青少年管絃樂隊指南

(圖1為阿蘭·隆巴爾(Alain Lombard, 1940- )指揮版本的封面)

《青少年管絃樂隊指南》(Op.34)是由英國作曲家本傑明·布里頓（Benjamin Britten, 1913-1976）於1946年為英國政府拍攝的教育影片《管絃樂隊的樂器》而寫的管絃樂曲，又名《珀塞爾主題變奏與賦格》。樂曲的主題選自英國作曲家亨利·珀塞爾(Henry Purcell, 1659-1695)為戲劇《摩爾人的復仇》所作的配樂中一段活潑輕快的舞曲，並以此主題作了一系列變奏，向年輕聽眾一件一件地介紹了管絃樂隊中的各種樂器。

為向不瞭解管絃樂隊的人介紹各樂器音色特徵而編寫的一首管絃樂。

樂曲分為三大部分。第一部分為珀塞爾主題；第二部分是珀塞爾主題的變奏；第三部分為賦格曲。

第一部分 - 珀塞爾主題部分，是樂曲的呈示部。它先是通過整個管絃樂隊的合奏展示出珀塞爾的音樂主題。這個主題莊重宏偉，具有十分雄壯的氣勢，這個主題奏完後，按照木管樂器組、銅管樂器組、絃樂器組、打擊樂器組、最後再次整個管絃樂隊全部樂器，這樣的順序，先後五次變化重複進行演奏。

第二部分 - 珀塞爾主題變奏部分，是浦塞爾主題的展開部，由13個變奏組成，依次由長笛、短笛、雙簧管、單簧管、大管、小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、豎琴、法國號、小號、長號、打擊樂器演奏。其音樂性格各有特點，都能生動地表現各自的音樂情感。令人意想不到的是，作者為打擊樂器寫了一段富於想象力的華彩樂段，由三個定音鼓提供旋律基礎，其他各打擊樂器則按解説詞中的次序，以各自的變化形式加入這一舞曲的行列。

第三部分 - 賦格曲部分。在作為全曲結束的音樂中，布里頓魔術般地將前面介紹過的各種樂器構築成一首絢麗多彩的賦格曲。首先是長笛重複主題，然後按照第二部分樂器的順序依次演奏。隨着各種樂器的加入，氣氛愈發地歡騰、熱烈。最後，全曲以銅管樂器雄壯輝煌地重現放寬了節奏的變奏主題——珀塞爾主題。同時，木管樂器和絃樂器在較高的音區繼續演奏歡快的賦格曲。二者交相輝映，形成宏偉壯麗的高潮，樂曲即在這一輝煌的氣氛中結束。

現在，打開你的播放器，依照下面的解説詞，一起來欣賞《青少年管絃樂隊指南》吧:

（引號內為原解説詞，其餘為賞析）

（全體演奏珀塞爾主題）

“你現在聽到的是英國大作曲家亨利—珀塞爾的一個主題，分別由管絃樂隊的四個樂器組奏出。”

（木管樂器組）

“木管樂器由六孔小錫笛改良而成，他們都是木製的。”

（銅管樂器組）

“早期的銅管樂器是小號和獵號，這裏的銅管樂器都是他們的後代。”

（絃樂器組）

“絃樂器多用弓拉或用手指撥絃發聲。”

（打擊樂器組）

“打擊樂器包括鼓、鑼、鈴鼓和其他可敲擊的任何樂器。”

（再次全體演奏珀塞爾主題）

“現在讓我們來聽一聽每一種樂器各自演奏的一段變奏：”

木管組：

第一變奏：“木管樂器組音區最高的是聲音明亮的長笛，還有它那尖聲尖氣的小兄弟——短笛。”

第一變奏是G大調，急板，2/4拍。主旋律由短笛、長笛擔任。曲調進行中，用了許多裝飾音，表現出它們的靈活性。這裏，短笛有尖短的高音，長笛有柔和的中低音。

第二變奏：“雙簧管的音質温和而哀怨，但在作曲時，它也能表現的足夠有力；”

第二變奏轉升G小調，4/4拍，速度徐緩。由雙簧管奏田園風的曲調，雙簧管既適於演奏温柔的曲調，也善於表現悲哀的情緒。

第三變奏：“單簧管非常的靈活，它的聲音美麗、平順而圓潤；”

第三變奏轉C大調，6/8拍，中速，由兩支單簧管演奏三連音和分解和絃。單簧管非常靈活，音色圓潤而流暢。

第四變奏：“大管在木管樂器組中體積最大，聲音也最低沉；”

第四變奏轉B小調，4/4拍，快板。由大管演奏，旋律裏有一系列的附點音符。大管音色灰暗、低沉，它善於表現詼諧情趣。

絃樂組：

第五變奏：“絃樂器家族中最高的聲部是小提琴，它們分成第一和第二組演奏；”

小提琴是絃樂組最高聲部。在樂隊裏分為兩組：第一小提琴和第二小提琴。現在，它在G大調上，演奏了一段3/4拍的波爾卡舞曲，情緒活潑、輕快。這是主題的第五變奏。

第六變奏：“中提琴比小提琴稍大，音響也較低；”

第六變奏是由中提琴來擔任的。中提琴比起小提琴來體積稍大一些。它在G大調上演奏一段3/4拍、情緒有些憂傷的旋律。中提琴音色暗淡、厚實，這裏正表現出它的這一特色。

第七變奏：“大提琴以豐滿而熱情的音色歌唱；”

第七變奏是由大提琴在高音區演奏的。B大調，3/4拍。大提琴音色優美，特別適合演奏如歌的旋律。它好似一個（或一組）男聲在歌唱。

第八變奏：“低音提琴是絃樂器家族中的老祖父，它的聲音沉重，嘟嘟囔囔的；”

第八變奏，由低音提琴演奏。低音提琴在樂隊裏，被人們詼諧地看成是絃樂家庭的“老祖父”。這種樂器雖然在樂隊裏經常只是擔任低音演奏，但是它的表現力也是十分豐富的。這裏既演奏了活潑的斷音，又有抒情的旋律。

第九變奏：“豎琴有47根弦，還有七個踏瓣用以變換弦的音高；”

豎琴，這是管絃樂隊裏的一種特性樂器，有四十七根弦，可以用七個踏瓣變換弦的音高。它在這裏起着一種間奏的作用，但又是第九變奏。豎琴先演奏了幾個和絃，然後，又讓大家聽了它所特有的上下刮奏和分解和絃的效果。這些，正是豎琴在樂隊裏運用得最多的幾種演奏手法。

銅管組：

第十變奏：“銅管樂器家族從法國號開始，這些樂器是用銅管盤成圓形制成的；”

圓號的音色介乎木管和銅管之間，它和木管樂器在一起可以重奏，也可以和銅管在一起重奏。圓號在樂曲中常用來表示獵號，因為這種樂器是從古代獵號發展來的。

第十一變奏：“我希望你們都熟悉小號的聲音；”

小號，是大家比較熟悉的高音管樂器，它的音色明亮，帶有號召性，適合表現雄壯、輝煌的場面，然而，它吹起抒情曲調來，也是十分迷人的。

第十二變奏：“長號的聲音沉重、洪亮。大號更加沉重；”

第十二變奏曲長號擔任。長號分高音長號、中音長號、低音長號三種，如果一個樂隊裏用了三支就是各樣一支，它的音色十分莊重、洪亮，它最大的特點是能非常自如地演奏滑音，這對其它管樂器是不易做到的。

第十三變奏：（連在十二變奏之後，無解説詞）

最後一個變奏由低音大號演奏。這種樂器聲音低沉，如果把它比作人聲，就象是個老人，但是，它也有獨奏的本領，還有不少作曲家為大號寫協奏曲呢！

打擊樂組：

“打擊樂器種類繁多，這裏介紹最常用的。首先是定音鼓、大鼓和鈸，鈴鼓和三角鐵，小鼓和木魚，木琴，響板和鑼。在這些樂器合起來演奏之前，先聽一聽響鞭。”

管絃樂隊裏用的打擊樂器有定音鼓，大、小軍鼓，鈴鼓，鈸，三角鐵，大、小鐘琴，響板，刮板，鑼等等。這裏面除了木琴以外，其它打擊樂器大多無固定音高。作曲家為了不使大家聽這一段時感到單調，除了用木琴、大、小鐘琴演奏旋律外，還安排其它樂器演奏旋律作為背景。

上面，已經把管絃樂隊裏的各種樂器全都介紹了一遍。為了加強印象，掀起樂曲的高潮，作曲家在分個介紹它們之後，又把它們集中在一起，用賦格曲形式作了複述。這一段安排是十分巧妙的。除了各種樂器挨個再現一次之外，讓銅管樂器來演奏珀塞爾的主題。這樣就突出了主題，其它樂器演奏他寫的賦格段。

這支曲子在1946年10月15日在英國利物浦首演，受到熱烈歡迎。後來作曲家把其中介紹詞去掉了，成為一首藝術性很高，但又極其通俗的管絃樂曲。幾十年來，它的錄音和唱片流傳於世界各地，對普及管絃樂知識起到了很大作用，還有人把這支曲子編為芭蕾舞來表演。