徐慶平

少年時代的徐慶平就進入北京第二外國語學校學習法文，徐慶平在父親的直接指導下，深研過中國書畫藝術，對中國傳統書畫有很深的造詣。20世紀80年代，徐慶平先生又赴歐留學多年，後獲得法國巴黎大學美術史博士。他也是中國唯一一位獲取留法藝術史專業的博士。

在徐悲鴻先生的4個子女中，徐慶平教授是惟一繼承父業的。1946年徐慶平先生出生時，國畫大師齊白石老人為他特意鐫刻了一枚印章，準備徐慶平將來長大以後，繪畫時使用。不過，按照徐慶平父親徐悲鴻先生的意願，他認為學美術是一件非常辛苦的事，並不想讓他的孩子學習繪畫。當徐慶平一出生時，悲鴻先生仍然持這一觀點，並對妻子廖靜文女士説：“對這個孩子溺愛一點，學理也好，學文也好，不要學習美術。”然而，徐慶平沒有聽從父親的安排。 ^[3] 

大概是徐慶平生下來時，就從父親那裏接受了繪畫的細胞，使他自幼就喜歡繪畫。那時還不會拿筆的他，就喜歡圍繞着父親的畫桌轉悠。3歲時，徐慶平就跟着父親學繪畫，而且特別喜歡畫馬。

社會活動(20張)

1958年，12歲的徐慶平剛剛在唸初中時，他畫的馬就獲得國際少年獎。“文化大革命”開始時，徐慶平正好在中央美術學院附中畢業，這場“革命”終結了他的學業，他被下放到一個非常窮的農村去接受再教育，又住在這個村裏最窮的一户人家。這家人連自己都沒有房子住，哪有房子給徐慶平住？無奈之際，徐慶平只好住在馬棚裏，天天與馬為伴。

在這裏，徐慶平生活確實非常艱苦，乾的活又很重，傍晚收工回來後，渾身幾乎一點勁也沒有。不過，當徐慶平一看到馬棚中的馬時，勁就來了，也不覺得累，藉此機會徐慶平多方面全方位既細緻又系統地觀察了馬的生活習性，懂得了馬的感情，熟悉了馬的喜怒哀樂時的各種表現及神態，為他重新創作馬的形象提供了豐富的內容。在這裏，徐慶平畫了馬的許多速寫。這一時期的徐慶平幾乎成了一個“馬痴”。

“文革”期間，徐慶平開始臨摹父親畫的馬，他畫的馬真有以假亂真的工夫。一天，徐悲鴻先生生前的一個學生到徐悲鴻家來看望廖靜文師母，發現牆上掛着幾幅關於“馬”的作品，這位學生看了看牆上畫的馬，然後對廖師母説：“徐先生的這幅畫怎麼沒有簽名，真是太可惜了。”

廖靜文女士笑了笑，告訴這位學生説：“這些都是慶平畫的。”對此，這位學生大為震驚，並連聲稱讚道：“這畫大有先生之風，真乃虎父無犬子。”

不過，徐慶平在藝術的道路上始終保持着清醒的頭腦。藝術是創造而不是簡單的模仿。如果只能成功地模仿父親的馬，那至多是一個畫匠，不能算一個真正的畫家。

為此，他常常還深入到內蒙古瞭解那廣袤的大草原上的馬又是一種什麼樣的形態。在那裏，他觀看了多場馬賽的壯觀景象，那些雄駿高大的馬羣，真使他激動不已。回來後，徐慶平先生將父親畫的馬與自己日常生活中所觀察的馬進行了深入細緻的比較，發現父親畫的馬多為孤馬。之所以如此，全然是受到他所處時代的侷限，表達的是自己在那個時代的無比悲憤而又充滿希望的思想感情。而自己所處的時代與父親所處的時代迥然有別，於是徐慶平筆下的馬一改父親的畫風。從表現形式上看，他改變了父親的只畫孤馬為多畫羣馬。從而形成自己的筆墨瀟灑，生動傳神的馬。

因此，徐慶平筆下的馬既有父親筆下的影子，又有自己筆下的獨到之處。有業內行家對徐悲鴻和他的兒子徐慶平畫的馬做過這樣的比較後説：“徐悲鴻先生畫的馬，是奔騰、奮起、憤怒的馬；徐慶平教授生活在國家安定環境之中，他畫的馬是一派祥和安寧氣象。”

徐慶平認為，對於社會及教育的發展來説，自然科學、人文社會科學、藝術，三者同樣重要。大到民族、國家，小到個人素質，三者缺一不可。過去，中國的高等教育對藝術教育的地位、意義認識不足，而國外的藝術教育非常普及，接受藝術教育、學習藝術史是起碼的素質教育。

著有：

《光榮屬於希臘》

《奔騰尺幅間》

《世界十大博物館》

《意大利文藝復興美術》

《徐悲鴻年表》

曾應邀赴加拿大、新加坡、馬來西亞等國舉辦個人畫展，作品被歐美亞洲各國收藏家和收藏機構收藏。

[font style="LINE-HEIGHT: 200%"]出版有《 徐慶平畫集》。譯著有《莫奈》、《盧浮宮美術館》、《外國美術簡史》、《現代繪畫辭典 》、《西方藝術史》等。