口弦

口弦”是一種起源相當早的樂器，其歷史可追溯到新石器時代晚期。中國的口弦分佈較廣，據統計在彝族、傈僳族、白族、傣族、景頗族、佤族、拉祜族、羌族、錫伯族、獨龍族、高山族、黎族、哈尼、苗、柯爾克孜、錫伯、回、蒙古、達斡爾、鄂温克、納西族等眾多民族中，都有口弦這一樂器分佈流傳。雲南各少數民族中很多都有口弦這一樂器，只是各地叫法不一，演奏方法上也有些不同，各具特色。現無法考證“口弦”這一樂器是起源於哪個民族。 ^[9] 

在中國原始社會母系氏族時期，就有了口弦。當時名“簧”，簧在古代與竽、笙、篪等樂器相提並論，可見其重要。據漢魏以來的文獻記載，表明簧是—種用竹或鐵製成的橫在口中演奏、和口弦是同一類的樂器。

甚至在當時還有類似多片弦那樣的多片簧存在。從先秦至晉的古籍記載可知，簧是貴族使用的一種“高雅”的樂器，尤為文人雅士所喜愛。據《漢宮闕疏》所載，在漢代皇宮中還建有一座“鼓簧宮”，可見簧在當時統治階層和上流社會已頗盛行。

在中國古代文獻中，口弦又被稱作“口琴”。在明代《南詔野史》中就有“男吹蘆笙，女彈口琴”的記載。清代《滇南虞衡志》中很詳細地記載了“口琴”的形成和製作。唐、宋時期的“鐵葉簧”之類的拔簧樂器就是口弦的前身。

早在晉代，著名道家葛洪所著的《神仙傳·王遙》中記述過一個彈奏五片口弦的故事：一次，王遙帶着自己的弟子登上一座小山，進入山中的一個石室，石室中有二人。於是王遙讓自己的弟子取出所帶匣中的三枚“五舌竹簧”，發給石室中二人，自己取了一枚，三人並坐，一起彈奏起了口弦曲。故事帶有道教的神秘色彩，它透露出這樣一個信息：演奏五舌竹簧在當時已很少有人能演奏，是一種秘技。

中國少數民族地區，自古就流行着簧這種樂器，據史籍記載，至少在公元四世紀末，四川、雲南、貴州一帶的少數民族地區，簧已經非常流行。北宋陳蜴《樂書》中載有竹簧和民間流行的鐵葉簧，這是見於文獻的最早圖像。

元代以後，簧在中原內地逐漸失傳。簧的名稱也漸漸被人們遺忘了。明代以來，口弦以口琴之名見於史冊。清乾隆動撰的《清朝通典》在談到“口琴”時説：“以鐵為之，一柄兩股，中設一簧，末出股外。橫銜於口，鼓簧轉舌，噓吸成音。”《大清會典圖》也有詳細記述，並載有其圖。

中國各少數民族，對口弦都有自己的稱呼，如彝族叫“洪洪”或“弄果”，傈僳族叫“瑪哥”，白族叫“畢協”，傣族叫“拜”，景頗族叫“掌共”，佤族叫“合朗”，拉祜族叫“阿沓”，羌族叫“阿珠”，錫伯族叫“瑪肯”，獨龍族叫“芒鍋”，高山族稱“嘴琴”或“嘎洛波”，黎族則稱之為“口弓”。

口弦的品種較多，根據製作材料的不同，有竹製和金屬製的口弦；根據簧片數目的不同，有單片弦和多片弦；因演奏方法的不同，又有用手指彈撥和用絲線抻動的口弦。

1980年，在四川涼山州民族民間器樂會演中，有兩位布拖縣彝族婦女，第一次用多片弦齊奏，她們以五度、八度泛音變化，並通過節奏交錯，奏出二聲部重奏和持續音襯托的效果，韻味無窮，受到好評。

在中國的傣、哈尼、景頗、佤、拉祜、苗、柯爾克孜、錫伯、回、蒙古、達斡爾、鄂温克和黎等民族，流行的是手指彈撥的口弦；高山族流行的是抻動的口弦；彝、納西、僳僳和白族，則兩種口弦都流行。

口弦本身依其形態差異被分為：簧裝於自體者；簧裝於體外者。中國口絃樂器有多種分類方法，按照製作材料的不同、形狀及口弦簧數的多少進行分類。主要使用的有木、竹與金屬三種材質製做的口弦。不同民族口弦的簧數有所不同，木製與金屬製多為單簧口弦，竹製多為多簧口弦。

按口弦簧舌數量可分為單簧口弦與多簧口弦兩大類。單簧口弦多為木製口弦與金屬口弦，多簧口弦以竹製口弦居多。按口弦演奏方式的不同可分為拉繩彈奏與撥簧彈奏兩種，其中撥簧彈奏可分為“撥簧舌尖式”（新疆柯爾克孜族的口弦“奧孜庫姆孜”）與“撥簧舌根式”（涼山彝族）。 ^[10] 

口絃音階是從自然諧音序列中選取的，自然諧音序列就是俗稱的音律環境。而不同的民族，其音律環境也是不一樣的。口弦流行於中國的回族、景頗族、傈僳族、彝族、高山族等少數民族，回族、景頗族、傈僳族、彝族、高山族的音律環境具有明顯的差別，也就是説這些民族的自然諧音序列也是各不相同的，因此説口弦的音階具有多樣性。

口絃音階具有雙音性，口弦在進行演奏時，基音總是相伴於口弦的旋律音。雙音主要包括音量較弱的泛音以及音量稍強的基音，在欣賞口絃樂時如果不留神，很難聽到泛音。基音是影響口絃樂曲調式的主要因素，單片式口絃音階的調式主音主要由其基音決定的，而基因的音高（這裏指的是絕對音高）則決定單片口弦的調式，包括羽調式、商調式、宮調式等。基音越低，那麼口弦的高次諧音就會相對越多，基音越高，則口弦的高次諧音就會越少。口絃音階是從自然諧音序列中選取的，由於諧音序列選取的隨機性，導致選取的諧音的音程也是不等的，因此口弦的音高也是不平均的。諧音的音程越寬，口絃音階越靠近低次諧音；音程越窄，口絃音階越靠近高次諧音。 ^[14] 

口弦在演奏時沒有顯著的音高特點，因此多數口弦曲都是在模仿。口絃音樂的模仿性主要是人們通過對生活場景的重現、想象去表達某種情感。如《廊檐滴水》這首口弦曲主要是模仿水從屋檐留下的滴滴聲響，節奏緩慢，這種生活場景式的口弦曲大多曲子都比較平淡。另外還有《月影愁眠》等寄託感情式的口弦曲，均具有一定的模仿性，將人們的愁緒述説在口弦曲中。

口絃樂器攜帶方便，因此口弦的演奏具有即興性，正是這種即興性的演奏特點賦予了口絃音樂與眾不同的魅力。人們説到動情處，會拿起口弦，即興彈撥，向聽者訴説自己的喜怒哀樂，節奏或明快開朗，或緩慢憂傷，口絃音樂的即興性給聽者帶來一幅幅生動的畫面。

口弦的是由古代的“簧”發展演變而來，最原始的口絃音樂只是人們為了自娛自樂而進行演奏的。在口弦流行的地區，人們通過口弦演奏進行相互間的較量，甚至通過口弦訴説自己的愛慕與欣喜，在那個年代，口弦難登大雅之堂，它只是人們用於自娛的樂器。 ^[14] 

彝族口弦據説有九十三調之多。口弦曾在《邊塞烽火》、《達吉和她的父親》等影片上出現。由於口絃音色柔美，姑娘們常常用它來向情人表達愛意。在雲南少數民族地區中樹林裏、小河邊或是幽靜的夜晚，總會傳來陣陣悦耳動聽的口絃聲，這可是姑娘們在向心上人傾吐她們心中的愛情。

口弦作為羌族的代表樂器，深受當地人民的喜愛，它不僅是羌族音樂文化的象徵，也是羌族人寄託與表達情感的獨特方式和娛樂形式。 ^[8] 

景頗族“口弦”製作選材一般是竹製，選擇當地老得到的金竹，材質較硬。在製作成形的過程中，體積較大一些的“口弦”，聲音會低沉一些；體積適中的，聲音會呈現柔和中音的感覺；體積較小的，聲音較為高亢明亮一些。 ^[9] 

鄂倫春族口弦屬於彈奏樂器，其發聲原理為：用口腔做共鳴，依靠口腔與舌的變化改變音色。左手食、大、中指握住琴圓柄部位，琴身頂住牙齒，嘴唇包住琴身尾部，右手食指彎曲，用第二個關節向前後兩個方向撥動簧片（筆者在調查中發現，無論是左手握琴右手撥，還是右手握琴左手撥，並沒有什麼區別，也沒有什麼説法，只是個人演奏的習慣問題）。 ^[11] 

赫哲族口弦除了能演奏悲調外，也用於表達青年之間的愛情，也能奏出許多歡快的調子。赫哲人將口絃琴稱作“空康吉”，由金屬材質折成外殼，中間有細長的鋼片，含在口裏演奏。口絃琴琴盒形似小魚，形如“丁”字，兩端飾綵線，平時放置魚形木雕琴盒中。 ^[12] 

“口弦”，回族最常見的民間器樂之一，回族民間樂器和技藝的音樂符號，烙印着回族優秀傳統音樂文化的獨特個性和基因，是中國少數民族音樂文化寶庫中佔有重要的組成部分，也是國家級非物質文化遺產的音樂類保護項目。 ^[13] 

選擇合適的材料晾曬並將其削成應有的厚度；那已有樂器在木板上刻出模型並進行裁剪、打磨；在樂器兩端的外沿框上打孔拴線；進行樂器的試音，這樣木製口弦的製作就基本完成了。

竹製口弦的製作。主要工具，鋸、刀子、鉛筆、尺子、錐子、砂布等。製作程序：選擇材料、加工材料、裁割、畫線、挑簧、打磨、修飾這七個步驟。

製作主要工具。鋸、各種刀子、剪子、尖錐、小鐵錘、小枕墩、砂布、鉛筆、固定板等。製作程序。準備材料、加工材料、打製口弦柄、畫線、制簧片、拋光修飾這六個步驟。 ^[10] 

口弦的演奏方法有用手指撥動和抻動兩種，分別流行於不同的地區。

演奏口弦時，左手拇指和食指夾住弦柄，多片弦則使其呈扇形，將簧舌部分置於兩唇間，用右手拇指和食指來回撥動口弦尖端，引起簧舌振動，便發出明亮的叮咚之音。

另外的一種抻動口弦，在每個簧片的尖端繫有一條絲線，演奏時將線頭套在右手指上，以指牽線使簧片振動發音。演奏者利用雙唇向前突出是筒狀增加共鳴、擴大音量，並藉以口型交換和控制呼氣等方法，變化出不同的音色。熟練的演奏者，能表達出較複雜的節奏和較多的音色，並能使每片弦發出它的純五度泛音來。在一副三片弦上，往往能奏出6個不同的音。運用不同的奏法，既能發出餘音嫋嫋的音色，也能發出較粗獷的音響。

演唱者：妙子

如果有誰揀到我的口弦請你還給我

我錯了燈紅酒綠

不該將你放棄

如果有誰見到我的愛人請你告訴他

我累了茫茫人海

愛的原來還是你

如果有誰見到我的家人請你告訴他

我醉了 不該不想 不願讓他們傷心

如果有誰路過我的故鄉請你停一停

我走了 山岡上是否還有人在歌唱

如果山不再高 不再隔 不再遠

如果水不再深 不再急 不再纏

如果愛還有夢 還有真 還有純

如果心不再傷 不再冷 不再疼

如果有誰見到我的家人請你告訴他

我醉了 不該不想 不願讓他們傷心

如果有誰路過我的故鄉請你停一停

我走了 山岡上是否還有人在歌唱

如果山不再高 不再隔 不再遠

如果水不再深 不再急 不再纏

如果愛還有夢 還有真 還有純

如果心不再傷 不再冷 不再疼

如果山不再高 不再隔 不再遠

如果水不再深 不再急 不再纏

如果愛還有夢 還有真 還有純

如果心不再傷 不再冷 不再疼

如果有誰見到我的口弦請你還給我

我累了茫茫人海

愛的還是你

演唱：王二妮/馬希爾

作詞：路勇

作曲：路勇

編曲：方輝

混縮：洪源

口弦弦 彈在我的手上

尕妹妹（情哥哥） 心在你的身上

花兒呦 唱在我的口中

尕妹妹（情哥哥） 哥哥（妹妹）的心疼者哩

哦高高的山坡坡

擋住我望向你的眼

擋不住尕妹妹（阿哥哥）

無盡的思念

哦長長的羊腸路

斷了我飛向你的腳步

哦斷不了我每夜

夢見你微笑的樣子

哦心中的妹妹（哥哥）呦

尕妹妹（情哥哥）

^[1-5] 

2022年2月，口弦（羌族口弦）被列入四川“省級非物質文化遺產代表性項目保護單位名單”。 ^[6] 

關於口弦的來歷，在雲南少數民族中流傳着這樣一個傳説，傳説明朝統治納西族和傈僳族的麗江木土司，欺壓民眾，作惡多端，使得民不聊生，民怨沸騰。木土司深怕人民羣眾聚議他的罪惡，反抗他的統治，於是他制訂了一條違揹人情常理的法規：不準人們接觸談話，就連父子、夫妻也不例外，如有違反者輕則受到鞭刑，重則殺頭示眾。木土司的暴政使得民眾更加憤怒，人們想盡一切辦法來反抗他。聰明的傈僳族人想出了一個辦法，他們創制了一種樂器——口弦，他們用口弦來代替自己説話，表達心聲，使得木土司的詭計失敗。雲南的口弦是用一種長約三寸，寬約五分的竹片，中間刻成淺槽，槽底的竹片拉成簧牙（有的簧牙是用薄銅片或銀片製成的）。吹奏時左手握住竹片的一端，另一端放在口邊，讓呼吸的氣流鼓動簧片，同時右手指配合輕輕彈動竹片，隨着氣流的變化和指頭的彈動，就會發出優美動聽的曲調。 口弦通常是男青年用金竹製成的，小夥為了顯示自己的才能，將作好的口弦裝在一個精製的小竹筒裏，筒面上雕刻了各種花紋圖案，繫上紅色或黃色的纓穗，送給心愛的姑娘，作為愛情的信物。姑娘收到心愛小夥的禮物便會把它掛在胸前，既可作為裝飾，又可隨時取出吹奏娛興。口弦曲調豐富，有表現愛情的，有表現生產生活的，還有舞曲。