I Love

(G)I-DLE想要藉由《I love》這張專輯向聽眾展現“‘我’不再是別人理想中的那個‘我’，而是決定下定決心要擺脱令人厭倦的包裝，以未經修飾的自我展示在大眾面前，以真實的‘自己’而活着”的決心” ^[25]  。田小娟作為該專輯總製作人全程主導製作過程，MINNIE與宋雨琦也參與了專輯中部分歌曲的詞曲創作工作，(G)I-DLE在用音樂的方式向聽眾講述着她們的故事 ^[1]  。

成員以鉑金金髮、深紅色唇妝與貼身服飾向大眾展現專輯的設定與其所要傳達的概念。而在起初，成員葉舒華並不喜歡專輯概念的暴露設計，但為了能夠更好地表現專輯主題，田小娟向葉舒華進行了解釋説明，舒華經過思考後最終選擇接受 ^[24]  。

專輯主打曲《Nxde》的歌曲概念最早是田小娟在觀看韓國綜藝節目《我獨自生活》時所想出的。她向公司的工作人員展示了對於這首歌的概念簡報，並表達了想要創作一首“比起將真實的自己偽裝起來而被他人喜愛，更願因為做本真的自己而被他人討厭”為理念的歌曲 ^[14-15]  。

而在歌曲創作初期，部分內部人員對這首風格大膽的歌曲並不看好。然而，田小娟表示，在聽到團隊的反對意見後，她認為應該無條件發行這首歌。如果有人讓她不要發行，她會更加努力讓這首歌面世。她認為“裸體”這個詞並不可惡，因為每個人出生時都是赤裸的，所以她希望人們能擺脱對這個詞的偏見；為此，她還向公司立下了“軍令狀”。此外，組合成員宋雨琦也表達了類似的觀點，認為這是人們對這個詞的偏見。最終，在田小娟的堅定信念和不懈努力下，這首歌曲得以發行面世 ^{[14-15]  [27]}  。

《Nxde》是首採樣於法國古典歌劇《卡門》當中的詠歎調——哈巴內拉舞（Habanera）的另類流行曲 ^[26]  ，其音樂錄影帶開頭的彈唱片段與副歌旋律均取自其中的選段《愛情像一隻自由的小鳥》 ^[28]  。該曲採用了爵士樂器進行演奏，以動態化的鋼琴音、高音絃樂與背景打擊樂作為歌曲的主要元素。而歌曲開頭中的短語“Yeppi Yeppi”採自於韓國俚語，意為“漂亮” ^[16]  ；“Nude”的“u”被打了叉，便成為了《Nxde》，這意為將註釋的決定權奪回，旨在傳達出“我可以選擇我存在的姿態，但絕不是為了你”的觀點 ^[28]  。

《Nxde》的音樂錄影帶中的畫作拍賣片段，致敬了2018年倫敦藝術展拍賣會上英國藝術家Banksy的作品《氣球女孩》在被拍賣出去的那一刻，隱藏在畫框中的自毀程序將該畫作絞碎這一事件，(G)I-DLE以此表達出“不願被某些商業行為和膚淺評價擺弄”的想法；而其中田小娟化身展覽品接受人們的目光審視的畫面，亦是致敬了2013年時蒂爾達·斯文頓在MOMA上演的行為藝術；同時，歌詞道“真是失禮了各位來賓，若是期待色情露骨的內容，這裏並沒有”則是對庸俗看客的諷刺與打擊 ^[28]  。

《Nxde》的音樂錄影帶中還出現了經典的康康舞元素，這一元素的誕生是為了反對“女性必須束以長裙”的傳統價值觀，(G)I-DLE在此借用這一元素與象徵着男女平權的詩集《草葉集》等元素，傳達了女性應該“隨意地做讓自己愉快的事情”的思考，藉此啓發女性的個體意識 ^[28]  。

《LOVE》是分手後寫給前任的告別語，田小娟藉由此曲，提醒所以深處情感關係深處的女性：不論是家人、朋友還是戀人，愛的起點一定是愛自己。而由MINNIE創作的《Change》則意在對製造焦慮的消費主義進行探討。《DARK (X-file)》則是該專輯故事的序曲，講述了一個女孩關於愛的歷程以及她尋找自我、肯定自我的過程，(G)I-DLE意在通過此曲傳達出“愛自己比任何的愛都更有價值”的觀念 ^[28]  。

作為K-pop歌曲，《Nxde》採用了e小調，並以每分鐘136拍的速度呈現 ^[17]  。(G)I-DLE沒有遵循BLACKPINK、TWICE等演唱團體那種以“男女情感”為主軸的公式，而是選擇以“做自己”為主題進行創作，該曲與前作專輯《I NEVER DIE》中的主打曲《TOMBOY》所要表達的含義均是如此。(G)I-DLE通過這些曲子，呼籲人們正視自己的權力與個人意志，激勵了人們要拿出勇敢的態度面對問題，並希冀能夠以此打破當今社會對女性的刻板印象 ^[14]  。

(G)I-DLE的音樂似乎在每一次發行中都獲得了新的深度和意義，就在人們認為《TOMBOY》無法被超越的時候，她們又推出了《Nxde》這樣一首具有開創性的歌曲 ^[18]  。她們繼續通過該曲，確立了(G)I-DLE作為一支不可忽視的創意力量的地位。她們在充滿滑稽戲和舊好萊塢的性感混合中，對男性的目光進行了有力的評論。《Nxde》打破了女性的性感化和對美的退步觀念，是一首史詩般的反擊，由強大的歌詞、感染力的聲音和引人注目的美學無縫融合而成 ^[19]  。

田小娟將“赤裸”視為一種不加修飾的真實表達，而歌詞部分則大膽地諷刺了對”赤裸“的猥褻注視；並以豐富的曳步舞拍節奏作為基礎，融入了坦率的歌詞，旨在為觀眾打造出一場連瞬間都不願移不開視線的歌劇表演 ^[26]  。

如果説《TOMBOY》是(G)I-DLE涅槃重生之作，那麼《Nxde》就是(G)I-DLE王者歸來之作。組合遇到的瓶頸和挫折，反而成為了她們完成脱變的催化劑。在那之後，她們不再懼怕任何的挫折，敢於大膽地創作自己喜歡的音樂作品，不斷地突破自我和突破原先的風格；而《Nxde》這種其他團體都唯恐不知不覺的歌名及其作品內容能夠順利發行，令人感到非常意外。她們不安於現狀，敢於嘗試，成為了首個吃螃蟹的人。基於這些原因，她們獲得了圈內外粉絲與業界內人士的一致好評 ^[20]  。

《LOVE》是首每分鐘105拍、C大調的韓國流行歌曲 ^[17]  。這首歌講述了一個“以輕鬆的方式擺脱了一段受虐關係”的故事。伴隨着大氣流行搖滾的合唱，吉他的每一次有力的重複，標誌着遠離過去的又一步 ^[22]  。而《Change》則是首採用了D大調並以每分鐘110拍的速度呈現的韓國流行樂 ^[17]  ；在這首歌曲中，(G)I-DLE表達了公眾的感情無法彌補真正的聯繫的觀念。但如果這首歌的流行音樂編排更加複雜一些，那麼歌曲中所要傳達的孤獨感將會更加深刻 ^[22]  。

《Reset》是首每分鐘88拍、C大調的韓國流行歌曲 ^[17]  。這首歌確實讓聽眾感到輕鬆。當(G)I-DLE唱到終於能夠做那些被剝奪的事情時，歌聲中透露出一種微妙的情感。然而，這種民謠式的安排使歌曲陷入了可預測的模式，導致緊張的情緒無法得到釋放 ^[22]  。《조각품》是首每分鐘121拍、C大調的韓國流行歌曲 ^[17]  ，其輕快歡快的旋律與自嘲的歌詞形成了鮮明對比 ^[16]  。而《Dark (X-File)》則是首沉浸在黑暗、黑色美學中的歌曲，其輔以慢節奏的另類搖滾，讓人想起《VILLAIN DIES》 ^[22]  ；在節奏上，該曲採用了A大調並以每分鐘166拍的速度呈現 ^[17]  。