王友智

一九三七年生，河南民權人，1962年畢業於河南大學歷史系。

其作品多次參加全國、省市書法展，均獲好評，並出有作品集。他60年如一日，堅持不懈臨帖，擅長行草書，兼修篆隸諸體，不斷創新出諸如李白詩《將進酒》、蘇東坡詞《念奴嬌·赤壁懷古》等巨幅佳作。數百幅書法作品被國內外友人和中央領導收藏，為當今藝壇頗具影響的著名書法家。其書法作品被台灣、香港、日本、韓國及東南亞國家和地區名家珍藏，被國內許多博物館收藏。許多作品被刻碑：深圳錦繡中華《迴歸頌詩碑》、北京蘆溝橋《石鼓園》、北大荒碑林、長沙賈誼故居等。1999年出版了《對聯書寫技法》一書。先後於1998年5月在湖南省展覽館、2002年在山東省曲阜市舉辦了個人書法藝術展。此為其第三次展覽，共展出作品102幅，以草書為主，大多為近年的新創作。 ^[1]  2006年由湖南省人民政府聘為省文史研究館館員。 ^[4] 

中國書法家協會會員，湖南省文史研究館館員。湖南省高校書法教育學會名譽主席（原主席），湖南省直書法家協會顧問（原副主席），中南大學兼職教授。 ^[1] 

展覽：湖南省展覽館、山東省曲阜市文化館、中國軍事博物館等。

出版：《對聯書寫技法》、《王友智書法集》《王友智草書千字文》《王友智書法》等。

碑刻：深圳錦繡中華《迴歸頌詩碑》、北京蘆溝橋《石鼓園》、北大荒碑林、長沙賈誼故居等。

人很少能夠有時間去瘋狂，這是由於理性制約的緣故。實際上瘋狂或者説癲狂只是人的另一面，它被深深地埋藏於人意識的深層處。“瘋狂”在生理上是一種病症，但在藝術上卻是一種美感，一種宣泄、一種自我肯定。藝術為癲狂者、夢囈者提供了廣闊的舞台。

歷代擅狂草者，幾乎都是性情中人，草聖張旭、醉僧懷素更是具有異於常人的特殊稟賦，特別是他們善飲的海量更是使人嘆為異人。“十杯五杯不解意，百杯以後始癲狂”，酒精的揮發，使他們的理智常常處在一種亢奮與激情之中，他們“每醉後呼叫狂走，索筆揮灑，變化無窮，有如神助”，為我們描繪出一幅惟妙惟肖的“酣醉狂草圖”。

在書法諸體中，狂草是最具天才性質的，它對書家先天稟賦的要求，要遠遠超過其對形而下的技術層面的要求。先天的草書家稟質萬不一見，而後天的技術訓練則似乎並不能培養出真正意義上的草書家，因而，雖然草書家的養成離不開技巧的艱苦磨練，但其是否具備草書天賦則幾乎是先決條件。

因此，歷代書家無不視狂草為畏途，而書法史三千年真正攀上狂草高境的不過數人而已。面對狂草這一書法藝術之冠，大多數書家似乎只能望洋興嘆，徒喚奈何。這使我們對於涉身狂草的書家，不由得倍起敬意。

在當今中國書法界，王友智的狂草絕對是一流的，我們不應當迴避這一事實。 ^[2] 

從外表看，王友智教授不是一個性情容易激動的人，他謙和、平易、淡泊、喜怒不形於色，有一雙善良明澈的眼睛，臉上常泛着寬容的、柔和的微笑。 他如水，如至柔的水，在天地間流淌，已流淌了七十年。

但他的狂草書法藝術則以至剛的方式在敲擊着中國書法界的大門，他身上實際上是一種剛柔兼濟的融合體。

王友智教授常用一方“象外之象”的印章，這是他畢生追求的一種藝術境界。

1937年，王友智教授出生在中原腹地河南省民權縣。他的童年、少年、青年時代幾乎都在這裏度過。對中原文化那種厚重的文化底藴的吸取或許是他日後成功的因素。1962年從河南大學歷史系畢業後，王友智教授來到湖南長沙，從教四十年，至今也沒有離開這片土地。如果説中原文化是他宏大氣魄書風培植的沃土，那麼，湖湘文化則是他浪漫豪放書風滋生的土壤。

王友智教授的狂草是充分性情化的，那種訴諸視覺的強烈的節奏和旋律感，傳達出的是一種“紙上颼颼風雨聲，行間屹屹龍蛇動”的韻律感，其線條的敏感多變和搖曳多姿顯示出書家精神觸覺的豐富和跳躍。它充分展示出作者對傳統書道的暢達以及對創新意境的敞顯。

欣賞王友智教授的狂草藝術，我始終保持着一種感激與激動。在當今浩若海洋的書法作品中，已經很難有着動人心魄的佳構名篇出現。但我面對王友智教授的書法鉅製《將進酒》時，內心的震撼，如山崩，似地裂。

《將進酒》在書法的形式上，打破了上齊下不齊的傳統作法，大開大合，以狂肆的筆墨，抒發着一種激越的豪情。觀其作品：“筆下唯見激電流，字成只畏盤龍走，怪狀崩騰如轉蓬，飛絲歷亂如迴風。長松老死倚雲壁，蹙浪相翻驚海鴻。”（唐代朱逵詩句）

王友智教授的狂草藝術，達到了理通、力遒、形美、韻勝、情濃的極高境界。 ^[3] 

理，一指法理，二指立意。一件好的書法作品，如果沒有立意，也不講究規矩法度，絕不可能激起人們的共鳴和美感。王友智教授的狂草縱橫捭闔，極盡變化，但卻“筆筆有出處，字字有來路”，遵循草法，絕不杜撰，所謂“最縱橫處，最精嚴”。王友智教授遵古法制,卻不囿於此，深知“所謂法者,行所不得不行，止所不得不止，而起伏照應，承接轉換，自神明變化於其中；若泥定此處應如何，彼處應如何，不聽意運法，轉以意從法，則死法矣。試看天地間，水流雲在，月到風來，何處着得死法？”（沈德潛《説詩晬語》），做到“法而能化”，“規矩盡而變化生”，超脱法理，出神入化，“出新意於法度之中，寄妙理於豪放之外”。正因為如此，王友智教授的狂草作品才稱得上真正的理通。

王友智的狂草具千鈞之力，使人感到有一種遒勁感和力度美。

很多人不認識或不完全認識一件好的狂草作品寫的是什麼，然而人們卻感覺它美，這個作用主要是因為狂草線條具有雄強的力度，而不是其它因素。

力度之美來源於筆力，這就是歷代書家所講的中鋒用筆，萬毫齊力。筆力，不僅僅是一種技巧和智慧的結合，而且是作者內在精神的表露，筆力的強弱軟硬，直接影響着一件書法作品的藝術生命力。王友智教授的狂草，是在筆法精熟的基礎上充分發揮線條的智慧並受感情所驅使的一種巧力，也就是所創造的具有骨力和內勁的點畫形式。正如劉熙載所言：“字有果敢之力，骨也；有含韌之力，筋也。”

書法是作為視覺藝術以裝飾性的形式出現的。所謂“裝飾，也即是用思想以美化天物”（魯迅語），對客觀物態進行藝術加工。就書法來説，就包括着字的要切變形及虛實、疏密和佈局等。古代書家一致主張：“為書之體，須入其形”、“行行要有活字，字字須求生動”，寫出來的字要“如人坐卧立行，奔趨挹讓，歌舞擗踴，醉顛狂優，各盡其意態，方為有得”。

王友智教授的狂草意隨心到，筆隨勢生，手隨造化顯神奇，使之曲盡其美；觀其所作“忽如裴旻舞雙劍，七星錯落纏蛟龍。又如吳生畫鬼神，魑魅魍魎驚本身。鈎鎖相連勢不絕，倔強毒蛇爭屈鐵”（唐代蘇渙詩句）。又使人有“一點三峯巨石懸，長畫萬歲枯松倒。叫啖忙忙禮不拘，萬字千行意轉殊。紫塞傍窺鴻雁翼，金盤亂撒水精珠”（唐代馬雲奇詩句）之感。

字形結體因書法的不同而呈現出不同的形態和意趣。形，是一種富於生命的形態，如果沒有內在的風神氣韻，而徒備其跡象，當然也就沒有什麼美可言了。

王友智教授的狂草，給我們呈現的是一種劍舞山河，蛟龍鬧海，蛇鶴相爭，山勢連綿，枯松倒懸，巨石奔走的意境之美。

王友智教授的狂草氣韻生動，風神藴藉。氣韻生動可以説是人類生命的節奏與凝蓄，在作者激情中所呈現出的一種情趣顯著活躍的意態，是構成一幅書法作品形神兼備、情景交融和富有詩意的基本因素和總的審美要求。 王友智教授的狂草作品特別注重章法佈局和意境的空間美，它振動若生、活脱跳蕩的點畫線條所形成的變幻多姿、顧盼有情的字形結構，都被統一在“氣韻生動”之中。他的狂草作品之所以能震撼人心，脱然出紙，使觀者目注神馳，撫心激賞，感到意味不可窮極，是因為它具備“氣韻藏於筆墨，筆墨都成氣韻”的渾然一體的效果，把“窮變態於毫端，合情調於紙上”當作書法藝術的最高追求。