賈鵬芳

賈鵬芳生於黑龍江省佳木斯，在文化大革命開始的1966年他八歲的時候，得到了一把二胡。鄰近蘇聯邊境，從北京坐火車都要30個鐘頭才到的北方小城——佳木斯，也不可避免地受到文化大革命的狂風暴雨，其實他能拿到的那把二胡也是因為參加“毛澤東思想宣傳隊”的緣故。

16歲的時候，在大哥們的資助下，他到北京拜師學藝去了。當時的中國是不能隨便改户口的，農村出身的人也不能在城市生活。16到18歲的時候，賈鵬芳在得不到口糧配給的情況下，在叔母家的陽台上作了一個一米見方的圍棚，以成為專業演奏家為目標每天不斷堅持練習。終於，以他的實力可以時不時代替老師演奏了。然而在海政歌舞團的入團考試當天，唐山大地震發生，考試也隨之中止，只能放棄入團。半年後，因為文革政策，他不得不回佳木斯務農。

文革結束後，他收到一封信。原來是他以前的老師給他的，信中勸他去考音樂大學。就在他再次上京突破500選1的難關合格的時候，一位考官——中國中央民族樂團的concert master（樂團首席）極力勸他入團。考慮到能拿到北京户口和生活的保障，他同意了，從此就作為專業的演奏家參加樂團活動。

以發掘被文革破壞的民族曲藝和藝術啓蒙為己任而堅持演奏活動，已被任命為樂團副首席的賈鵬芳，為了追求新的藝術可能，一個衣箱一把二胡就來到了日本。

一邊打各種短工一邊尋找演奏的工作時，有了轉機——他遇到了音樂家服部克久。被賈鵬芳的才能和二胡的音色所折服的服部克久，在自己的專輯製作和音樂會活動中大膽起用賈鵬芳，開拓了賈鵬芳的音樂世界。那時，進東京藝術大學大學院的願望也實現了。

在紐約卡內基音樂廳與管弦樂團的合奏，奠定了他作為二胡演奏家不可動搖的地位。

1998年6月，以“和平之月”品牌的處女作《River 河》裏對西洋樂器和中國民族樂器的融合所做的嘗試和高品質，得到了國內外很高的評價，銷售也取得了的成功。

1999年，他推出進一步推進此概念的專輯《Rainbow 虹》取得了比前作更大的成功。

後來的日子裏，賈鵬芳在“和平之月”又陸續推出了《Faraway 遙》《Sho 翔》《Roman 浪漫》《Erhu 二胡》和《Moonlight 月光》等多張專輯和精選輯，進一步將二胡這種中國傳統的民族樂器推向全世界。

這張屬於“和平之月”系列的專輯《River 河》，其亮點在於樂器——二胡，它是我國的一種傳統絃樂器。

有許多樂器是通過琴弓摩擦樂器發出聲音來演奏的，例如蒙古的“batokin”，朝鮮半島的 “hegum”，還有許多其他亞洲獨一無二的樂器。據説這些樂器起初被彈奏是為了模仿人類的聲音。如果真是這樣，二胡就是在亞洲大陸所有音質中最能體現亞洲曲調的完美樂器。從最低的音到最高的音，這些音調廣闊地伸展開，並在聽者的腦中施展魔法，想象廣闊而帶有淺紅色底色的天空，亞洲大陸綠色的原野，以及被豐富的自然風景所圍繞，過着平靜生活的人們。正如對於歐洲，我們是不是可以説小提琴是那裏絃樂器的代表呢？

包含在這張專輯中的歌曲，只有第6首和第9首是純粹的中國古典樂曲，即《A Smiling Moon 月牙五更》和《Moonlight Night 月夜》，其餘的都是專為這張專輯創作的原創作品。儘管曲中充滿了西方的和聲與器樂（如鋼琴和吉他），但二胡演奏出的聲音仍然保持着東方和緩且淡淡傷感的音調，這種聲音也表現了在亞洲大陸田園式生活的極大的開放。

《Rainbow 虹》的編曲、製作與《River河》《Faraway遙》兩張專輯一樣都是京田誠一擔當大任。在“和平之月”發行的賈鵬芳的二胡專輯中，《Rainbow 虹》是最令人喜愛的作品之一。無論是旋律、編曲、整體感，無一不是上上之選。

曲目各有特色，但又始終保持着微妙的統一感，令整張專輯一氣呵成，渾然一體。專輯第一軌同名曲《虹》帶來的感觸，是其他曲子所不曾有的。不管聽多少次，那種深入心靈的感動都不曾減少半分。

賈鵬芳的這張《Faraway 遙》是我最喜歡的二胡專輯之一。賈鵬芳的二胡曲清晰，富有顫音，他以高超的二胡技藝和廣受青睞的作曲風格而聞名。作為留洋海外最成功的音樂家之一，在這張於“和平之月”發行的第三張專輯《Faraway 遙》中，他重新演繹了大量我們耳熟能詳的中國二胡民樂經典，如《河南小曲》《二泉映月》《懷鄉曲》等等，他用其嫺熟的技巧和爐火純青的演奏技藝融合現代元素，將源遠的中華民樂重新打造，給人以感官的享受。

有些網絡評論説“專輯中一些章節有不足之處，一些地方的現代元素有點過重，掩蓋了二胡的魅力，從而讓音樂缺少了主心的味道”。但個人認為這正是作為New Age必然需要去大膽創新的地方，音樂被時代昇華，二胡被賈鵬芳重新“改造”。

在一些地方我們也許能感受到賈鵬芳先生對祖國的懷念和依戀，從音樂的名字裏不難看出，具體內心的想法只有他自己知道，我們只能從音樂中揣測和摸索，感覺賈鵬芳先生的內心，感覺他的音樂靈魂深處的中華情根。

另外，《Faraway 遙》中的《睡蓮》《柳島之風》為賈鵬芳作曲，其他曲子的作曲與所有曲子的編曲、專輯製作依然是由京田誠一擔任。

這張2003年發行的《Sho 翔》是二胡大師賈鵬芳在“和平之月”發行的第五張專輯。

此輯集合了京田誠一、城之內美莎、恩田直幸、吉岡一政等“和平之月”大部分當家高手、幕後精英合力打造。除《Birdsong 空山鳥語》《Yang Guan San Die 陽關三疊》改編自同名中國傳統曲目，其它曲目由以上眾人分別製作。其中，《Tomorrow 明日》是賈鵬芳自己作曲的，讓我們得以一睹他除二胡演奏之外的多方面才華。

《Moonlight 月光》是二胡大師賈鵬芳於2006年在“和平之月”發行的專輯。也許是出於對二胡經典演繹手法的痴迷吧，個人感覺其水準要好過後面越來越把二胡當小提琴演奏的《Holiday 休日》和《ノクターンNocturne 夜想曲》（這兩張專輯西爾德斯神話已經有推薦）——雖然專輯中也有曲目開始了這種傾向，但前面三曲堪稱二胡經典。

以下的音樂感受來自網絡：

必須承認，這張音樂碟的不斷重複也在加深着我的回憶過程。旋律的重複和熟悉的樂器，非常自然的讓人想起過去，想起成長的家鄉。這種氛圍是略微悲愁的，也許並不適合現在這樣的氣氛，但是，對我，卻是對心靈的一次滋潤。

好像這是筆者真正意義上聽過的第一張二胡演奏專輯，也許是小的時候因為聽多了什麼《高山流水》《漁舟唱晚》之類，對這個樂器留下了不好的印象。想來，作為我國曆史悠久的一項樂器，他的延續是有道理的，它總是能在低沉悠長中表達一種情思，不管是哀傷的還是喜悦的，總是表現得安寧唯美。賈鵬芳或許也是唯一我能想起的二胡演奏家了，在這張專輯中，以鋼琴做為配樂，修飾環境，使二胡所表現出的意境更加的綿長，就象主題一樣，《Moonlight月光》，遙遠，但卻是美好的，光明的。我對賈鵬芳和他的作品也不是很瞭解，我想的話，或許他是要表達思鄉之情？還是表達孤獨？不過實話説，我聽起來感覺像是憂傷的，呵呵。

比小提琴的聲音更加圓潤柔美的二胡的主旋律流淌出來。其間，戴着一頂大帽子的Toto露出了燦爛的笑容。Alfredo叔叔的碩大的軀體彷彿要把那個少年環抱住那樣將他放在自行車前面，推着車往前走。鮮活的《New Cinema Paradise 新天堂電影院》的一幕場景頓時復甦。

Ennio Morricone被譽為能給影像施加魔法的罕有天才，他的珠玉名曲悉數被二胡名家賈鵬芳用二胡來演繹並製作完成了這張“和平之月”發行於2003年的《Roman 浪漫》。

然而電影音樂在某種意義上來説是一種有制約的音樂。印象並不能根據每個聽眾的好惡來進行映像化。因為在用耳朵感受時，眼睛已經同時捕捉住了映像。如主人公的心象風景、熱情、眼淚、歡笑與憂傷。而且有時宏大的自然風景自身揉合到音樂裏面，把聽者的心引誘到電影當中去。Ennio Morricone就是這樣逐一音符地創作音樂的人。而賈鵬芳就是從他的樂譜中將這些美妙音符重新編曲織出來。這兩人的合作使我們最終沉醉在銀幕世界的時空之旅中。

專輯開頭，Ennio Morricone特別為NHK大河戲劇《Musashi 武藏》寫下了主題。以前述的《New Cinema Paradise 新天堂電影院》為首，《Once Upon A Time In America》、《海上鋼琴師》《Malena瑪蓮娜/西西里島的美麗傳説》全是電影迷所熟悉的大作。正因為如此，藝術家們雖然在電影播出之前將各個主題都演奏過了，但還必須將超越了再現的堅強靈魂進行重疊。

賈鵬芳出色地將音符滲透到其中去。真誠以及對電影的感動通過Ennio Morricone的靈魂而增強，將這些元素真摯地、正直地寄託到擁有温暖的抱擁感覺的音符中去。就在閉目撫弦的瞬間，他的心也被Ennio Morricone的世界所包圍而心波盪漾，這一種悸動具有比電影更強的具壓倒性的説服力。賈鵬芳的音樂將聽者的記憶放映機温柔地轉動。而我們則沉醉在其圓潤的樂音中。

《Holiday 休日》是賈鵬芳在“和平之月”發行於2006年的專輯，原定的專輯名是《My Favorite Things 我的最愛》。此輯用二胡演奏了6軌古典名曲，其中包括《今夜無人入睡》（《誰も寢てはならぬ （Nessun Dorma）》）等經典佳作。雖然廣大樂迷對於在《Holiday休日》以及後來的《ノクターンNocturne夜想曲》裏，“和平之月”屢次讓賈鵬芳的二胡演奏得更像小提琴的做法頗有微詞，並且認為這樣是削弱了二胡的長處，使其短處暴露無遺。但是相對於“和平之月”創作力明顯匱乏的外在表現，這種做法不失為一種實驗性質的創新。（以上原創，轉載請註明出處——西爾德斯神話）

《Nocturne 夜想曲》專輯中，賈鵬芳玩得更HIGH起來，他要用民族樂器二胡挑戰純粹的古典音樂，用二胡推翻古典音樂中老大鋼琴、老二提琴的地位取而代之，這還不算，他還叫來美野春樹的爵士三人組，打造民族味加爵士味的古典，不知道那些躺在蛛網厚土中的古典大師們會否由此而吶喊出聲。對於爵士味的古典在此之前多少有所耳聞，也有不少佳品，至於這張收集了肖邦、巴赫、莫扎特、貝多芬、舒勃特等人的小品集，是否能讓古典音樂再現出別樣的光芒，還是隻是一場鏡花水月，有待各路人馬仁者見仁、智者見智了。

在來日20年後，賈鵬芳的音樂活動於2008年迎來的盛大的節目。

"通過在日本的各種活動，有幸結識了廣大的音樂家，這對我而言是筆珍貴的財富，這次的專輯也是為了迎接他們。用“從今以後”這個詞作為標題是為了表達感謝之情" 。賈鵬芳的這番話表達出這第20個年頭決不是他在日本的音樂活動的終點，而是作為一個嶄新的起點。

這部新作是賈鵬芳旅日20週年的紀念專輯，也是和月2008年底的大製作，以大手筆請來外援服部克久和渡邊俊幸兩位名家。此外還有桑山哲也的手風琴以及天野清繼的吉他助陣，幕後製作陣容可謂相當可觀。

服部克久為老賈寫了專輯第一曲，賈鵬芳自己也寫了兩首，還有一首作詞。其餘作品都是由渡邊俊幸譜寫和編曲製作。全新的創作也讓這張久違的新作倍增期待。

整張專輯的精華可以説都濃縮在服部克久創作的《黎明》。

2011年3月23日，新專輯《四季》發佈，新的期待新的驚喜在等着我們。

《一抹天香》是著名旅日二胡演奏家賈鵬芳在大陸發行的首張專輯。專輯由日本著名音樂人京田誠一擔任作曲和編曲，併力邀旅日古箏演奏家姜小青合作演出。

《賈鵬芳：一抹天香》內容介紹：能聆聽到賈鵬芳二胡天籟的人是幸運的，因為那種音樂，聽一耳便可相伴終生。這張CD更是獨一無二的：因為它是這位浪漫二胡創始人、持多項NewAge及二胡音樂世界紀錄大師的首張中國版權音樂大碟！他的二胡音樂不僅依舊感動着傳統人羣，而且還感動着無數過去不曾被感動過的人們。他開創了一片二胡的藍海，他構建了二胡傳統與現代的橋樑，他是獨一無二的。

這張極品CD另外一個稀缺特點，就是它背後眾多國際一線水準的製作大腕羣，文案亦由國內頂級藝術文案專家、首位文字藝術監理師黃胤然親自創意，眾星捧月，傾力推出火烈鳥文化2012開年榮譽鉅獻——《一抹天香》：

山有雪，蓮香疊，

抬頭望見蒼茫月；

絲絃曲盡心弦接，

長天落我無雙闕。

這一抹飄蕩的天香，

將絕世而獨芳。

“弓弦一觸，音樂便從他手中流淌出來：這種樂聲深情而綿延，既特殊而又自然。曲聲且悠且閒，或幽或遠，一聲不盡而一聲又起，明明聽的出這一旋這一律，卻又無法確切分離段落，好一似紅葉浮於溪中，雖有三繞五轉七彎九曲，卻到底還是藉着緩流悠悠飄蕩了去。” 這一抹飄蕩的天香，絕世獨芳。 ^[1] 

01 燭影搖紅

02 何日重逢

03 閒居吟

04 雪蓮花

05 陽春花路

06 獨弦操

07 一簾海天

08 病中吟

09 月夜

10 早秋

《煌》是賈鵬芳2014年1月22日發表的新專輯，距離上張專輯《一抹天香》是兩年之久了，對這位二胡演奏家，想也無需再做任何介紹了，依舊是老東家和平之月公司出品，代表亞洲New age音樂公司的力量旗號Pacific Moon Records是不變的存在。 ^[2] 

01 暁 Morning Twilight

02 面影 Omokage

03 風の翼 Wings of Wind

04 夕暮れ Dusk

05 Spanish Dance

06 樓蘭 Desert City of Loulan

07 水月 Moon on the Water

08 風花 Snow Flurry

09 疾風迅雷 As Quick As Lightning

10 時雨 Autumn Shower

11 なつかしい日々

空 Sora ～心を青く染めるとき～ （賈鵬新專輯，賈鵬芳參加）

十二國記蓬山遠景 ～胡弓Memories （梁邦彥專輯，賈鵬芳、賈鵬新參加演奏）

彩雲國物語（梁邦彥專輯，賈鵬芳參加演奏）

專輯曲目：

專輯曲目：

他每年在日本舉行數十場個人演奏會，並多次進行海外公演（美國、意大利、中國台灣、韓國等）。除了為張藝謀先生電影《十面埋伏》錄製音樂外，還為《幽靈公主》（宮崎峻先生）、《悲情城市》《漢詩紀行》《北京千年王城》《故宮》等電影、紀錄片錄製音樂。在日本及歐美地區，先後發行出版了《華弦》《悠久的風景》《河》《虹》《遙》《二胡》《翔》《浪漫》《二胡Ⅱ LOVERS》《月光》《休日》《夜想曲》《Memories》《明天》《朋友》《Twilight》《來日十五週年紀念音樂會》《浪漫音樂會》《來日二十週年紀念音樂會》等數十張個人CD唱片及音樂會實況DVD。他的唱片全球累計銷量達到近200萬張，而且多張專輯在發行後均榮登當年日本古典音樂銷售排行榜冠軍，並在美國亞洲音樂銷售排行榜上名列前茅。除此之外，他還與世界各地音樂家合作，參與錄製了上百部音樂唱片。他的音樂會演出實況，曾被日本多家電視台播放。而且日本國家電視台NHK放送的《Top Runner》欄目，更因為他在音樂方面的突出成就，為其錄製專題訪談。

賈鵬芳還積極投身二胡的普及教學工作。他編寫的適合於日本人學習的二胡教材及曲集由日本雅馬哈音樂出版社出版發行，從而規範了日本二胡的教學環境；他發起成立的日本二胡學會，聯合了眾多二胡演奏家，並建立了日本二胡考級制度；而由其創辦的“天華二胡學院”，學員人數近千，是日本規模最大、歷史最長、水平最高的二胡學校。締造了日本學習二胡的風潮，為二胡在日本乃至世界的傳播、發揚做出了巨大的貢獻。 ^[4]