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吉他譜
鎖定
- 中文名
- 吉他譜
- 外文名
- Guitar Tabs
- 別 名
- 六線譜
- 定 義
- 吉他彈奏的記譜方法
- 使用樂器
- 吉他
- 類 型
- 記譜方法
- 貼 吧
- 吉他譜吧
- 常見分類
- 六線譜、五線譜、簡譜、和絃譜
吉他譜基礎樂理
基本的樂理對於剛開始接觸吉他的初學者非常重要,如果不懂樂理就不能更好地學習吉他,所以下面的內容是學習吉他不可缺少的部分。
吉他譜一首音樂組成
一首完整的樂曲是由一些固定的音樂單元組成,分清這些音樂單元,對於學習樂理是非常有好處的。一首完整的曲子,由很多不同時值的音符組成不同的小節,再由這些小節組成不同的樂句,由不同的樂句組成不同的段落,由段落組成完整的樂曲。
吉他譜時值
時值是音樂中非常重要的組成單位,它控制着音符發音的長短,按照一定時值演奏的音符才能奏出美妙動聽的音樂。一個人在演奏一首樂曲時,即使音符彈得非常正確,如果音符的時值不正確,那麼它的音樂也是非常糟糕的,所以正確練習好不同時值的音符,對於我們初學者是極其重要的。
我們給予一個時值的定義:時值就是控制音符長短的單位,他的計算單位是:拍。
我們的記譜方法有四種:五線譜、六線譜
[1]
、簡譜以及和絃譜
[2]
等。前三種不同的記譜方法中,它們表示時值長短的方法略有不同,但大體相似,他們都是以五線譜為基礎形成的。最後一種和絃譜,即只有和絃名稱和歌詞的吉他譜,是專門為彈唱設計的。
吉他譜音名唱名
概述
音名,顧名思義,既為謂音的名稱。我們把鋼琴(鍵盤)上每七個一組的白鍵,分別用英文字母:C、D、E、F、G、A、B命名,就叫做音名,最中間的白鍵為C音,往右一個為D音,再往右一個為E音,依次類推,七個音重複(只限於白鍵)。其中,C音到D音的音程為一個全音,D到E為一個全音的音程,下面依次為:E-F為半音、B-C為半音、A-B為全音。舉個例子:在C調裏面,1=C,意思是C調的1的音名是C,2的音名是D,那麼從C音到D音在同一個八度裏面,D比C升高了多少呢我們説,D比C音升高了一度。
在音樂體系中,雖然有着一百多個音高低不同的音,但音名只有這七個基本音,又稱做本位音。
升音
將基本音升高半音程,叫做升音。用在表示特定音名的字母左上角記“#”來表示。如:#C、#E……這裏只能表示在前面,不能表示在左上面。
降音
將基本音降低半音,叫做降音,用在表示特定音名的字母左上角記“b”來表示。
變化音階:變化音階是指包含升、降記號的音階,它是在自然音階的每個全音距之間加一個升、降半音。#1 = b2 , #2 = b3 這是同音,但不同名稱。
音符唱名
記錄音樂的方式很多,如五線譜、簡譜、六線譜等。例如,在簡譜中,記錄音的高低和長短的符號,就叫做音符,它是由7個阿拉伯數字或綴以其他符號構成的。
簡譜 1 2 3 4 5 6 7 1
音名 C D E F G A B C
唱名Do Re Mi Fa Sol La Xi Do
注意:在這個音階中 3——4 相隔半音,7——1 也相隔半音,其餘相鄰兩音都相差全音,這也是吉它樂理中一個極重要的公式。在吉它指板上,半音是相鄰兩格之間的距離。
吉他譜大小調
每個大調都與其上行六度(或者下行三度)的小調互為關係調,它們所使用的音階相同。
關係大調----關係小調
C<=======>Am
D<=======>Bm
E<=======>#Cm
F<=======>Dm
G<=======>Em
A<=======>#Fm
B<======>Gm
吉他譜和絃簡介
注:這裏只是為了我們識譜而簡單介紹的和絃知識,具體的系統學習請參閲:和絃。或相關書籍。
和絃是指具有一定音程關係的一組聲音。
將三個或以上的音,按照三度或非三度的疊置關係,在縱向上加以結合,就成為和絃。
三和絃
音名的排列有C、D、E、F、G、A 和 B七個音其中任何一個音都可以作主音(即根音)加上其上三度音和上五度音,便構成最基本的三和絃,分別用音名和簡譜的數字表示如下:
根音 | 根音 | 三度音 | 五度音 | |||
C | C | 1 | E | 3 | G | 5 |
D | D | 2 | F | 4 | A | 6 |
E | E | 3 | G | 5 | B | 7 |
F | F | 4 | A | 6 | C | 1 |
G | G | 5 | B | 7 | D | 2 |
A | A | 6 | C | 1 | E | 3 |
B | B | 7 | D | 2 | F | 4 |
以上三和絃均由相隔三度的三個音組成,所以稱為三度和絃,這七個三和絃便是一切和絃的根基。
上述七個基礎的三和絃,從音程上來説,可分出三種不同性質的三和絃
1、大三和絃
主音至三度音共有四個半音;主音至五度音共有七個半音。上面七個三和絃中的 C、F、G 便是。
2、小三和絃
主音至三度音共有三個半音;主音至五度音共有七個半音。上面七個三和絃中的 D、E、A 便是。為了區別,寫成 Dm、Em、Am 。
3、減三和絃
主音至三度音共有三個半音;主音至五度音共有六個半音。上面七個三和絃中的 B 便是。寫成 B- 。
而事實上三和絃共有四種,還有一種在此未出現,即與減三和絃相對應的:增三和絃。
七和絃的情況就複雜許多,我們這裏只需要知道:
吉他譜六線譜
詳情可參閲:六線譜
六線譜是把吉他的六根弦對應地劃出六條平行的橫線來表示兩手演奏的位置和動作(即指法)的吉他專用樂譜,六線譜雖未記錄的音的高低,但它與簡譜或五線譜結合對照起來使用時非常方便,既能表示音高,又能表示指法。
六線譜是世界上通用的一種專為吉他設計的記譜方法。我們在學習吉他,特別是彈唱和指彈時,接觸最多的也是它。六線譜的基本結構是由六根間隔相等的線組成,這六根線分別代表吉他上的六根弦,最下面的一條線,代表吉他的第六根弦,注意,是第六,不是第一,這個要反過來理解的,然後依次是由上到下看譜,倒數第二根線代表第五根弦,下面的依次類推。所以,六線譜上最上面一根代表高音E弦,也就是1弦,接下來以此是2弦(B弦)到6弦(低音E弦)。六線譜的讀法是從左往右讀的
[3]
(引文有部分刪改)。
吉他譜記譜方式
六線譜對吉他常用的演奏方式(獨奏、分解伴奏和漫彈節奏)分別用如下方式記錄:
獨奏(旋律)記譜:在六條線上寫上阿拉伯數字。六線譜中的數字表示吉他的品格,寫在線上的數字表示左手按第幾品,數字所在的線即右手應彈的弦。
分解和絃伴奏記譜:在六線中的某一條或某幾條上畫“X”,此時六線譜上方往往有關於左手按和絃的指法圖或標記表示。那麼你就用左手按好和絃,“X”表示用右手指彈響其所在的弦。
吉他譜實例
如右圖1:
吉他譜五線譜
五線譜的具體信息請參閲:五線譜。
這裏着重介紹吉他使用的五線譜及其優缺點:
吉他譜記譜方式
在吉他指板上確定一個音
吉他標準定弦EADGBE在五線譜上如圖2:
C大調部分音階在五線譜上如圖3:
我們可以看到在五線譜上有一些額外的數字和字母:
帶圈的數字:表示弦數,即第幾弦。
字母:表示撥絃的手指。p為大拇指,i為食指,m為中指,a為無名指,小指基本不用。
有的時候也會略去部分重複的或者可以輕鬆推出的一些指法。否則五線譜上將會過於繁亂。
由此我們可知,通過增加數字註釋,我們可以在吉他指板上確定一個音。
橫按
橫按在五線譜上用C來表示,通常標在需要橫按的音符處,同時通過一根虛線來表示橫按到哪一小節結束或更換把位。第幾把位,即橫按在第幾品,即表示為CN,或C.N,有時也用羅馬數字來表示。如第九把位可表示為:C9,C.9或CIX。
以上圖4為例:
第一小節是第一把位的F和絃,這是一個大橫按,前文已述食指用1,而橫按必定用食指,故橫按的食指1通常略去,剩下的三根手指,可以很自然的在第一把位找到對應的音,通常來説五線譜上標記的指法都是比較舒服的指法。
第二小節是第七把位的D和絃,這裏改變了調號,請注意。這是一個小橫按,要消除弦上的歧義,從最低音的0可以確定這個D音必定是4弦,因為EADGBE嘛,而略去的肯定是食指1,那必然是3和2弦,剩下的只有1弦了,1弦的D可以確定離12品處E差2個半音即第10品,這時用小指4按住就可以啦。
上圖4同時給出了六線譜的對照。此外,五線譜裏很少把和絃名稱注出來,但讀懂和絃是理解音樂的重要基礎,如果你曾經在民謠裏學過和絃圖或者自學過和絃知識,讀懂和絃將會幫你更快地確定指法,也為更好地表現音樂打下堅實的基礎。
有了上述兩點基礎和其他通用五線譜的知識,大部分吉他的五線譜基本可以通讀,只是讀譜的速度需要不斷地訓練來提升,這是一個長期的過程,對於任何一門樂器來説,識譜都是最基本的,也都是循序漸進的。
吉他譜實例
這裏節選了西班牙吉他作曲家演奏家弗朗西斯科·泰雷加吉他名曲《阿爾罕布拉宮的回憶》的一部分,其中第一行為第1、2小節,第二、三行為9~12小節,第四行為由a小調開始轉A大調的第21、22小節,第五行為最後兩小節。
我們僅針對識譜和吉他的特性來做一點簡單分析:
第一行
第1小節的旋律部分高音的E標在了2弦,即2弦的5品,同時伴奏的C也標在了3弦,即3弦的5品。
通常來説樂曲的行進,特別是輪指曲目講求連貫性,為了換指位、把位時不留下換位的痕跡,指法的安排很有講究。如此安排是為了後面小節轉換的便利。
此外,1絃音色比2弦尖鋭,對於這首a小調的“回憶”來説,旋律部分1弦空弦接下面的D(即2弦3品)音色上顯得差別較大,甚至會有“斷”的感覺,沒有在2弦上5品轉3品彈來得柔和連貫。
第二、三行
這4小節是全曲中相當出彩的幾小節,我們可以看出第9小節是第8把位,再看音高,伴奏部分是C、F、A,可以很容易判斷這是一個F的分解和絃。接下來的第11小節我們可以看出是一個高把位的第九把位,此外這裏3連音也為旋律增添了更多的變化,第九把位E轉E7的變化,恰恰是E、E7和絃中的不和諧的#G給了樂曲別樣的感覺,縱觀4小節,從色彩上有一個由明到暗的明顯變化。
第四行
這裏需要注意的是變調了,同時雖然這兩小節都是A和絃,但由於旋律部分的影響,21小節沒有橫按,而22小節採用了第二把位橫按。指法上具有明顯差異。
第五行
我們可以讀出最後兩個收尾的柱式和絃指法和把位上的差異。倒數第二小節實際上是一個第十把位的A和絃,而最後一個小節是第二把位A和絃。(這裏出現了力度記號,pp表示很弱,ppp表示極弱,當然這不是吉他五線譜特有的,這裏一帶而過,)
小結
通過吉他五線譜的閲讀,我們可以看出吉他讀譜時需要比其它樂器關注的點更多一些,除了節奏、力度、時值這類通用術語,還有指法、把位、泛音等吉他特有的內容需要關注。
吉他譜對比
通常的觀點認為:五線譜繁雜難懂,六線譜直觀易行;學古典吉他必須學五線譜
這裏簡單列舉一些它們各自的優缺點,讀者可以自行比較。
六線譜指法指示明確直觀,使得在伴奏上更易上手,在吉他普及大眾上起到重要作用。但六線譜無法指示音高,演奏復調時各聲部,各和絃難以辨識,需要和絃圖或者和絃標註來輔助。此外六線譜是吉他專用,不便於跨界交流。
吉他的五線譜雖也能指明指法,但需要反應時間,對初學者不易上手,這點的確沒有六線譜來得便利,而五線譜可以直觀地指示音高,使演奏者能分清併合理處理各聲部,較易判斷和絃及其轉位,因而更容易理解音樂。此外,五線譜是音樂界的通行譜,便於跨界交流。大多古典吉他中的曲譜原譜均為五線譜,因此五線譜對於古典吉他來説更重要一些。
許多指彈書籍採用五、六線譜並行的方式來記譜,應該説採二者之長,顯得比較合理,但因此篇幅也明顯增加,不夠簡潔。
總之,筆者認為根據吉他風格的不同需要合理選擇,二者有各自的優缺點,孰優孰劣沒有硬爭高下的必要。
吉他譜簡譜
所謂簡譜,是指一種簡易的記譜法。有字母簡譜和數字簡譜兩種。一般所稱的科譜,係指數字簡譜。數字簡譜以可動唱名法為基礎,用1、2、3、4、5、6、7代表音階中的7個基本音級,讀音為do、re、mi、fa、sol、la、si,休止以O表示。每一個數字的時值名相當於五線譜的4分音符。
數字簡譜的雛形初見於16世紀的歐洲,那時有一個天主教的修道士名為蘇埃蒂;他用1 2 3 4 5 6 7來代表七個音來寫譜教歌,爾後寫了一本小冊子名為《學習素歌和音樂的新方法》,那時西方人極注重發明創造和版權等個人成績,才被即載入史冊。18世紀時瑞士人,名盧梭;1742年在法國巴黎向科學院宣讀了一篇論文《音樂新符號建議書》再提這“數字簡譜”,因當時他寫《懺悔錄》一書,反而名聲大增。人一出名,書也出名,《音樂新符號建議書》也被人重視了。18世紀中葉此後,又有一批法國的音樂家、醫生、數學家等把“數字簡譜”加以整理,完善。19世紀,經過P·加蘭、A·帕里斯和E·J·M·謝韋3人的繼續改進和推廣,才在羣眾中得到廣泛使用。因此這種簡譜在西方被稱為“加—帕—謝氏記譜法”。
吉他譜和絃譜
最後反而是習慣成自然,大家也發現了這種文本類的吉他譜的好處:簡單、易讀、便於傳播、便於編寫、對於熟練的人非常好用。後來也產生了各種演化,在保留和絃、歌詞這些最關鍵信息的基礎上,在頭部標記這首歌會用到什麼和絃和掃弦模式。
吉他譜其他信息
初學者建議先練丁香花這種較少橫按的譜
國內吉他譜網站,譜酷 愛吉他 吉他譜 吉他大師 等
外國吉他譜網站 ultimate guitar
最流行的吉他譜軟件 Guitar pro
文件格式 gtp gtp3 gtp4 gtp5 gp6 gtp7 等
- 參考資料
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- 1. 如何認識六線譜 .彈吉他.2013-04-12[引用日期2014-04-12]
- 2. 如何閲讀非六線譜形式的琴譜(和絃譜)? .吉他大師[引用日期2016-01-19]
- 3. 怎麼讀懂Tab譜? .吉他大師[引用日期2016-01-19]