沉默的羔羊

克拉麗斯（茱迪·福斯特飾）是聯邦調查局的見習特工。她所在的城市發生了一系列的命案，兇手是一名專剝女性的皮的變態殺人犯“野牛比爾”。克拉麗斯奉命去一所戒備森嚴的監獄訪問精神病專家漢尼拔博士（安東尼·霍普金斯飾），以此獲取罪犯的心理行為資料來幫助破案。漢尼拔是一位智商極高、思維敏捷但高度變態的中年男子，並且是個食人狂魔，他要求克拉麗斯説出個人經歷供自己分析以換取他的協助。不久，又發現了一具女屍。克拉麗斯發現了兩個新線索：其一，死者背部被剝去了兩塊菱形的皮；其二，死者喉嚨裏有個小手指大的蟲繭。據昆蟲專家分析，這是源於亞洲的一種蛾，被稱為“地獄昆蟲”。 ^[8] 

又有一位女子被綁架了，這一次是參議員的女兒。克拉麗斯向博士求助，博士仍對她進行心理分析，克拉麗斯説出童年的最痛苦的回憶是父親去世後的一段日子。博士提示克拉麗斯，蛾的特徵是變，由蟲變成蛹，又由蛹變成蛾，“野牛比爾”也想變，由於童年時遭到過繼母的虐待，比爾產生了一種變態心理，他去過三家變性手術中心，但是遭到了拒絕……他們的談話被主治醫生奇頓竊聽去，他想搶頭功，於是對漢尼拔進行審訊，然而一無所獲。後來博士被轉移到另一家監獄。克拉麗斯聞訊趕來，經過一番詢問，漢尼拔了解了克拉麗絲為什麼總會聽到羔羊的慘叫，可正當她要求博士説出兇手的名字時，奇頓帶衞兵趕來把克拉麗絲架走了。不久，博士利用奇頓丟下的圓珠筆的金屬絲打開了手鐐，殺死了衞兵，逃之夭夭。克拉麗斯一個人繼續尋找線索，逐漸把對象鎖定在一個叫詹姆·伽姆的人身上，因為他曾在海關提過一箱來自蘇里南的活毛蟲，還去過變性中心。克拉麗絲找到了“野牛比爾”的住處，她和兇手在陰森的地下室裏發生了激烈較量，最後克拉麗絲擊中了詹姆，救出了參議員的女兒。“野牛比爾”被擊斃了，然而更危險的人物卻又出現了。在慶功會上，克拉麗斯接到了漢尼拔博士的電話，電話掛斷後，漢尼拔戴着墨鏡，無聲地進入人流，尋找他的獵物——奇頓去了。

（演職員表參考資料來源）

（角色簡介參考資料來源）

（音樂原聲參考資料來源 ^[3]  ）

（獲獎記錄參考資料來源 ^[4]  ）

沉默的羔羊劇照(20張)

《沉默的羔羊》根據小説家托馬斯·哈里斯的同名小説改編而成。故事靈感源於華盛頓大學刑事學專家凱珀爾與連環殺手特德·邦迪的真實經歷，邦迪當時幫助凱珀爾教授調查綠河連環殺手；1989年1月，邦迪被處死，而真正的綠河殺手在2001年才被抓獲。該片中聯邦調查局的特工以及罪犯多數取自生活原型。拍攝前，主要創作人員全部到聯邦調查局實地體驗生活 ^[5]  。

特德·塔利編寫《沉默的羔羊》的劇本時原本希望朱迪·福斯特扮演劇中女主角克拉麗絲·史達琳，此外艾瑪·湯普森也是扮演克拉麗斯的人選之一。但喬納森·戴米接手執導該片時，認為福斯特並不適合，希望由米歇爾·菲佛扮演，但米歇爾·菲佛因為該片過於血腥而拒絕演出。戴米隨即又重新啓用了朱迪·福斯特。

1991年，電影《沉默的羔羊》上映後，連續五週位居票房冠軍；僅第一週的票房收入就達到1500萬美元；全美累計票房達到130,742,922.00美元。

《沉默的羔羊》是20世紀90年代以來深刻反映美國社會犯罪問題的經典之作。影片故事繼承了好萊塢恐怖片的傳統，然而影片的敍事方式卻突破了恐怖片的模式，它頗具匠心地將恐怖片與偵探片巧妙地結合成一體。雖然影片的場景設置以封閉的室內環境為主，缺乏激烈火爆的動作性，但由於採用了希區柯克式的懸念手法和現代恐怖片的心理分析方法，使得整部影片的情節撲朔迷離，將觀眾引入了一個象徵性的人類潛意識的世界。影片通過探索人物心理疾患，試圖探尋當代美國社會恐怖的根源，這使得影片的主題得以深化，寓示了好萊塢文以載道的策略（新浪網評） ^[6]  。

沉默的羔羊(5張)

該片有着非常出色的電影語言運用。這部影片不僅僅是一部偵破片而且還是一部心理分析片。在影片中，導演用了大量的篇幅來展現人物的內心世界，探討人物的心理過程，而幽暗的鏡頭處理、高超的音樂運用和非正面表現的暴力鏡頭，更為影片增添了驚心動魄的緊張氣氛，其藝術手法的運用令人讚歎不已。對漢尼拔的脱逃這一情節的鏡頭處理更是尤為出色，可稱得上是電影中的典範之作。漢尼拔的脱逃方式，在很大程度上是通過側面的描寫來加以表現的，光影、色彩的運用更是為影片營造了極其出色的氛圍，略去過程而只展示發生和結果的暴力場面處理更是令人緊張地透不過氣來，比直接表現所能達到的效果可謂是有過之而無不及。影片最後的開放式結尾更為影片增添了無窮的意韻，僅僅是這一結尾就使影片跨入了更高一層的藝術層次（凱恩·博斯特爾評）。

《沉默的羔羊》是一部具有複雜的情節和激烈的戲劇衝突的影片，也是一部相當出色的娛樂片。它的藝術性也很為人稱道，那種精神上的對抗、那種“天使和魔鬼”的鮮明對比、那種建立在較緩慢節奏上的內在哲理性給人的印象是深刻的，所以它能在電影史上留下一筆（第64屆奧斯卡獎評委會評）。除了恐怖氣氛的營造，影片的社會命題也很有嚼頭。警察為了捉一名殺人狂魔而不得不求助於另一名殺人狂魔，這本身就具有強烈的荒誕與諷刺意味。影片一直在尋找人類社會的恐怖之源，最後得出了一個“由於秩序本身的問題造成的，反過來危及秩序的犯罪病例”的結論，這使得影片從另一層面上講又具有了一定的社會意義（《華盛頓郵報》評）。

在影片中，演員的表演也是極其出色的。朱迪·福斯特再次展現了她那出色的演藝才華，塑造了一個勇敢而頑強的女特工形象，她將人物的感情和心理的變化表現得淋漓盡致，使人物更加生動感人。而扮演漢尼拔博士的安東尼·霍普金斯的表演，更可以説是達到了表演藝術的極致。他在片中的表演真可以稱得上驚心動魄四個字。即使只是坐着一言不發，其神態同樣具有極強的表現力。他那從容不迫而又顯示出調度的話語和動作，使人對他既敬畏又着迷。雖然演的是個反派角色，卻使人一點兒也無法對他產生憎恨之情，而是為他的魅力所深深折服。安東尼·霍普金斯的演技，在片中可謂是已經發揮到了極致。（凱恩·博斯特爾評）。