色彩構成

本書是針對普通高等院校藝術專業色彩構成課程的核心內容編寫的，以全新的視角出發，用科學的方法引導讀者，激發讀者的色彩感知能力與想象力，提升讀者的創作能力。

本書可作為普通高等院校、高職院校藝術專業及相關專業的教材或資料工具書，也可作為藝術設計研究人員以及從事平面設計、服裝設計、產品設計等相關人員的參考書。 ^[3] 

第1章　色彩構成的概念與理解

1.1　色彩的概念

1.2　色彩與地域、宗教、文化

1.3　色彩的審美價值與規律

第2章　色彩構成研究的基礎與依據

2.1　色彩構成在物理學上的依據

2.1.1　色光與顏料色

2.1.2　光色

2.1.3　物體色與固有色

2.1.4　色彩的範疇與屬性

2.2　色彩構成在生理學上的依據

2.3　色彩構成在心理學上的依據

第3章　色彩構成的認識方法

3.1　色彩的認識方法

3.2　色彩構成的排列方法

3.2.1　色彩排列組合

3.2.2　色相環的混合排列方法練習

3.3　色彩體系與色立體

3.3.1　色彩體系與色立體

3.3.2　色彩體系的研究

3.3.3　包豪斯對色彩體系研究的貢獻

3.3.4　蒙賽爾色立體

3.3.5　奧斯特瓦德色立體

第4章　色彩構成的創新與設計

4.1　色彩的混合方法與設計

4.1.1　色彩加法混合（色光混合）

4.1.2　色彩減法混合（顏料色混合）

4.1.3　色彩的中性混合（視覺混合）

4.2　色彩的對比方法與設計

4.2.1　色相對比

4.2.2　明度對比

4.2.3　純度對比

4.2.4　色相、明度、純度綜合連續對比

4.2.5　面積對比

4.3　色彩的調合方法與設計

4.3.1　相似色調和方法

……

第5章設計過程中節奏感的把握

第6章　色彩構成與優秀作品賞析

後記

參考文獻 ^[3]