托馬斯·丘奇

Thomas Church and California Garden

Linqing

Abstract: Thomas Church was the pioneer of American modern landscape architecture. He created the modern landscape style of west coast which was called California garden from later1930s.The group of modern California landscape architects include Church was named as California School whose idea and style has a powerful and widespread influence in landscape design of today in America and all over the world.

Key Words: Thomas Church; California Garden; A. Aalto; California School; Donnel Garden; Aptos Garden

二十世紀四十年代，在美國西海岸，一種不同以往的私人花園風格逐漸興起，不僅受到渴望擁有自己的花園的中產階層的喜愛，也在美國風景園林行業中引起強列的反響，成為當時現代園林的代表。這種帶有露天木製平台、游泳池、不規則種植區域和動態平面的小花園為人們創造了户外生活的新方式，被稱之為“加州花園”（California Garden）這一風格的開創者就是20世紀美國現代園林的奠基人之一的托馬斯·丘奇（Thomas Church，1902～1978）。托馬斯·丘奇 翻譯名稱 又為 托馬斯·D·丘奇 （Thomas D.Church）

丘奇出生於波士頓，在加利福尼亞長大。最初進入加州大學伯克利分校時，他是法律系的一名學生。然而，大學農學院的一門園林設計歷史的課程深深吸引了他，促使他轉向了風景園林專業。1923年，丘奇來到哈佛大學設計研究生院繼續學習。在伯克利，風景園林專業在農學院，對植物比較重視，要求學生認識2000種左右的植物；而在哈佛，這個專業在建築系，強調形式、功能、尺度和總體規劃。這樣的學習對於丘奇來説無疑是一個全面的訓練。

1926年丘奇獲得哈佛旅行獎學金，得以去歐洲學習意大利和西班牙的園林。當時加州的庭院設計常常是把加州傳統的意大利或西班牙式住宅放在英國風景園的背景中。丘奇此行的目的，是想根據加州的氣候和社會狀況吸收地中海園林的特點。他呆了半年的時間，在回國後提交的碩士論文中，他比較了地中海和美國加州在氣候和景觀上的相似性，研究瞭如何將地中海地區庭院的傳統應用到加州。他發現關鍵是要把握尺度並在規則的建築與外圍的自然景觀之間進行微妙的轉換。

1927年，丘奇回到美國，在俄亥俄州立大學教書。1929年開始的大蕭條使美國經濟全面衰退，設計任務急劇減少，此時的丘奇在奧克蘭的一家事務所工作了2年。

1932年丘奇在舊金山開設了自己的事務所。大蕭條造成的社會經濟變化迫使他發展新的庭院設計模式。他將對地中海園林和加州園林的研究運用到實踐中，如安排室外生活的場所、遮蔭的考慮、以及適應夏季乾旱選擇養護費用低的種植方式。他將花園視為露天客廳，是整座住宅中組成一個連續空間的元素。他用大片的鋪裝及地被和常綠灌木來減少維護管理的費用，原有的樹木則留下來作為空間的立體對比。不過，這一時期，他的作品還是相當保守的，雖然沒有模仿歷史的樣本，但是顯然建立在傳統的構圖原則的基礎之上。

1937年，丘奇第二次去歐洲旅行，有機會見到了芬蘭建築師阿爾託（A. Aalto）。當時，阿爾託剛剛完成了瑪麗亞別墅的和花園的設計。方案中使用了曲線的輪廓，腎形的泳池，木材和石材的外牆裝修和地面鋪裝。雖然這個作品當時還沒有建造，但阿爾託的設計語言給了丘奇很大的啓發。在研究了柯布西埃(Le Corbusier)、阿爾託的建築和一些現代畫家、雕塑家的作品之後，他開始了一個試驗新形式的時期，他的作品開始展現一種新的動態均衡的形式，中心軸被拋棄，流線、多視點和簡潔平面得到應用，質感、色彩呈現出豐富變化。為1939年“金門展覽”（Golden Gate Exposition）的兩個小花園設計標誌着這個新時期的開始。他將新的視覺形式運用到園林中，同時滿足所有的功能要求。他受“立體主義”（Cubism）的影響，利用多重視覺焦點產生無盡的視覺感受。“立體主義”“超現實主義”（Surrealism）的形式語言如鋸齒線、鋼琴線、腎形、阿米巴曲線被他結合形成簡潔流動的平面。結合花園中質感的對比，運用木板鋪裝的平台和新物質，如波狀石棉瓦等，形成了一種新的風格，比起所有這以前的設計，是一個非常顯著的進步。

丘奇最著名的作品是1948年的唐納花園（Donnel Garden）。庭院由入口院子、游泳池、餐飲處和大面積的平台所組成。平台的一部分是美國杉木鋪裝地面，另一部分是混凝土地面。庭院輪廓以鋸齒線和曲線相連，腎形泳池流暢的線條以及池中雕塑的曲線，與遠處海灣的“S”形線條相呼應。樹冠的框景將原野、海灣和舊金山的天際線帶入庭院中。從花園中泳池的形狀和木板的鋪裝不難看出阿爾託的瑪麗亞別墅對丘奇的影響。當時在丘奇事務所工作的勞倫斯·哈普林（L. Halprin）作為主要設計人員，參加了這一工程。

1948年的阿普託斯（Aptos）花園，是一座位於海濱的週末度假別墅的庭院。丘奇用與建築成45°角的斜向平台將住宅延伸出去，有力的鋸齒線矮凳與另一邊流暢的鋼琴線種植邊緣形成強烈的對比，中心是從遠處沙灘上運來的砂子，周圍種滿了喜愛陽光的植物。同年，在舊金山的小鎮庭院，丘奇在較小一些的尺度上，重複了同樣的鋸齒線和鋼琴線的母題。

花園設計一直是丘奇的主要興趣所在，他也因此而名聲鵲起。然而戰後，美國公共領域的設計迅速增加，設計的尺度和工程的規模相應較大。作為一個聲望不斷增加的風景園林師，丘奇也參與了一些大尺度的設計。在這類合作的公共項目中，丘奇或者作為顧問，為建築師和規劃師提出建議，或者作為設計師和總體規劃師，與建築師合作，為特定的建築設計環境。

位於舊金山的“瓦倫西亞公共住宅”工程（Valencia Public Housing， 1939-1943）是丘奇與建築師伍斯特（Wurster）的合作成果，成為當時美國最出色的住宅工程之一。1949～1959年的“通用汽車公司技術中心”（General Motors Technical Center）設計，以及斯坦福大學的校園規劃（彩頁）和加州大學伯克利（1962）和聖塔克魯茲（1962）的校園規劃中，丘奇都起到了重要作用。

丘奇在40年的實踐中設計了近2000個園林。他的設計富有人情味。他反對形式絕對主義，認為，設計方案的確定要根據建築物的特性，基地的情況，以及客户希望的生活方式，“規則式或不規則式，曲線或直線，對稱或自由，重要的是你以一個功能的方案和一個美學的構圖完成。”因而，他的作品顯示了不同的設計方式。60年代，丘奇也設計了一些對稱的園林，反映了他的這一思想。

丘奇在現代園林設計發展中的影響是極為巨大而廣泛的。從30年代晚期開始，他的風格在很長時間內對美國和國外的年輕設計師們起着引導的作用，尤其是在二戰前後，他的事務所對全美的年輕設計師來説是最具吸引力的地方。他的書和文章廣受大眾閲讀，專業和非專業人士都能瞭解他的設計原則。1951年，丘奇獲得AIA（美國建築學會）藝術獎章，1976年獲得美國風景園林學會金獎。1955年，他的著作《園林是為人的》（Gardens are for People）出版，總結了他的思想和設計。他的事務所培養了一系列年輕的風景園林師：如羅斯坦（R. Royston），貝里斯（D. Baylis），奧斯芒德森（T. Osmundson）和哈普林，他們反過來又對促進“加利福尼亞學派” （California School）的發展作出了貢獻。

園林歷史學家們普遍認為，加利福尼亞是二戰後美國風景園林設計一個學派的中心。與東海岸移植歐洲的現代主義不同，西海岸的“加利福尼亞學派”是美國本土產生的一種現代園林設計風格，它的出現，更多地是由戰後美國社會發生的深刻變化而引起的。在經過了超過十年的大蕭條和戰爭之後，美國經濟得到復甦，中產階層日益擴大，收入逐漸增多，“核心家庭”成為普遍的家庭單元，生活更加隨意和不拘禮節。一大批美國人從農村和小城市遷移到大都市和市郊，在氣候温和的西海岸地區新的城市定居點，社會生活的新形式自然而然的發展了，風景園林的試驗首先在私人花園中成為現實。年輕的風景園林師們從美國各地聚集到西海岸，尤其是灣區，到丘奇的事務所工作，或進入加州大學伯克利分校學習，閲讀《日落》和《家居美化》雜誌上刊登的園林作品。“加州花園”被描寫成一個不規則的室外生活空間，有摺疊帆布椅、桌子和泳池，它的目的是社會的、功能的，而不是園藝學的。

加州的氣候和景色是新園林產生的基本條件。這個州的海濱地區具有典型的地中海氣候，氣温從冬天的18℃到夏天的38℃之間變化，降水集中於冬季，從11月到4月，一般降水量20～30英寸。温暖的氣候、晴朗的天空、低濕度、少蚊蠅，使室外生活極為適宜，並且游泳池也是一個值得投資的設施。從舊金山到洛杉磯的海岸地區，風景優美的山腳為城市和郊區住宅提供了基地。鄉土植物如常綠的橡樹、漿果鵑、美洲茶和沙巴拉灌叢，以及引進的澳大利亞桉樹覆蓋了一座座小山。坡地、風景和現有植物為現代加州風景園林師們提供了條件。

加州的園林傳統與美國東部和中部不同。西班牙式的住宅、門廊和天井花園，自十八世紀後半葉起在加州落户。但十九世紀，家庭生活一直集中於室內。二十世紀早期，一種家庭住宅的新形式被介紹到南加州，這種單層加州平房更能適宜於加州的氣候，室外生活受到鼓勵，花園被認為是住宅的一個基本要素。1920年代，與其它繁榮地區一樣，加州經歷了建築和園林設計的折衷主義的復活。但傳統的涼廊仍在室內外之間起到了銜接作用。1930年代晚期，一種更簡單的生活方式要求小花園提供最大的愉快，而花費最小的養護。

二戰以後，輕鬆休閒的加利福尼亞生活方式充分地繁榮。室外進餐和招待會為人們所喜愛，這也是《日落》雜誌所倡導的生活方式。這個雜誌的讀者非常廣泛，其中包括了有能力擁有花園的中產階層家庭。花園開始被認為是室外的生活空間。加州花園出現於40年代和50年代，作為從丘奇、埃克博(G.Eckbo)和其他人的主要作品概括出來的樣本，在大眾雜誌如《家居美化》（House Beautiful），《住宅與花園》（House and Garden）和《日落》（Sunset）上發表，並刊登照片。這些花園尺度較小，無論用地是否寬裕，，位於鄉村的一般半英畝左右，位於城鎮的約1000平方英尺大小。其典型特徵包括簡潔的形式，室內外直接的聯繫，可以佈置花園傢俱的緊鄰住宅的硬質表面，小塊的不規則的草地，木質的長凳、游泳池、烤肉架、以及其它消遣設施。圍籬、牆、和屏障創造了私密性，現有的樹木和新建的涼棚為室外空間提供了蔭涼。

雖然每個花園在風格、場地、建築、主人的喜好和設計師的手法上有所不同，但是這些都是“加州花園”的基本特徵。它是一個藝術的、功能的、和社會的構圖，它的每一部分都綜合了氣候、景觀和生活方式而仔細考慮過，是一個本土的、時代的和人性化的設計。

丘奇被公認為開創了園林設計的新途徑。他於二戰前發表的作品已使他成為“加利福尼亞學派”的非正式的領導人，這一優秀的羣體還包括：埃克博、羅斯坦、貝里斯、奧斯芒德森和哈普林。加州現代園林被認為是美國“自十九世紀後半葉奧姆斯特德的環境規劃的傳統以來，對風景園林設計最傑出的貢獻之一。”

在半個世紀之後的今天再看丘奇和他創立的加州花園風格，應該看到，他的成功作品多是小尺度的、私人的、結構簡單的項目，而少有大尺度的公共項目，事實上，丘奇本人在面對那類沒有特定使用功能、沒有明確用户的大尺度項目時也不象小花園設計那樣揮灑自如。但無論如何，丘奇是二十世紀少數幾個能從古典主義和新古典主義的設計完全轉向現代園林的形式和空間的設計師之一。他的貢獻在於，在大多數人迷茫徘徊之際，開闢了一條通往新世界的道路。他的設計平息了規則式和自然式之爭，使建築和自然環境之間有了一種新的銜接方式。丘奇的成功和聲望在於他創造了與功能相適應的形式，以及他對材料和細節的關注。他嫺熟地使用現代社會的各種普通材料，如木、混凝土、磚、礫石、瀝青、草和地被，通過精細和豐富的鋪裝紋樣、材料之間質感和色彩的對比，創造出極富人性的室外生活空間。加粒料、拉毛或摻色的混凝土，美國盛產的木材以及紅色的陶土磚是他最喜愛的材料。丘奇和加州學派其他設計師對材料的創造性的使用，對今天美國和其他國家的景觀設計都有着深遠的影響。丘奇認真對待每位客户的不同需求，按照他們的個性和需要來設計。暮年時，曾有人向丘奇請教他的設計哲學，他回答説，“我的哲學是客户總是對的”。這大概也是他的設計如此受歡迎的原因。

丘奇在傳統的年代登上風景園林設計的舞台。他是傳統的，足以看到舊時代的價值觀；他又是開放而敏感的，足以接受新事物，並且明白任何優秀事物必須建立在它的基礎原則的全部知識之上。正如“哈佛革命”的發動者之一，“加利福尼亞學派”的另一位出色的設計師埃克博所描述的，丘奇是作為美國“最後一位偉大的傳統設計師和第一位偉大的現代設計師”。

Adams, William Howard: 《Grounds for Change-Major Gardens of the twentieth Century》, Bulfinch Press1993

Church, Thomas: 《Gardens are for People (Third Edition)》,University of California Press, 1995

Treib, Marc（Editor）:《Modern Landscape Architecture: A Critical Rewiew》, London, 1992

Walker, Peter and Simo, Melanie 《Invisible Gardens》, The MIT Press, 1994

林箐:《歐美現代園林發展概述》，《建築師》82、84期

作者簡介：林箐，1971年生，浙江杭州人，碩士，北京林業大學園林學院講師，北京多義景觀規劃設計研究中心設計師