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潘天壽
(現代畫家、教育家)
鎖定
- 中文名
- 潘天壽
- 別 名
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名天授
字大頤,號雷婆頭峯壽者 - 國 籍
- 中國
- 民 族
- 漢族
- 出生地
- 浙江寧海
- 出生日期
- 1897年3月14日
- 逝世日期
- 1971年9月5日
- 畢業院校
- 浙江省立第一師範學校
- 職 業
- 畫家、教授、教育家
- 代表作品
- 《雁蕩山花》《露氣》《中國繪畫史》《聽天閣詩存》等
- 主要成就
- 花鳥、山水、指畫 中國畫教學
潘天壽人物生平
潘天壽早期習畫
1915年至1920年,於浙江省立第一師範學校讀書。
1920年春,參加浙一師進步學潮。夏,畢業,回寧海下正學高小教書。工作之餘刻苦自習繪畫、書法、詩詞、篆刻。為趙平福(柔石)作《疏林寒鴉》《晚山疏鍾》。
1923年春,任教於上海民國女子工校。夏,兼任上海美專中國畫系國畫習作課和理論課教師。結識吳昌碩、王一亭、黃賓虹、吳茀之、朱屺瞻,畫風向吳昌碩接近,由原先的恣肆揮灑向深邃藴藉發展。作《秋華濕露》等。改"天授"為"天壽"。
潘天壽編寫畫史
1924年,任上海美專教授,着手編著《中國繪畫史》。
1926年7月,所編《中國繪畫史》。由商務印書館出版。
1928年初春,應邀擔任杭州國立藝術院中國畫主任教授,兼書畫研究會指導教師。自此一直定居杭州。同時兼任上海美專、新華藝專等校授課教師。
1932年,並出版二集《白社畫集》,參加"新華藝專教授近作展覽"。
1936年,所編《中國繪畫史》經修改後再版,列入"大學叢書"。8月,"白社"第四屆畫展在蘇州公園圖書館舉辦。作《夢遊黃山》。
1937年4月1日,潘天壽作品《墨貓》《行書立軸》在南京美術陳列館舉辦的"第二屆全國美術展覽會"展出。《江洲夜泊圖》在"中國畫會第六屆展覽會"展出。
1943年,編寫《中國畫院考》。整理歷年詩作,編為《聽天閣詩存》付梓。作《秋酣》《行書畫論手卷》。
潘天壽任教生涯
1944年至1947年,任國立藝術專科學校校長,
1950年,任中央美術學院華東分院"民族美術研究室"主任,與吳茀之竺一起大量收購、鑑定民間藏畫,分類造冊,裝裱修整,充實院系收藏,為教學提供了充分的直觀教材。作人物畫《踴躍爭繳農業税》《文藝工作者訪問貧僱農》《種瓜度春荒》。
1955年,作《對於文藝思想的體會》的發言,明確提出了自己對於發展民族藝術的主張。作《靈巖澗一角》《梅雨初晴》。
潘天壽晚年時期
晚年時期的潘天壽(10張)
1961年4月,在北京"全國高等院校文科教材會議"上,提出中國畫系人物、山水、花鳥三科分科教學的建議,寫《中國畫系人物、山水、花鳥三科應該分科學習的意見》。
1962年4月,在《東海》雜誌1962年10月號上發表《談黃賓虹山水畫的成就》。為緬甸駐華大使館作《雨霽》。
1963年元旦,"潘天壽畫展"由上海美協、中國畫院主辦,在上海美術館展出。在潘天壽主持下,學生馬進良(敬良)等協助,美院正式成立書法篆刻科。
1965年春,隨學校師生到上虞縣參加農村社教運動。
1966年6月初,"文化大革命"爆發,被關進牛棚監禁達三年之久。
1969年初,被押往家鄉寧海縣等地遊鬥,回杭州途中在一張香煙殼紙背面寫下最後首詩:“莫此籠縶狹,心如天地寬。是非在羅織,自古有沉冤。”4月,重病中被押往工廠勞動。由於心力衰竭引起昏迷,送醫院搶救,此後即卧牀不起。
1970年8月,因得不到及時、認真的治療,出現嚴重血尿。
潘天壽個人作品
潘天壽主要作品
繪畫作品 | 《露氣》、《雨後千山鐵鑄成》 | |
畫冊 | 《潘天壽畫集》、《潘天壽畫選》 | 《潘天壽畫輯》、《潘天壽書畫集》 |
畫史研究 | 《聽天閣畫談隨筆》、《顧愷之》 | |
《治印叢談》、《聽天閣詩存》 | 《中國畫院考》、《中國書款之研究》 |
潘天壽作品價值
潘天壽花鳥軸(5張)
潘天壽作品保護
潘天壽藝術主張
潘天壽筆墨技巧
西歐與東方的地域不同,人種膚色不同,生活方式、性情脾氣、風俗習慣都不同,西洋人説自然界沒有墨色,但中國畫卻利用墨色來表現對象,中國古代的彩陶就是用墨色來表現的;吳昌碩常常用墨色和紅色畫牡丹,充分發揮墨色的效能,使其色彩的變化非常複雜,對比強烈,達到淋漓盡致的程度。
齊白石説"妙在似與不似之間",追求神似,不求表面的形似,這是中國傳統藝術的特點。墨為五色之主,然須以白配之,則明。老子曰:"知白守黑。"畫事以筆取氣,以墨取韻,以焦、積、破取厚重。此意,北宋米襄陽已知之矣。用墨難於枯、焦、潤、濕之變,須枯焦而能華滋,潤濕而不漫漶,即得用墨之要訣。墨非水不醒,筆非運不透,醒則清而有神,運則化而無滯,二者不能偏廢。色易豔麗,不易古雅,墨易古雅,不易流俗,以墨配色,足以濟用色之難。水墨畫,能濃淡得體,黑白相用,乾濕相成,而百彩駢臻,雖無色,勝於有色也,五色自在其中,勝於青黃朱紫矣。淡色惟求清逸,重彩惟求古厚,知此,即得用色之極境。
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潘天壽國畫教學
中國的繪畫有它獨特的傳統和風格。學習中國的藝術,應以中國的方法為基礎。中國畫的基礎訓練,對入學新生,首先要講的兩點是:
一、要集中精力,埋頭學畫。要決心一輩子獻身藝術。
二、要不存偏見,博採眾長。
藝術的重複等於零!
學習方法大體是:(一)從事中畫技術基礎的鍛鍊;(二)注意詩文書法金石之輔助;(三)駢考畫史、畫理,及古書畫之鑑賞;最後的重點,在品德與胸襟的修養。持之有恆,不求速成,自然能得水到渠成之妙。
潘天壽指畫藝術
指頭畫之運紙運墨,與筆畫大不相同,此點即指頭畫意趣所在,亦即其評價所在。倘以指頭為炫奇誇異之工具,而所作之畫,每求與筆畫相似,何貴有指頭畫哉?
指頭畫,宜於大寫,宜於畫簡古之題材。然須注意於簡而不簡,寫而不寫,才能得指頭畫之長。不然,每易落於單調草率而無藴蓄矣。
指畫是偏側小徑,第於運指運墨間別有特致,故自高且園後至今未廢也。
指墨以凝重生辣見長,為筆墨所難到。
潘天壽人物評價
人民網評:潘天壽的畫讓人感到震動;一個洋溢着生活的情采和趣味,一個勃發着精神的張力和豪氣。前者以自然流露為上,後者以刻意經營為工。他一生的奮鬥,正與西方美術思潮對中國美術的起伏衝擊同時,他認為中外美術的混交,可以促進美術的燦爛發展,但他自己的創作卻畢生堅持從傳統自身求出新,不伸手向外來因素藉鑑。他在風格上和吳、齊、黃的差異,並無超出傳統材料工具、表現方式和審美趣味這個統一的大圈。因此,他追求的雄大、奇險、強悍的審美性格,依然未出“壯美”這一傳統審美範疇,沒有由借鑑西方文化精神而轉為崇高性。他是傳統繪畫最臨近而終未跨入現代的最後一位大師。
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熊秉明先生與葉清談二家藝術,一為潘天壽繪畫及書法之美,一為李志敏雄壯瑰麗的草書之美,對其書中獨之壯氣讚歎不已。
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鳳凰網評:潘天壽精於寫意花鳥和山水,偶作人物。尤善畫鷹、八哥、蔬果及松、梅等。落筆大膽,點染細心。墨彩縱橫交錯,構圖清新蒼秀,氣勢磅礴,趣韻無窮。畫面靈動,引人入勝。潘天壽繪畫題材包括鷹、荷、松、四君子、山水、人物等,每作必有奇局,結構險中求平衡,形能精簡而意遠。
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潘天壽,他的作品,其水平毋庸置疑值得稱讚,與同時代很多畫傳統的畫家,顯然拉開了距離,同時把他放在歷史的座標上,也依然有他的位置、高度和分量,這才是真正走傳統中國畫一路的大家。(評論家 王進玉 評)
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潘天壽後世紀念
潘天壽紀念館
潘天壽紀念館,坐落於風景秀麗的西子湖畔,杭州南山路景雲村一號,這裏原是潘天壽先生晚年居所,1981年經文化部批准設立紀念館並對外開放,1991年在原有故居基礎上擴建現代化新館。
潘天壽美術館
潘天壽美術館,位於浙江寧海潘天壽藝術中心。
潘天壽藝術中心分綜合展廳、書畫藝術工作室、寧海歷史名人人物畫陳列館、書畫藝術培訓基地、中國美院造型基礎部學生陳列廳五個區塊,承辦了潘天壽設計藝術獎全國文具大賽等活動,舉辦了吳昌碩、齊白石、黃賓虹、潘天壽四大家作品特展,寧海館藏潘天壽作品展,潘公凱暨勵國儀作品展等一系列展覽。
潘天壽美術館揭牌後,將與潘天壽藝術中心有機結合,進一步加強與長三角等地區美術館的合作與交流,繼續發揮美術館展覽、展示、典藏等功能。
- 參考資料
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- 1. 中國名畫家全集 潘天壽 藝術家出版社 2001年
- 2. 潘天壽 .中國社會科學網[引用日期2014-09-29]
- 3. 潘天壽簡介 .武漢美術網.2010-10-29[引用日期2012-06-30]
- 4. 潘天壽:談中國畫的基礎訓練 .中國網[引用日期2014-09-30]
- 5. 國畫大師潘天壽 .人民網[引用日期2014-09-30]
- 6. 北大書法史巨匠李志敏與國際書法藝術交流 .環球網.2019-08-16[引用日期2019-09-09]
- 7. 潘天壽:一生痴戀指墨畫 .鳳凰網[引用日期2014-09-30]
- 8. 王進玉:當今畫壇的一個現實問題|中國畫|畫家 .新浪網[引用日期2020-12-03]
- 9. 潘天壽紀念館 .浙江省文物局[引用日期2012-06-30]
- 10. 北京保利拍賣2022春拍精品展於時間博物館正式開展 .新華網[引用日期2022-07-01]
- 11. 國家文物局關於頒佈1911年後已故書畫等8類作品限制出境名家名單的通知 .國家文物局.2023-05-29[引用日期2023-05-29]
- 12. 潘天壽畫論(二) .民盟中央美術院[引用日期2023-06-29]
- 13. 潘天壽作品集--靈境·人民藝術館 .人民網[引用日期2023-06-29]
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