西廂記

洛陽書生張君瑞赴試，途經蒲東，居住在古剎普救寺，恰逢故相崔珏之女崔鶯鶯，一見鍾情，並向崔鶯鶯的婢女紅娘詢問，卻遭到了呵斥。正當張君瑞和鶯營兩心相縈時，河橋孫飛虎兵圍普救寺，強行欲索鶯鶯為妻。崔夫人沒有辦法，只得當眾説明：誰能退得賊兵，願將愛女相配。張挺身而出，致書杜確。杜確兵到，解了寺圍。不料崔夫人又筵前毀約，命鶯鶯稱張為兄，使一對有情人不能成眷屬。鶯鶯瞞過紅娘而又遣她遞詩，約張在花園相見。張君瑞跳牆來會，鶯鶯為禮教所束縛，又恐紅娘覺察，臨時設計，斥責了張幾句而去。事出意外，張君瑞因此成病。鶯鶯終究不忍，在紅娘的支持、鼓勵下決計夜入西廂，安慰張君瑞。不久，崔夫人有所覺察，拷問紅娘。紅娘據實直説，並責夫人失信負義。夫人不得已，把鶯鶯許配張君瑞。但又以崔家三代不招白衣女婿為由，逼張立即上京趕考得中後方許成婚。鶯鶯和張君瑞離愁別恨，涕泣叮嚀而別。張君瑞落第歸來，崔夫人拒婚，崔鶯鶯出奔，與張相會於草橋店，夫妻出奔 ^[1]  。

1958年3月，田漢創作了話劇《關漢卿》，6月至8月，完成話劇《十三陵水庫暢想曲》。10月，他從福建前線慰問歸來後，再度前往西山八大處的長安寺，也就是寫過《關漢卿》的西廂房，集中時間和精力改編《西廂記》。為了改編《西廂記》田漢研讀史籍、元曲、唐人傳奇、《西廂記》的有關劇本。他讀《唐書》寫傳奇劇，就象創編歷史劇一般，認真瞭解該劇所處的時代。他認為對於歷史的真實性，傳統戲和正史劇當然要求不同。但研究歷史背景，對改編傳統戲。豐富人物性格，改造人物性格，很有好處。他研讀參考性的劇作，有王實甫的《西廂記》、《鶯鶯傳》、董解元《西廂記》和《傾杯記》有關速記。田漢寫成該劇目後，還繼續前往《西廂記》 故事發生地的蒲州普救寺和潼關考察和體驗生活 ^[8]  。

全劇共有“渡河”、“教弟”、“酬韻”、“寺警”、“賴婚”、“琴心”（1959年演出刪除）、“探病”、“鬧簡”、“賴簡”、“寄方”、“拷紅”、“送別”（原名“哭宴”）、“逐婿”、“抗命”、“並騎”等15場戲 ^[9]  。

20世紀80年代，時任天津市委書記、市長的李瑞環同志，在繁忙政務之餘修訂、整理、改編劇本，在他主持下《西廂記》再行改編，由天津市青年京劇團演出，將田漢版本中原有的“逐婿”、“抗命”、“並騎”三場戲都去掉了，使原劇更加凝練精緻 ^{[1]  [9]  [10]}  。

張君秋為《西廂記》設計了【反二黃】、【二黃原板】、【流水】、【西皮搖板】、【反西皮】、【原板南梆子】、【四平調】等板式，在此之前，幾乎無人將這麼多種類的唱腔集中運用在一齣戲中。《西廂記》整齣戲差不多將京劇西皮、二黃腔調中除【慢板】之外的所有板式都用上了。通觀全劇，其中重場戲有三場：“賴婚”“琴心”“哭宴”，設計了【南梆子】、【反西皮二六】、【四平調】、【二黃原板】、【反二黃原板】等重點唱腔；而“教弟”“寺警”“賴婚”等場次，則採用了【西皮】聲腔的板式；“抗命”一場用了【西皮二六流水】；“並騎”一場用了崑腔曲牌；“琴心”一場用了【四平調】。

傳統的【四平調】都是娓娓道來的那種，但張君秋改創的【四平調】卻在不同人物身上有了不同的內涵，有的是哀怨，有的是孤寂，有的是悲苦，有的是剛烈，絕無雷同；在“賴婚”一場中，張君秋創造性地設計了一段【反西皮散板】轉【二六】、【搖板】的唱腔，雖然【反西皮散板】轉【二六】、【搖板】在結構上與【西皮】類似，但是它們的旋律卻大相徑庭，戲劇效果明顯。該場中的【反西皮】共十八句，以【散板】引入，中間連着十句【反西皮二六】，最後以【反西皮搖版】收尾。

在京劇傳統的皮黃腔裏很少會出現長短句。張君秋在這方面也大膽嘗試，使用了長短不一的句子。像“寺警”中，就設計了【西皮滾板】轉【流水】。同時，還使用了“滾唱”的手法——在“滾唱”的同時散轉上板，錯落有致、高低並行、張弛有度，轉散翻高收尾，這種“滾板”的處理極好地塑造了人物；“酬韻”中，崔鶯鶯滿懷少女心事，她接下來唱的“三炷香”採用了旦行西皮中很少使用的低腔，恰到好處地表現了崔鶯鶯愁腸百結的內心世界。與憂愁的崔鶯鶯形成鮮明對比的是性格陽光而明亮的丫鬟紅娘，運用歡快的【流水】，參差不齊的長短句充滿了節奏感，中間的下滑音也可愛俏麗，極好地襯托了崔鶯鶯的黯然，形成了鮮明的對比；另外，《西廂記》中很多【原板】借用了【慢板】的腔，比較有代表性的是“酬韻”，其中就設計有【西皮原板】、【散板】；

崔鶯鶯在劇末“長亭送別”中的唱段可謂是重頭戲的關鍵唱段。這場戲的板式靈活多變，這場選用【大鑼撞金鐘】開場，張君秋隨着過門唱【反二黃散板】“碧雲天，黃花地，西風緊”，低沉的唱腔奠定了這場戲傷感的基調。【正二黃】、【反二黃】常常用【導板】轉【回龍】，然而張君秋卻不走常規路，他採用【散板】轉【回龍】，這種與眾不同的處理方式同樣是推陳出新的。京胡與二胡拉出重音，彈撥樂彈出低音，兩相交織，讓人感受到一份纏綿的離愁別緒 ^[11]  。

《西廂記》板式變化繁複，唱腔新、奇、美，出色地實現了張派唱腔甜、亮、脆、美、水的特點，大唱段氣勢磅礴，小唱段精巧剔透，既柔情萬種，又剛韌有力。該劇目從唱腔佈局到腔調板式、鑼鼓與不同板式之間的過渡轉接等，都有嚴謹的構思，重點場次飽含戲劇力量，其他場次使用【散板】【搖板】【流水】等輕巧的唱腔恰到好處地補充，形成了一種張弛有度、疏密相間的節奏感 ^[11]  。（中國戲曲學院王婷評）