王雷

劉禮賓

王雷的創作在兩個層面上具有重要意義：第一個層面，在“油畫民族化”這個課題上，王雷的創作延續了林風眠、董希文、龐薰琹、袁運生等上一輩藝術家所倡導的一條創作思路，在題材、色彩、線條的運用上有所推進，並有意於對這一課題繼續深入挖掘，作品呈現出強勁的發展潛力，給這一課題提供了一種新的可能性。第二個層面，在把“現實針對性”視為創作維度的中國當代藝術界，王雷的精神世界上接秦漢乃至更早的遠古，從畫像石、畫像磚、古代壁畫中抽取形式要素和表現主題，並期冀與宋之前“大文人”精神世界晤對神通，為當下以“問題”為核心的當代藝術界提示了另外一種藝術創作的可能性。這一“可能性”不僅對於繪畫創作極為重要，對於新世紀中國精神價值的塑造同樣具有啓發意義。

彭鋒

王雷繪畫中體現出來的明顯的中國性，並不是他刻意地追求油畫中國化的產物，而是他自然地追求自由表達的結果。為此，王雷沒有簡單地將中國繪畫的寫意性與油畫嫁接起來，也沒有從形式上去追求中國美學所推崇的意境，而是力圖將潛伏在寫意和意境這些美學形式背後的精神揭示出來，這種精神就是精神性或內在性的大氣和力量，無論它是本能的生命力量還是超越的宗教力量，都與現實生活相隔有距。為了表達這種力量，王雷有時候甚至不顧形式上的考慮，就像當年的野獸派為了情感表達的需要而打破古典主義的形式美學一樣。對於王雷來説，古典繪畫追求的形式美學固然重要，但是與他所追求的精神性和生命力相比較，形式上的考慮就顯得比較瑣碎；更重要的是，如果沉湎於瑣碎的形式因素，大氣的生命力就無法得到表達。

王雷總在旅行。他在其畫布上所呈現的，首先是自己的雙眼所目睹的，他放任自己沉浸在炫目的光芒與獨特的地勢間，沉浸在灰塵、浮世、寂靜與喧囂之間。他將自己置身旅行的風險中，不求全身而退。如今的網絡上充斥着不計其數的藝術作品，層出不窮的藝術家們以虛擬方式製作着圖像，隨後呈現在琳琅滿目的屏幕間。王雷卻反其道而行之，順着最直接的感知力這條源泉逆流而上。