新星星藝術節

首屆新星星藝術節作品(7張)

從上世紀九十年代開始，中國當代藝術被無可挽回地置於一個迅速商業化的社會環境中，當社會各個階層在資本的再生產中順理成章地找到了自己的邏輯和位置之時，中國當代藝術的形象卻變得模糊不清。八十年代啓蒙者的激越形象記憶猶新，現實的藝術再生產卻已遁入純粹私人創作的囈語之中。作為整體的當代中國藝術，似乎除了“市場”這個詞彙外，就再沒有可以書寫其形象的話語體系，藝術家成為品牌，成為財富和價值的象徵，藝術品只有明碼標價才能體現其價值，這也是造成當今藝術市場“繁榮”的一個原因。與此同時，藝術創作的“圈子”化，“精英”化現象成為不爭的事實。當代藝術中的精英階層吸引了大部分資源，在一種封閉狀態中進行主題曖昧的創作，看起來一個相對強勢的“產業”似乎就要形成了，它將左右這段藝術發展歷史的書寫，一段關於“貧困的藝術史”的書寫。

2011年，“藝術場”和《外灘畫報》，第一財經聯合舉辦第一屆新星星藝術節，旨在通過這樣的一個藝術節，面向眾多未成名的，未被畫廊簽約的獨立藝術家，為他們提供一個平台，提供一次展示自己作品的機會。新星星藝術節是一次革命性，探索性的嘗試，讓藝術走出自我複製的，精英和資本聯姻的封閉的盒子。

新星星欣賞這些獨立藝術家對藝術的熱情，尊重他們在艱苦的創作環境中的執著。希望通過新星星藝術節，倡導大眾真誠面對藝術的態度。

“新星星藝術節”繼承了當年“星星美展”的自由精神，努力通過年輕獨立藝術家富有激情的探索方式，展現當今商業社會下藝術生態的部分真實面貌：藝術應該與更真實的生活、更廣泛層面的受眾相交流，而不是封閉的精英小圈子的自説自話；藝術是自由率真的表達，直指人心，而不應該成為陳詞濫調；資本之於藝術，先於定價權的，應該是尊重。新星星藝術節得到了藝術界、文化界和社會的高度關注和讚揚。如評委所言，“新星星藝術節是一件有功德的事”。

第一屆：成都 成都新國際會展中心（2010 ^[1]  ）

第二屆：上海 多倫美術館（2011） ^[2] 

第三屆：南京 三川當代美術館（2012） ^[3] 

第四屆：廣州 廣州保利世界貿易中心博覽館（2013） ^[4] 

第五屆：北京 今日美術館（2014） ^[5] 

第六屆：西安 西安美術館（2015） ^[6] 

第七屆：鄭州 彩虹盒子美術館（2016） ^[7] 

第八屆：南京 德基廣場&大報恩寺遺址公園（2017） ^[8] 

第九屆：南京 江蘇大劇院（2018） ^[9] 

第十屆：南京 江蘇衞視（2019） ^[10] 

2010年8月20日，由“藝術場”和《經濟觀察報》聯合主辦的2010第一屆新星星藝術節面向所有未被畫廊等經紀機構簽約的中國成年藝術創作者，在華東、華南、華北和西部四大片區進行了為期三個月的作品徵集。在“藝術是我們的”口號的召集下，數百名來自各藝術院校、藝術家聚集地的藝術創作者的近5000幅藝術作品參與了首次新星星藝術節的評選。

經過各區初審評委的嚴格甄選，100位新星星藝術家脱穎而出進入最後的終評。12月8日-12日，“2010首屆新星星藝術節”落地成都，進行終評、頒獎及展覽（成都新會展中心2號館）。終審評委由藝術家何多苓、雕塑家隋建國、策展人陸蓉之、小説家韓東、藝術評論家楊子、藝術家毛焰、新媒體藝術家汪建偉、建築設計師劉家琨、策展人歐陽江河等藝術文化界大家組成。在成都市公證處的全程監督下，2010年度藝術場大獎最終由藝術家曾樸獲得 。著名導演賈樟柯、學者周國平、詩人翟永明出席了頒獎盛典，並給獲獎藝術家頒獎。著名學者梁文道專門發來視頻祝賀。參加展覽的284件優秀作品集結成冊，著名藝術家徐冰為首屆新星星藝術節畫冊撰寫前言。

2011年7月1日，第二屆新星星藝術節在上海開啓。藝術家嶽敏君、電影導演彭浩翔、藝術家何多苓等共同組成終審評委陣容，對百名入選終評的藝術家的作品進行評選，最終將評出年度“藝術場”大獎、年度繪畫新人獎、年度雕塑新人獎、年度攝影新人獎、年度新媒體藝術新人獎等五項大獎。此外，另設公共參與獎項——“最受公眾歡迎作品獎”和“優秀青年藝術家”評選。“海選”將從7月1日持續到10月8日，分華北、華東、華南、西部四個片區徵集藝術作品。 ^[2] 

2012年12月6日，第三屆1912新星星藝術節在經過半年的全國報名和甄選後，在南京三川當代美術館正式揭幕，並在在南京金陵國際會議中心舉行頒獎典禮。 ^[3] 

本次新星星藝術節依舊採用“海選”加“終極PK”的方式，由向京、田霏宇、何多苓、毛焰、張曉剛、顧錚、王小慧組成的終審評委團在經過多輪討論，五大獎項各歸其主。來自中國美院的王海龍以及中央美院的伍偉共同摘得第三屆新星星藝術節全場大獎，句曉龍、汪一、李俊、鄭馳分獲新人獎。 “嘎吶灣金棕櫚最受公眾歡迎獎”由來自哈爾濱的藝術家張夢陽獲得。 ^[3] 

本屆藝術節打破“藝術曲高和寡”的市場定論，首次引人文化休閒消費街區品牌“1912”作為總冠名，呈現了文化與商業結合的良好典範。藝術場董事長曾瓊女士在接受採訪時表示，“1912這個品牌的基因和內涵，與新星星藝術節非常契合。當年星星美展就是基於自由、民主、情感表達等等的活躍討論，繼而演變為一場藝術層面的思想解放運動，而1912所代表的民國文化的精髓，正是自由、民主、開放、創新。今年距離1912年正好一百週年，1912在當代城市中推崇的’多元生活文化’的理念，也符合我們將當代藝術融入公眾生活的需求。”

新星星藝術節一直在努力搭建藝術和大眾，藝術和生活的橋樑。第三屆藝術節開幕以來，在南京1912舉行了換書會、詩歌朗誦會、攝影展等多場文化藝術活動，引起眾多媒體和文藝界人士的關注，並取得了較好的社會影響力。

第四屆“新星星藝術節”於2013年國慶期間集中展出百位青年藝術家的作品，評選並頒發了本屆所有獎項，其中大獎空缺。本屆藝術節在經歷了巡展之後，於9月30日至10月4日將青年藝術家的作品集中至廣州展出。10月1日晚，主辦方為從100位青年藝術家中選出的7位頒發了本屆藝術節的獎項。 ^[4] 

本屆由鄧箭今、何多苓、呂澎、劉家琨、汪建偉、葉永青、展望、顧錚組成的終審評委團在經過多輪討論與爭論後，評出了各項大獎，分別為：最受公眾歡迎獎——鄭鈺，年度實驗獎——和麗斌，年度新人獎——雷巧武、翟軒弘、李娜、張增增、黃穎。 ^[4] 

2014年6月27日，第五屆1912新星星藝術節徵集啓動，評選結果在11月27日公佈，並同期在北京今日美術館舉辦入圍藝術家展覽。在藝術節展覽期間，同期舉辦“美國當代藝術家邀請展”，通過兩國年輕藝術家的對比，提供一個開闊眼界、交流思想的平台。 ^[5] 

“這五年，當代藝術的格局發生了很大變化，”新星星藝術節創始人曾瓊表示，“我們的未來計劃，不僅是打造平台，更希望能夠引導話題，加強藝術的國際化交流，為藝術家未來發展鋪路。這比簡單給年輕藝術家一筆錢更有意義。”

第5屆新星星藝術節的終審評委延續了一貫“眾星拱月”的形式，同時增加了國際評委和年輕評委參與其中，分別是紐約大學藝術系教授傑拉爾德·普萊爾和青年評論家何桂彥。 ^[5] 

2015年12月20日，100位當代藝術家的300件作品亮相西安美術館。第六屆新星星藝術節終極評審包括藝術家鄧箭今、今日美術館館長高鵬、著名雕塑家焦興濤、著名藝術家呂勝中、葉放、王小慧、呂澎等。 ^[6] 

此次新星星藝術節面向全球海選，截止2015年10月20日，組委會共收到3685位青年藝術家的參賽作品，藝術節的參賽和評選首次運用了移動互聯終端報名、大眾參與海選投票，結合評委現場審議的方式，甄選出100名藝術創作者入圍並進入終審。新星星藝術節邀請了艾米1895電影街作為線下展覽場地，為未入圍但是非常優秀的新星星藝術家們在全國30家門店同步舉行”他來看我的藝術展“展覽活動。 ^[6] 

2016年12月26日下午，第七屆新星星藝術節在鄭州彩虹盒子美術館正式開幕，來自全國各界的300多位嘉賓出席了開幕式。 ^[7] 

第七屆艾佳生活新星星藝術節2016年4月啓動全國海選，共收到一萬多件參賽作品，10月30日，在新星星學術總監，著名批評家、藝術史家呂澎的主持下，中國優秀青年藝術評論人王春辰、胡斌、藍慶偉、廖廖、鄭聞、宋振熙、李國華等組成的初評委員會，通過後台無記名打分、複核、圓桌圍議等環節，最終從四大賽區、八大美院的3000多名參賽者中遴選出了100名入圍藝術家，並確定了今年新星星年終大展的300組計500多件參展作品。 ^[7] 

第七屆新星星藝術節百位入圍藝術家聯展的主題被定為《NOT ONE CONDITION》（不是一種狀態）。執行策展人、批評家廖廖表示：“不是一種狀態”是評審團在初評過程中看過幾千位青年藝術家作品後的綜合感受：成長於新世紀的青年藝術家與崛起於85新潮的上一代藝術藝術家已“不是一種狀態”；同處這個時代的青年藝術家，其價值觀和關注點也“不是一種狀態”；而今天諸多的“青年藝術節”與選秀活動更“不是一種狀態”。設置這樣的展覽主題也是為了進一步明確：在觀念藝術、形式主義與當代藝術分庭抗禮的今天，新星星的存在的意義就是鼓勵真正的當代藝術獲得歷史的話語權。

有“鬼才”之的中國頂級青年時尚設計師、美國杜邦萊卡首屆“青年風尚”設計師金獎得主姚峯為本此頒獎店裏度身定製了一台名為“NOT ONE CONDITION”的跨界時裝秀，以策應本屆展覽的主題。 ^[7] 

新星星藝術節學術總監，著名批評家、藝術史家呂澎表示，從第七屆開始，新星星藝術獎組委會將調動更多的批評力量來支持“新的”星星的創作，讓他們獲得更多的理解與學術上的進步。同時，開始尋求與青年藝術家們的穩定合作，通過有教養的資本來推動新的藝術家的事業，讓他們的藝術能夠在未來的藝術歷史中閃耀光芒。“從第七屆開始，新星星將發生接近鳳凰涅槃般的變化。” ^[7] 

2017年12月30日下午2點，第八屆新星星藝術獎終評會議在南京德基美術館舉行。 ^[8] 

2017年12月31日晚，第八屆新星星藝術獎頒獎典禮在南京大報恩寺遺址公園成功舉辦，獲獎名單正式揭曉：童文敏榮獲一等獎，獎金十萬元；欒佳齊、段官來榮獲二等獎，獎金各五萬元；方迪、江夏然、餘安榮獲三等獎，獎金各兩萬元。 ^[8] 

批評家、策展人、新星星學術總監呂澎認為，本次大展作品展現形式豐富，現場佈置安排靈活，節奏明晰，是一個效果很好的當代藝術展，也是新星星藝術獎的新台階。“第八屆整個評委團隊在選擇評定藝術作品上完全不受任何材料的侷限，是非常綜合、豐富的，當然這些多遠的藝術作品在展覽的布展中也會給我們帶來新的挑戰。本屆的評選把當代藝術的所有形式包含其中，給了年輕藝術家各種可能性。這種豐富性新星星會堅持下去”。 ^[8] 

中央美術學院教授、美術史學博士、本次展覽策展人王春辰表示，評審過程中大家態度比較統一，對於選擇的作品都比較肯定，對於提出的問題都有相近的説法。看作品需要在現場看，不僅帶來視覺享受還能帶來思想思考。“以前幾節新星星是一個綜合性相對強的評選，想要全面的推送中國青年藝術，而今年我們更為集中，提出一個學術思想和主題——“思想和形式”。今年的新星星和往屆相比有所不同，我們這屆將‘節’改成‘獎’’。‘節’，相對更大眾化、甚至具有娛樂性，而做成‘獎’關注度更高，比如大家會關注‘怎麼評’、‘評什麼’。‘形式’一直是藝術家探索的對象，但不是做審美的追求。其實藝術是對思想觀念的一種追求和表述。在這裏我們不提觀念提思想，我們是覺得思想更系統更廣泛。 ^[8] 

2018年12月31日，由新星星藝術獎組委會主辦，艾佳生活戰略支持的“2018第九屆新星星藝術獎入圍百位藝術家聯展”在江蘇大劇院開幕。 ^[9] 

2018年第九屆新星星藝術獎百位入圍藝術家聯展主題為“#：虛擬時代的視覺”。自2018年5月啓動全國海選以來，共收到來自中央美術學院、中國美術學院、清華大學美術學院、西安美術學院、魯迅美術學院、廣州美術學院、四川美術學院、天津美術學院、湖北美術學院9所戰略合作院校及全國各地3857位青年藝術家投稿的共計11000餘件作品。 ^[9] 

作為本屆藝術獎的年度策展人，藝評人、廣匯美術館副館長藍慶偉首先詮釋了本次聯展主題：“#：虛擬時代的視覺”。——‘#’是一個微博符號，它代表着一個話題的起止。而微博某種意義上已經成為互聯網時代的標誌之一，在這樣的語境下，話題賦權於每一個參與其中的獨立個體，每個人都能以自我為中心發聲，它改變了傳統的傳播方式。‘虛擬時代的視覺’意味着面對當下，無論是手機屏幕還是各種APP及小程序，我們分解成一個現實生活中的我，和一個虛擬世界中的'我'，在這個擁有多重身份與人格的多維世界，面臨着圖像氾濫的當代，藝術家如何對虛擬時代進行反思和迴應是這次主題的所指。”

“對時代有自己的反應和態度，在該領域有獨到的探索和特性，有關於藝術家責任的態度和擔當，這三點是新星星獲獎藝術家的共同特點，”藍慶偉補充到。同時，他着重強調本次獎勵機制的調整，旨在更加有效的扶持青年藝術家職業發展，“獎金是一次性的對於過往成果的表彰，而為藝術家舉辦展覽則是對未來的鞭策。這不僅是激勵，也會反作用於藝術家，給他們提出更高要求，為他們系統的呈現自己的藝術語言提供平台。與此同時，這樣的機制也是對策展人和評委的考驗，督促我們為青年藝術家負責，在為他們策劃和舉辦展覽的同時，從學術角度更好的引導青年藝術家創作。”

新星星藝術CEO樸爾敏女士強調：我們的所有創新和探索都希望從根本上解決青年藝術家的生存問題。“從長遠角度來講，可持續發展的方式是一種自我造血的能力。新星星應該扮演一個橋樑的身份，通過多方嫁接支持藝術家的轉型和成長，支持藝術生態的良性循環。”同時，談到商業模式的合作與探索，樸爾敏認為：“藝術品和藝術本身都是有價值的，我們要幫助它們實現自身的價值。”

作為中國第一個全國性的青年藝術家海選平台，“新星星藝術獎”在2019年迎來了它的第十個年頭。

2019年12月24日下午2點半，由新星星藝術獎組委會主辦，艾佳生活戰略支持的“2019第十屆新星星藝術獎頒獎典禮”在江蘇衞視1號演播廳舉行。來自全國的獲獎藝術家、評委以及十年來對“新星星”幫助過的企業品牌嘉賓們相聚在一起，共同見證了這一歷史時刻。 ^[10] 

新星星藝術獎CEO樸爾敏説：“今年是我們的第十年，上半年我也一直在反思我們的獎勵機制。在今天展覽應接不暇的年代，一個展覽對青年藝術家們的意義有多大？我希望能更多的從青年藝術家的成長上去考慮，因此今年我們對獲獎藝術家的獎勵選擇了海外駐留的方式。” ^[10] 

新星星藝術獎CEO樸爾敏説：“今年是我們的第十年，上半年我也一直在反思我們的獎勵機制。在今天展覽應接不暇的年代，一個展覽對青年藝術家們的意義有多大？我希望能更多的從青年藝術家的成長上去考慮，因此今年我們對獲獎藝術家的獎勵選擇了海外駐留的方式。” ^[10] 

現在關注年輕人藝術創作生態的活動非常多，這是一個很好的現象，年輕人特別需要給他們一定的支持。中國當代藝術很多模式是從八五新潮開始的，如果八五美術運動的神話不被打破的話，年輕人很難有一個發揮和振作的時空。當今社會有才華、有活力的年輕人特別多，他們缺少很好的社會生態現場，應該多給他們提供機會。此類活動今後越多越好，對新局面的開拓更有益處。——中央美術學院呂勝中教授 ^[6] 

“開放與多元”是新星星藝術獎的色彩，評委們研究的方向不同並且相對均衡，再加上嚴格的評審制度保證了結果的公平公正。作為中國國內時間跨度最大的青年藝術家海選平台，它在青年藝術家中的知名度越來越高。距離“星星美展”40年過去了，從參加“新星星”海選的青年藝術家作品看，先鋒實驗的精神火種沒有熄滅，並且播撒越來越廣。——藝術中國 ^[10] 

“新星星藝術節”的實質是一個獨立的藝術節，在整個的構想當中，我們首先希望把這個藝術節做成青年藝術家的夢工廠和青年藝術家的展示平台——你有才能，就可以到這裏來展示。但是另一方面，我們也希望能夠做成藝術界最大的人才市場，是這些藝術家展示自己才能的平台，藝術經紀人、藝術經紀公司，或者各路藏家關注這個藝術節的時候，他們可能也會發現他們需要的或者喜歡的藝術家以及作品。這是我們對年輕藝術家最大的貢獻，我們不能給他未來，但是我們給他創造一個能夠展示才能的平台。如果他在這個平台上真的有才能，他一定會被伯樂發現，這是我們能做到的。至於他以後怎麼樣再發展，可能有些青年藝術家被畫廊籤走了，也許發展得很好，有些藝術家被買家發現，被藏家發現，就會收藏他們的作品，這個不在我們的掌控當中，也不在我們的預期當中。我們只是做平台，而這個平台是中國現在沒有的，我們希望一年一年把這個平台做下去。——曾瓊 ^[11] 

像新星星藝術節這樣的平台對年輕人是非常重要的，對他們的自信心以及將來的藝術道路都很重要。——王小慧 ^[12]