淨行

淨行是中國戲曲行當的一種，淨行面部繪畫比較複雜，都是重施油彩的，圖案複雜，戲曲中的臉譜，主要指淨的面部繪畫，包拯、項羽、曹操等都屬於這個系統。京劇的淨，主要扮演性格、品質或相貌不同於一般、有突出特徵的男性人物。這類人物按性格來説有正直、剛毅、勇猛、威壯、粗獷、魯莽、狡詐、殘暴、愚蠻等；按年齡來説，長者有八九十歲的老人，幼者有十來歲的少兒；按身份地位來説，上有帝王將相，下有庶民屠夫。這些人物既有正面的，也有反面的，可以説是形形色色的人物。“淨”，俗稱花臉，大多是扮演性格、品質或相貌上有些特異的男性人物，化妝用臉譜，音色洪亮，風格粗獷。“淨”又分為以唱工為主的大花臉，如包拯；以做工為主的二花臉，如曹操。 ^[1] 

一般是以唱工為主，所以又叫唱工花臉。唱工花臉還有兩個專門名稱：銅錘和黑頭。這兩個名稱與兩個人物有關——徐彥昭和包公。京戲《二進宮》裏的花臉徐彥昭，他是典型的唱工花臉，手裏拿一柄銅錘，所以人們就把銅錘作為唱工花臉的代名詞了。京劇中銅錘花臉講究唱、念、做，以唱為主；架子花臉講究做、念、唱，以做為主。銅錘的唱多用“立音”、“順音”，以高亢洪亮、韻味醇厚取勝；架子花臉的唱多用“橫音”、“炸音”，以叱吒崢嶸取勝。另外，京劇裏的包公戲都以唱工繁重見長，例如《打龍袍》、《赤桑鎮》、《鍘美案》等戲。而且戲裏的包公都勾着黑臉，因此黑頭也就成為唱工花臉的代名詞了。另外，像《草橋關》裏的銚期、《白良關》裏的尉遲恭、《牧虎關》裏的高旺，還有《大回朝》裏的聞太師等，都是以唱工為主的花臉戲，都屬於所謂正淨的範疇。

是架子花臉和二花臉的統稱。架子花臉的範圍特別廣，以工架、唸白、表演為主。當然也得有點唱工基礎。比如《連環套·盜御馬》，前半截《連環套·坐寨》是重唱工的，《盜御馬》是工架與唱工並重的，最後《拜山》一折又是念白與工架並重的。所以演架子花的人，既要有很深厚的武功底子，又要善於表演，善於唸白，還要能唱，並要有優美的工架。架子花臉的劇目相當多，像張飛的戲、牛皋的戲、李逵的戲、焦讚的戲、絕大多數的曹操戲，還有像《失街亭·空城計·斬馬謖》裏的馬謖、《取洛陽》裏的馬武、《十三妹》裏的鄧九公、《審潘洪》裏的潘洪、《李慧娘》裏的賈似道、《羣英會》裏的黃蓋、《法門寺》裏的劉瑾、《連環套·盜御馬》裏的竇爾敦等等都是屬於架子花臉的範疇。特別值得説一下的是曹操戲，化妝勾水白臉的，不用一般的油彩，而是用水粉加上一些黑筆道勾成水白臉的，這就是所謂奸臣臉，以曹操為最典型。實際上不止曹操一個人，很多歷史上的奸臣，像趙高、董卓、賈似道、嚴嵩等，都是勾的水白臉。所以水白臉就形成了一種典型，只要勾這種臉，就一定是壞人。這樣的角色都由架子花臉來應工。二花臉的戲比較少。雖然也勾同樣的臉譜，可是表演風格有時近似丑角，有時候還扮演一些詼諧狡猾的角色。例如《法門寺》裏的劉彪、《武松打店》裏的大解差這類的角色。淨行中資格最老的是架子花臉徐寶成，其次是慶春圃、錢寶峯。他們雖然沒有創樹一個屬於自己的藝術流派，但卻是架子花臉藝術的來源。架子花臉能自成一個藝術流派的當推黃潤甫為首。

又叫武二花，或者叫摔打花臉，武花臉顧名思義，是全武行的花臉行當。他們必須練就勇猛、衝、率、迅捷的武打功夫和跌打翻撲的絕活兒，一般演武花臉的演員嗓音都不是很好，所以除了一些“全武行”的重頭戲以外，大多以輔佐名角、與名角合作為主。好的武花臉演員大多都能為全劇的演出起到烘托、添色、“水漲船高”之作用。而迄今為止，能自成一派、有所建樹的武花臉演員只有三位前人，他們就是錢金福、許德義和範寶亭。

這種花臉只重武打，不重唱、念。最初有些武淨戲的演法也比較講究工架、表演、説白，如(鐵籠山)的姜維、《四平山》的李元霸，包括《豔陽樓》的高登等，都是由武淨來扮演的。但由於這些戲後來都由武生兼演了，武淨反而慢慢沒人演了。還有一些戲，如《青石山》的周倉、《定軍山》的夏侯淵，還有《長板坡》的張飛、《惡虎村》的濮天雕，這些本來也是由武淨扮演的，後來慢慢地都由架子花來演，武淨戲的範圍也就越來越窄了。剩下的如《白水灘》的青面虎、《竹林計》的餘洪、《挑華車》的黑風利等，這些還屬於武淨的範疇。在正淨和架子花之間，架子花是注重表演、工架和唸白，正淨是以唱工為主，除此以外，還有一些具體的區別。比如，由於行當不同，正淨在生氣的時候只能從鼻子裏發出“哼恩……”這樣類似顫抖的鼻音(內行俗話戲稱“狗護食”)，而架子花在生氣的時候，就用另外一種方式，就是打“哇呀呀……”這種細微分別，—般外行是不知道的。正淨要是打了“哇呀呀……”的話，那就成為笑話了。 ^[2] 

淨行人物的性格、品質或相貌特徵，是藉以特定的臉譜來表示的，也就是根據人物性格、品質、相貌的不同，和紅、黑、白、黃、紫、綠、藍等顏色，按固定的圖案，進行面部化妝。這種面部化妝，稱作“勾臉”。臉譜不僅僅只是為了突出人物的性格，而且也是表示對人物褒貶的手段。比如紅臉大多是表現忠誠正義的人物，黑臉大多是表現正直、勇敢或魯莽的人物，白臉大多是表現奸險狡詐的人物，紫臉大多是表現沉勇果敢的人物，黃臉大多是表現性格殘暴的人物，藍臉大多表現勇猛頑強的人物。

黑臉，由於包拯是剛直不阿、秉公辦案、執法如山的典範，而在京劇中包拯勾畫的是黑臉，因此以包公為代表的黑臉，表示性格剛直、鐵面無私的人物。

老臉，主要扮演男性老年人，勾畫紅、藍、紫、粉、黃等顏色，在腦門上又畫出一塊與臉膛前不同的色彩。如《華容道》中的關公，勾畫的是紅臉。

奸白臉，是扮演陰險、兇殘、狡詐之徒，都是老奸巨猾的反面人物。奸白臉勾半截臉，在白臉的眉間及眼角處，勾畫幾道黑紋，以突出其老而奸的特徵。奸白臉都掛或黑、或白的髯口，以示其老。

架子花臉，扮演的人物性格除剛強、勇猛、魯莽之外，還有純真、詼諧之氣。如張飛、李逵。還要突出樂觀、幽默與風趣。因此，舞蹈性強、做工繁重是架子花臉表演特點之一。另外，架子花臉在憤怒時會發出“哇呀呀”有氣勢的吼叫，這也是架子花臉特有的表演方式。

后羿臉上有九日，項羽左眼是“濤”字眉，張飛臉上是“蝠”型眉，關羽臉上是“卧蟬”眉，魯智深臉上是“孔雀”眉，曹操臉上是“凝目”。

早期正淨的代表人物是何桂山，扮相雄偉，臉譜簡潔大方，嗓音渾厚峭拔。他是京昆兩門的淨角演員，他的弟子有裘桂仙、金秀山等。

金少山是著名京劇演員金秀山之子。幼年隨父學藝，在繼承父親銅錘唱腔基礎上，吸引了架子花臉的唱、做，突破了兩者嚴格的分工界限。在吐字、行腔、氣口等技巧的運用方面也較一般銅錘花臉細微，形成了自己的風格。

侯喜瑞八歲入科班，後又拜名淨黃潤甫為師，得其真傳。他能融合各家之長，形成自己的風格，世稱侯派，表演矯健、細膩，注重形式美，並堅守“懂劇情、懂戲理、懂戲詞”，“發於內，形於外”的原則。唱、念口勁嚴謹，字韻準確，能根據本人嗓音條件，常用炸音、沙音、立音唱法簡潔大方，講究頓挫、收放、字字真切。他武功精湛，做功身段邊式利落，層次分明，繼承了黃潤甫善用“大功架”的特點，利用長腰、立腰等彌補身材瘦小之不足。侯派臉譜細緻、乾淨、形象生動，自成一家。

郝壽臣功架子花臉。他在二百多出戲中扮演過主要和次要角色。郝派藝術唱、念韻味渾厚，工架精美，表演渾然一體。並善於刻畫人物的性格，對架子花臉表演藝術有很多革新創造。 郝壽臣還創造了魯智深的螳螂眉、和尚眼，粉紅雙頰臉譜和坦胸裸腹的扮相，突出了豪爽樸實的“花和尚”的形象。

袁世海工架子花臉，科班出身，又得到他的老師郝壽臣傳授。他在發展唸白、做工、表演和武打藝術的同時，鍛煉出一條渾厚、瓷實的嗓子，發展了架子花臉的唱工藝術。 袁世海對歷史人物有精闢的見解，進行了細膩的琢磨。他善於把生活的語言提煉成藝術的語言，鮮明地表達了歷史人物特定環境中的思想感情和性格氣質。他運用富有生活氣息的唱工和唸白，配合身段和表情，成功地塑造了曹操、張飛、魯智深、李逵、廉頗等眾多歷史人物的淨角藝術形象。

裘盛戎是著名淨角演員，他是銅錘和架子花臉兩門抱，以銅錘為主。其父裘桂仙也是著名的花臉演員，裘盛戎從小隨父親學藝，後又入科班，他嗓音既有高昂，激越的一面，又有迂迥委婉的一面，剛柔並濟。他能結合自己的嗓音特點，從表現人物出發，在詞義、字聲和韻味方面下功夫，塑造不同人物的藝術形象，都有很強烈的藝術感染力。 裘盛戎的唱腔主要特點是“以情帶聲，以韻取勝。”在他之前京劇花臉的唱腔，主要是講究聲音洪亮，就是所謂“實大聲宏”。這種唱法，具有豪邁、樸素的特點唱腔見稜見角，古樸平直。是以聲為主、韻味居次的一種唱法。

裘盛戎在長期的舞台實踐中能博採眾長，經過不斷鑽研，創造出獨樹一幟的“裘派”唱腔。他創造的唱腔繼承了淨角傳統唱腔，雄渾豪放的風格，又融合了老生、青衣唱腔中低迥婉轉的抒情特色，形成了韻味醇厚、含蓄細膩的風格，把花臉唱腔推向了一個新的境界，幾乎是“無淨不學裘”。裘盛戎的藝術成就，為京劇事業發展，做出了很大貢獻。 ^[3]