木吉他

説起現代吉他的起源，不可不提西班牙這個國家。在十六世紀，西班牙已出現兩種彈撥樂器，就是吉他和維烏埃拉（VIHUELA），兩者的名稱常被混淆使用。據記載，吉他有四組絃線（三組復弦和一組單絃），而維烏埃拉則有六組，體型亦較大，它們皆用有音格的柄，用羊腸線發聲。後來，有人發明了五絃吉他，並且逐漸普及，而維烏埃拉卻在十七世紀衰落，西班牙吉他（GUITAR EAPANGOLA）的名字也再這時得到確立（現稱巴洛克吉他）

到了十八世紀，制琴師又在低聲部加用了一根絃線和全部使用單絃的樣式，從而產生了六絃吉他的調絃法。也就是木吉他。大多介紹吉他的書籍上只記錄着它大約起源於公元前2500年的彈撥樂器。在出現了各種民族樂器之後，以魯特琴為主流的彈撥樂器在歐洲盛行起來，其中一種被稱為吉他拉的樂器慢慢演變成為吉他，但演變的明確時間並未詳細記載。

魯特琴一般為20或22弦，而吉他卻變成了6弦，琴身也變為了8字型。Guitar這個詞是由阿拉伯語的Guit（表示數字4）和古代印度語的Tar（弦）構成，當然也同它的前19世紀初葉，吉他的弦數總是5弦，6弦的變換不定，直至1850年，一位名叫安東尼的西班牙人制成了弦長850mm，與現代吉他無異的樂器，這才是吉他真正的起源。之後，在西班牙和德國湧現出一批製作吉他的名家。

木吉他就是我們這裏的原聲吉他，可以説是相對電吉他和貝斯而言，沒有通過效果器而純粹地震動發聲。20世紀80年代是木吉他的黃金時代。

早期，隨着流行音樂的興起，人們從台灣校園歌曲、鄧麗君的情歌以及羅大佑的配器中領略到吉他伴奏的魅力，木吉他開始走進中國；而後巴西電影《生活之路》加速了木吉他的普及，影片中邊走邊唱“行吟詩人”般的歌者形象，成為一代青年追逐的時尚；與此同時，塞戈維亞的古典吉他獨奏，丹佛的鄉村音樂，張行的彈唱風靡中國，《愛的羅曼斯》、《故鄉之路》和《恰似你的温柔》成為一個時代的經典，這對吉他的風行無疑具備了某種象徵意義。鼎盛時期，吉他彈唱比賽層出不窮，國家電視台也舉辦古典吉他講座推波助瀾，世界級吉他大師則頻頻造訪上海、北京。

那個時候，誰也説不清中國到底有多少把吉他，城市街頭到底有多少路邊吉他手（這種現象，還導致了電影《路邊吉他隊》/《邊走邊唱》的誕生）。對當時的年輕人來説，沒有吉他的生活就像如今沒有電腦一樣，是無法相象的。

可惜的是，進入90年代，木吉他逐漸式微了。如今，我們已經難見到懷抱吉他的馬路歌者；即便在高校，木吉他的數量也少得可憐；古典吉他的獨奏音樂會則簡直無處可尋。那令人迷醉的金屬弦的脆響已隨風飄去，這不能不使像我這樣的吉他愛好者深深地感傷。

在這樣一個瞬息萬變的時代，一種樂器的興衰實在算不了什麼。畢竟，一個時代有一個時代的主流音樂。更何況，木吉他的由盛而衰還有着其深刻的內在原因。

比如，就伴奏而言，電子琴已可以取代它相當一部分功能；而其和聲的豐富程度，則又不及提琴和鋼琴。從外在的氛圍來講，生存的激烈競爭、娛樂形式的多樣化，大眾傳媒的無孔不入，佔據了人們太多的時間，能夠靜下心來學習一種樂器的人已經是越來越少了。

可是，我們是否意識到，木吉他的消失，其象徵意義不僅僅在於它的本身，相當程度上，它還代表着一種屬於我們自己的音樂——民間音樂的式微甚至終結。

實際上，當我們在極度疲憊後去唱卡拉OK的時候，我們已經感覺到手中缺了點什麼；即便在有機會去欣賞國際交響樂演出時，我們在內心深處也有過這樣的苦悶：這些音樂“生活在別處”，屬於我們自己的音樂在哪裏。

木吉他曾經代表的，正是這樣一種發自內心深處的、自我宣泄的、徹底平民化的音樂。懷抱吉他，這起初就使得樂器與人有了一種無比的親近感；從音樂的元素來説，民謠吉他分解和絃的純淨、抒情和感傷，最適合於表達內心湧動的情感，諸如浪漫的愛情、孤獨和抑鬱；即便是高雅的古典吉他作品（那好像是來自遙遠天堂的迴響），也從不曾有過歌劇或鋼琴協奏曲的奢華，它往往以一種音樂小品的形式温柔地傾訴。正是因為這些，木吉他才既屬於你，也屬於我，屬於大眾和民間。

①鋼弦吉他（原聲）

②十二絃吉他

③共鳴箱吉他

①普通電吉他

②實體型吉他

③匹克型吉他

①普通電貝斯

②無品電貝斯

③斯坦伯格電貝斯

1.面板——雲杉（在中國很多的人都叫白松，實際這是非常的俗稱。）

雪杉（或稱紅杉、雪松）

2.背側板——印度玫瑰木

3.琴頸——洪都拉斯桃花心木

4.指板——非洲黑檀、玫瑰木（也有類似黑檀但比它遜色的帶用木——烏木）不少吉他都是使用的是帶用木，卻説成是非洲黑檀

5.琴碼——巴西玫瑰木

6.琴頭飾片——巴西玫瑰木

7.音孔飾圈——高密度木片花飾或鑲貝

8.琴邊細飾線——木線

9.琴邊寬邊飾線——玫瑰木

10.品絲——標準尺寸規格的白銅材料

11.絃軸——旋轉輕鬆的不會卡軸的。有開口式，和包軸式

12.弦枕橋——獸骨

標準的木吉他有6根弦

一般常見木吉他弦材質分為以下幾種：

1.80/20 BRONZE——BRONZE是指“青銅”，80/20的成分則是80%銅與20%錫。

特色：最為常見的琴絃材料，音色最為清脆明亮。

2.80/15 BRONZE——同上，80/15的成分則是80%銅與15%錫。

特色：與80/20差不多，但音色更為温暖些。

3.BRASS——BRASS是黃銅，銅與鋅的合金。

特色：黃銅的聲音温暖、均一且延音長。

4.PHOSPHOR BRONZE——PHOSPHOR是“磷”而BRONZE是“青銅”，故稱為磷銅（紅銅），而青銅本身是銅和錫的合金，在此基礎上又混入少量的磷，就合成了磷銅，所以使用磷銅的吉他弦一般會比較貴些，正是由於它的原料和複雜的製作。

特色：手感較硬，但音色較為温潤

5.STAINLESS STEEL——一些低檔琴絃使用此材料，可以理解為“不鏽鋼”。

特色：雖然不容易生鏽，但音色卻像“彈棉花”般不敢恭維。

6.COMPOSITE（SILK & STEEL）——翻譯過來就是“組合弦（絲和鋼）”，也就是説內部是鋼絲包尼龍。

特色：Martan M130款琴絃就是此材料，張力小所以按起來非常輕鬆，音色也相當柔和（是我所用過音色最為柔和的弦）

7．NICKEL——鎳達達里奧某些型號的琴絃就用此材質。

特色：音色較為嘹亮。

8.尼龍弦——有610種之多，但吉他用的弦幾乎都是無色透明、引張強度為1平方毫米約36公斤的尼龍弦。