上海美術電影製片廠

中國美術電影始於二十年代初，“萬氏兄弟”在上海拍攝了中國最早一批動畫片。1949年專門攝製美術片的機構——美術片組在長春東北電影製片廠成立，漫畫家特偉和畫家靳夕為主要領導人。1950年，美術片組主要成員：特偉、靳夕、段孝萱、矯野松、劉鳳展、何玉門、尚世順、王樹忱、何鬱文、關楓、王玉蘭、梁力克、遊湧、金進、安平等二十餘名人員南遷上海，成為上海電影製片廠的一部分。

隨着人員的不斷擴大，1957年建立上海美術電影製片廠，特偉任廠長。萬籟鳴、萬古蟾、萬超塵、錢家駿、虞哲光、章超羣、雷雨、金近、馬國良、包蕾、吳應炬等一批著名藝術家、文學家先後參與這一工作。從此，美術電影就以上海為基地，迅速繁榮發展。

五十年代前期（1950—1956）是上美影的成長階段。1953年拍攝了第一部彩色木偶片《小小英雄》，1954年完成的木偶片《小梅的夢》，是首次採用真人和木偶合成的技術，1955年拍攝第一部彩色動畫片《烏鴉為什麼是黑的》也獲得成功。從此，美術片進入了彩色片時期。

1957—1966年是中國美術電影鼎盛時期，在特偉“探民族風格之路，敲喜劇樣式之門”創作方向指導下，美術片百花齊放，形式多樣，拍出了一批至今依然是中國美術電影歷史上最優秀的作品，在國內外聲譽鵲起。

1958年增添了一個新的美術片種——剪紙片，萬古蟾帶領一批青年美術片工作者，吸取中國民間皮影戲、北方剪紙、窗花的藝術特點，成功地拍攝出第一部彩色剪紙片《豬八戒吃西瓜》。

1960年創造了水墨動畫新工藝，把典雅的中國水墨畫與動畫電影相結合，形成了最有中國特色的藝術風格。在特偉、錢家駿的指導下，以唐澄、鄔強、嚴定憲、徐景達為代表的動畫設計人員和段孝萱、王世榮、遊湧為代表的攝影人員把具有民族傳統的水墨畫搬上銀幕，攝製了享譽世界的中國第一部水墨動畫片《小蝌蚪找媽媽》和獲得國際最高榮譽的水墨動畫片《牧笛》。

同年，虞哲光拍出第一部摺紙片《聰明的鴨子》。

1960年，上海美術電影製片廠在北京、上海等6個城市舉行了中國美術電影展覽，受到觀眾的歡迎，並得到國家領導人的稱讚。1962年，又在香港展出，受到港澳同胞的熱烈歡迎。

1961年至1964年萬籟鳴、唐澄聯合執導的第一部影院動畫長片《大鬧天宮》（上下集），展現了強烈的民族風格。作為動畫“中國學派”的代表作，在世界上也產生了廣泛而深遠的影響。

1963年，周恩來總理曾讚揚美術電影部門在中國電影事業中，是具有獨特風格、比較優秀的部門。

1977年上美影恢復了創作生產。從此，美術電影又進入了一個再度輝煌的新時期。

1979年為慶祝建國三十年而攝製的《哪吒鬧海》，是中國第一部寬銀幕動畫長片，它以濃重壯美的表現形式再一次煥發出民族風格的光彩，在國內外深受歡迎。第一部木偶系列片《阿凡提的故事》生動刻畫了新疆維吾爾民族的一個傳奇人物——阿凡提。200多部藝術短片，豐富了動畫片的題材及表現手段。水墨動畫片《鹿鈴》《山水情》、水墨剪紙片《鷸蚌相爭》、取材於敦煌壁畫的《九色鹿》、風格新穎、蜚聲中外的《三個和尚》、幽默諷刺片《超級肥皂》、寓意深刻的《狐狸打獵人》、抒情動人的《雪孩子》、異想天開的《猴子撈月》、富有民族風格的《人蔘果》《南郭先生》《夾子救鹿》《眉間尺》等，其中，《三個和尚》是中國第一部獲柏林電影節銀熊獎、《鷸蚌相爭》是第一部獲柏林電影節銀熊獎的水墨剪紙片、《黑貓警長》是我國第一部科普動畫系列片。

1984年，隨着體制改革，上海美術電影製片廠調整領導班子，嚴定憲出任廠長，特偉為顧問。美術片創作隨着改革的步伐繼續前進。

這一時期創作上的重點放在系列美術片上。如第一部剪紙系列片《葫蘆兄弟》，十三集動畫片《邋遢大王奇遇記》、系列動畫片《舒克和貝塔》和《魔方大廈》也是這一時期重要作品。隨後，周克勤、常光希先後擔任廠長職務。

1994年，金國平出任廠長。1999年的《寶蓮燈》是1984年《金猴降妖》後的又一部影院動畫電影，是我國第一部嘗試商業化運作的動畫電影。由常光希擔任導演，吳貽弓擔任藝術指導，金覆載任音樂總監，姜文、寧靜、陳佩斯、徐帆等參與配音。電影三首主題曲和插曲是《想你的365天》《天地在我心》《愛就一個字》，演唱者分別是李玟、劉歡和張信哲。 ^[7] 

2001年，第一部校園音樂題材的動畫系列片《我為歌狂》推出，飛揚不羈的追夢故事與精心打造的多首原創歌曲為國產動畫開闢了嶄新篇章。加上胡彥斌、靈感樂隊等樂團新力量，創下了超白金唱片銷售記錄。 ^[8] 

2004年，由速達導演的《大耳朵圖圖》動畫系列第一部推出，在中央電視台少兒頻道首播。5季全長130集的動畫陪伴了無數孩子的童年。連續多年蟬聯央視少兒頻道和四大卡通衞視收視冠軍，網絡點播量超過20億。 ^[9-10] 

同時，美影不斷推出影院動畫片引領電影市場。2006年出品影院木偶片《西嶽奇童》。

2007年上美影出品了大型民族史詩影院動畫片《勇士》，獲得了“第12屆中國電影華表獎優秀動畫片獎”、“常州最佳中國長片獎”之後，還獲得了電影界學術影響很大的“金雞獎”最佳美術片獎和“金熊獎”國際動畫作品——最佳影院動畫片獎。

2011年，距1961年版《大鬧天宮》上映的50多年後，上美影將傳統與高科技結合，與全球最大的影視後期技術公司影視後期製作公司攜手，為這部經典作品創造全新的3D版本。美國技術人員通過全球領先的技術，對其進行膠片修復、還原、調色等一系列數字處理以及2D到寬銀幕3D畫面轉換等大量工作。2012年，錢建平擔任廠長職務。

2015年出品了動畫電影《黑貓警長之翡翠之星》，2018年推出了3D動畫電影《阿凡提之奇緣歷險》。

2018年4月，速達出任上海美術電影製片廠廠長。

未來幾年中，上美影還將出品影院動畫片《大耳朵圖圖之霸王龍在行動》《雪孩子之伴我一生》《孫悟空之火焰山》，新制作的《神奇少年桑桑三部曲》《五重奏》《巨人花園》《孔子之道》《小熊包子》等。作為水墨動畫傳承之作，藝術大片《斑羚飛渡》繼承前輩藝術家的創新精神，將當代國畫的水墨動物形象搬上大銀幕。 ^[11] 

上美影致力於動漫產業鏈的建設，拉動綜合跨界營銷，不懈追求構建從動畫片創作到影院、電視、互聯網、新媒體發行以及周邊產品開發、授權的全產業鏈。 ^[5] 

大鬧天宮 (1964)

天書奇譚(1983)

西嶽奇童(1984)

金猴降妖(1985)

寶蓮燈(1999)

可可的魔傘 (2000)

格蘭特船長的兒女(2005)

西嶽奇童 (2006)

勇士（2007）

葫蘆兄弟電影版（2008）

阿凡提之奇緣歷險（2018）

大耳朵圖圖之霸王龍在行動（2021年） ^[22] 

《大鬧天宮》

導演：萬籟鳴、唐澄

影片上集於1961年12月攝製完成，下集於1964年9月攝製完成。問世後，受到國內外觀眾的高度讚揚。英國《電影與攝影》雜誌發表文章稱讚該片是“1978年在倫敦電影節上最轟動、最活潑的一部電影”；芬蘭報界評論：“動畫技術在國際動畫界是第一流的，它把動畫技術最傑出的特點和傳統的東方繪畫風格結合在一起”；1983年6月，《大鬧天宮》在巴黎放映一個月，觀眾近10萬人次。法國《人道報》指出：“萬籟鳴導演的《大鬧天宮》是動畫片真正的傑作，簡直就象一組美妙的畫面交響樂。”《世界報》評論：“《大鬧天宮》不但是有一般美國迪斯尼作品的美感，而且造型藝術又是迪斯尼式藝術所做不到的，它完美地表達了中國的傳統藝術風格。”

影片於1962年6月獲捷克第十三屆卡羅維發利國際電影節短片特別獎，1963年獲第二屆《大眾電影》“百花獎”最佳美術片獎，1978年獲英國第二十二屆倫敦國際電影節最佳影片獎，1980年獲第二次全國少年兒童創作評獎委員會一等獎，1982年獲厄瓜多爾第四屆國際兒童電影節三等獎。 ^[12] 

《小蝌蚪找媽媽》

導演：特偉、錢家駿、唐澄

《小蝌蚪找媽媽》是中國第一部水墨動畫，其中的動物造型取自國畫大師齊白石的作品《蛙聲十里出山泉》。

該片一上映便轟動世界：從瑞士洛迦諾到法國安納西等電影節，獲得榮譽無數。曾獲第十四屆洛迦諾國際電影節短片銀帆獎、第一屆《大眾電影》"百花獎"最佳美術片獎、法國第四屆安納西國際動畫節短片特別獎、第四屆戛納國際電影節榮譽獎、第三屆南斯拉夫薩格勒布國際動畫電影節一等獎等等。 ^[13] 

導演：嚴定憲、王樹忱、徐景達（阿達）

《哪吒鬧海》是我國第一部大型彩色寬銀幕動畫長片，在國內外各大電影節上均獲得過多個獎項，1980年獲得大眾電影百花獎最佳動畫電影獎，1980年成為第一部在戛納電影節參展的國產動畫，1983年獲得菲律賓馬尼拉國際電影節特別獎。 ^[14] 

導演：徐景達、馬克宣

影片根據中國民間諺語改編而成，一個和尚挑水喝，兩個和尚抬水喝，三個和尚沒水喝。影片先後獲得丹麥第四屆歐登國際童話影展銀質獎、第三十二屆柏林國際電影節銀熊獎、葡萄牙國際國片電影節最佳影片獎、第一屆中國電影金雞獎最佳美術片獎、1980年文化部優秀美術片獎。 ^[15] 

導演：錢家駿、戴鐵郎

根據敦煌莫高窟257洞內壁畫《鹿王本生》故事改編，具有中國古代佛教繪畫的風格。其傳奇的故事和唯美畫面成為很多人兒童時代的記憶。該片曾於1986年在加拿大漢彌爾頓國際動畫電影節上獲特別榮譽獎。 ^[16] 

2019年6月15日，第二十二屆上海國際電影節正式拉開帷幕，上海美術電影製片廠廠長、導演速達，咪咕動漫有限公司總經理廖智勇，著名錄音師張陽與《天書奇譚》美術片角色蛋生、狐母、狐女、阿拐共同亮相紅毯。本屆電影節以“創生萬象，幕後為王”為主題，海報以《大鬧天宮》為主視覺靈感來源。“我覺得，《大鬧天宮》是華語電影的美學巔峯之作，是老一輩中國電影人的心血結晶。在這部作品中，沒有台前幕後之別，只有集體的智慧和付出。”海報設計師黃海説。儘管之前有着諸多創作電影海報的經驗，但為電影節設計海報依然壓力巨大。原因不復雜，“不太想重複自己，那樣也對不起上影節。”這與上海美術電影製片廠“不重複別人，也不重複自己”的創作理念不謀而合。

電影節期間，觀眾將能在大銀幕上看到經過數年精心修復的完整修復版《大鬧天宮》和《天書奇譚》。6月8日，甫一開票，《大鬧天宮》與《天書奇譚》四場立即售罄；電影節方面立刻安排加場，滿足觀眾欣賞經典美術片的需求。

近年來，上海美術電影製片廠一直致力於經典美術片的修復工作，還原經典美術片原來的畫面和聲音，將極具欣賞價值、藝術價值、人文價值的美術片，原汁原味地呈現給觀眾。

《天書奇譚》的畫面修復採用“底片掃描，數字調色”的方式，經過大量實驗，反覆修正，還原原始創作的色彩。修復過程中，最為艱難的要數聲音修復。由於原始素材上所有的對白、音效、音樂的錄音，全都並在了一軌上，且有多處缺損，必須經過繁複的分軌和修補，才能將聲音補全、讓觀眾聽起來“立體”。

修復版《天書奇譚》完成後，當年的影片導演之一、90歲高齡的錢運達老先生，成為了第一位觀眾。錢運達説：“基本上保持了影片的原貌，不簡單，他們費了很大的功夫。觀眾如果有興趣看的話，我會感到很開心。” ^[17-18] 

上海美術電影製片廠於“2019-2020Bilibili國創動畫作品發佈會”上公佈《我為歌狂2》首支預告片，同時宣佈作品將於2020年上線。預告片中，第一季主要角色悉數亮相。《我為歌狂2》由上海美術電影製片廠、上海福煦影視出品，倪明、曹景執導，陳淑君、馬聖華擔任美術設計，著名音樂製作人劉卓擔任音樂總監。本季共12集，將在2020年於嗶哩嗶哩動畫獨家首播。 ^[19]