齊白石

1864年1月1日，齊白石出生於湖南湘潭白石鋪杏子塢。 ^{[20]  [44]  [50-51]  [55]} 

1870年，從外祖父周雨若讀書，並練習作畫；1877年，做木匠學徒，次年改學雕花木工。

1878年，師從周之美學習雕花木工，並以殘本《芥子園畫譜》練習花鳥、人物畫。

1881年，出師後，繼續跟隨師傅走鄉串户做雕花木器；1888年，棄鑿學畫，先後師從蕭薌陔、文少可、胡沁園、譚溥等。

1889年，師從詩人畫家陳少蕃學習詩文，和畫家胡自倬（號沁園）學畫工筆花鳥草蟲。

1894年，與王仲言等組成“龍山詩社”，並出任社長，另創作作品《龍山七子圖》。

1895年，加入“羅山詩社”；1896年，師從丁龍泓、黃小松學習篆刻。

1899年，師從經學家、文學家王闓運（號湘綺）學習詩文 ^[10]  ，並刊印第一套印譜《寄園印存》。

1900年，以墨筆勾勒法選臨《芥子園畫譜》，併為江西鹽商創作作品《南嶽圖》十二幅。

1902年，出遊陝西、北京、江西、廣東、廣西，並創作作品《洞庭看日圖》《灞橋風雪圖》。

1904年，刊印《白石草衣金石刻畫》；1905年，赴廣西，遊桂林；1907年，創作作品《綠天過客圖》。

1909年，第三次刊印《白石草衣金石刻畫》。

1910年，第二次墨勾《二金蝶堂印譜》，並編著完成《借山圖卷》，另創作作品《石門二十四景圖》。

1913年，研習詩書畫印，臨《鄭文公碑》《麓山寺碑》。

1914年—1915年，創作作品《葫蘆圖》《籬邊秋果張如錦》《碩大無朋圖》。 ^[46] 

1916年，創作小寫意作品《扶鋤仕女》，工筆作品《抱琴仕女》《抱劍仕女》。

1919年，定居北京，從陳師曾勸，始行變法，並以賣畫治印為生 ^[44]  ；3月，加入樊增祥等發起的“丁香會”；7月，刻“曾藏癭庵”印，另刻“三百石頭印富翁”自用印。

1921年，緝自刻印成《白石印草》五冊；1922年8月，刻“俱在山樓”印，並撰寫《壬戌雜記》，另刻成“魯班門下”印；1923年，始作《三百石印齋紀事》。

1926年，任教於國立北京藝術專門學校；2月，創作作品《西城三怪圖》；12月，參加鼎臠同人書畫會刊《鼎臠》發刊週年展覽。

1928年，《白石印草》《借山吟館詩草》印行；6月，被大學院推選為全國美術展覽會審查委員，並升任國立北平大學藝術學院教授。

1929年11月，在上海蔘加“中日現代繪畫展覽會”；1931年，任教於北華美專。

1932年，創作作品《蓮池講學圖》《江山萬里樓圖》《明燈夜雨樓圖》《遼東吟館談詩圖》；10月，參加汪亞塵等舉辦的新華藝專教授近作展覽，另參加在德國舉辦的繪畫展覽。

1933年，《白石詩草》印成；4月，參加在法國巴黎舉辦的“中國畫展”，另獲聘為國立北平大學藝術學院中國畫系教授。

1935年，創作水墨作品《松鷹圖》，並參加京華美術專科學校教授作品展覽，另創作作品《拜石圖》。

1936年，撰寫《齊璜生平略自述》，並與張大千、於非闇等分別在長春、大連等地舉辦作品聯展。

1937年，創作作品《超覽樓禊集圖》；6月，參加在上海舉辦的“默社第二屆繪畫展覽會”，另辭去京華美專教職。

1940年，撰寫《白石自狀略》；1941年，參加雪廬畫社舉辦的“時賢畫展”。

1942年4月，作品《蘭花》參加“大東亞美術展覽會”，另創作《西江月·重上陶然亭看西山》詞。

1946年1月，在重慶舉辦齊白石畫展；2月，與徐悲鴻等參加在重慶舉辦的近代名人畫展；8月，繼續任國立北平藝術專科學教授；10月，任北平美術家協會名譽會長，另和溥心畲舉辦聯合畫展。

1948年，應徐悲鴻邀請擔任北平國立藝術專科學校教授。

1949年，當選中國文學藝術界聯合會委員、中華全國美術工作者協會委員、榮譽主席；7月，改任國立北平藝術專科學校名譽教授。

1950年，創作完成山水畫《沁園憶舊圖》 ^[47]  ，參加北京市“抗美援朝書畫義賣展覽會”，併為《人民日報》創作作品《和平鴿》；5月，參加北京市第一次文代會。

1951年，參加瀋陽市“抗美援朝書畫義賣展覽會”。

1952年，獲聘為中央美術學院名譽教授、中央文史館研究館員、北京中國畫研究會主席、北京中國畫院名譽院長 ^[5]  ，併為北京“亞洲及太平洋區域和平大會”創作丈二巨幅作品《百花與和平鴿》，另多次創作題為《和平勝利》《和平萬歲》作品。

1953年，獲選為中國美術家協會主席和北京中國畫研究會主席，另創作作品《蛙聲十里出山泉》；9月，出席中國文學藝術工作者聯合會第二次代表大會，並當選為委員，另參加中國美術家協會舉辦的第一節全國國畫展覽會。

1954年，在北京故宮博物院舉辦齊白石繪畫展；3月，在東北博物館舉辦齊白石畫展；4月，中國美術家協會舉辦齊白石繪畫展覽會；5月，任中國人民對外文化協會理事；8月，當選為中華人民共和國第一屆全國人民代表大會代表；9月，出席首屆全國人民代表大會第一次會議。 ^[49] 

1955年，與陳半丁、等14位畫家集體創作巨幅作品《和平頌》 ^[45]  ；12月，當選為德意志民主共和國藝術科學院通訊院士。 ^[6] 

1956年2月，任中國亞洲團結委員會委員。 ^[50] 

1957年5月，任北京中國畫院名譽院長，並創作作品《牡丹》；9月16日，在北京逝世，享年93歲。 ^{[13]  [51]} 

齊白石，祖籍安徽宿州碭山，生於湖南長沙府湘潭（今湖南湘潭）。 ^[59]  齊白石的父親是齊貫政，其母親是周氏。齊白石乳名“阿芝”。他是家中的長孫，備受疼愛。因為家境貧寒，齊白石8歲時上了半年私塾就輟學了。之後，他砍柴、放牛、種田，什麼活都幹，非常刻苦，時常因為讀書，忘記回家。他的祖母不放心，只能在他脖子上掛一銅鈴，遠遠聽到鈴聲響，就知道他已經平安到家。 ^{[40]  [44]} 

齊白石在12歲時娶了他大一歲的陳春君為妻；四川女子胡寶珠是他的第二任妻子 ^[40]  ；齊白石次子的名字是齊良芾，三子的名字是齊良琨，四子的名字是齊良遲，五子的名字是齊良已，六子的名字是齊良年，七子的名字是齊良末，長孫的名字是齊秉靈。 ^[51] 

早在1870年，齊白石在外祖父周雨若開的蒙館讀書識字期間，就表現出其在繪畫上的天賦。最初是從描摹神像開始，越畫越有興趣，一發不可收拾，人物、花卉、草木、飛禽、走獸、蟲魚，凡是眼睛見過的東西，都能畫出來。尤其是牛、馬、豬、羊、雞、鴨、魚、蝦、螃蟹、青蛙、喜鵲、蝴蝶、蜻蜓之類常見的東西，他最愛畫。他這時的繪畫，完全是憑自己的感覺去畫，沒有接受任何專業指導和訓練。這也是他邁向藝術殿堂的起步階段。 ^[10] 

齊白石成名後，仿製他的假畫，到處出現。齊白石卻温文爾雅，竭盡全能收購自己的假畫。梅蘭芳有個朋友花二百兩銀子買到一幅署名“齊白石”的《春耕圖》。齊白石一眼就看出是偽造的，並指出了贗品的偽劣之處。齊白石卻對梅蘭芳表示，不能讓那位朋友吃虧，他要把假畫買回，另畫一幅《春耕圖》還給對方，還蓋了自己的印章，交給梅蘭芳：“不裱了，請你同你的朋友説清原委，請他諒解吧。這一幅，我收下了。看來，我的畫只有從我屋子裏拿出去才不會是假的。”梅蘭芳為齊白石的話深深感動，沒想到老畫家的胸襟是這樣的開闊。 ^[39] 

齊白石的繪畫在繼承了中國文人畫的傳統筆墨形式的同時又鋭意創新。他錘鍊筆墨，大膽設色，將民間常見的大紅大綠的用色習慣融入水墨，探索出了新的色墨語言，拓展了文人畫的題材範圍；將工細的刻畫與酣暢淋漓的大寫意相結合，豐富了中國畫的表現形式。 ^[48] 

齊白石擅長畫人物、山水、花鳥走獸和各種題材的雜畫，能作工筆，更長於寫意 ^[48]  ；齊白石的大寫意花鳥畫，形象逼真，筆墨極簡，色彩濃豔的同時又不發強烈的墨韻和有力的筆線。他所畫的果蔬，看起來鮮嫩而水分充足，它們被自然地擺在地上，裝在籃裏，長在枝頭，而不是如插畫和靜物般被陳設與欣賞；齊白石的草蟲，無論工筆還是寫意都活潑如生。他用水墨創造蝦、蟹、蛙等，不僅刻畫出了它們跳躍爭鬥、飛翔鳴叫的生命活態，還展示出水墨藝術自身的奇妙與魅力 ^[48]  ；齊白石的山水畫，胎息於前人畫譜與法式，獨出於後天寫生觀察與構景造境。一丘一壑的桂林山，竹林掩映的鄉村，霧靄煙波中的帆影，殘陽枯樹中的鴉羣，古柏柵欄下的白牆老屋，他的畫面遠離流行模式，強調心裏空間，顯得平樸、親切、出人意表。畫法上多勾少皴，忽疏忽密，筆勢古拙奇肆，偶爾用色濃郁強烈，這些都使他的畫作呈現出個性。 ^[48] 

齊白石將中國畫傳統的精華傳承下來，並吸取了古代先賢的文人畫趣味和近世大眾喜聞樂見的民間意味；一方面又鋭意開創，衰年變法，開紅花墨葉一派，尤以瓜果菜蔬、花鳥蟲魚見長，兼及人物、山水，形成了質樸清新、酣暢精妙的個人風貌 ^[9]  。齊白石的繪畫，既直白，又富哲理。他在繪畫內容上的最大特點就是他的作品表現了他的生活經驗。他畫的其實還是自己40歲（1902年）以前經歷的農村生活，他在農村的所見、所聞、所熟悉的一切。

從齊白石畫風發展來看，變法之前筆墨較清新秀雅，變法以後漸趨雄肆，驚世駭俗，晚年則爐火純青，真率自然，不假修飾。他不僅生動地重現了花鳥草蟲、魚蝦蟹蛙之美，而且還形象地展示了青山紅樹、綠柳帆白的姿勢。他畫的人物，更是在幽默中閃爍着睿智。他的作品能給人明朗、清新、簡練、生氣勃勃之感，並且具有鮮明的民族特色，達到了形神兼備、情景交融的境界。他以獨到的技法，非凡的創意，不斷髮掘大自然與生活中的內在美，大大地拓寬了繪畫題材的領域，開創了中國繪畫的新天地 ^[14]  。齊白石一生的繪畫藝術歷程可分為5個時期，即早年摹仿期（1882年—1901年），發展轉型期（1902年—1918年），變法創新期（1919年—1928年），成熟鼎盛期（1929年—1948年），晚年輝煌期（1949年—1957年）。 ^[7] 

1919年，齊白石定居北京後，以10年之功在衰年之時進行創新變法，一改過去冷逸的畫風，創紅花墨葉一路的大寫意風格。尤其是大寫意花鳥畫，逐漸呈現出元氣淋漓，一派生機。在墨色上，用鮮豔的洋紅點花朵，以淡墨寫出葉子，後用濃墨勾葉筋對比強烈，濃重豔麗。同時，他以金石筆法入畫，線條雄渾粗獷，畫面變化無窮，極其生動；而且造型簡約，畫面氣魄宏大，開創了“紅花墨葉”派畫法。其作品之所以能打動大眾的心，主要原因是其題材源於生活，是人們喜聞樂見的生活題材，畫面上展示的內容具有清新、健康的情調，予人親切感，為廣大民眾所接受。 ^[11] 

1929年—1948年為齊白石繪畫創作的黃金時期，而他繪畫真正成熟定型應是70歲左右以後。其時的作品氣勢雄偉，筆墨縱橫淋漓，揮灑自如，超脱奔放。所表現對象，生動活潑，以形寫神，漸臻佳境。善於運用墨彩深淺、濃淡的特點，表現對象的質感。筆力功夫純熟，準確精道。構圖上更為巧妙，充分表現“畫外有畫”“簡而不空”的意境。賦色上鮮豔潑辣，喜用洋紅，明快渾厚。這期間的畫蝦，已開始超前人，達到了一種新的、更高的境界。為避免早期畫蝦太逼真而缺乏藝術性的問題，白石先生開始追求畫蝦貴在“似與不似之間”。此後的蝦作，造型誇張，形態各異，身多為S形，蝦足簡化。畫蝦幾乎都是用淺淡之墨，筆痕明顯，有筆有墨。筆頭飽含水分，筆落紙上，自然暈開，但不能讓它暈得太多，用吸墨紙吸收，適可而止。因而，他畫成後的蝦，不僅全身透明，而且姿態生動，就象水中的活蝦。 ^[12] 

齊白石所作多為活潑、靈敏、機警的長臂蝦。兩橫濃墨作左右一對眼睛，既有誇張又得體。重墨一筆畫蝦頭，由頭至尾變細，作用非凡。頭側左右二筆淡墨，於是使蝦的頭部變化多端。硬殼透明，由深到淺。而蝦之身，一筆一節，連續數筆，形成了蝦身節奏的由粗漸細。蝦的尾部就三筆，既有彈性，又有透明感。蝦的一對長臂前爪，由細而粗，數節之間直到兩螯，形似鉗子，有開有合，姿勢多樣。蝦的觸鬚用數條淡墨線畫出，長鬚佈置得當，其線條似柔實剛，似斷實連，直中有曲，亂中有序，圖中之蝦似在水中嬉戲遊動，觸鬚也似隨蝦而晃動。蝦充分表明齊白石的用墨用水功夫之精妙，他所表現出的蝦體似乎總是水淋淋的，如同真的生活在水中，一張白紙便成了一溪清水。這大概就是白石先生筆下的蝦為什麼永遠富有生命力的原因所在。 ^[12] 

齊白石畫牽牛花，時葉皆作正面觀，花皆作側面觀，花苞皆直如紅燭，這是局部的一致和整體氣勢的統一，是造型的特色。而牡丹花的豐豔，棕樹沖天的意趣，不倒翁的泥玩具樣式，背向的牛那渾圓的形，側向的蝦那狹長的形，貓頭鷹的類如軸承結構般的眼，這些純造型上的表現，既與物形有關，也與畫家的感受方式有關。 ^[36] 

齊白石對點、線、面的構成極其重視，因此多有奇妙的章法和生命的律動。《雛雞》一畫，僅在下方五分之一處畫三隻小雞，左上方五分之一處落窮款，三個點與一條線遙相呼應，把那大片空白化為有生命的空間；《蓮蓬蜻蜓》中，四尺長的一條縱向線與一尺長的一條斜線的交叉，就完成了秋思的意韻，已簡到不能再簡，這是齊白石的奇思妙構。在魚、蝦的畫面中運用同向線的排比造成運動的節奏同樣體現出齊白石的構成思想。 ^[37] 

齊白石保留了以墨為主的中國畫特色，並以此樹立形象的骨幹，而對花朵、果實、鳥蟲往往施以明亮的飽和的色彩，是將文人的寫意花鳥畫和民間泥玩具的彩繪構成了一個新的藝術綜合體。齊白石作品《荷塘翠鳥》中的墨葉、紅花、翠羽，《荷花鴛鴦》中的焦墨葉、深紅花，黑色、黃色、綠色合成的彩羽，《好樣》中的墨葉子、黃葫蘆、紅瓢蟲，這些都是典型的齊白石色彩構成。它屬於形式，也屬於內容，因為那是對鄉間風物本身色彩的提煉，是一種熱烈的鄉思情感的流露。 ^[37] 

濃厚的鄉土氣息，純樸的農民意識和天真浪漫的童心，富有餘味的詩意，是齊白石藝術的內在生命，而那熱烈明快的色彩，墨與色的強烈對比，渾樸稚拙的造型和筆法，工與寫的極端合成，平正見奇的構成，作為齊白石獨特的藝術語言和視覺形狀，相對而言則是齊白石藝術的外在生命。現實的情感要求與之相適應的形式，而這形式又強化了情感的表現，兩者相互需求、相互生髮、相互依存，共同構成了齊白石的藝術生命。 ^[37] 

齊白石是個懂得變通、懂得一切拿來為我所用的藝術家，其藝術創作受到陳師曾的很大影響，也較多借鑑了吳昌碩的東西，評論家王進玉表示，齊白石最了不起的地方就是把文人士大夫畫的題材與風格給予了鄉土化、平民化的拓展和延伸。他的作品相比較於吳昌碩，多了份天真趣味，也多了份樸實燦漫，這也是其作品之所以被普通大眾接受和欣賞的主要原因之一。 ^[57-58] 

齊白石的篆刻初學浙派的丁敬、黃易，後學趙之謙、吳昌碩。從漢《祀三公山碑》得到啓發，改圓筆的篆書為方筆；從《天發神讖碑》得到啓發，形成了大刀闊斧的單刀刻法；又從秦權量、詔版、漢將軍印、魏晉多字官印等得到啓發，形成縱橫平直，不加修飾的印風 ^[37]  。齊白石篆刻之法強調疏密，空間分割大起大落，單刀切石，大刀闊斧，橫衝斜插，猛利狂悍，痛快淋漓，創造出一種“寫意篆刻”的獨特風格。 ^[38] 

“他（齊白石）以從木匠到大師的人生經歷，締造了藝術世界的不朽傳奇，他大膽革新創造的獨特藝術風格為其贏得了國際性的聲譽。無論詩書繪畫，還是篆刻，他都勇於創新，敢於開宗立派，從而形成其獨特的藝術風貌，為世人所稱道。他是20世紀集中國傳統藝術—詩、書、畫、印之大成的藝術家。”（湖南博物院評） ^[7] 

“齊白石是20世紀中國藝術集大成者。詩書畫印，山水、花鳥、人物，工筆、寫意無一不能。他作品豐厚，榮譽滿載，終成一代藝壇翹楚。他出身湖南鄉里匠人，痴迷藝術，繪畫方面博採徐渭、八大、吳昌碩之長，融前人精粹，取民風自然，獨樹一幟。篆刻開宗立派，書法卓爾不羣，詩詞詼諧有趣、自然天成。山水人物構圖奇特、不落俗套。花鳥魚蟲水墨淋漓、生動傳神。在燦若星河的藝術史上，詩書畫印都取得非凡成就者，畫筆直面民間成為‘人民藝術家’，齊白石老人當之無愧。”（故宮博物院評） ^[19] 

“齊白石主張藝術‘妙在似與不似之間’；衰年變法，繪畫師法徐渭、朱耷、石濤、吳昌碩等，形成獨特的大寫意國畫風格，開紅花墨葉一派，尤以瓜果菜蔬花鳥蟲魚為工絕，兼及人物、山水，名重一時，與吳昌碩共享‘南吳北齊’之譽；以其純樸的民間藝術風格與傳統的文人畫風相融合，達到了中國現代花鳥畫最高峯。篆刻初學丁敬、黃小松，後仿趙撝叔，並取法漢印；見《祀三公山碑》《天發神讖碑》，篆法一變再變，印風雄奇恣肆，為近現代印風嬗變期代表人物。其書法廣臨碑帖，歷宗何紹基、李北海、金冬心、鄭板橋諸家，尤以篆、行書見長。詩不求工，無意唐宋，師法自然，書寫性靈，別具一格。其畫印書詩人稱四絕。一生勤奮，硯耕不輟，自食其力，品行高潔，尤具民族氣節。”（齊白石紀念館評） ^[20] 

“齊白石是中國20世紀著名的書畫大師和書法篆刻巨匠。早年的木匠生涯，為他後來的藝術創作帶來了無法比擬的優勢。他的作品剛柔兼濟，工書俱佳，不愧為人民的藝術家。他將中國畫的精神與時代的精神統一得完美無瑕，為現代中國繪畫史創造了一個質樸清新的藝術世界。“（中央廣播電視總枱科教頻道評） ^[27] 

“齊白石是中國20世紀畫壇巨匠，精通詩、畫、字、印，在畫壇堪稱一絕。”（《環球人物》評） ^[40] 

“齊白石畫藝勝於書法，書法勝於篆刻，篆刻又勝於詩文。白石畫，章法有奇趣。其所用墨，勝於用筆。”（中國近現代國畫家黃賓虹評） ^[42] 

“他（齊白石）賦予作品以質樸清新的農民情感，賦予文人畫形式以新的生命力和現代性。”（中國藝術研究院美術研究所研究院郎紹君評） ^[42] 

齊白石是近現代中國繪畫大師，世界文化名人。早年曾為木工，後以賣畫為生，五十七歲後定居北京。擅畫花鳥、蟲魚、山水、人物，筆墨雄渾滋潤，色彩濃豔明快，造型簡練生動，意境淳厚朴實。所作魚蝦蟲蟹，天趣橫生。（湘潭縣人民政府） ^[60] 

齊白石紀念館，位於湘潭市區白馬湖畔，白石公園北側。1983年由中宣部批准，於1993年建成開館。2002年，湘潭市委、市人民政府對原館重新改造擴建。2004年，新館落成開放。紀念館為典型的湖湘民居風格，兩層仿木磚瓦庭院式建築羣落，建築面積6000餘平方米。紀念館現藏有白石繪畫、木雕、印章、詩文手札等原作，白石老人使用過的繪畫工具、生活用品等實物800餘件，現代書畫作品2000餘件。齊白石紀念館，系國家免費開放單位，是湘潭市重要的“人文景觀”和對外交流的“文化窗口”，湖南省第一批社會主義科普基地、湘潭市愛國主義教育基地。 ^[21] 

2022年10月25日，湖南科技大學齊白石藝術館開館。藝術館位於湖南科技大學齊白石“五出五歸”地雕廣場，總建築面積約2400平方米，是集美術展覽、文物收藏、文化傳承、教學輔助、科學研究、學術交流、美育實踐等功能於一體的教育綜合體。 ^[22] 

齊白石故居，又名齊家老屋、星塘老屋、星斗白屋，位於湖南湘潭白石鄉杏子塢星斗塘，距湘潭市50公里。故居坐西朝東，背依紫荊峯，右有星斗塘，左有稻田，門前為芬芳馥郁的荷花池。故居建於清咸豐年間，為一土牆茅舍，是湘中普通農家院落。齊白石誕生於該茅舍南正房，並在此生活了36年。故居房屋面積350m²，由堂屋、兩間正房和南北廂房構成。1993年被列湖南省重點文物保護單位。 ^[23] 

齊白石在北京的故居一共有兩處，一處是雨兒衚衕齊白石舊居紀念館，一處是闢才衚衕內跨車衚衕13號。跨車衚衕故居是一座帶跨院的三合院住宅，齊白石從50多歲到逝世前一直在此居住。故居中的3間北房是當年的“白石畫屋”，因屋前安有鐵柵欄，又稱“鐵柵屋”。北房檐下懸掛有齊白石篆刻的長3.3米、高0.84米的篆體“白石畫屋”橫匾。 ^[24] 

湖南科技大學齊白石藝術學院原名為藝術學院，始建於1995年，致力於培養高素質應用型藝術人才。學院設有美術系、繪畫系、雕塑系、音樂系、舞蹈系5個系，美術學、繪畫、雕塑、音樂學、舞蹈表演等5個本科專業，美術學、音樂與舞蹈學兩個一級學科學術碩士學位授予點，藝術碩士（美術、音樂）和教育碩士（美術、音樂）等專業碩士學位授權點。學院並設有“齊白石藝術研究所”等4個校級研究所。 ^[25] 

2014年是齊白石誕辰150週年，中國郵政推出《中國珍郵—齊白石》紀念珍藏冊。這套紀念郵冊包含貴金屬郵票和《中國珍郵—齊白石》郵冊兩個部分。郵冊由原郵電部郵票總設計師邵柏林會同中國郵票設計家閻炳武、呼振源、史淵、李慶發聯袂設計了紀念封等郵票、郵品。 ^[52] 

2023年5月，根據《國家文物局關於頒佈1911年後已故書畫等8類作品限制出境名家名單的通知》，被列入1911年後已故書畫類作品限制出境名家名單、1911年後已故璽印類作品限制出境名家名單，其作品一律不準出境。 ^[53]