紅梨記

明代徐復祚根據元雜劇《紅梨花》發展而成，在劇中增加了宋金交兵，人民遭受戰爭苦難的描寫。劇中謝趙兩次見面時，都持有紅梨花，故以此名。又有《紅梨花記》傳奇，作者不詳。一説明王元壽作，題材相同，有《古本戲曲叢刊》本。《亭會》，原本第十九出《初會》。次日月夜，素秋獨自來到花亭，故意引起汝州的注意。二人交談，汝州邀她至書房相聚，素秋許以次日晚間。

《醉皂》《亭會》是《紅梨記》中最著名的兩折。 其中一折《亭會》寫名妓謝素秋深慕才子趙汝舟，假託為太守之女，夜赴趙居處。欲與之相會。趙酒後聞得女子吟詩之聲，尋覓而至。遇一絕色女子立於亭邊，月光之下，恍若天仙，趙一見傾倒。

趙汝舟為巾生的扮相登場，文生巾，花褶子，粉彩褲，厚底靴，活脱脱一個白面書生相，卻又流露幾分多情之性；謝素秋以五旦示人，水鑽頭面，大頭，粉紅花褶子，花裙，彩褲，彩鞋，摺扇（後家扇墜），善修邊幅，好一個花樣女子。在景緻裝扮的烘托下，兩人於月夜在花園深處相遇，互吐愛慕之意。 湧動的春情使得書生趙汝舟酒醉不知歸處，誤入庭院幽僻之所，獨坐傷春不忍眠，於是，在登場之處，巾生扮相的演員淺吟低語：

今宵酒醒倍悽清，早月印窗欞，好天良夜成虛景，青鸞杳，好事難成。翡翠情牽金屋，鴛鴦夢斷姚笙。

青春之蠢動乃人之常情，以這樣幽怨的方式抒發青年男子思春之感，卻不失雅趣，實為崑曲所獨有。劇中人在淡淡梨花月的朦朧意境中，酒嘴微酣之態，偶聞依稀女聲，怎不牽動尋覓之心，心理的細膩變化在如此情景之下，始發自然，清新而真摯。

想起夜來景緻，果然美煞人也。其實，景緻在春心蕩漾的書生心裏，只是月夜尋聲的一個小小幌子，實則是惦念起“昨宵的説話”，於是，今夜，乘着月懸明鏡之機，借貪杯之行，隨着窗外禺禺之聲而往，看個究竟。

我魂飛魄驚，便欲私窺動靜，爭奈我酒魂不定。趙書生在月下呆坐片刻，正是夜闌人不寐，月影上梨花。正在他酒未全醒，夜已深沉之時，謝素秋潛蹤匿跡穿芳徑，踏月而來。

謝素秋本是歌妓 ^[1]  ，深慕於趙生。此摺子以説白直接袒露謝素秋愛慕趙生的心理： 昨晚到他書房門首，他欲帶醉而歸。果然是個美丈夫，日後前程必遠。又聽他口中喃喃咄咄，似喚我素秋名字，想他未見奴家，如此注想，心事可知矣。就與他結個終身之約，料不做薄倖的勾當。為此打扮良家模樣，房中著花婆看守，待他來時與他成就此姻緣也。 身為歌妓卻一心想要百年好合式的愛情，才子佳人式的童話故事，終逃不出雙方有意的套路，從一開始我們即可察覺這段愛情萌發的端禰，一個是酒醉思春，一個是早懷傾慕，一個是月夜尋聲，一個俟侯良機，好一場捉迷藏式的愛情，一切以“情”為始，卻又不單純是天然雕飾的“情”。 從一開始，情感雙方便處於不對等的地位，一個是攻，一個是守，一個是主動設局，一個是被動入局。

從劇中的唱詞唸白可見，謝素秋並非一個簡單的鄰家少女，她實則是個有心機的女子，從她聽從老爺假扮良家女子，到她以聲色引誘趙書生入局，從她傾心於趙生的外表，到她在內心獨白時認定趙生日後必成大業，設置一個看似偶然的相遇方式，使趙最終跌入她的温柔鄉，成為她的感情俘虜。 這以上的一切皆表現了謝素秋身為一個歌妓 ^[2]  ，在社會上跌打而累積的世俗的心態與縝密的權術。 然，她以這樣的方式，成就她與趙生的情愛，以一個歌妓對愛情的嚮往與對生活的追求的積極心態，促成他們之間的結合，這也並非完全處於功利與私慾。謝素秋的愛，在本質上還是純淨的，只是身為一個歌妓，這一身份的脅迫下的無奈之舉，想要得到愛情，勢必要主動地破除自身身份之一最大障礙，而最可行也最有效的方法即是——暫時隱瞞身份，當愛情終成正果，身份的破除便水到渠成了。

聽這折戲，如沐春風，雖披着“偽裝”的外衣，底下的情感流露卻是極其真摯的。 在戲中，也似乎嗅到了湯顯祖《牡丹亭》中，對於封建禮教的駁斥和逾越。徐復祚創作傳奇《紅梨記》的明代後期，由於自立國起就強化了的禮教統治，長時期的思想灌輸和風俗的限制，使許多婦女由不自覺的守禮到本能地依附封建禮教，猶如梁祝式的制約於禮教約束而不能相愛的悲劇，比比皆是。 自覺地受禮教約束，是因為對禮的順從，但並非每個青年男女都心如死灰，見到中意的對方時候，心底沒有半點波盪。徐復祚創作傳奇《紅梨記》以帶有喜劇色彩，把視點轉向歌妓對於愛的主動追求，以“善意的謊言”來追求真愛，這對於當時腐朽的封建禮教是莫大的顛覆和嘲弄，趙汝州和謝素秋的情愛史，這對以詩相愛的情侶直到半部戲過去之後才得以首次謀面，謝素秋直到鄰近劇終時方顯露出其真實身份，許多喜劇性的場面由此而生，而通過戲劇化的喜劇場面，歌詠的是始發天性的情。《亭會》這一折中，所有關目以及附麗幽雅的唱詞也都圍繞着“情”字，演員在眉宇之間所傳達的也是兩廂情願的“情”。 至情是人性中的寶物，有真情的人是世間尤物，是可愛的化生。情是莫大的力量，驅使人勇於做一些有些出於正規卻情有可原的事，譬如，謝素秋的偽裝。但偽裝是因為情，是服務於情，是情至真的表現。 在沉黯的現實生活中，定要有一道瑰麗的光，衝破黑暗，而引發人內心深處的感動，這束光即是“情”。

明代文學家然大多受到宋明理學家不同程度的影響，但出自獨具的審美感受，對情與性、情與欲的關係卻另有別解，從此折戲中可見一斑。 亭會中的謝素秋以個體的感情慾望之“情”作為人的本性。 “講情”就是標舉人的自然欲求、自然本性， “性情者，理義之根柢也”。 於是乎，她可以在曲詞中直接袒露心聲，“竹樹金聲響，梨花玉骨香，蘭閨久寂寞，此夜恨更長 。”情即是理，情之至即理之至，“天下之貞女必天下之情女”。

而趙生的唱段更是體現了明代文學家從不諱言色慾，甚至將色慾作為情的基礎，以為色慾原本就是人的自然本性：“人生大欲，男女一般，縱是窈窕淑女，亦未有不慮摽梅失時，而願見君子者。”（闕名《定情人》）