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盧延光
鎖定
- 中文名
- 盧延光
- 外文名
- Lu Yanguang
- 別 名
- 盧禺光
- 國 籍
- 中國
- 民 族
- 漢族
- 出生日期
- 1948年4月
盧延光人物經歷
1988年任市文藝創作研究所藝術研究室主任。
1988年創辦《廣州美術研究》雜誌,任主編。
1994年組織實施廣州藝術博物院工程建設及藏品徵集。
2000年任廣州藝術博物院院長。
盧延光藝術生涯
記得我剛剛認識盧延光(又稱盧禺光)的時候,他是一個獲得“全國連環畫十家之一”稱號的出名畫家,以畫人物知名。他的《一百皇帝圖》《一百仕女圖》《一百儒士圖》《一百僧佛圖》等等百圖系列,一本一本不斷地被出版。接着,他以國畫形式畫人物畫,尤其以仕女為多。他的仕女由較為寫實,向象徵性發展,比如將眼珠(古時候稱為傳神“阿睹”)虛掉,造型上最富於表現力的那一隻手,只集中寫她的手部甚至手指,而其餘諸如手臂、衣袖等全部虛掉,留出了讓人聯想的空間,設色也淡素。這樣一處理,仕女似乎神仙化了,寫出了殘缺、不完整的美。其實,他要表現的是其心目中理想的優雅德馨、無慾無求,一種格調很高的美。總的看來,盧延光的仕女畫以線條為擅長。
盧延光畫作(7張)
盧延光先生,在經歷了一段時間專攻國畫仕女畫之後,路子一轉,寫起山水來。他的山水畫布局圖繁密完整、勾畫點染精謹、筆墨爽勁秀逸,不遺傳統法度的同時,也有生活的體驗。盧延光先生的一些山水畫,如《歸廬圖》《高卧圖》《訪客圖》《聽松圖》《避暑圖》《山居圖》等等,頗有元人風度,其構圖佈局間層層疊疊,繁密豐富,尤其近元四家之一黃鶴山樵(王蒙)的路子,也有吳鎮的路子。交談之下,原來盧先生十分崇拜黃鶴山樵、吳鎮等大家,對傳統山水十分傾慕,用心研究。他説以前自己很反對傳統,因為那時候不大瞭解傳統。感到中國山水畫傳統是個巨人,不研究傳統,就難以站到巨人的肩膀上。
盧延光(10張)
盧延光的《歸廬圖》是其多種取高遠法為構圖的山水之一,這幅畫,遠山染黑成黑山,這是很有生活的,以前我在西樵山陪同擅長用墨的畫家李可染先生遊覽時,見過夕陽下的山就是呈黛黑色,不過,盧卻在山峯上作了大膽的藝術處理,十分得宜。在設色上,盧崇尚淡雅,既傳統又現代。畫面上山與蕉林修竹,茅屋與流水歸輯虛實相間,動靜相生,無論局部線條還是整體構圖,都顯得秀逸高雅,此外,還有作者自己題寫的短論,詩書畫印配合,相得益彰。
盧延光作品(3張)
從80年代起,盧延光下午從來不去上班,即便是在1992年,廣東省文聯主席劉斯奮請他出任廣州美術館館長,他也要約法三章:其一,只上半天班;其二,行政權不管;其三,財政權不理,經過“如此協議”盧延光才肯走馬上任。盧延光説,正是這半天時間,他找到了屬於自己心靈的藝術空間。
“半天時間對我來説可是命根子,我就是用這半天時間來畫畫和學習,做我最喜歡做的事情。”盧延光向記者透露他這寶貴的“半天時間”的用途。
許多人稱盧延光的山水畫為“新古典主義”,評論家曾用“不食人間煙火”來概括盧延光的山水畫特點:高屋建瓴,出手不凡,既有壯美之象、莽然之氣,又有現代性的表現。盧延光告訴記者,這與他喜歡宋元代繪畫裏所表達的獨立人格精神密切相關。“元代的山水畫遠離世俗,沒有功利色彩,標舉一種士大夫氣,這是元畫影響以後中國畫走向的必然。”盧延光指着他的一幅山水畫作品,像細細品嚐佳餚似的比劃着談到,“我爬回大師的腳下,接着爬到大師的肩膀,再攀登……結合我們現代人的文化修養,吸取古典大師們的精髓,從古典中找到新古典”。
他的紙上博物館第一步曲《廣州第一家族》問世,該書展示的許多鮮為人知的照片在廣州引起不小的轟動。盧延光介紹,該書出版的目的是為了讓大家都來了解他的媽媽和許家的家族歷史。他還要推出紙上博物館的第二步曲《嶺南畫派》,裏面收集近800張珍貴的照片。這是他在工作中與嶺南畫派及其後人“親密接觸”獲得的。
記者走進盧延光的書房,他打趣地説:“我抬頭是畫家,畫我的山水畫;低頭是作家,寫我的書”。記者看見書房的一邊是書桌,擺着電腦;另一邊是畫板,掛着一張宣紙。
藝術最後修成的成果是人格
在盧延光客廳的牆壁上,懸掛着一幅豪邁的書法作品:要與龍江春作主;不若孤山先訪梅。盧延光告訴記者:“這是楊善深大師在1997年寫給我,並親自送到我手中的。這是他對我的諄諄教誨,要我淡泊名利,要我多給自己留出時間來誠心追求藝術。”
盧延光説,當初徵得楊老的同意,他積極籌建廣州藝術博物院的“楊善深館”,之後就和楊老成為好友。楊老的“學識仁慈”體現在他的一言一行中。盧延光回憶説:“從楊老身上,我認識到什麼是大師。大師首先要有大愛,要有一顆寬厚的心,因為藝術最後修成的成果是人格。”為此,他準備再推出紙上博物館第三步曲《讀懂大師——楊善深》。
- 參考資料
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- 1. 盧延光資料