竹馬舞

竹馬舞，一般是在喪事或人病了請去為死者、病人超度亡靈，迎神驅魔、消災除病。後來，演變發展到從師公舞中脱穎而出的師公戲後，竹馬舞便成了師公戲的附屬品一每演師公戲前必先跳一段竹馬舞，然後才演唱師公戲的正文。 ^[2] 

淳安縣竹馬舞起源於明代。傳説朱元璋被張士誠打敗後，躲在淳安縣安梓桐的打鐵山石洞裏，恰逢一匹竹扎架子外糊彩紙的竹馬，他用鞭一抽，竟然昂首長嘯，疾風快步奔跑起來。憑藉這匹神馬，他所向無敵，打敗了元軍，奪取了帝位。後來，淳安老百姓就製作竹馬祭奠祖宗。起初的竹馬製作祭具，腹中點蠟燭，用來觀賞。

對跳竹馬作了改進與創新。多次參加杭州西博會表演。在全國六城市民向文藝表演中，獲得了中國民間文藝最高獎——山花獎！ ^[3] 

竹馬舞起源於南宋，主要分佈在杭州的臨安和上泗（轉塘、周浦）一帶，有“開口”和“閉口”之分，即唱曲、表演相結合和光是表演的分別。表演者一般由10多歲的少年擔當。

上泗竹馬舞則屬於“開口”舞，隊伍前面是鑼、鼓、嗩吶等樂器組成的鑼鼓隊，接着是身穿戲服的演出隊，壓陣的是大刀旗。其中，演出隊由24個演員組成，以打黃傘的演員帶頭，後面是皇帝、大臣、小生、花旦、丑角等角色，四匹用紅布包着的竹馬緊隨其後。表演時，先由舉傘人唱，唱詞是即興的，接着由表演隊中的演員輪流唱各種戲曲，如《白蛇傳》等傳統戲劇和轉塘鎮的民間小調，扮竹馬的演員則夾着竹馬合着演唱跳起竹馬舞。

醫巫閭山腳下的大榆樹堡鎮岔路溝村是誕生竹馬舞的發源地，竹馬舞的藝人們根據契丹人的狩獵特點和蕭太后到醫巫閭山狩獵的事實，以蕭太后的形象創編了竹馬舞，並一代又一代傳承至今，它反映遼代貴族狩獵生活。據《義縣誌》記載，城東大榆樹堡、石佛堡、九道嶺一帶，流傳有一種古老的祭祀和集市貿易相結合的廟會——“九龍十八會”，岔路溝村的竹馬舞是“九龍十八會”熱鬧雜劇的主要內容。據74歲的竹馬舞老藝人劉成祥介紹，他的祖父年輕時就會跳竹馬舞。由此可見，竹馬舞在當地流傳至少有200多年的歷史。

記者在現場採訪一位王姓藝人時瞭解到，竹馬舞最先開始是人們出於對蕭太后的愛戴和懷念，後來被用到民俗祭祀、民間聚會等活動之中。是唱詞與舞蹈動作融為一體的表演形式，舞蹈動作和表現內容雖是當年蕭太后的狩獵場景，但記者在採訪時發現他們所口傳心授留下的唱詞與表現內容和人物關係並不緊密。由此推斷，在漫長的流傳過程中，原有的唱詞經歷代藝人的修改，演變成朗誦上口、具有傳統文化特點的唱詞內容。

竹馬舞在清代就已流傳。竹馬舞，亦稱騎竹馬，即用竹子紮成半截馬頭，半截馬尾，用白或黃、紅、黑、棕等顏色剪成紙絮粘糊，形似馬的鬃毛，再由少年兒童系在腰上，兩隻人腳從馬身下露出來，象人騎在馬身上一般。

竹馬舞通常為四人面對面穿梭，伴以鑼鼓響器，四人可分別化妝為八仙、三國或西遊記中的人物，或帶面具妝扮成鍾馗、大頭和尚展袖起舞，響器停後，就唱歌。

唱歌的內容多為敍説神話之來，如“正月是新春，王母要做生，佛堂蟠桃會，八仙出洞門。二月是花期，孫猴去偷桃，仙桃未到手，惹的禍不小。三月是清明，聽唱呂洞賓，戲了白牡丹，點石要成金。四月麥刁枯，聽唱何仙姑，身背撈筲子，舀幹洞庭湖。五月端陽末，聽唱藍采和，手提採花籃，踏波去採荷。六月熱難熬，聽唱張果老，倒騎黑驢子，壓斷洛陽橋……

竹馬舞的演唱通俗生動，跳竹馬舞的孩童，一般聰明敏捷，會唱會跳，富有表情，竹馬舞的演唱形式由古至今亦發展演變。由二人或四人置身馬形之中，人騎馬跳舞發展成為人騎在馬上的各種形態，時而奔馳飛舞，時而漫步慢行，時而失前蹄人馬卧倒在地，然後又奮力掙扎而起，重新奔騰，不僅為節日增添了歡樂的氣氛，也令人神往回味，樂不可支。

"竹馬舞"與冀中一帶的"跑驢舞"大同小異，隊伍有"長蛇開陣"、"龍擺尾"、"跑圓場"、"蝶採花"等十餘種。傳統的"竹馬舞"大多化妝為歷史故事中的人物或地方戲曲中的角色，生、旦、淨、末、醜各行當齊全。演員手中的道具，或馬鞭，或刀槍劍戟，或棍棒，根據人物身份選定。常看到的劇目有《三打祝家莊》、《昭君出塞》、《狀元遊街》、《楊八姐遊春》、《千里送京娘》等等。表演者通過表情、姿態和唱腔，表現劇情和人物性格。只舞不唱的稱"跑竹馬"、"竹馬舞"；載歌載舞的稱"竹馬落子"。元宵節時，夜間表演"竹馬舞"，在馬頭和馬肚中安放上蠟燭或彩燈，在馬脖頸繫上五彩串鈴，舞起來鈴聲清脆，燈火輝爆，非常壯觀。

五華竹馬舞歷史悠久。據《五華縣誌》記載，竹馬舞起源於唐代江浙一帶，明朝末年傳入梅州市五華縣北部，距今已有600多年曆史。五華竹馬舞有一定的羣眾基礎，特別是原新橋鎮（現併入華城），竹馬舞代代相傳綿延不息，鼎盛時期曾有演出班子22個，遍及每個村寨。至20世紀七、八十年代，乘改革開放春風，民間傳統藝術得以復甦，新橋鎮每個村都有一支竹馬舞演出隊，新一村民間藝人李宗強的家庭竹馬舞演出隊經常在元宵節期間穿村過寨到周邊地區表演。2000年新橋被省文化廳授予“竹馬藝術之鄉”稱號。

竹馬舞表演道具除竹馬外，還有輿車、幌傘、鯉魚燈、雞燈等。音樂曲譜為熱烈奔放的民間小調，配以元宵觀燈為主要內容的歌詞。如“正月裏來是新年，弦簫鼓樂鬧連連，普天歡慶元宵節，家家結綵又張燈”（新年調）；“龍燈鳳燈高三層，層層鑲有七盞燈，金龍金獅玉麒麟，百鳥朝鳳舞翩躚”（觀燈調）。演出場面宏大，角色眾多，詼諧風趣。在歡快的音樂聲中，竹馬郎穿袍騎竹馬，竹馬娘搖扇坐輿車，醜婆手執羅帕張口笑，醜公彎腰手推車，侍女打幌傘，俏妹頭頂六畜燈，俊男吹，全體演員載歌載舞，表演中不斷變換隊形，精彩場面令人過目難忘。

五華竹馬舞主要分佈在五華區域的新橋鎮、華城鎮、潭下鎮、岐嶺鎮、轉水鎮等鎮，五華縣竹馬舞有一定的羣眾基礎，特別是原新橋鎮，竹馬舞代代相傳，綿延不息，鼎盛時期曾有演出戲班22個，竹馬舞表演道具獨特，有竹馬、輿車、浪傘、嗩吶、彩扇和魚、雞、鵝、兔等飾物。角色眾多，有竹馬郎、竹馬娘、有醜公、醜婆、推車手、浪傘女、嗩吶手、禮品女、妹子等等。 ^[4] 

高唐竹馬舞起源於高唐縣清平鎮劉海子村。據劉海子村劉氏族譜記載，其始祖於明洪武年間由直隸順天府密雲縣遷來定居。大概密雲北鄰少數民族，少數民族尚武、喜騎射和行軍佈陣，故而傳下此舞。“竹馬”舞的道具竹馬分前後兩部分，即馬前身和馬後身。因竹馬用竹作骨架，並用多層紙糊制而成，故曰“竹馬”。表演時，騎手戴頭盔，穿鎧甲，將馬的前身、後身拴在腰間，左手拉動馬頭，右手高舉兵刃，配以敲擊樂助威，煞是威風。

“竹馬”舞，以羣馬舞之，表演各種作戰陣法。“竹馬”的顏色分紅、黃、橙、綠、青、藍、紫。每種顏色可單匹也可雙匹。騎手的盔甲顏色與坐騎顏色相同。表演者按各種陣法跑動。原有一百單八陣，因年久失傳，現只能表演11陣，即“二龍出水陣”、“龍門陣”、“起門陣”、“迷魂陣”、“連環陣”、“埋伏陣”、“葫蘆陣”、“剪刀陣”、“麥穗陣”、“羅成陣”、“四門陣”。跑陣時， 表演者加道白和唱段，以增強表演效果。“竹馬”舞不僅是一種娛樂活動，對研究古代作戰陣法也有啓示。

竹馬舞又稱“跑竹馬”，是山東聊城有名的民間舞蹈形式，因為舞蹈道具竹馬和動作而得名。“竹馬舞”是春節期間民間的一種花會形式，多在元宵節前後表演。山東省高唐縣“跑竹馬”歷史悠久，相傳源於600多年前元朝末年羣眾起義殺元兵、推翻元朝黑暗統治的故事。後來，人們為了紀念當時的起義和犧牲的五位將領，編排了一段舞蹈--用竹馬的形式來表現當時的情形。

竹馬骨架為竹製，外面襯以不同顏色的布料，並刷有桐油。馬頸至頭部置一竹竿，表演者用手握住竹竿，可將馬頭上下抖動如真馬。馬身中空，人能站在其中，表演時騎手可將馬的前身和後身用帶子拴在腰間。據介紹，除白馬由男子表演外，其餘表演者皆為女性。

表演竹馬者一般要求4男4女，分生、旦、淨、末、醜等角色，正生騎紅馬，青衣（俏閨女）騎黃馬，小生騎綠馬，花旦（花大姐）騎白馬，小丑騎黑馬。竹馬的表演在跑動時，各角色分工明確，各司其職，配合默契，以走場為主，有“雙進門”、“開四門”、“水溜溜”、“繞八字”、“蛇蜕皮”、“十字靠”、“剪子股”、“跑圓場”、“三龍出水”、“南瓜蔓”等十餘種。演員手中的道具，或馬鞭，或刀槍劍戟，或棍棒，根據人物身份選定。表演者通過表情、姿態和唱腔，表現劇情和人物性格。表演時，伴奏樂器多為鑼、鼓、鑔等打擊樂器。這種活動已與秧歌、戲曲小唱如弦子戲、三句半、呂劇、豫劇等有機結合，逐漸發展成為一種內容更鮮活的寓教於樂的民間娛樂健身運動。每逢節慶，五顏六色的羣馬，生龍活虎，跳躍奔馳，大大活躍了節日氣氛，表達人們對美好生活的祝願，深受廣大羣眾的喜愛。

竹馬錶演主要依靠陣型變化，因所有學習皆為口述，無任何文字記載，所以今天流傳下來的陣型變化不多。高唐縣非物質文化遺產保護中心主任姜潔説：“清末民初，高唐縣竹馬舞全盛時期，演出者可跑一百單八陣。由於年久失傳，現在只能跑幾十種陣法了，代表陣型有天王陣、地王陣、龍門陣、虎門陣、雷公陣、陽光陣等，固定套路主要有雙進門、四門斗、水溜溜、繞八字、蛇脱皮、十字靠、剪子股、跑圓場、二龍出水等。”跑陣時，表演者“騎”在“馬”上，按照古代戰場上作戰時的陣法變化線路舞蹈，粗獷豪放，動作逼真，步伐矯健。大陣變化結構嚴謹，時而平緩鑾鈴叮咚似行雲流水，時而急促戰鼓轟轟如萬馬奔騰，再現了中原民眾的淳樸民風。

“竹馬舞”主要在高唐縣農村流傳，是羣眾農閒時娛樂的傳統節目，頗受百姓歡迎。但由於種種歷史原因，“竹馬舞”在高唐的延續卻是時興時斷。在高唐縣委宣傳部的大力支持下，該縣文廣新局制定了5年保護計劃，通過摸底調查、音像錄製、資料整理、選拔培養年輕繼承人等方式，對竹馬舞進行了全面系統的保護。董士俊、麻海忠、趙虎臣等傳承人也重新制作了竹馬，並在村裏積極尋找傳承人，該村已有十多人學會了這項表演技藝。2011年8月，該縣“竹馬舞”被列入聊城市非物質文化遺產保護名錄。

竹馬舞亦稱“竹馬燈”“馬燈舞”“跑馬舞”“跑馬燈”。流行於益陽、沅江一帶。 亦稱“燈船”。嘉慶《崔東璧先生行略》：“元夜、端陽俗有燈船之戲”。

據1808年《沅江縣誌》載：“元宵剪綵為燈，有龍燈、獅燈、馬燈之別，或扮傀儡於庭前鼓吹歌舞以慶至。”竹馬用竹篾編製成馬頭、馬身，用紗布縫在馬頭、馬身上內可點蠟燭。馬身中間留空穴，可立扮演者。馬頭掛着一朵鮮豔的紅花，馬頸吊響鈴，將竹馬用繩巧妙的掛在舞馬者身上，馬身四周用彩布圍着懸地，舞馬者一手拉繮，一手拿其它道具，行跑馬步，很像騎士。

竹馬燈大多由民間職業劇團扮演成戲劇人物故事，有趙子龍長板坡救主、一男一女的楊中保與穆桂英、劉關張三兄弟，以及八虎搶幽州等。其表演動作有：探路、馴馬、引路雙引路、虎嘯馬驚、駿馬飛騰等。伴奏以鼓、鑼、鈔三大件，氣氛熱烈，大都在春節時表演，尤以與寧鄉接界處為盛。 ^[5]