鳳首箜篌

公元4世紀，東晉之初，鳳首箜篌由印度隨天竺樂傳入我國。 ^[13] 

《隋書·音樂志》中有：“《天竺》者，起自張重華據有涼州（346－354），重四譯來貢男伎，《天竺》 即其樂焉。……樂器有鳳首箜篌……等九種，為一部工十二人。”晉人曹毗在《箜篌賦》中曾描繪道：“龍身鳳形，連翻窈窕，纓以金彩，絡以翠藻。”

隋唐時期，鳳首箜篌多用於宮廷禮樂，在天竺樂、驃國樂、高麗樂、西涼樂、龜茲樂和疏勒樂中均有使用，尤其驃國樂在我國古代貴族階層中頗受歡迎，鳳首箜篌被作為宮廷禮樂束之高閣。 ^[8] 

唐德宗李適在位（公元780—804）的唐貞元十七年（公元801年）， 驃國王太子舒難陀率領三十五名藝術家，途經南詔來到唐都長安進獻驃國樂舞，他們所攜帶的22件樂器中，就包括兩件鳳首箜篌。唐朝大詩人白居易有《驃國樂》紀其獻樂盛況，他在詩中寫道：“驃國樂，驃國樂，出自大海西南角。雍羌之子舒難陀，來獻南音奉正朔。……玉螺一吹椎髻聳，銅鼓一擊文身踴。珠纓炫轉星宿搖，花鬘斗藪龍蛇動……”《新唐書》“驃國樂”條載：“有鳳首箜篌二；其一長二尺，腹廣七寸。 ^[10]  鳳首及項長二尺五寸。面飾皮 ， 弦一十有四，項有軫，鳳首外向；其一項有絛，軫有鼉首。”杜佑《通典》雲：“鳳首箜篌，頸有軫。”

14世紀後期，鳳首箜篌於國內徹底失傳。

宋朝陳暘《樂書》，載有鳳首箜篌並附有其圖，由於鳳首箜篌音色空靈柔潤，多用於宮廷禮樂，頗受宮廷貴族喜愛，被譽為“聖樂”，統治者對這種樂器愛之如寶，不欲其流傳於外，因而民間人士被禁止學習箜篌技藝，使其在民間極為罕見，清代僅留有其圖紙，稱“總稿機”，明代以後徹底失傳，但其在驃國（今緬甸）得以倖存流傳，並被東南亞少數民族稱為Saung－Gauk（桑柯），為彎曲的豎琴之意。

20世紀30年代初，我國著名民族音樂社團大同樂會開始嘗試復原製作鳳首箜篌，但因戰火或其它原因，未能流傳至現代，只留有樂器照片傳世。 ^[11]  20世紀90年代，躲避戰亂的緬甸音樂家將此樂器帶回中國西南地區，臨終前將此樂器交予中國青年演奏者羅雅文，並加入唐代禮樂復原組，與國內箜篌復原者黃禕琦、箜篌演奏家許碧蘭等交流研究復原禮樂，再現隋唐禮樂盛況，失傳百年的樂器在中國再度奏響，得以繼續傳承。 ^[4] 

箜篌有一種浪漫唯美的悲劇性情調，出乎天然，以至於在她離世的歲月裏，人們也常常會在某種追憶往昔的夢幻意境中提到她。廣闊華麗的唐詩、精雕細琢的雕塑、渾然天成的壁畫等，與箜篌相關的作品都空靈純美而又不失大氣。鳳首箜篌象徵着世界性的鳳凰文化，但又獨具東方之美。其千古不滅的生命力是能浴火而重生的鳳凰之魂。

1、中國樂器博物館館藏文物

北京中國藝術研究院音樂研究所的中國樂器博物館裏，珍藏着一架外表華麗的鳳首箜篌，它與《新唐書》《通典》《樂書》和《大清會典圖》所載及附圖完全相同。琴體用硬木製成，全長96釐米、高86釐米。共鳴箱呈船形，長68釐米、寬16釐米、高17釐米，在腹腔上面蓋有一塊中間掏空的桐木面板，中空處蒙以蛇皮。原為我國著名京劇表演藝術家程硯秋先生藏品。1958年程先生將自己珍藏多年的186件古今民族樂器，全部無償捐獻國家，其中就有這架鳳首箜篌。皮面中央置一條形木板，琴絃下端穿繫於該板弦孔。琴絃上端穿過琴頸弦孔，用黃絲繩拴在彎曲的琴頸上，下垂有黃色絲穗。張有13弦，琴絃採用兩種粗細的絲絃和腸衣弦。通體髹淺棕色漆，其上描繪粉紅色荷花、深綠色荷葉等花卉紋飾。製作工藝精湛，外觀堂皇富麗，堪稱傳世珍品。但製作和傳入年代不詳。

2、印度尼西亞爪哇的婆羅浮屠浮雕

印度尼西亞爪哇的婆羅浮屠浮雕對鳳首箜篌有所描繪。

3、中國敦煌莫高窟壁畫

中國敦煌莫高窟壁畫中，一天女持鳳首箜篌，抱而坐彈。 ^[5] 

4、榆林石窟壁畫

中國榆林石窟的佛教壁畫中，也有這種古老樂器的圖像。 ^[6] 

《新唐書》、《通典》、《樂書》以及《大清會典圖》對鳳首箜篌均有載錄。

根據記載，1961年2月，緬甸聯邦政府總理吳努曾將其作為珍貴國禮贈予毛澤東。這件箜篌在優質的木胎上，塗上金漆，在閃耀着金色寶光的舟形琴盤上，伸着一條孔雀細頸般的彎彎的琴首，優雅自然，上面像鼓滿的風帆一樣，張起14條琴絃，演奏者用指尖彈出夢鄉一般的幽雅琴曲。該樂器造型優美，色彩華麗，工藝精湛，作為高貴的禮品，以示中緬友誼源遠流長。

《孔雀東南飛》、《箜篌賦》、《李憑箜篌引》等著名文學作品對鳳首箜篌均有描繪記載。

鳳首箜篌起源於古代獵弓，其琴身恰似一葉小舟，加之向上彎曲的琴頸，猶如一張多弦的獵弓。船形共鳴箱用質地堅硬沉重的木料掏空製成，琴箱長60釐米～80釐米，以68釐米長的最為多見。其上蒙有一塊窄而長的鹿皮（染為紅色），皮面中央置有一個條形木板，它起着上系琴絃、並將琴絃振動下傳到皮面的雙重作用。琴絃另一端用紅絲繩拴於彎曲的琴頸上，並有紅絲穗下垂，上下移動拴弦的絲繩，可以調節音高。“項有軫”、“項有絛”、“頸有軫”即指此而言。古時最早的鳳首箜篌，只張有五至七條藤絲絃，流行於南部山區；公元8世紀前後，增為十三或十四弦，用於宮廷音樂；如今流傳的鳳首箜篌多為九弦、十三絃或十六絃。

演奏時坐姿，將琴置於特製的琴架或木凳上，雙手抱彈，左、右手拇指、食指均可彈撥琴絃發音。用於不同音樂時，定弦也有所不同，比如驃國樂的十三絃鳳首箜篌的常用定弦為：c、e、f、g、b、c1、e1、f1、g1、b1、c2、d2、f2。壓緊琴絃一端可使絃音升高，以得到所需的音。可演奏單音、雙音、三音、顫音和波音等，止音則用手掌或中指。常用於獨奏、器樂合奏或為歌唱、舞蹈伴奏。

20世紀30年代初，我國著名的民族音樂社團大同樂會，是當時頗具名望的器樂演奏家和樂器製作師的集中地，他們為了弘揚悠久的中華傳統音樂文化，曾製成一套古今民族樂器，共有143件，其中有一件是根據《大清會典圖》的記載和圖像製作並定名的總稿機。 ^[11]  樂會創辦人鄭覲文（1872—1935）和製作師繆金林、羅松泉等人，在製作這件鳳首箜篌時做了一些改進，他們加粗了彎曲的琴頸，並將琴頸下端掏空、與琴箱相通，擴大了共鳴腔的有效容積，使音量得以增大。大同樂會的民族樂隊曾將這架鳳首箜篌用於樂隊合奏。但因歷年戰火或其它原因，該樂器未能流傳至現代，只留有樂器照片傳世。1981年，上海民族樂器一廠試製成功單排弦轉調鳳首箜篌。這個廠曾參考了他們保存的大同樂會樂器照片，這架轉調鳳首箜篌就是依照總稿機的樣式設計製造的，已用於民族樂隊中。（轉調鳳首箜篌屬於現代箜篌，是結合西洋豎琴、古箏、琵琶等樂器研發的新型樂器，而不是古代樂器，外觀如圖）。

20世紀90年代，躲避戰亂的緬甸音樂家將此樂器帶回中國西南地區，臨終前將此樂器交予中國青年演奏者羅雅文，並加入唐代禮樂復原組，與國內箜篌復原者黃禕琦 ^[2]  、箜篌演奏家許碧蘭等交流研究復原禮樂，再現隋唐禮樂盛況，自此，失傳百年的樂器在中國再度奏響，得以繼續傳承。 ^[3]