王佩元

常寶霆、蘇文茂、常貴田、趙偉洲

窮人孩子早當家

王佩元出生於曲藝世家，12歲進入曲藝班學習。談起和相聲的因緣，他笑説，大概是因為“窮人的孩子早當家”的緣故。

王佩元的父親王起勝，是評書大家田連元的師傅，也是健在的天津評書界輩分最大、年紀最長的老人。但是，王佩元沒有學評書，而是説了相聲，原因很簡單：當時的河西區戲曲學校曲藝班沒有評書專業。

王佩元説，自己從小並沒有當演員、説相聲的愛好，去曲藝班學習，是因為當時一個月可以拿到兩元錢的津貼，還不用吃家裏飯。“那時候家境貧困，從小參加工作，為的是可以給父母減輕些生活負擔。”王佩元的第一個老師是朱相臣，他還跟蘇文茂學習過。1984年，王佩元正式拜相聲名家常寶霆為師。

王佩元説，“從小學相聲，後來也就愛上了相聲。聽相聲，笑一笑，十年少。相聲是帶來歡樂的喜劇藝術。”當一個好的相聲演員，説好相聲，是王佩元最簡單最執著的追求。王佩元一直活躍在相聲舞台上，他既能捧哏，又能逗哏，還自己動手創作了不少膾炙人口的相聲段子。

王佩元(7張)

由一個從小沒想過要説相聲的窮人家的孩子，成長為一個享譽全國的著名相聲演員。王佩元已經站在舞台上説了48年的相聲。

《挖寶》全國打響

相聲《挖寶》是王佩元最成功的作品之一。

1970年，他與老師常寶霆、朱學穎，一起深入工廠，體驗生活三個月，與工人同吃同勞動，創作出相聲新作《挖寶》。1972年，天津市黨政軍民聯歡會在第二工人文化宮舉行，王佩元第一次公開表演了相聲《挖寶》。1973年國慶，經文化部門批准，《挖寶》在天津市電視台播出，結果轟動全國。

回憶起這段經歷，王佩元十分興奮：“我當時感覺換了一個人間，我再也不是沒有本職工作的王佩元了。不久後，全國相聲演員也有了舞台生命，都在學習表演這段相聲。按照王寶童老師的話‘《挖寶》是甘露，相聲園地又新春。’”《挖寶》讓王佩元一時間在全國打響了名氣。還有一些老觀眾見了他，就是那句話：“您那段《挖寶》太好了！”

相聲傳承：教學相長

王佩元的相聲藝術功底深厚，除了相聲表演外，他還經常從事相聲的創作活動。

幾十年，王佩元創作的代表性作品有《挖寶》、《花的禮讚》、《對唱數來寶》等等。王佩元説：“創作是相聲演員成長的必經之路，相聲演員應該要有自己的創作作品。”對此，他總結出了三點原因：一、演員表演自己創作的節目，最能得心應手；二、演員對自己創作的節目，會理解得更深刻，表演得更好；三、通過學習、創作，演員的文化知識水平能有很大的提高。

在相聲教學上，王佩元稱自己既是老師又是師傅，同時還是兄長。王佩元從藝以來，同行同業的，他幫助了許多人。對於年齡比他小的，與他一起學習相聲的演員，他均稱為“小朋友”，“與我一起學習相聲的‘小朋友’有馮鞏、劉亞津、王宏、王琳、王悦、胡凱、李小強、張傑等等。

王佩元曾榮獲中國曲藝最高獎項“牡丹獎”，並多次參加央視和許多地方台的春節晚會，他還在全國相聲大賽中榮獲創作表演大獎。相聲在王佩元眼中魅力無限，他曾隨團出訪新加坡、加拿大、法國、意大利、巴西等國，為那裏的華僑和外國朋友帶去笑聲。王佩元説：“只要能懂華語的人，就喜歡相聲。”

海政文工團的“新兵老同志”

王佩元的工作經歷非常豐富，其中，部隊生活對他的影響特別深。王佩元曾深入過工廠、農村，體驗過各種生活，做過各種職業。到了海政文工團後，王佩元自封為“新兵老同志”。“我剛調入海政文工團時屬於新兵，我沒有戰士軍齡長，可是我參軍時已經48歲了，但從藝已經很多年，所以，同志們叫我‘新兵老同志’。”王佩元説。

在部隊環境的薰陶培養下，王佩元的藝術觀、人生觀更加成熟了。他説：“我熱愛戰士，因為他們為祖國、人民獻出了青春、生命。我以為兵服務為天職。”2000年前後，王佩元曾與搭檔常貴田到海防線為那兒的戰士演出，“最大的場面有幾萬人之多，最小的場面只有三五個人，甚至只一個人。小戰士們所在的礁島，沒有任何娛樂活動，與外界的聯繫就只靠每月中的補給船隻……”説到這些最可愛的人，王佩元很動情，“當小戰士們手捧映山紅獻給我的時候，我與常貴田淚流滿面。相聲本應該給人帶來笑聲的，但那次演出雙方都掉下了眼淚，這是特殊的使命，也是我永不能忘懷的記憶。”

大“笑星”是大“孝星”

王佩元不僅是大笑星，更是大“孝”星。熟悉王佩元的人都知道，他家裏有三位年過八旬的老人。王佩元的父母是天津人，和他們在一起生活近20年；岳母去世後，王佩元把岳父接過來同住，在一起也近10年。人老了，老人故土難離，不願意離開天津。王佩元的工作單位在北京，他在北京有套100多平方米的大房子，可是，為了照顧好老人們，王佩元夫妻倆放棄了更優越的生活，蝸居在天津窄小的老房子裏，住在沒窗户的小廚房改成的卧室裏，守着這三個老人。

王佩元對於他的師傅和老師也一直非常尊敬。“尊師愛師是相聲界歷來的美德。我隨時向弟子們講述前輩的藝德、人品，按照老師話講‘我是相聲的子孫，我不求大紅大紫，只願為相聲大廈添一塊磚石。’”相聲藝術是需要傳承的，王佩元説：“相聲藝術是祖祖輩輩同仁積累下來的，是無私的，既不是你的，也不是我的，都是中華民族的。好的相聲演員是從來不保守的，是大公無私的，只有團結、友誼、不斷的競爭，相聲事業才能日新月異，永遠青春。而且，相聲藝術是無止境的，就是相聲大師也是相比較而存在的。”相聲演員，需要在提攜後輩中，不斷地超越自己。

王佩元説：“老師就如同父母，他們年齡大了，需要我們徒弟們‘常回家看看’，好的師徒標準，就是良師益友。”他解釋，“對於老師來説，他們不僅希望向徒弟們傳授相聲藝術，也希望能夠聆聽徒弟的進步和成長，增加內心的喜悦。老師們需要徒弟的關心，需要在這些關切中，增加生命的活力。無論是家裏的老人，還是我們的老師、師傅，都需要我們後輩們更多的關心。”

“相聲的科學發展觀 ”

“相聲的科學發展觀”是王佩元自己“造”出來的一個詞。王佩元説，現在全國在學習“科學發展觀”，相聲也應該有它的科學發展觀。

王佩元對相聲的理解：“相聲是説笑話，它寓教於樂，講述着道理。”提到現在的“相聲改革”，王佩元有他自己的看法：“相聲可以改革、提高，但是，要百變不離其宗。相聲藝術必須從生活之中來再到生活之中去，才能被觀眾接受、肯定，不能閉門造車的想當然。侯寶林大師就曾批評過：‘相聲有一種非常不好的現象，一些演員來不了的東西就説給革新了。’相聲不能為逗大家一樂就胡説八道，低級庸俗。相聲演員和寵物還是有區別的。”

對相聲演員應該掌握的“基功”，王佩元感觸很深。“俗話説‘台上十分鐘，台下十年功’，我要説，台下何止十年功！應該是活到老，練到老。”王佩元説，“我在舞台上能夠得到觀眾的鼓勵、掌聲，絕對離不開40年前老師帶着我們，冬練三九，夏練三伏，在無人之處面對大牆、河水，我們一句一句，一遍一遍地練習基功。所以，‘貫口’節目，今天在舞台上使用得得心應手，那是來源於功夫，這就是老師常講的‘功夫不負有心人，磨刀不誤砍柴工’。”

對於當前相聲藝術界的一些狀況，王佩元有感而發：“搞藝術不能急功近利，水到，渠才成。”另外，對於相聲藝術，王佩元還發表了自己的見解：“相聲還講究‘功夫在詩外’。好的演員必須向社會廣泛學習，向姊妹藝術學習，尤其是相聲這門藝術，是海闊天空，談天説地，談今論古，以小見大，深入淺出，更應該有豐富的生活知識，深厚的文學底藴，才能做到‘説學逗唱，無所不好’，才能準確的‘現身説法，説法現身’。相聲演員離不開“記”、“問”之學。正像相聲演員的台詞‘相聲肚，雜貨鋪’。”

王佩元是個出色的，讓人喜歡的演員，很好的演員。