我就是演員之巔峯對決

自《演員的誕生》《我就是演員》以來，浙江衞視一直深耕演技類綜藝 ^[5]  。2019年中國國內推出了多檔針對年輕演員的表演類綜藝；而作為該類型的先行者，節目組更想推陳出新，做一檔演技示範類節目，讓觀眾看到已經功成名就的演員，如何在舞台上面對劇本、面對比賽、面對表演。同時，“巔峯”間的相互討教，也讓演員有機會突破舒適區，給大眾看到其表演上的更多可能性 ^[4]  。

前兩季的《我就是演員》把演員行業的斑駁現狀展示在了觀眾面前，這一季的《我就是演員之巔峯對決》則開始探索更廣闊和深刻的主題。用“巔峯對決”展現實力演員的演技素養、職業困境與行業傳承等內容，拓新演技類垂直綜藝的外延 ^[6]  。

首發八位競演演員，每兩期淘汰兩位演員，並開啓演員補位。同時為更好幫助青年演員成長，設立“學徒制”，每位競演演員帶領一位演員學徒，學徒不參與競演PK，只是一個跟各位前輩學習的機會，全程跟隨競演演員一起揣摩劇本，學習表演；若遇劇本合適，角色符合，學徒有助演機會登台表演 ^[7]  。

節目賽制採用雙重評分機制。常規賽每場抽籤兩兩組隊，在36小時內，完成一個作品，專家+觀眾鑑影團投票（100位專業鑑影團為作品投票+200位大眾鑑影團為競演演員投票） ^[6]  。兩期票數總和最低的演員淘汰，第三期開始有補位演員加入，並實行單期淘汰制。直通賽，六位嘉賓各自帶來一個劇目，最終排名第一的嘉賓直接進入半決賽 ^[8]  。突圍賽由上半季中選擇參與突圍賽的李冰冰與下半季挑戰嘉賓劉曉慶、惠英紅及新晉挑戰嘉賓牛莉角逐終極淘汰賽之總決賽資格戰名額 ^[9]  。最終佟大為、惠英紅、李冰冰和秦昊進入冠軍爭奪戰，爭奪最終總冠軍 ^[10]  。

和之前的《演員的誕生》及《我就是演員》相比，《我就是演員之巔峯對決》通過模式迭代，實現了整體架構的扁平化，它把“神仙”拉下“神壇”，把聚光燈放在“巔峯對決”上，進一步凸顯了言傳身教、以老帶新的行業初衷 ^[11]  。與前兩季不同，該季節目全新升級，不再設置導師，而是邀請到導師級嘉賓直接進入競演，挑戰極致演技，展開巔峯對決 ^[1]  。

注：以上為部分創作人員名單，全部名單請查看每期節目片尾字幕。參考資料： ^[12] 

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《我就是演員之巔峯對決》邀請到近20位國家級“戲骨”和實力優秀的跨界演員，為觀眾呈現了一幕幕勢均力敵、精彩紛呈的鑑賞性作品。除此之外，節目中的《繼父》《中國姑娘》等選段還多次引發外界對女排精神、阿爾茨海默症、自閉症等社會話題的持續關注。而且《我就是演員之巔峯對決》更加重視劇本改編，邀請到一些影視編劇，嚴格把控戲劇邏輯，同時在題材的選擇上也更關注當下的社會話題。例如李宇春挑戰女排球運動員角色，回憶女排奪冠的感人時刻。李宇春與梁靜哭着唱國歌的瞬間打動了在場觀眾；張國立、馬思純合作演繹的《繼父》則聚焦阿爾茨海默症，將社會對阿爾茨海默症病人的忽視，對空巢老人關愛的缺乏，一一通過劇情鋪陳開 ^[4]  。（《新京報》評）

值得肯定的是，《我就是演員之巔峯對決》等表演選秀節目，努力強調演員這個職業的專業屬性，較為真實地還原了職業演員的藝術創造過程。歸根結底，演員操持情感邏輯，用身體語言探索人性世界，專業精神貫穿始終。演員們在真人秀裏“務”起了“正業”，再也不用開餐館、遊山玩水、帶孩子了，讓“明星”迴歸演員本行，是該節目的核心看點 ^[25]  。（《湖南日報》評）