複製鏈接
請複製以下鏈接發送給好友

佟睿睿

鎖定
佟睿睿,女,國家一級編導,1977年3月出生於瀋陽,2000年畢業於北京舞蹈學院編導系中國舞專業,2000年任職於中國歌劇舞劇院、創作室,1998年期間創作了一系列作品,深受業內專家學者的高度評價。
2018年參與逆水寒遊戲內宋詞歌舞編排。 [1] 
中文名
佟睿睿
國    籍
中國
民    族
漢族
出生日期
1977年3月
畢業院校
北京舞蹈學院編導系 [2] 
職    業
國家一級編導
出生地
瀋陽
代表作品
扇舞丹青
根之雕
綠帶當風
如夢年華

佟睿睿個人簡介

佟睿睿,中國歌劇舞劇院國家一級編導,上海歌舞團特聘編導。入選中宣部“四個一批”人才。2000年畢業於北京舞蹈學院編導系。 [2] 
佟睿睿 佟睿睿
從學生時代開始就顯示出編舞的天賦,2000年以畢業作品《扇舞丹青》完成四年大學學業,創作了一系列作品,受到業內專家和學者的高度評價,迅速成長為新一代優秀編導。近年來倍受國內外媒體關注,先後接受中央電視台新聞頻道中國週刊欄目、紐約時報芝加哥先驅論壇、中國日報英文版、中國國際廣播、人民日報、新華社、中國文化報、舞蹈雜誌、文藝報北京青年報北京商報、南方日報、環球時報新週刊新民晚報、北京文藝台、河南電視台網易等媒體採訪報道。
代表作《扇舞丹青》《根之雕》《綠帶當風》《碧雨幽蘭》《秀色》《夜深沉》《鄉愁無邊》《羅敷行》《點絳唇》,舞劇《南京1937》《大地》《水月洛神》《一起跳舞吧!》《朱䴉》,歌舞詩劇《四美圖》等,形成了獨特的語言風格、極致的美學追求。作品一直秉承中國舞蹈的美學特點,探索肢體語言中的文化表達,多次獲得國家級舞蹈、舞劇比賽金獎,“五個一工程”優秀作品獎,文華優秀作品獎,文華導演獎,“荷花獎”舞劇•舞蹈詩作品金獎、編導金獎,作品入選國家舞台藝術精品工程 [2] 

佟睿睿舞蹈作品

扇舞丹青》《根之雕》《綠帶當風》《當代節奏》《碧雨幽蘭》《秀色》《夜深沉》《如夢年華》《梅花三弄》《春閨夢》《似水流年》《春江花月夜》《鄉愁無邊》《羅敷行》《點絳唇》等等。十餘次獲國家級舞蹈比賽金獎。

佟睿睿舞劇作品

《南京1937》 編劇、導演 [3] 
中國歌劇舞劇院
舞集《大地》編導 [4] 
水月洛神》導演、編舞

佟睿睿獲獎情況

主要獎項:
作品《扇舞丹青》榮獲由文化部主辦的第五屆全國舞蹈比賽金獎。《扇舞丹青》由中央電視台投資拍攝了電視版本,並在第二屆cctv電視舞蹈大賽中榮獲金獎。
被舞蹈界稱為古典舞劃時代作品
作品《根之雕》榮獲首屆中國舞蹈節、暨第三屆荷花杯全國舞蹈比賽的三項金獎,作品金獎、表演金獎、燈光設計金獎,成為本次比賽唯一獨獲三金的作品。
其十餘部舞蹈作品先後多次在國家級舞蹈比賽中獲獎。
2008年多媒體雜技秀《雕刻時光》演出300多場並於2010年赴日駐場演出60場
2011年舞劇《水月洛神》應邀第十三屆上海國際藝術節開幕式演出
2011年舞劇《水月洛神》榮獲第八屆中國舞蹈荷花獎舞劇、舞蹈詩比賽作品金獎、個人編導金獎、最佳舞美設計、三位主演員獲表演最高獎
各大晚會及成果:
2002年中央電視台春節歌舞晚會編舞
2002-2006年間先後四次受文化部委派前往西藏、內蒙古、西安、四川為培養少數民族舞蹈編導教授獨、雙、三編舞技法。
2006年舞劇《南京1937高雅藝術進校園全國巡演,所到之處反響強烈。並與大學生進行了深入地討論與交流。
2006年世界傳統武術節開幕式擔任舞蹈總監。
2007年人民大會堂正月十五元宵晚會(中央首長全部出席)擔任晚會總導演。
2008年文化部春節電視晚會擔任總導演
2008年作品《夜深沉》受邀參加亞洲博鰲論壇演出。(胡錦濤及十餘位外國元首觀看演出)
2009年文化部春節電視晚會參與策劃
其他:
2005年被文化部聘為2004-2005年度國家舞台藝術精品工程終評委。
2005年被中國舞蹈家協會聘為第五屆中國舞蹈荷花獎評委。
2006年被文化部聘為全國藝術院校獎第八屆桃李杯舞蹈比賽評委。
2006年被文化部聘為全國歌劇、舞劇、音樂劇展演舞劇組評委
2007年中央電視台第四屆cctv舞蹈大賽評委
2009年中央電視台第五屆cctv舞蹈大賽評委

佟睿睿作品成果

2003年音樂劇《花木蘭》編舞北京首演 中國歌劇舞劇院 。
2004年中法合作法國古諾歌劇《羅米歐與朱麗葉》編舞,澳門國際音樂節開幕式演出 。
2005年舞劇《南京1937》編劇、總編導、編舞。北京保利首演中國歌劇舞劇院,舞劇作品《南京1937》榮獲第五屆中國舞蹈荷花獎舞劇、舞蹈詩比賽的六項大獎,包括個人編導金獎。獲中宣部第十屆精神文明建設“五個一工程”優秀作品獎。
2006越劇《越女三章》編舞年紹興首演紹興小百花越劇團,獲第二屆中國越劇節金獎。
2007年崑劇《公孫子都》編舞,杭州首演浙江崑劇團,此劇獲2006-2007年度國家舞台藝術十大精品工程。
獲第八屆中國藝術節文華大獎。
2008年多媒體雜技駐場秀《雕刻時光》創意、總導演。
2009年舞集《大地》編導,上海東方藝術中心首演,上海歌舞團上海東方東方青春舞團。
2008年汶川大地震之後參加文化部組織藝術創作人員到抗震救災一線體驗生活,並於2009年5.12週年祭推出原創作品現代舞集《大地》,人民日報海外版獨家專訪《舞集.大地》告別悲慟.重新站起。
2010年 李玉剛歌會《鏡花水月》總導演。
2010年舞劇《水月洛神》總導演、編舞。
2011年歌舞詩劇李玉剛《四美圖》總導演。
2012年舞劇《一起跳舞吧》編劇、導演。
2013年舞劇《朱䴉》排演中。
2022年舞劇《深AI你》中擔任導演。 [6] 
2024年2月10號(大年初一),在《百花迎春——中國文學藝術界2024春節大聯歡》表演的芭蕾舞劇《紅樓夢》選段由佟睿睿擔任總編導(特邀) [7] 

佟睿睿教學經歷

2000年7月,赴廣西藝術學院教授編舞課程
2002年9月,由文化部指派前往西藏為了培養邊疆少數民族編導教授單,雙,三編舞技法
2004年6月,由文化部指派前往內蒙古為了培養邊疆少數民族編導教授雙人舞編舞技法
2004年10月,由文化部指派前往陝西為了培養西北雜技編導教授編導技法

佟睿睿採訪過程

記者:“作為當代年輕人,你如何走近距今1700多年的‘洛神’?”。
佟睿睿:“《水月洛神》的戲看似由曹植的《洛神賦》和‘七步詩’等構成,但在我看來,所謂‘洛神’,並不是具象的東西,而是曹植終其一生對美、對浪漫的追求。這是理想的此岸與彼岸的對照。從古到今,每個人心中都有一個洛神,令自己傾盡一生去追尋。馮雙白老師編的這個劇本,角度和切入特別好。” “我的任務,是搭建創作者與觀眾之間的橋樑。古今中外人的感情及流淌都是一樣的,主要看你是否能解開這個密碼。從人出發,從人的情感出發是很重要的,要把人物嵌入事件裏去,所有的事件是由人來發生的,所有的事件是用細節來敍述的……比如,當曹植在曹丕的婚禮上,淋漓地表現出他的痛苦和彷徨時,觀眾自然理解並接受了他與甄宓、曹丕構成的情境了……”。
“我希望,這是一部讓95%的觀眾都能看懂的中國古典舞劇。
佟睿睿特別講到其中一段採風的重要影響:
“在伊洛河黃河的交匯處,伊洛河的水是清的,黃河的水是渾的。漲水的時候,二者自然形成一個漩渦,如同八卦圖。站在那裏,跟1800年前站在那裏是一樣的!我突然找到了感覺,並把尾聲修改為生命的漩渦和輪迴。這不只是曹植人生軌跡的寫照,也寓意着政治、情感、理想的漩渦和週而復始。最後決絕的那一場,曹植整個都包裹在漩渦裏,最後在大漩渦中終於找到了洛神……人,只有走到某種極致的時候,才可以發現另外一個世界。我的思想和感悟,一下被打通了!”
自2005年創編完舞劇《南京1937》後,佟睿睿成為各地打造文化品牌節目爭相邀請的對象。5年後,她終於迎來了盼望已久的《水月洛神》,以極大的熱情,開始了溝通古今的苦苦創造。
“在日益浮躁的文藝圈,堅持藝術理想,堅守你心中的‘洛神’,是否很難?”記者問。
佟睿睿説:“如果真的夠熱愛自己的藝術,這根本不是問題。不管別人如何,我堅持做自己。我只是希望自己能多做幾個好戲。中國的歷史、文化中有那麼豐盛的養料,可以做多少好東西!”
她特別強調反對迎合,“如果迎合,要藝術幹嗎?藝術的存在,就是為了洗滌人心,給人美感和崇高感。我認為,在當下,主流價值觀的傳遞、愛國情感的張揚尤為重要。”
“我一直忘不了那年《南京1937》來到合肥中國科技大學演出的情景。3000多名學生看完後,眾口喊出了‘振興中華’的口號,我感到特別激動和欣慰!”佟睿睿回憶。

佟睿睿訪談記錄

記者:佟老師,您好!您在導演手記中提到,創作一部與這個時代息息相關的舞劇是您長期以來的一個夢想,如今《一起跳舞吧!》被真正搬上了舞台,從舞劇本身以及引起的反響來看,是否達到了您的預期?
佟睿睿:在這一點上還是比較欣慰的,因為前期我設想了許多可能性,跟演員的磨合也給了我很大的養分,從而致使《一起跳舞吧!》能夠在首演以及後幾輪的演出當中獲得觀眾的好評,場面還是比較熱烈的。
記者:説實話,舞蹈的消費羣體相比歌曲、電影等被稱為“小眾文化”不足為過,國內不乏優秀的舞者,然而真正被普通觀眾牢牢記住的寥寥無幾,您認為造成這一現狀的原因是什麼?如何才能改善?
佟睿睿:其實歸根結底還是創作問題,我個人認為作品的優劣不取決演員的好壞,因為演員已經把自己託付給了導演,並全心全意地投入在任何角色中。作品應是對時代的領悟,我們創作者理應向生活學習,多增添些其他領域的感受,真正踏踏實實的做戲,別浪費創作的時間,因為每個人的創作生命是有限的,我們要儘可能在有限的時間裏把每件事情做好。
記者:您在《一起跳舞吧!》中提到了《舞林大會》,看得出您對舞蹈選秀節目的態度是肯定和褒獎的,那麼能具體談一談您對中國舞蹈節目現狀、以及發展出路的看法嗎?
佟睿睿:舞蹈選秀節目異常多,好像突然變成了“舞蹈熱”,這個問題我們要辯證地來看待,但不可否認地是它把舞蹈真正推向了大眾,給了觀眾一個走進舞蹈的平台。我們做一場劇場演出可能只有上千名觀眾前來觀看,可是電視媒體能讓上萬上億的觀眾直接面對舞蹈,這是功不可沒的。但我們專業的劇場舞蹈還是要兢兢業業地做好自己的事情,當我們把大批的觀眾引入劇場來看舞劇時,我們拿什麼樣的作品來吸引觀眾。
參考資料