趙緒成

1943年生，1964年畢業於南京師範大學美術系。歷任中國美協、書協理事，全國大展評委，兩屆全國黨代表，省文聯常務副書記、副主席顧問，江蘇省文化廳副廳長、巡視員，省政協常委、文教委副主任，省友協、省國際文化交流中心、省少兒基金會副會長，江蘇省國畫院、

研院院長、名譽院長，享受國務院特貼專家。創辦“江蘇省美術節”、“傅抱石獎·南京國際水墨三年展”、“林散之獎·南京國際書法三年展”、“南京國際都市水墨畫展”等藝術工程。其作品，人物、飛天、都市、書法，以激情、實在、趣味、豪邁的風度名世。

1943年1月生於江蘇沛縣微山湖畔； 1964年畢業於南京師範大學美術系；

1975年至1977年，三次入選中國大型美展，併為北京、天津、江蘇美術館收藏，各出版社發表；

1981年，《東渡圖》赴日本展受廣泛好評，併為名古屋博物館藏；

1983年，在南京博物院舉行首次個人展，被《江蘇畫刊》迎春花畫刊和中央電視台專題介紹；

1984年，《小巷，您早》入選全國六界美展，獲江蘇省人物畫創作一等獎；

1986年，出版《趙緒成畫集》等專集多部；

1987年，率團赴日本舉辦江蘇省國畫院展覽；

1988年，由中國文化部派赴尼泊爾舉辦三名家聯展；

1989年率團赴加拿大藝術訪問考察；

1991年，獲江蘇省書法、美術各三等獎，優秀獎；

1992年，書法作品入選中日書法聯展；

1993年，任中國美術家代表團副團長出訪韓國，並舉辦展覽。任七、八、九、十界中國美展評委，獲中國八、九、十屆美展優秀作品獎。有大量作品在國內外展出、發表、收藏。

提到畫家趙緒成，人們馬上就會想到“飛天”，因為從20世紀70年代末開始，“飛天”一直是他畫得最多的題材。2008年3月25日，緒成筆墨藝術家園將在夫子廟狀元樓開張，首批展出的是趙緒成近幾年創作的40多幅“飛天”。欣賞這些作品，行家們發現，趙緒成的“飛天”變了，變得線條粗獷，濃墨重彩，與他早年的淡雅“飛天”相比，風格迥異。

説起新“飛天”，就繞不開這樣一個話題，即趙緒成近年來在中國畫創作上的新探索。“我參加過很多次全國美展，後來又當上了全國美展評委。然而在90年代第九屆全國美展上，我們發現很多人畫出來的東西死氣沉沉，大同小異？有人甚至氣餒地認為，中國畫已走入了窮途末路。我不相信，但中國畫到底往何處去呢？”

就在趙緒成冥思苦想的時候，一個偶然的機會讓趙緒成看到了中國畫的新出路。“那是2001年，南京市建委一位領導找到我説，這幾年南京變化這麼大，你們為什麼不畫畫新南京呢？我當時不知輕重，就一口應承了。於是，我帶着國畫院的畫家們，在南京轉了好幾天，看了不少南京的新建築。畫家們各自選定了題目，有的畫太陽宮，有的畫市民廣場。但當時南京最為驕傲的新莊立交橋，卻沒人“認領”。説實話，一般性建築，過去的畫家都畫過，有可供參考的東西。但立交橋是現代交通的代表，過去從未入過中國畫，確實有一定難度。然而，我是院長不能挑三揀四，只好硬着頭皮攬了這個題材。”

從靜謐的小橋流水、名山大川，突然轉到四通八達、縱橫交錯的現代立交橋，這不僅給趙緒成出了一道難題，也給中國畫出了一道難題。下筆時，趙緒成發現僅靠傳統的勾皴點染等技法根本不夠用。於是他調用了自己所有的藝術手段，先在一張小紙試畫，發現效果還不錯，再改用一張大紙。這幅取名為“流光溢彩”的立交橋，飛速流動的線條加上看似亮光效果的金色，墨色交融，將立交橋那種光怪陸離、快捷互通的現代感都表現出來了。這幅畫展出後，很多同行都豎起了大拇指。此後，趙緒成又創作了表現南京夜景的《玫瑰夜》、表現國展中心氣勢的《現代交響》等城市水墨。這些與現實生活同步的作品讓圈內外人士耳目一新，評論家更認為這是了不起的突破。

至此，趙緒成似乎豁然開朗：中國畫要變，在堅持原有精神內核的基礎上，要用開放的心態去吸收其它藝術營養。不僅題材變，藝術語言也要變。“我畫飛天幾十年了，為什麼一定要守住一種顏色呢？時代是如此地豐富多彩。”然而，對一個成熟畫家而言，此時變法是冒着很大風險的。“決不能因為經濟利益而停止藝術探求的腳步”。2003年以後，趙緒成的飛天開始變了，他將鮮豔的色彩帶進來，暢快淋漓地抒寫自己心目中的飛天。畫面上，“飛天”不再是單純的墨色或淡彩，而是大膽地用上了紅、黃、綠等跳眼的顏色，變得色彩斑斕，彷彿把觀者帶入五光十色的另外一個空間。趙緒成的新“飛天”亮相各大展覽，外界反應不一，有人説好，但也有人説丟掉了不少傳統。

趙緒成不為所動，堅持自己的藝術探索。“30年前，我所以喜歡上飛天，就是因為飛天代表了一種自由。藝術創作只有達到自由狀態，才能產生好作品。古代的李白、蘇東坡是這樣，今天的藝術創作也不例外。”如今，趙緒成推掉了很多社會事務，全身心畫畫，有時喝點小酒，他的思緒常與筆下的飛天一起自由翱翔在藝術殿堂。他最新刻的一方印，名叫“大春”，正是他目前創作狀態的真實寫照。

歷任江蘇省國畫院院長、江蘇省文聯副主席、江蘇省文化廳副廳長。中國美協理事。享受政府特殊津貼。現任中國書法家協會理事，中國美術家協會理事，中國畫研究院院委，江蘇省人民政府文藝最高獎評委，江蘇省文聯副主席，江蘇省國畫院長，國家一級美術師，江蘇大學教授，江蘇省政府文教委副主任，享受國務院特殊津貼。

作品 《巧裁縫》《勝利屬於人民》《淺談紙 老虎》入選1975年、1976年、1977年全國美展，並被中國美術館等收藏。《小巷你早》入選 第六屆全國美展；《無題》獲第八屆全國美展優秀獎；《大唐音韻圖》獲九屆全國美展優秀 獎。出版有《趙緒成畫集》《趙緒成書法卷》《江蘇省國畫院畫集》等。

2008年11月21日—2008年11月22日，中國美術家協會中國畫藝術委員會在廈門召開第三屆成立會議。中國文聯副主席、中國美協常務副主席、分黨組書記劉大為代表中國美協出席會議講話，並向第三屆藝委會33名委員們頒發了聘書。趙緒聘為中國美協第三屆中國畫藝委會委員，本屆藝委會還將還將設立榮譽委員制，劉大為強調，這是經中國美協黨委研究並報上級批准的，是與中國文聯設立中國文聯榮譽委員的精神一致的，是一個正式的稱號，也是終身的榮譽。

《趙緒成書法卷》面世“《趙緒成書法卷》面世·淡如水雅集”書法展今日起將在江蘇省國畫院四明山莊舉行。

《趙緒成書法卷》一經出版，立即受到書畫界的熱烈關注。2008年3月9日和27日，在寧知名書畫家宋玉麟、周京新、馬士達、章炳文、胡寧娜等兩次舉行座談會，對趙緒成的書法藝術進行了深入研討，對“書法卷”出版的意義給予了高度評價。

趙緒成水墨藝術家園開放

“緒成水墨藝術家園”暨“趙緒成飛天水墨畫展”2008年6月25日在南京狀元樓開幕，此次展出了趙緒成近年來創作的40餘幅飛天圖。省領導李佩佑、張豔、張桃林、李全林、任彥申、陸軍等出席。趙緒成是著名書畫家，歷任省國畫院院長、省書法研究院院長等職。在他40多年的藝術生涯中，作品20多次入選全國性美展，出版書畫集8本，在20多個國家舉辦過展覽。新開張的緒成水墨藝術家園，將是趙緒成展示新作、與同行和觀眾交流的地方。

趙緒成水墨藝術展開幕

2008年10月11日上午，趙緒成水墨藝術展在市文聯開幕，市領導鮑壽柏、汪永年、盛厚林、王月明、陳蘇漢、陳大娜、餘永怡出席開幕式，並觀看了藝術展。

趙緒成是江蘇省國畫院院長，曾任江蘇省文聯副主席、省文化廳副廳長，享受國務院特殊津貼專家。他在海內外舉辦過十餘次個人畫展，數次參加海內外聯展並獲獎。其書法擅行草，國畫擅人物，以畫飛天名世，此次他帶來了近30幅飛天系列畫作、20多幅書法作品，極具“多元個性、現代先進、民族優秀、正大精品”四大氣象內涵。藝術展吸引了我市書畫學者及眾多愛好者前去觀看。

書畫家趙緒成揮淚潑墨，為災區人民獻愛心四川汶川8.0級大地震發生之後，各界人士紛紛伸出援助之手支援災區。著名書畫家趙緒成也積極捐款、捐字畫獻愛心。每當從媒體上看到災區的新聞，趙緒成的心中就無法平靜。幾天來，他夜不能寐，看到那些用堅強鑄就的感動、用愛心鑄就的深情，趙緒成再也坐不住了，奮筆寫下“地裂鑄同心，路絕築真情；苦愈重、志愈堅，風雨過、是彩虹”四張書法條幅，記下在救災過程中撼人魂魄的精神。

趙緒成告訴記者：“這些天來，看到汶川大地震的滿目蒼涼，看到黨和國家領導人那麼快就趕赴抗震第一線，看到人民解放軍、武警官兵、醫生護士等各界人士趕赴災區搶救生命，看到那麼多中國人有錢出錢、有力出力，我被深深感動了。雖然我字畫也捐了，錢也捐了，可心中還是不能平靜。這幾天，我不停看報紙、看電視，激動着、流淚着，看着那麼多用堅強鑄就的感動、用愛心鑄就的深情，我覺得我需要再做些什麼，需要記錄這種精神去鼓勵大家。於是我展開紙，蘸上墨，奮筆寫下這四張書法條幅，記下這撼人魂魄的精神，去勉勵大家！面對這場災難，中華民族愛心湧動。可以説，在這場災難面前，所有中國人給予災區人民的精神支持不亞於物質支援。此時此刻，所有中國人的心都是連在一起的！”

此外，趙緒成昨天又寫下了“舉國同哀蒼生，鑄就中國文明標誌，全民齊赴災區，築起中華復興希望”書法作品，今天將拿去拍賣，所得款項將全部捐給災區，用於災後重建。

他比古人的心胸都更大

在傳統與現代的張力這一關係上，能夠非常講筆墨線條，不僅有江南韻味，還有漢唐精神，能把西方的光與色吸收得非常好，像趙緒成先生。我對袁運甫先生説，這個好呀。袁先生説，他原來是不是畫西畫的呀。我説他都行，他把很多好東西都拿來，他的視野和心胸都非常開闊，我覺得他比古人的心胸更大。

—中央美術學院　史論系主任、教授薛永年

你不要再當官了

我與趙緒成先生過去沒有很深的交往，但從他的藝術觀念和實踐能看到他對藝術的責任感。他的藝術追求、探索精神非常可貴，作出了非常突出的成績。所以我們今天對他説，你不要再當官了，要畫畫，否則誤掉就太可惜了。

—清華大學美術學院　教授袁運甫

他的張力比我們大多啦

趙緒成先生，正是因為他是文化廳長、院長才能這樣畫的，他的張力比我們大多啦。他坐在前排整天發號施令，畫的畫都有霸氣。我們坐在後排的人不敢這樣畫，沒這個膽量。所以這是由他的個性、地位、環境、生活方式決定的，人跟藝術是表裏如一的，是人如其畫、畫如其人。

—中國畫研究院　研究員謝志高

塑造出飛天的文化內涵

趙緒成的飛天，明顯地讓人感到受現代藝術的多方面影響，但又分明讓人感到這些作品所具有的本土文化情調。趙緒成將抽象表現主義的形式和石窟藝術歷經歲月滄桑造成的歷史感，塑造出飛天的凝重和深厚的文化內涵。

—中國美術館學術部　研究員徐虹。

趙緒成的畫把原有的中國傳統的優雅線條，變為極富張力、粗獷炫目的重彩筆墨;將傳統國畫多有雷同，變為充滿活力、激情溢滿畫面的神奇構圖;將國畫審美取向不重採光、崇尚水墨的傳統，以縷縷強光，變為筆筆豔彩，創造出跨越東西的時代傑作。這就是都市水墨。

“因為創新太難了，如果沒有一種敢於冒險的精神，藝術就很難有所發展。”趙緒成曾多次實地臨摹敦煌飛天，對唐代奔放、大氣的繪畫風格頗為推崇。“唐代以前的中國畫講‘濃墨重彩’，畫不僅有水墨，也有色彩。然而從宋元以來，中國畫的水墨特色逐漸被推向了極致，這一方面對中國畫作出了巨大的貢獻，但同時也存在不足，色彩被排斥到了極其次要的地位。自然界的美是無限的，不僅僅是單單用水墨表達色彩就行了。我們的文化要振興，首先就要解放思想，心態要開放。

作品圖集：