長安三萬裏

安史之亂後數年，吐蕃大軍入侵西南，大唐節度使高適交戰不利，長安岌岌可危，困守孤城的高適向監軍太監回憶起自己與李白的一生往事。在高適的回憶中，他曾三回梁園，三上黃鶴樓，三入長安，兩下揚州，每一次的前往與離去都見證了李白、杜甫、李龜年、哥舒翰等唐代羣賢各自的人生轉折，以及潼關之戰、安史之亂等唐代由盛轉衰的歷史事件。 ^{[25]  [114]} 

演職員表參考資料 ^{[9]  [174]} 

角色介紹參考資料來源 ^{[25]  [28]  [30]  [68]} 

該片為追光動畫繼“新傳説”、“新神話”後，“新文化”系列的首部作品，該系列以歷史中閃光人物和經典故事為宗旨。 ^{[4]  [41]} 

該片自2020年2月開始構思，當年12月寫完第一版劇本，2021年5月底開始故事板製作。300多人的團隊日夜奮戰，2023年6月最終制作完成。 ^[112] 

該片片名取自明代陳子龍《從軍行》中的“夢到長安三萬裏，海風吹斷磧西頭”。同時，片名也點出了影片主題：“長安”是唐朝京都，代表高適、李白等人心中的“理想之地”，是政治理想和抱負的象徵，而“三萬裏”卻顯示長安的“遙遠”，是他們與理想之間的距離，所謂“長安米貴，居大不易”是也。 ^{[97]  [101]} 

主創團隊不想把該片做成《李白傳》，普通觀眾很難代入天才視角，而高適人生非常有代表性，更像一個平凡人，團隊希望觀眾跟着高適的視角去貫穿他們一生的事件和唐朝詩壇璀璨的羣星。 ^{[105]  [176]} 

為打造出千年前的大唐盛景主創團隊下足了功夫，在籌備階段，主創團隊前往陝西曆史博物館觀摩長安城復原圖，參考了近百本唐代文化相關書籍，拜訪專家學者，結合圖片資料，做了大量研究。同時團隊還前往潼關、松州、四川等地進行實地採風，例如在潼關古城的城牆上感受哥舒翰的悲壯心情，在松潘古城尋找呈現雲山城和瀘水關的靈感 ^[122]  。片中出現了長安、揚州、黃鶴樓、胡姬酒肆、曲江池、岐王府、梁園、雲山城、塞外等眾多大唐場景和建築，力求在千年後通過該片帶領觀眾“夢迴大唐”。 ^[14] 

該片與專業的禮儀指導合作，不同角色行唐代叉手禮有所區別，例如片中高適的性格內斂耿直，所以他行禮時會更加爽利直率，而李白因為他的性格瀟灑，所以會用一種輕鬆的方式去行禮 ^[37]  。此外，碰酒杯時不能撞杯，李白葬吳指南時的儀式感，“行動坐卧走”種種細節都有據可考。 ^[43] 

該片中貫穿李白、高適交往的一條明線是相撲，他們一生中有三次相撲，這是電影中特別重要的設計。唐朝有很多運動，包括相撲。它來源於軍隊，流傳在民間，是當時非常流行的一種運動。相撲能夠展現他們一生中各階段的狀態——青年時代朝氣勃發，中年時期身體衰。影片最後講到高適之所以大勝吐蕃軍隊，是受到李白教他的相撲講究以虛御實的啓發。相撲實際上串聯起了李、高二人的一生和友誼。 ^{[105]  [118]} 

在視覺風格上，主創團隊追求東方感，平面化弱化透視效果，比較剋制利用構圖，強調構圖的平衡性和穩定性。並且該片和以往製作《新神榜：楊戩》和《白蛇2：青蛇劫起》的做法不同，會把小物體和小人物放在大的空間下凸顯歷史厚重感，光影上追求一種穩定的、厚重的、比較靜謐的方式呈現。 ^[113] 

在創作片中人物形象時，主創團隊為了全方位還原唐朝風貌，選擇以唐朝的審美為基準，參考唐俑、唐代壁畫和古畫中人物的造型特點和比例特徵，設計片中人物時上半身微長且壯碩、下身短而精瘦，頭身比接近五五分，以此展現唐朝人雄闊尚武的精神和自信的氣質 ^[122]  。片中人物都是腰帶低系，身材六四，突出雄壯威武；包括各種馬匹，也是粗脖豐臀、肥碩健美 ^[83-84]  。具體到兩個主人公身上，高適有22個版本，從8歲到60歲年齡跨度很大，李白也有15個版本，從青年到老年。 ^[43] 

該片選擇眾多詩人的第一個標準是要能跟着高適的故事走，不能為了出現而出現。高適追求理想的過程當中遇到了很多人，每個人對他都有很大的影響，比如裴十二告訴他不能那麼低迷，比如哥舒翰告訴他要有勇氣。第二個標準是，在歷史依據之下，讓觀眾覺得這些人物既熟悉又陌生。比如觀眾心目中憂國憂民的杜甫，或許在很小的時候，他也有過一個很快樂的童年。這是團隊在歷史空白處進行一些合理的想象。此外，團隊給每個人都設計了一些特點，比如張旭的頭髮和他的打嗝，比如王維佛系的狀態，爭取每個人無論出場時間長短，都能給觀眾留下深刻印象。 ^[105] 

在人物造型上，中老年李白的建模大體遵照《唐名臣像冊》中的李白相，而在船上縱情歌舞的舞姬婉羅姑娘臉上的桃花妝則借鑑了《簪花仕女圖》中的唐代妝容。瓜子形的黛畫短眉，眉間飾以花形點綴，展示出唐代中晚期婦女審美的流行趨向。 ^[110] 

該片中人物着裝展現盛唐氣象。李白的翻領服，就是用白色袍服疊穿了紫色翻領，衣領上的葡萄紋，出自敦煌壁畫考古。搭配使用的腰帶也不併是傳統的中原風格，而是唐朝流行的胡風配飾。貼鞋帶、金臂鈎，在袖口部分疊戴金屬腕飾，再配合烏合六皮靴，全身的白色、紫色、金色、褐色、黑色熱情碰撞，共同塑造了一個神采奕奕的李白。

唐代女性服飾在中國歷史中有特殊地位。在禮教的束縛之下，歷朝歷代的女性服飾往往傾向於保守、素淡，追求高遮蔽性。而唐代服飾完全是一種新氣象，露頸袒胸成為風尚，明麗色彩成為流行。影片中玉真公主身着輕薄的對襟服裝，胸部有少量露出，橙紅色上衣搭配寶相紋樣粉綠色襦裙，下穿高牆履，用動畫寫實表現了唐代女性的時代風格。橙紅色和粉色的搭配，用臨近色的搭配方法，使人產生多巴胺滿滿的愉悦視覺效果。

唐朝的紗羅使用率極高，它的透明質感表現出當時女性對身體的自信，也訴説着她們自我表達的慾望。唐代女性運用的顏色也是熱烈明豔，其中紅色最為流行。大家耳熟能詳的“石榴裙”，就是用大紅色的石榴花染制而成。 ^[79] 

此外，該片對人物服飾的傳統紋樣考究也展現了中華歷史長河裏的線條之美。高適的球路紋，李白的葡萄紋、狩獵紋、動物紋樣、花葉紋，裴十二湖藍色衣服的團窠紋，玉真公主衣服的寶相花紋等等。 ^[78] 

該片中總計出現了48首唐詩 ^[123]  （其中6首在片尾畫卷當中 ^[67]  ），主創團隊希望觀眾每聽到一句詩都能喚回兒時的記憶並且不感到在“塞詩” ^[105]  ，此外，如何將唐詩的意境視覺化是一大挑戰。主創團隊最終選擇重點呈現《黃鶴樓》《將進酒》和《燕歌行》 ^[43]  。整個項目的製作週期共三年，而《將進酒》3分多鐘的蒙太奇製作的時間跨度就接近兩年 ^[37]  。作為該片高潮之一，團隊用李白灑酒成水、乘仙鶴飛越銀河之上的設計表現詩人自由、瀟灑、豪邁、浪漫的精神內核 ^[122]  。其中祥雲的線條和色彩來自古代壁畫，團隊運用特效軟件進行精細的三維建模使其立體化，再深入修飾形成細膩層次，並通過計算、模擬產生真實的氣體旋轉、流動效果，從而將奇妙的幻想構建為真實可感的景觀。 ^[18] 

該片從運鏡、構圖到光影、配樂等均呈現出“詩中有畫、畫中有詩”的中華傳統美學。其中有幾段畫面是用二維畫卷展現的，使用中國山水畫中的構成感來表現時光荏苒。 ^[122] 

楊天翔擔任該片配音指導，同時為青中年的高適配音。高適有一點口吃，但影片中的口吃並不過分，這個分寸就很難把握，過分的口吃會影響影片節奏，也會顯得人物腦袋不伶俐。楊天翔參考了許多有口吃角色的影視作品，比如《家和萬事興之雙喜臨門》裏姜武飾演的口吃角色。為老年高適配音的是央視版《三國演義》中為旁白“獻聲”的吳俊全。 ^[33] 

除了研究高適的性格特點，作為配音指導，楊天翔還會了解片中每個角色，在片場與每位配音員仔細推敲，先理解角色的定位，然後再去想合適的演員。例如少年杜甫和青年杜甫，他不是一個苦大仇深的人，也不像他中晚年那樣憂國憂民，可愛的音色正適合小男孩的聲音。

有時候一個外力對真實或者説都難以複製的精確表演是最好的，而且又讓配音員自己出乎意料，例如掐亞捷的脖子來體驗年近70歲哥舒翰一角痛苦的感覺。

對於玉真公主的定位一開始是端莊從容的，楊天翔希望讓劉校妤來完成，但後來發現玉真公主不單是不嚴肅，而且幽默嬌憨，情感豐富，還得有公主的身份。所以根據人物性格調整了配音演員，讓原先飾演李夫人（老年李白的夫人）的徐佳琦來飾演玉真公主。而劉校妤詮釋的李夫人一角柔美嫺靜，還有一些憂鬱。 ^[99] 

凌振赫一開始試音的並不是中青年李白這個角色，而是程監軍。試音後與主創團隊閒聊，由於劇情還是保密的，對方只透露説講的是唐朝文人的故事。凌振赫一聽，説那肯定得有李白。得到肯定的回覆後凌振赫毛遂自薦，試完後過了一段時間，他便收到了片方的邀約。

在片中，李白的年齡跨度從20多歲一直到60多歲。41歲的凌振赫覺得，自己錄中青年的李白沒問題，但錄60歲的李白，雖然可以用技巧‘化妝’成老人的聲音，但為了更真實，還是得找一位年齡更匹配的配音演員。此時，團隊都一同想到了曾在《讓子彈飛》《孔子》等多部影片中為周潤發配音的配音演員宣曉鳴，他和凌振赫多次合作。片中二位分別完成了中青年和老年版的李白配音。 ^[81] 

凌振赫為該片的配音工作持續了近兩年時間。該片裏有許多吟詩橋段，凌振赫在配音時，試圖營造出一種現場感，“就好像這首詩在世界上第一次被説出來。”他有三點心得。一是要破除傳統朗誦表達模式，不要用停頓、氣口和抑揚頓挫等技巧把這些詩句格式化了。二是以情領意，體會人物當時的規定情境，以情感輸出為先，比如《靜夜思》那場戲，凌振赫體會到的就是李白當時事業無望又遭遇家庭變故的狀態，配音時用更飽滿濃烈的情感去表現。三是創造更多的運動感，比如吟《登鸛雀樓》那場戲，當有了準確畫面後，凌振赫才發現原來這場戲導演把李白放在了一個欄杆上，既表現了醉酒又增加了趣味性，因此根據畫面在配音中加強了不平衡感。 ^{[80]  [82]} 

郭好為作為幕後主創之一，為該片創作了大量音樂，見證着該片誕生的點點滴滴，《白蛇：浮生》《屋頂足球》等待映作品的配樂也出自他之手。該片中，羣賢之風和千古名篇在絕妙的配樂裏顯得熠熠生輝，跨越波瀾壯闊的歷史長河，在新時代再次散發出獨特的魅力。 ^[206] 

從電影配樂的角度看，之所以説該片堪稱史詩級別的作品，是因為這部電影無論配樂時長還是配樂體量，都達到了頂級水平，是其創作過最複雜的作品之一。全片一共168分鐘，所用音樂超過一百條，相較於尋常電影使用數十條音樂已經算相當豐富的程度，該片配樂量是其他影片的兩倍之多，更加多元和複雜。 ^[206] 

該片配樂設置了雙主題。第一個主題關於李白，旨在表達李白和高適之間的情意。第二個主題關於長安，作為貫穿全篇的宏大線索。影片一開始，李白出場時，出現了比較輕鬆的配樂段落，那是第一個主題音樂的初次亮相。第二個主題的配樂首次響起則體現在高適第一次進入長安城的片段裏。兩個主題的音樂不是單獨存在，而是融匯貫通的。 ^[206] 

唐朝是中華歷史文明裏一顆光彩奪目的明珠，音樂上可以借鑑的的樂器種類豐富，主創團隊結合了民族樂器，使用古琴、琵琶、箜篌、笛子、簫等烘托意境，與詩歌的誦讀達到一定效果 ^[122]  。與真人電影音樂常常需要在後期創作不同，動畫電影配樂往往需要在前期完成。因為這類電影經常會利用動畫的優勢完成難以表達的動作形態，比如把琵琶彈上天，在天上一邊飛，一邊唱等等。郭好為早早結合相關記載為該片寫下不少曲子，並交由其他部門進行下一環節的加工，王維彈古琴，李白彈琵琶，胡人演奏邊塞樂器等與音樂相關的片段，無論樂器還是曲調，都是經過多方考究，儘量還原歷史的同時，結合現代觀眾審美創作而成。 ^[206] 

該片中《將進酒》想表達的是非常灑脱、看淡一切的情緒，可謂輕舟已過萬重山，但那部分音樂跟詩歌卻有點“矛盾”。音樂播畢，觀眾可能還有巨大的悲傷縈繞在心頭，意難平的情緒難以揮去。這是因為配樂並非沿用豪邁的曲風予以襯托，而是從小調着手，同時結合大提琴元素，帶出主人公從幻想回到現實中的落差感，讓觀眾盡興之後仍然能夠感動，進一步烘托出電影的戲劇張力。 ^[206] 

2022年5月，該片通過國家電影局動畫電影備案 ^[3]  。8月23日，電影《新神榜：楊戩》發佈片尾彩蛋《長安三萬裏》，片尾字幕顯示，《長安三萬裏》預計將在2023年暑期檔上映 ^[1]  。11月11日，該片亮相中國金雞百花電影節“不負熱愛”歲末雅集特別活動 ^{[4]  [181]}  。

2023年1月17日，該片發佈“扶搖直上”貼片預告 ^[2]  。3月21日，該片發佈宣傳圖，將“露暗煙濃草色新，一翻流水滿溪春”以畫面的形式表現出來 ^[5]  。4月20日，該片釋出的“月落九天”版定檔海報，並正式定檔2023年7月8日 ^[182]  。5月10日，該片發佈“長風萬里”版定檔預告 ^[16]  。5月19日，該片發佈“大唐旅遊指南”組圖 ^[17]  。5月24日，該片劇組亮相第十八屆、第十九屆中國電影華表獎盛典 ^[26]  。6月2日，該片發佈“望長安”版預告及海報 ^[27]  。6月7日，該片發佈李白角色預告，預告盡顯李白豪邁灑脱的“詩仙”風範 ^[28]  。6月8日，該片曝高適角色預告，預告展現出高適從青年到老年不同人生階段的狀態 ^[29]  。6月9日，該片曝杜甫角色預告，預告展現出杜甫少年和青年兩種狀態，少年杜甫活潑可愛，而青年杜甫則朝氣十足 ^[30]  。6月14日，該片發佈“大唐羣星”角色海報 ^[31]  。6月16日，該片發佈IMAX海報及動態海報 ^[32]  。6月20日，該片發佈配音特輯 ^[33]  。同日，該片路演的第一站來到了李白故里——四川綿陽 ^[34]  。6月27日，該片宣佈整體片長達168分鐘 ^[7]  。6月28日，該片發佈“明月照古今”版終極海報及預告 ^[35]  ，並開啓預售 ^[144]  。6月29日，該片路演第二站來到武漢 ^[36]  。6月30日，該片發佈幕後特輯 ^[37]  。7月2日，該片開啓全球首映禮，主會場設置在了古都西安大唐不夜城 ^[38]  ，電影頻道融媒體直播呈現首映活動 ^[40]  。7月4日，該片發佈由羅大佑獻唱的同名片尾曲MV ^[39]  。7月5日，該片舉辦北京首映禮 ^[13]  。7月8日，該片發佈“大唐羣星閃耀時”特別視頻及公映海報，並登陸影院 ^[44]  ，上映後涉及影片內容的“#長安三萬裏# ^[145]  ”“#突然共情了高適李白的人生# ^[146]  ”“#六公主評長安三萬裏# ^[147]  ”等話題登上微博熱搜。7月8日至23日，該片成為ITG“光的孩子”兒童電影季的開幕影片 ^[163]  。7月9日，該片發佈“千年遙望”片尾特別視頻 ^[45]  。7月10日，該片發佈一組“二維水墨圖” ^[46]  。7月12日，該片發佈“將進酒”特別視頻 ^[47]  。7月14日，該片發佈口碑特輯 ^[48]  。7月18日，該片發佈人氣角色“裴十二”正片片段 ^[50]  。7月19日，該片發佈片頭《白蛇3：浮生》貼片 ^[63]  。7月20日，該片發佈“岐王夜宴”正片片段 ^[73]  。7月21日，該片發佈“一生情誼”特別視頻 ^[74]  。7月22日，該片新一輪的“天下誰人不識君”主題活動來到第一站河南濟源 ^[71]  。7月23日，該片“天下誰人不識君”的主題活動來到第二站河南洛陽 ^[88]  。7月24日，該片“天下誰人不識君”的主題活動來到第三站重慶奉節 ^[92]  。7月25日，該片發佈“燕歌行”正片片段 ^[93]  ，同日，該片“天下誰人不識君”的主題活動來到第四站廣東廣州 ^[95]  。7月27日，該片發佈“靜夜思”正片片段 ^[98]  。7月28日，該片發佈“雲山城之戰”特別視頻 ^[102]  和“詩在，長安就在”正片片段 ^[111]  。7月30日，該片宣佈放映期延長至2023年9月7日 ^[126]  。8月3日，該片專題研討會在北京召開 ^[127-128]  。8月4日，該片發佈高適李白情誼特輯 ^[129]  。8月5日，該片“天下誰人不識君”主題活動在鄂州舉行 ^[130]  。8月28日，該片宣佈延長放映至10月7日 ^[165]  。

該片於2023年10月1日10時上線優酷網、愛奇藝、騰訊視頻等流媒體平台。 ^[177-179] 

該片在中國內地於2023年7月8日上映，首日以19%的排映佔比位列季軍，而同日上映的國產動畫新片《超級飛俠：樂迪加速》首日則以6.2%的佔比位列第五 ^[183]  。該片從7月10日（週一）、7月11日（週二）的單日第三，升至7月12日（週三）到7月15日（週六）的單日第二，7月16日（週日），該片環比周六大幅逆跌20.8%，走勢搶眼，單日票房衝高至1.4億以上再創追光動畫歷史最高單日紀錄，併成功逆襲《八角籠中》登頂單日票房冠軍 ^[184]  ，上映9天累計票房已超6.8億，超過《白蛇2：青蛇劫起》刷新追光動畫單片最高記錄，同時也躋身中國電影市場國產動畫歷史前十名 ^[161]  。與《八角籠中》一樣，該片也在上映次周超越首周成績，七天收入4.81億成績，位居周票房榜第二位，累計票房達到6.81億 ^[161]  。該周放映票房地區市場排名依次為江蘇（5214.49萬元）、廣東（4581.91萬元）和浙江（3723.90萬元） ^[162]  。7月19日，該片累計觀影2000萬人次 ^[64-65]  。7月21日（週五），環比周四小幅下跌4.9%，考慮兩部強片開畫衝擊的情況下，走勢仍然不錯，上映14天累計綜合票房已突破9.5億 ^[185]  。7月25日，該片累計觀影突破3000萬人次 ^[94]  。8月4日（週五），該片環比周四下跌23.5%，受新片的衝擊，單日票房已跌至1300萬出頭，上映28天累計票房已破16億，同時超過《姜子牙》（16.02億）升居內地市場動畫電影亞軍，僅次於《哪吒之魔童降世》 ^[186]  。8月13日（週日），該片較週六大幅逆跌。8月14日，該片以4.6%的佔比重返前五 ^[180]  。截至8月31日21時，該片為2023年暑期檔（6月1日-8月31日）票房第五名（17.99億） ^[166]  。截至10月7日，該片結束公映，累計總票房18.24億，總觀影人次4415.5萬，位列當前內地影史動畫片票房第二位 ^[187-188]  。該片最終票房為18.24億，位列當前中國影史動畫電影票房榜第二位、2023年內地票房榜第七位 ^[195]  。

該片放映期間，西安與劇方同步，全流程策劃宣傳方案，帶動了西安旅遊的發展 ^[106]  。截至2023年7月18日，西安省外遊客到店餐飲堂食訂單量同比增長387%；外省來西安的酒店和民宿訂單量同比增長339%；省外遊客的旅遊訂單量同比增長超28倍 ^[116]  ，西安的“西引力”效應拉動全城旅遊消費 ^[124]  。

與該片相關的書籍也引發了網友的購買熱潮。抖音電商平台數據顯示，收錄了片中42首詩作的《長安詩選》在內的長安三萬裏相關書籍銷量猛增，較電影上映前增長2317%，其中，揭秘了電影幕後故事的《長安三萬裏藝術設定集》，以及深度還原影片中唯美場景和動人劇照的《長安三萬裏藝術畫集》也受到了網友們的追捧。 ^[120] 

受該片影響，2023年7月1日以來，黃鶴樓景區共接待遊客近50萬人次，景區日均最高客流量超過2019年同期的20%，創歷史新高 ^[139]  。受該片啓發，在黃鶴樓美術館（白雲閣）舉辦“一座樓與一座城”黃鶴樓1800年互動體驗展受到遊客認可。 ^[140] 

該片對於詩人的刻畫傾向於世俗化、真實化，這是一個個在歷史中真實存在過的人，他們的人物形象不該出於刻板印象，而是應該以詩歌為標尺、以史實為參考。該片撲面而來的就是一份濃烈的家國情懷。每一位詩人的個性迥異、命運多舛，但背後都是對於家國天下、黎民蒼生的深沉責任。這些才子之間的友情，也因為詩歌而變得更加絢爛，更因為時代動盪而愈發情比金堅。（《今日影評》評） ^[42] 

該片的主題有兩個，一是人們對理想的不懈追求精神，二是高適和李白之間彼此欣賞的友情。無論時代如何變化，人類總是要追尋內心的夢想。影片通過展現李白、高適等先賢的故事，探討了人類永恆的主題：如何在變幻的人生中保持初心和追求理想，以及堅持與放棄的抉擇。揭示了變與不變之間的關係，時代的變遷和歲月的流逝雖然改變了，但我們內心的堅定和自豪依然保持不變。觀眾們可以從文人墨客的經歷中汲取力量和啓示，堅持追求夢想，在人生中創造獨特的軌跡。（國際電影學者、《鑑片工場》創始人張力卜評） ^[103] 

該片反映出在全球化的大背景下的社會對優秀傳統文化的強烈需求和高度認可。如何繼承和發展自身的文化特色，對於每個國家和民族來説都是一個重要課題。對於文化產品的消費者來説，他們正在尋找那些能夠觸動心靈、富有深度和內涵的藝術作品。該片以其深入人心的故事和精美的視覺呈現，呈現出了中華文化的深度和魅力，滿足了觀眾對於精神消費的需求，提供了一個成功的案例 ^[21]  。該片讓中國文化具有了畫面感，不再是寫於紙上的文字，而是多了些趣味和新穎，吸引人們去主動了解中國文化。在文化創新的前面，還有文化認識，文化自信，文化交流，只有將這些落到實處，觀眾才能重煥優秀中華文化之精彩，推動優秀中華文化走出去，走向全世界，真正達到深入人心的目的。 ^[89]  （紅網評）

在高適和李白的成敗、進退、取捨、得失中，觀眾看到了現實生活的影子，從而對人生、命運等話題產生思考。創作者沒有侷限於詩人的一己悲歡，而是通過講述詩人的人生經歷，鋪陳出整個歷史的發展歷程。高適和李白這兩個人物如同兩段不同聲部的旋律，奏響了個人命運與國家命運交織互動、個人理想與家國情懷同頻共振的復調旋律。該片以“唐風、壯美、詩意、考究”為關鍵詞，通過細緻入微的考據工作和天馬行空的大膽想象，將最先進的數字電影技術融匯於國畫造景寫意的水墨與色彩中，把這些唐詩名篇轉化為前所未見的顏色盛宴、視覺特效和鏡頭語言，取得了令人驚歎的藝術效果。該片的題材選取和故事寫作突破了動畫電影領域的固有侷限，該片讓觀眾看到，動畫電影不僅可以指向未來、神話、玄幻、科幻或現實，更可以指向真實、硬核的家國情懷與歷史文化。這種創新意味着要花費大量的時間和精力來考據歷史、構思情節、創造人物、打磨劇本，以保證大到重大歷史事件，小到歌姬頭上一個髮簪的呈現都要符合歷史真實。該片為觀眾營造了一個真實立體的歷史想象空間，講述了一段真摯感人的歷史人物故事。從這個角度看，該片拓寬了動畫電影的邊界。（《光明日報》評） ^[18] 

該片帶給觀眾書本之外的思考。觀影前，觀眾難免對杜甫、高適、李白等人有詩聖、邊塞詩人、謫仙人等有刻板印象。而該片恰恰展示了教科書之外的多面性：杜甫幼年時期活潑可愛、青年時期朝氣蓬勃；高適除了提筆能寫詩，也憑着高家槍法馳騁沙場；而李白，除了鮮衣怒馬、仗劍天涯，也有入世的曲折、出世的無奈和暮年的頹唐。觀眾喜歡唐代，也喜歡李白，但瞭解、喜愛的不能僅僅是片面、扁形的朝代和人物，更要了解一個有血有肉、立體生動的全貌。（《人民網-觀點頻道》評） ^[24] 

該片存在一種文化使命，影片沒有順着去講述盛唐，一開始的大唐王朝就處在一個生死存亡的檔口，李白、高適、郭子儀等人都是經歷過盛唐的那批人，用他們的眼光回溯整個盛唐。一個理想的大唐以及蟄伏在大唐下的危機，能夠刺激觀眾的社會責任感和歷史危亡感。（中國傳媒大學副教授江逐浪評） ^[69] 

該片主創團隊以虛實相交的敍事策略，多元立體的人物形象以及飽具唐風的美學風格，揮毫寫下大唐盛衰史詩，潑墨描繪長安萬里情思。該片的虛實相交之感主要源自其獨特的回憶敍事視角。影片採用雙男主敍事模式，藉由晚年高適之口，回溯他與李白的一生，並以二者友情作為契機，闡述大唐由盛轉衰的歷史。第三人稱敍述視角，賦予影片一種間離效果。觀眾以旁觀視角凝視唐史與唐人，為大唐寫下傳奇史詩，為李白寫下傳奇詩篇。作為敍述者，高適務實且“接地氣”，他不像李白一樣高談闊論天宮、神仙、道法，而是儘可能描述那些真實存在的、有實質性的東西。於是，影片突出了敍事空間的重要性。從微觀上看，該片採用了重複的敍事手法，多次呈現不同情境下的同一空間，展現大唐盛衰的歷史過程和人物情緒的起承轉合。從宏觀上看，該片打造出了回憶與現實共存的雙重敍事空間，將敍事時間與敍事空間合為一體，從而勾勒出時間的流動曲線，描繪出歷史的斑斕畫卷。在其間，長安盛世陰陽之間的張力匯聚成一條敍事線索，道明盛唐之衰與門閥之見、宰相當權、賢才流失等原因休慼相關。影片不示因果，卻滿是邏輯，似在意料之外，實在情理之中。

影片較為出彩的地方在於對敍事節奏的精準把握。一方面，該片情節安排詳略得當，另一方面，影片悲喜交加的敍事節奏，也充分調動了觀眾的情緒，較好地服務影片的敍事主題：盛世有華章，亂世出英豪。總體而言，影片以意象化長安的方式，呈現出強調個人的尋道之路和讚頌文章的傳承之功兩大敍事主題。影片傳遞出一種悲情，這種悲，既是情緒之悲，即大時代下人物身不由己的宿命之悲；更是情感之悲，即反抗宿命而尋求自我的悲壯；還是情懷之悲，即兼具人道主義與人文關懷的悲憫。這種悲愴掩藏在樂觀主義與豁達心境之下，並隨着長安的故事層層遞進，圈圈暈染而開，最終在文與道的和諧圖譜中化為人文關懷，給人以温情之感。

唐朝是一個包容的時代，和而不同、兼收幷蓄造就了盛世繁華。在片中，僅是舞蹈，就有柘枝舞、胡姬舞等。電影也承襲了大唐的包容性，將詩書舞樂畫酒等文化相融合，具象化詩篇，在為觀眾帶來饕餮奇觀的同時，極力再現人物當時的心境與情思。唐代是詩歌的時代，若講大唐，則必述詩。該片分別從藝術和精神上呈現了唐詩的精髓。其一是意象美學。電影運用大量承載情思的意象符號，並在特定時刻羣化，使其升為意境，讓觀眾與主角同構，在有限的畫面中觀留白之處，從而能感其所感、思其所思、悟其所悟，體會到那一綿長的餘味。其二是詩興精神。一方面，詩興精神體現在“人人均能詩”上。另一方面，詩興精神與李白的狂放不羈、超然脱俗和樂觀豁達形成同構。（福建師範大學傳播學院教授張經武，福建師範大學傳播學院戲劇與影視學專業碩士研究生王雯評） ^[25] 

該片藝術展現盛唐氣象和浪漫想象，助推了讀唐詩、學歷史的熱潮，並以18億多元票房成為中國動畫電影票房榜亞軍，延續了新時代以來傳統文化題材動畫叫好又叫座的可喜局面。截至2023年9月22日，中國動畫電影票房榜前20名全部誕生於2015年以後，傳統文化題材動畫電影不僅囊括了票房榜前三，在前10名中甚至前20名中都佔據一半，並且在觀眾滿意度、傳播度上都有相當不錯的表現。傳統文化題材已經成為佔比最高、最具影響力的中國動畫電影類別之一。該片中的李白與高適，分別對應着對浪漫主義的嚮往追求和現實主義的深沉厚重，影片用一首首唐詩聯結了古與今、傳統與現代，詩意地描繪珍貴文化記憶，凝聚着鮮明的中華民族共同體意識。（《人民日報》評） ^[175] 

該片存在一些爭議，168分鐘超長片長敍事不夠緊湊、內容沒有完全遵照歷史而是加入很多合理想象、一些詩歌淪為“彩蛋”而非還原真實創作背景等。其實，很多古風影片都面臨類似問題。能否在敍事上多加打磨，在表意和抒情之間把握好分寸，這些考驗着國產動畫創作者的智慧。（《人民網-觀點頻道》評） ^[24] 

與所有的涉及歷史的作品一樣，該片的“硬傷”也是在所難免。其一，“直呼其名”的問題。此片中的人物稱對方時一律都是“高適”“李白”“杜甫”那樣的連名帶姓，這是嚴重違反古代禮儀的。古代同輩之間應該稱字而不稱名，只有上對下、長對少或者自稱，才能直呼其名。所以高適稱李白應該是“太白”，而李白稱高適應該是“達夫”。其二，“行卷”問題。片中有段描述，説是李白因為是商人之子，所以科舉無望，只能通過行卷向權貴走後門才能入仕途。這裏所説的行卷又叫温卷，科舉前考生把自己的作品投謁給當時的學界名流，如果得到首肯，並向考官推薦，便大大增加了錄取的概率。在唐代，這是科舉過程中的一個慣例，而不是如片中所説的那樣，是科舉無望才去行卷的。（《新民晚報》評） ^[125] 

該片最大的問題就是過度依賴懸疑。電影開篇，是太監程監軍到高適營中問罪，通過高適的解釋，倒敍他與李白的友誼，這是全片的主幹框架，這個框架雖然為劇情提供了一定的緊張感，但敵軍正夜行軍靠近，高適卻喋喋不休敍舊，有悖常理。此外，人物扁平化問題也很明顯。片中，李白、高適的性格邏輯過於簡單。表現豪邁，即喝酒、跳舞、大喊大叫，近似市井人物；表現才能，即摔跤、騎馬、打強盜，要麼就是背誦一番名句；表現懷才不遇，即反覆遭拒，直白而淺露。（《新京報》評） ^[138] 

該片展現出一些獨特的美學追求：“以唐畫唐”之法為盛唐氣象提供了可信而可靠的動畫構型，創造雙線交叉敍事體以便呈現高適回憶中的李白形象，透過唐詩與人而觀照兩種詩風與人生道路，在雙重文本中揭示盛唐氣象的由盛轉衰悲劇，設置雙主角以達到高、李故事和唐詩展示兩種效果。該片儘管存在“抑李揚高”等不足，但仍在中華文明史高峯氣象的動畫構型上進行了一次集大成式的嘗試，為今後中國動畫片的中華文明史敍事邁出了開創性步伐。（北京師範大學文藝學研究中心學者王一川評） ^[205] 

該片是在充分消化、吸收20世紀60年代以來美國、日本等國家和地區的通俗類型文藝經驗之後形成的更為有機、平衡和穩定的藝術形態，既使新一代電影觀眾順暢接受和廣泛共情，又高度還原了唐朝的藝術風格和藝術語言，同時還完整地表達出了氣韻生動的中國美學精神。（中國藝術研究院文化發展戰略研究中心學者孫佳山評） ^[207] 

該片由於受眾年齡跨度大而帶來的錯位與尷尬，一些希望更沉浸式進入影片意境的成年觀眾遇到小朋友“影院背詩”現象，即使影響觀影體驗，也會陷入兩難，不知道該不該去制止。然而事實上，跟着電影一起背誦詩詞，正是影片前期營銷的方向，一些影院也適時推出了配合電影宣傳的背詩挑戰活動 ^[49]  。中國政法大學傳播法研究中心副主任朱巍表示，在不影響他人觀影的情況下，家長注意正確引導，跟着吟誦是正常的觀影行為，也成為電影文化傳承的一個重要組成部分，在寬容和容忍的範圍內。 ^[66] 

有觀眾認為，該片有“捧高適貶李白”之嫌。主創團隊認為該片描繪的是唐朝眾詩人的理想，性格不一樣，理想也不一樣，但不懈追求的精神是一樣的，所以他們其實是各有各的成功。此外，該片通過高適的視角展開主要故事情節，所以讓人覺得高適的戲份更重一些。為了還原人物的真實狀態，讓人物形象更豐富、更細膩、更立體，所以李白呈現的不光是瀟灑和浪漫，他的人生也經歷過困難和掙扎。 ^{[105]  [117]} 

該片一些情節描述被指與真實歷史不符，引發熱議 ^[157]  。2023年7月初，洛陽市隋唐史學會會長王愷列出了6項電影中的失實之處，旋即引發社會對該片的討論 ^[160]  。7月23日，由於片方並未對此事作出任何正面迴應，該片在洛陽的路演受到部分洛陽市民的抵制，現場有市民高舉“堅決維護正確的歷史”“李杜相會在洛陽”等標語 ^[156]  。同時也有觀眾發問導演組為何“關於洛陽的戲份被掩蓋” ^[100]  。有媒體就此事指出，該片有意避開與洛陽相關的史實，情節內容刻意繞開洛陽而張冠李戴為長安，是將獲取經濟效益最大化的目的置於展示真實歷史之前，也是對基本史實的不尊重 ^{[158]  [164]}  。8月16日晚，洛陽市隋唐史學會委託律師事務所發出律師函，認為部分歷史細節的不符或改編極易誤導觀眾，特別是青少年觀眾，“影響歷史人物出生地、事發地的同胞感情” ^[159]  ，要求主創團隊道歉 ^[151-152]  。洛陽市隋唐史學會經研究、討論和分析認為，該片至少有以下幾處情節與真實歷史不符： ^[153-154] 

爭議的關鍵在於，“藝術真實”和“歷史真實”應如何把握。部分觀點認為影視作品應有其獨立性，該片以高適的視角展開，人生軌跡在片中並沒有完全展現出來，“長安”更像是一個大唐文化抽象化的指代，不再是狹義的地理位置，讓重要故事發生在同一個舞台具有象徵意義 ^[104]  ，大張旗鼓地“抵制”並求全責備沒有必要 ^[150]  。央廣網評論認為，該片在觀眾眼裏是一部動畫電影而非紀錄片，更不是杜甫的‘起居注’。作為電影，就應允許創作團隊在尊重重大史實的基礎上做適當的藝術加工和必要的藝術虛構。如果處處劃線，責之甚嚴，很多電影將難以製作 ^[159]  。同時，涉及歷史的表現需要處理好文化想象與史實的平衡，需要更好地考慮敍事的需要和受眾的認可，確保歷史背景與文化想象的統一 ^[136]  。洛陽史學會發聲是合情合理的，該片早期宣傳容易給大眾留下“電影課堂”的印象，而課堂最需要嚴謹，觀眾自然會以嚴苛的標準看待。只要涉及了藝術改編，都難以做到作品100%與歷史契合。該片的歷史文化薰陶未嘗不是觀眾接觸歷史、增長興趣的起點，所以該片的正面作用比負面作用大得多 ^[155]  。

2023年8月16日晚，該片在其官方微博發佈致歉聲明稱，表示該片藝術設定集中未經授權使用“EXCA_包小汪不開班”的個人作品《伎樂天》，該素材的確為未經其原創設計者授權使用，併為該藝術設定集相關編輯和校對工作中出現的失誤表示歉意。片方也與“EXCA_包小汪不開班”溝通達成協議，《伎樂天》有償授權給電影《長安三萬裏》項目及周邊使用；《伎樂天》完整版權仍屬於原作者“EXCA_包小汪不開班”所有。 ^[148-149]