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假聲男高音
鎖定
- 中文名
- 假聲男高音
- 外文名
- Countertenor
- 別 名
- 高男高音
假聲男高音歷史沿革
早在公元367年勞第契阿會議之後,天主教剝奪了人民在宗教集會上歌唱的權利,交由受過訓練的唱詩班負責包辦,再加上“婦女在教堂必須保持緘默”的禁條,故唱詩班的高音部便以男童演唱。不過當他們聲音成熟沒幾年,又得面臨變聲期的自然淘汰,因此就有教堂以假聲歌手(Falsettist)來代替,然而音質總是有點不太自然,而且也只能達到女中音的音域。但來自西班牙的假聲歌手卻有秘訣,能夠唱到女高音的音域,而後音樂學者發現他們其實就是閹伶(Castrato)。
閹人歌手以他們高超的聲樂技巧佔據了十六、十七世紀的歌劇舞台,但隨着時代的遞移,這種不人道方式註定成為歷史的灰燼。
意大利盛行閹人歌手,英國則是高男高音嗓音之鄉,閹人歌手從歌劇舞台銷聲匿跡時,英國的假聲歌手雖也處於沒落時期,但從未消失,一直延續至今。二戰後,歐洲盛行一種古樂表演流派,演唱早期的聲樂作品,歌唱方法和聲音效果力求恢復古樂的原貌,儘可能真實地再現古樂純正之美。於是高男高音也得以借復古之勢重返樂壇,其主要歸功於阿爾弗雷德·戴勒(Alfred Deller,1912-1979)的率先倡導及其歌唱藝術。有趣的是,早期的假聲歌手採用的是中低聲區用真聲,高聲區用假聲的方法,而在阿爾佛雷德·戴勒的影響下,高男高音的演唱方法則變成了上下聲區都用假聲。
假聲男高音演唱特點
假聲男高音名詞解析
也許你在唱片上看到假聲男高音不同的名詞,Alto或Countertenor,其實這兩種寫法都是指假聲男高音。
但Alto或Male alto其實是假聲男高音的一種類型,其特點是音色與音域接近女中音或女低音,能演唱較低音域的作品。
除此之外,還有一種類型為Male Soprano或Sopranist,可直譯為男性女高音,其特點自然是音色與音域接近女高音,可演唱女高音的作品。
假聲男高音與所謂的早期音樂(Early music)是分不開的,不過在1600年之前到巴洛克時期,以至十九世紀初都有得研究,格魯克的歌劇《奧菲歐與尤麗迪斯》中的奧菲歐亦為Alto的角色。一些較早期的牧歌中也不乏此類作品 如英國作曲家道蘭、普賽爾等魯特琴曲,為聲樂曲目極重要的一部份。
活躍在歌壇的著名假聲男高音有David Daniels,Andreas Scholl,Max Emanuel Cencic,Philippe Jaroussky等。
假聲男高音假聲機能
人們日常説話的聲音為真聲,與之不同的發聲狀態所發出的聲音(如男作女聲)為假聲。沒有經過訓練的嗓音,由自然聲區往高處説或唱,到一定的高度就感到困難,若再高,聲音就突然改變,失去原有的音色,而變成又虛又弱又無色彩的聲音,即所謂“假聲”。中國戲曲界稱真聲與假聲為真嗓與假嗓,大嗓與小嗓,大本腔與二本腔等。我國傳統説法是男女都有真聲與假聲;西洋則沒有真聲之説,僅稱之為胸聲。男女都有胸聲。但假聲只限男聲。女聲只有頭聲和比頭聲更高的“哨聲”。
人的聲帶有兩種發聲機能,即發胸聲的重機能與發假聲或頭聲的輕機能。發真聲以甲杓肌的作用為主,聲帶全振,邊緣圓純,聲音飽滿響亮,聲門隨音頻開合,用氣較省,一般在中低聲區使用。發假聲則以環甲肌的作用為主,聲帶局部(邊緣)振動、邊緣薄,聲門閉合不嚴,有一梭形縫隙,費氣較多,一般在高聲區使用。