荷花圖

作品中只見兩片卓然飄逸的巨型荷葉，在晨風的吹拂下，傲然地隨風舒展着筋骨，而荷葉疏影中一朵高雅潔白的荷花已悄然綻放；兩朵白嫩無瑕的荷花騰空而出，花蕾中正孕育着靈動鮮活的生命，含苞待放。那種超凡脱俗、生機盎然、蒸蒸日上的美麗與意藴，令人浮想聯翩，回味無窮。尤其是其純熟的功底與老辣的技法，於渾樸中見清秀，於灑脱中含縝密，於酣暢中寓意藴，令人稱道折服。其用筆魯樸疏狂，持搏雪傲霜之氣；架構自然忘形，汲天地靈氣之精；潑墨淳厚飄逸，擁瀟灑儒雅之神，讓人歎為觀止。

這幅畫完成之後，張大千將畫交給了何香凝女士。不久，何香凝離香港秘密北上，專程去北平參加中國人民政治協商會議籌備大會。她到達北平後，即代張大千將此畫轉贈給了毛主席。

毛主席收到張大千贈的這幅《荷花圖》後，很是高興，曾託何香凝向張大千代致謝意和問候。據説，毛主席極為欣賞這《荷花圖》，曾將之掛在書房裏面，經後來，由於種種原因，毛主席雖有再經常掛出張大千的《荷花圖》，但將這幅畫一直收藏在自己的住地。毛主席逝世之後，此圖仍藏於北京中南海的毛澤東故居。

張大千曾被稱作是畫壇的“十 項全能”畫家，以繪山水、人花鳥、走獸等最為擅長，促使他選擇了畫一幅《荷花圖》贈給毛澤東的原因主要是與下面幾種因素有關：在中國文人 統心目中，荷花一直是被喻作“君子之 花”、“聖潔之花”。第二，張大千信仰教，自稱“大千居士”，而在佛教中，荷花更是被尊奉稱為“佛花”、“寶相花”、“吉祥花”、“淨土花”等等。張大千作為一名在家的佛門弟子，以佛門中最有代表性的荷花贈給毛主席，表現出“大千居士”的最高禮儀和最大之敬意。第三，畫荷本是張大千的拿手好戲，被畫壇譽為是他的“畫中一絕”。於是，張大千選擇了畫荷花。

張大千在花卉畫中以荷花畫居多。他之所以喜愛畫荷花，除其它原因外，他認為"中國畫重在筆墨，而畫荷是用筆用墨的基本功。"並且還認為畫荷與書法有着密切關係。故此，張大千畫荷的作品不但年年有，而且不斷推出新意。形成馳名中外的"大千荷"。

他在三十五歲時作的《金荷》，就被法國政府購藏。對此徐悲鴻曾説："張大千的荷花，為國人臉上增色"。張大千在數十年的藝術生涯中，經過不斷的探索和努力，使"大千荷"在中國美術史上有着特殊的地位。尤其是晚年創潑墨彩之後，所畫荷花不但超越了花卉的屬性，更將文人花卉的筆墨範圍拓展至另一境地。 ^[1]  他不但愛畫荷，也愛種荷。他通過與荷花朝夕相處，以其敏鋭的觀察力和高度民主的概括力，長期捕捉荷花的特徵和瞬間的動態，然後用他自己的審美感和藝術情趣加以提煉、誇張，使之寓意深刻，生機勃勃。 ^[2] 

張大千（1899—1983），原名正權，又名權，後改名爰，字季爰，號大千、大千居士，以號行。齋名大風堂。祖籍廣東番禺，生於四川內江。中國近現代國畫家，景星學社社員。二十多歲便蓄着一把大鬍子，成為張大千日後的特有標誌。 ^[4] 

大千先生幼年受慈母及兄長薰陶，潛心書畫詩文。及長，東渡日本，習繪畫與印染工藝。歸國後拜曾熙、李瑞清先生為師，畫藝精進，早歲即名揚海外。20世紀30年代，他曾兩度執教於南京大學（時稱中央大學），擔任藝術系教授。其仿古畫作可以亂真，“騙”過不少鑑定大師。徐悲鴻説過：“張大千，五百年來第一人。”20世紀50年代，張大千遊歷世界，獲得巨大的國際聲譽，被西方藝壇贊為“東方之筆”。他在亞、歐、美舉辦了大量畫展，蜚聲國際，被譽為“當今最負盛名之國畫大師”。出版有《張大千書畫集》等多種選集，著有《畫説》。代表作品有《華山雲海圖卷》、《長江萬里圖》、《廬山圖》等。 ^[3]