唱歌

英文：Sing

詞義：以有節奏的音調發出美妙的聲音，給人以享受。

指吟唱歌曲。

唐李遠《黃陵廟詞》：“輕舟小楫唱歌去，水遠山長愁殺人。”

元周砥《新郭》詩：“主人張筵揮羽觴，吳姬唱歌聲抑揚。”

巴金《滅亡》第七章：“袁先生總愛拿人家開心，我哪裏配説唱歌？”

首先是吸氣，在做呼吸練習時，先做好正確的演唱姿勢，保持腰挺直，胸肩鬆寬，頭自如，眼望遠處，從內心到面的表情都充滿情意，然後，“痛快地嘆一口氣”使胸部放鬆，吸氣時，口腔稍打開，硬軟齶提起，並與提眉動作配合，很興奮地以後腰為主，將腰圍向外松張，讓氣自然地，流暢地“流進”使腰、後背都有“氣感”，胸部也就自然有了寬闊的感覺，比如用“打呵欠”去感覺以上動作。

但呼氣時不準過深，否則使胸、腹部僵硬，影響發聲的靈活和音高的準確，吸氣時不要有聲響，反之不僅影響歌唱的藝術效果，還會使吸氣不易深，影響氣息的支持，所以，在日常生活中要養成兩肋擴張、小腹微收的習慣。

發聲練習是歌唱發聲的一種綜合性基本技能的訓練，學習唱歌必須以最基本的發聲練習開始。

1、做獲得氣息支點的練習，體會吸與聲的配合，利用科學的哼唱方法，體會並調節自己的歌唱共鳴。

2、學會張開嘴巴唱歌，上下齒鬆開，有下巴鬆鬆的“掉下來的感覺”舌尖鬆鬆地抵下牙。

3、唱八度音程時，從低到高，母音不斷裂連起來唱，口咽腔同時從小到大張開。

4、氣息通暢的配合，發出圓潤通暢自如的聲音。

發音練習的目的，歸根到底是為了更完善地演唱歌曲，所以必須注意咬字、吐字的清晰，正確地掌握語言的回聲，明確漢字語言的結構規律，將歌曲曲調與咬字吐字結合起來練習。練唱時，將每個字按照出聲引長歸韻的咬字方法，先念幾遍，再結合發聲練習，以字帶聲，力求做到字正腔圓，聲情並茂，演唱時發元音的着力點，應儘量接近聲區的集中點，使三個聲區的共鳴得到銜接和靈活調整。

歌唱藝術是聲音與文學相結合的藝術，我們唱好歌曲，不能只講聲音，不講感情，反之也不行，我們應對歌曲的思想內容、表現手法以及詞曲作者、歌曲的時代背景，有個全面的瞭解和分析，再進行適當的處理，把歌曲的藝術形象準確完整地再現出來，達到以情帶聲，聲音表情並茂。

你聽過雨夜盲女的哀曲吧？也聽過快樂的男女山歌對唱吧？這些人從未受過聲樂訓練，全他們的歌聲也同樣令你感動，因為他們完全發揮了自然的歌唱本能。我在前面所談的關於呼吸、發聲、共鳴、高音的問題，一切都逃不出自然的條件，連帶着一切物理條件，都是根據自然而產生的。遺憾的是，我們卻往往摒棄這種自然的條件，而去苦苦地找尋一些“捷徑”、“秘訣”，那是很可悲哀的事。

歌唱家在歌唱時，喉頭的作用雖屬，但心力也可左右它。在歌唱時，喉頭的動作完全是自發的，歌唱家歌唱時，想唱什麼音，聲帶張力與振盪次數就會完全與 思想吻合。發聲時當然還要用橫膈膜、腹肌、肋骨、喉舌等快速的力量。一個初生嬰兒，根本不知道這些事，卻能把那些力量用得很好。當他哭的時候，哭得很傷心；他笑時，又會發出悦耳的音調。由此證明，人生本來就有一種天賦的能力，能夠自由自在地並帶有表情地使用我們的嗓子。

我們做任何一種運動，比如推鉛球，一定要先有舉得起鉛球的力量。練武術的人為了增加手腳的力量，先練挑水，手腳有了力量後，才可以在舞大刀時不至於脱手飛了出去。

我們的聲帶，要能夠抵抗下面送上來的高壓，才能發音。有人問，在高壓的情況下，聲帶發出聲音會不會發生喊叫的情況，會不會喊破聲帶呢？不會的，只要保持正確的呼吸及歌唱姿勢，是不會喊破的。至於高音的位置及掩蓋問題，你的高音還未喊出來又怎樣去定它的位置呢？

我們先由下喊起，半音上去，#f2、g2、#g2為止，五個音成一組。開始不要喊太多，因為一上來你的呼吸和歌唱姿勢未必對，要邊唱邊糾正，等各方面都配合好了，不妨多喊一些。等#g2唱好了以後，a2是另外一種呼吸方式。想學唱歌高音，可以去k歌達人速成寶典看看，我們知道唱高音時要把氣息用高壓的方式壓上去，實際上在這時要用到腰部的氣（見下節），用腰部的氣喊好了a2後，再用同樣的氣喊降b2。

一般來説，唱高音聲部的人的高音是天生的，只是我們不去用它罷了。一個女孩子從未受過聲樂訓練，一般只能唱到f2，但當她突然碰到一件恐怖的事情時，她會情不自禁地細聲叫起來，而這一細聲叫，可能到達highC的f3，但平時無論如何她也不會發出這麼高的音來。所以不要有顧慮，要大膽地喊出高音，多喊是有好處的。

我們如果也有機會碰見一件十分令人吃驚的事而細聲叫起來，我們一定要記住那個喊叫的姿勢，再拿來唱高音，那就對了。

唱高音不同於唱低音，是將氣壓成一條細線，衝擊聲帶。當橫膈膜的力量已經用到頂點，而無法加壓時，就須用腰力。前面講過，肺葉比肺尖大，也即是下面比上面大，上面的肺尖被肋骨向外擴張。用腰力，是先用手叉腰（這時不必注意腹肌，在吸氣時它會自然地起作用的），把氣吸到腰的四周，感覺到前後腰部膨脹起來，然後把氣閉進來（張大口，見圖七），用力把腰及肋骨向裏一收，胸部向上一挺，你會感覺到壓力壓住了上顎，這就是用腰力的方法。

前面講過，f2--#g2我們用腹肌的收縮來增加壓力，到了a2就用腰力，到降b2時，因為只需要少量的氣（但是要用高壓力的氣），只要將上唇照打呵欠的樣子張開就行了，要露出少許上面的牙齒，舌尖平放在下面的牙齒上，就能唱出降b2來了。由降b2以上，到highC以上的音，方法與降b2是一樣的。

這裏再舉一個例子來説明用腰產的力唱高音。

用腰部的力來唱高音，等於將一個長形的氣球充滿氣後，用手將下半部一捏，那上半部就脹滿起來，這好比是橫膈膜已上升到頂點，不能再上升。我們將腰部吸滿了氣，然後整個腰部及下面張開的肋骨向內一收，胸部挺出，就好像用手捏氣球的作用一樣，產生了一股強烈、上升的氣流，而這正是我們唱高音要用的。

從前學唱歌的時候，當唱到高音，就要Close！當時真是“如入五里霧中”。而這個字，中國也還有人在用。由於對Close的真正含義搞不清，不知道害了多少男高音，也糟蹋了許多好的聲音。

我對Close的見解是：關閉下面的共鳴箱，而打開上面的共鳴箱。我們唱高音時需要頭腔共鳴，那就得提高軟蓋。我們開上唇，目的是提高軟蓋，同時還要用腰力來頂開軟蓋。至於今天國內有人用“掩蓋”這個名詞，我認為比較好，它的意思是高音不可太白，要多少有點掩蓋，就好像上面有一隻碗，覆蓋着高音一樣。

我曾經向許多老師求教對Close的解釋問題，但都得不到結果。後來去意大利，請教了一位老師，回答是：我們意大利從來未聽説過這個字。試問：“關閉”了怎樣唱歌？至於今天我們用“掩蓋”代替“關閉”來解釋Close，那是很明智的。當我們唱高音時，我們的上顎向上提，軟口蓋升高（打呵欠狀），氣壓向上擠，聚到上面，形成一個像教堂那樣的圓頂空間，也就是要讓氣體充滿這個空間，這樣，才會發出很好的高音。如果上面不打開，空氣上不去，哪裏還有高音呢？所以，用“掩蓋”也表示了聲音向上集中的意思。我們可以再作一個試驗來找到這個感覺：當我們打呵欠的時候，會感覺到上顎部分有涼颼颼的感覺（平時感覺不到的），那就是上面有了一個空間，氣息也進去了。

當我們練到降b2時，應該説已經突破了高音的困難，可以很容易地唱到b2、c3、#c3、d3了，因為唱這幾個音的方法與唱降b2的方法並無居的分別。唱降b2時喉嚨已開得比較小了，因為嘴越是張大喉嚨越小，所以，不用害怕更高的音，所需要的是急速的氣來支持高音，而急速的氣，是靠平時的刻苦的氣息練習得來的。

如用雙手舉起一副石擔，我們的腳是向下踩的，土地是起向上托起的作用；我們的手向上推，而石擔又是向下壓。於是，這裏就有四個方向的力，腳和地面產生了一種對抗，手和石擔又產生了對抗。我們人的身體等於氣柱，小腹和聲帶是氣息的兩個支點。氣息往上走被聲帶擋住，這裏也有“力”的對抗問題。那麼，在歌唱時小腹的支點有無變化？如果有變化是向上，還是向下？關於這個問題是有爭論的。

唱歌時，氣息不停地向外流出，氣柱越來越短，同時，小腹也向內收進來，幫助壓迫肺中的氣產一定的流量呼出。在這樣的情況下，怎麼可能把“支點”老是放在一個固定的地方，而不隨着氣息的運用向上移動呢？但我們不可忘記，雖然“支點”隨着氣息的呼出不斷地向上移，還是要保持住那向下壓的力量。試想，我們如果要拿到高處的東西，伸長了手仍拿不到時，那麼就要在腳下墊一個箱子，如果還是拿不着，只能再加一個箱子，這樣“支點”不就提高了嗎？怎麼可能停在下面不動呢？

我在新加坡聽過一個女高音獨唱，她是代表加拿大到各國作巡迴演唱的。但她唱到高音時，脖子拉得長長的，讓人看了很不舒服。原來她是專唱德國Lied的，德國派唱法主張“支點”永遠在腹部不變。試問唱高音怎麼可以把音管拉得那麼長呢?

我們再看看前面所述的打氣筒原理，活塞柄不斷向上推，活塞也隨之漸漸地上去以保持筒身的壓力，氣息則從筒口噴出。如果將氣筒打氣比作人體的歌唱活動，即是説，橫膈膜和聲帶的距離越來越短，所以支點也逐漸改變位置，怎麼可能老停在固定的地方不動呢？

用一塊木板，長度比我們的肩寬一些，寬度比我們的鞋子長度稍寬四角打一個洞，用兩根繩子穿過洞，繩子的長度與我們垂下的手指處相齊（參閲圖八）。我們站在木板上，吸一口氣，然後將氣閉住，張大口用力拉繩子，就可以感覺到什麼叫對抗了。這時，我們的腳增加了與地面的對抗，同時也讓體內的氣息與聲帶的對抗，這樣高音更容易出來。我們還可用可口可樂的空鋁筒（空啤酒筒），剪成像郵票大小的鋁片，將兩片鋁片合起來（用手將鋁片弄得稍彎曲一些），於是合起來的鋁片當中就有一個縫。再在鋁片的一頭夾上一片舊綢布（可疊成三根火柴那樣寬），然後用鐵絲將鋁片綁起來，就成為一個哨子。你試吹一個低音，再吹一個高音，從這一比較中就可以感覺到唱高音的氣息和姿勢了。

雄渾圓潤的歌唱發音

良好的歌唱呼吸，為歌唱提供了最重要、也是最基本的條件。沒有呼吸就沒有歌唱。然而，有了歌唱呼吸是不是就等於有了歌唱呢？這是不能畫等號的，因為聲音的產生既離不開呼吸，也離不開發聲器官的作用。發聲器官是怎樣發生的呢？

發聲器官是由喉嚨及其肌肉、軟骨和聲帶組成。氣管的上部是喉頭，喉頭中部有一個器官叫聲帶，共有一對，左右並列，性質相當於兩條很強的韌帶，表面很均勻的蓋有一層粘膜，聲帶是唱歌的發音體，聲音便是由聲帶的振動發出來的。

喉頭是一個精巧的小室，在軟骨和肌肉的相互作用下，能夠對聲帶進行調節，吸氣時使兩條聲帶分離，聲門打開；呼氣發聲時，兩條聲帶又相互靠攏，在呼吸的作用下，能調節其長度、厚度和張力，使聲音產生高低強弱的變化。

在發聲開始前，聲帶進入發生準備狀態。開始發聲時，兩聲帶達到必要的緊張度並相互靠攏或閉合，使聲門關閉。

此時由於呼吸肌羣的作用，儲存在肺泡、支氣管裏的空氣被排出，使聲門下氣壓開始增高，當氣壓超出聲帶閉合緊度時，空氣就會週期性地迫使聲帶稍向兩側分開衝出來。在衝出後的一瞬間，聲帶借本身的彈力以及縮小聲門肌肉的作用，聲帶重又恢復原來閉合的狀態。接着又是增高氣壓、衝開聲帶和隨之閉合。由於聲帶有節律地衝開與閉合一系列振動，氣流通過聲門形成一系列“氣噴”造成空氣稠密和稀疏相間的動盪狀態而形成聲波，即聲門波。此聲門波再經喉腔、咽腔、口腔、鼻腔等共鳴體的放大與美化，就成為人的嗓音，即人聲。

真聲：音色飽滿的一種聲音。其發聲狀態為：發聲時聲帶拉緊，兩聲帶靠攏，作整體振動；聲帶張力較強，且依張力大小來調節音的高低。

真聲主要是固體振動，發出的聲音剛勁有力，結實，使用中、低聲區方便自如，與人平時講話的音質比較接近。真聲發出的聲音具有強烈的“個性”。

如：當我們聽某人説話就知道是誰。但真聲的音域不寬，音域約從g-f2，不產生換聲區或換聲點，在g2以上的聲音變成假聲，出現明顯的換聲痕跡。

由於歌唱有音高、時值的要求，完全用真聲就不能很好的使用歌唱的要求。

假聲：音色帶有特殊矯揉意味的聲音。其發聲狀態為：發生時聲帶振動相對放鬆，聲帶張力不強；聲帶在拉緊的狀態下，作邊緣振動；聲音的組成既有氣體振動的成分，也有邊緣振動（固體）震動的成分。音質不同與真聲。

假聲的音域從c-a2/c3，在#f2 以上聲音的威力得到充分發揮。但假聲裏泛音成分少，因而中低聲區的聲音不夠結實。

如果高音用純假聲，就會使得音色單調、失去“個性”、無表現力。

混合聲：是真聲和假聲兩者想混合的聲音。其發聲狀態為：從低聲區開始，就使聲帶邊緣變薄，參入少量假聲，隨着聲音的上行，假聲成分逐漸增多，但仍不失少量真聲。

中聲區真假聲近於相半，混合共鳴較好。混合聲的音域較寬，約從a-a2/a3。整個聲區自下而上均為真假聲混合。聲音統一連貫，無明顯換聲區或換聲點。

這種聲音的效果是“真中有假，假中有真，真假難分”，“真聲不炸，假聲不虛，混在一起”。

一般説來唱高音時假聲成分多些，唱低音時真聲成分多些，唱中音時真假混合成分多些。

混合聲使高音空靈，低音雄壯結實，由於它具有真聲色彩，比較接近我們民族的語言，容易做到吐字清楚，聲音上下貫通又比較方便，所以，它符合中國觀眾的欣賞習慣。

混合聲已被越來越多的民族唱法歌唱者所採用。其實，在我國傳統戲曲、曲藝、民歌中混合聲早已有應用，只不過由於它們各自有着不同的劇種風格、語言和地方欣賞習慣，所使用的真假聲比例不同而已。民族唱法所追求的自然混合聲，必須經過科學的訓練才能獲得。

練習曲的練習，是發聲歌唱的重要的基礎訓練。

練聲曲可以用各個母音或混合母音或子母音混合音，也可以用音階的音名1234567等等來練唱，也可以在練聲曲上安排歌詞來練習叫帶詞練習。

發聲練習過程中，是以聲音效果和發聲器官肌肉適度的標準去調整發聲器官的機能和狀態的，每個人的發聲器官的構造、嗓音條件、聲音類型、發聲習慣各不相同，因此，並不是每一種類型的練習都必須唱，而是有計劃、有針對性地進行選擇練習，而且不同的學習階段，選擇的發聲練習也是不同的，但一般情況下，開始的練習總是選擇元音和比較平穩的音階開始練聲。

一般來説選擇“o”或者“u”之類的比較圓潤的元音開始着手練習，因為這些元音容易形成需要的空間，比較容易保持喉嚨打開的基本狀態，也比較容易形成喉嚨空間的狀態。

但這也不是絕對的，唱歌者應根據自己的感覺找到最適合自己的母音來練習。

我們在練習中要多動腦子，善於思考，千萬不能一個勁地傻唱。

1、“哼鳴”的基本練習

一般在開始練聲時，先練練“M”是有益的，因為發這個音容易達到集中的效果。

練習哼鳴時首先上下唇自然地閉上、口腔內部要打開，好像閉口打哈欠的感覺，感到聲音向高位、額竇、鼻竇處擴展，但切勿把聲音堵塞在鼻腔裏，否則會發出鼻音。

2、母音的練習

除進行哼鳴練習外，更多的是進行母音的練習，如a，i，o，u，e等單母音練習，也可用混合母音練習，如ma，me，mi，mo，mu等等。

3、連音練習

歌唱聲音的主要表現力就在於聲音的（連貫優美），為了使聲音有更多的連貫性，可以將練習的音域相對拉寬些，練習也可以隨之難度更大些。

4、頓音練習

頓音唱法又稱為斷音唱法。要求唱得清晰，短促，靈活，富有彈性，集中感強。

練習時要注意（一字一音）的靈活性和一字一音的連貫性。

5、連音和頓音結合的練習

在基本掌握了連音和頓音唱法的基礎上，可以加連音、頓音結合在一起的練習，這樣有利於歌唱狀態的統一，頓音好像是一個“點”，連音像是一條“線”，這樣以點帶線，便聲音的位置統一，並保持氣息均勻流暢。

6、保持共鳴位置不變的練習

找共鳴位置最好的辦法就是體會“哼鳴”感覺，如果這個共鳴焦點找準了，那麼其它所有的音都應該向這個哼鳴位置靠攏，這樣才能達到歌唱的高位置，使聲音上下統一。

7、聲音靈活性的練習

這種練習主要是為了適應歌曲演唱中快速、流動的要求，以達到更積極的身體、喉嚨、氣息的配合。

8、結合字聲練習（帶詞練習）

要求根據詞意富有想象，有意境，有畫面，語氣有表現，聲音有樂感，有感情地去唱。

力求做到字準腔圓，以情帶聲，聲情並茂，慢慢地向歌唱歌曲作品過渡。

9、練聲注意事項

（1）要注意保護好自己的嗓子，適當地練唱，發聲練習的時間，初學時20分鐘一次為宜，以後逐漸地加至半小時或一小時，（堅持每天練習最重要），絕對避免用全音量來練習。

大聲地亂唱，容易使歌唱器官受損。

（2）在沒有能力唱高音之前，切勿作高音練習，經常唱一組你最滿意的音，選擇曲目更要謹慎，不要唱不適合自己的曲目。

（3）每次練習應有新鮮感，精神集中，感興趣地練習。

（4）練習時要多用慢的、短的樂句作為最初的練習。

聲樂訓練特別需要時間，奇蹟是沒有的。“百分之十的智慧，百分之九十的努力。”

有人説：“姿勢是呼吸的源泉，呼吸是發聲的源泉。”唱歌訓練過程中，首先要有正確的歌唱姿勢，沒有經過專業訓練的人往往不夠重視姿勢，姿勢的正確與否是直接關係到發聲時各個器官配合的協調姿勢，姿勢的正確了，發聲各部分就能正常地工作，而不正確的姿勢，則往往帶來不正確的聲音。這好比我們的跑步運動員，賽跑時如果沒有正確的跑步姿勢，就會直接影響跑步的速度一樣。

正確的歌唱姿勢是：1、身體自然直立，保持自然放鬆，這裏的放鬆絕不是鬆垮、癱瘓，它應呈現一種積極向上的狀態，也就是精神飽滿的狀態。2、頭部保持於眼睛向前平視稍高的位置，胸部自然挺起，兩肩略下後一點，小腹收縮，兩臂自然垂落，全身有一種積極運動的狀態。3、兩腳一前一後稍分開，前腳着力、身體的重量要平穩，重量落在雙腳上。4、面部，眼神要自然生動，眉、眼、嘴是五官中的重要部位，眼睛是心靈的窗户，因此在演唱中眼睛切記應當張大一些，不要眯起眼，虛着唱歌。5、嘴巴是歌唱的喇叭，應當張得開，放得松，切忌緊咬牙關。6、還有歌唱時下頜收回，正確的感覺應該是彷彿由小腹到兩眉之間形成一條直線，脖子和後背、腰部連成一線，這樣才使氣息暢通無阻。7、演唱時可根據歌曲的內在情感賦予適當的動作，但動作要簡練大方，切忌矯揉造作，畫蛇添足。坐唱的姿勢與站立時的要求一樣，但要注意腰部挺直而不僵硬，也不要倚在椅背上，注意臀部不要坐滿整個凳面，約坐1/3的面積，兩腳稍分開，自然彎曲，不能蹺腿坐，也不能兩腿交叉疊起。

學習正確的歌唱呼吸乃是歌唱藝術最重要和最必要的基礎。由呼吸控制的歌聲才是聲樂，呼吸是歌唱的原動力。聲樂界有“誰懂得呼吸，誰就會唱歌”之説，説明了呼吸在歌唱中的重要性，它確實是歌唱者首先應該學會的一項基本功。

歌唱時的呼吸與日常生活中説話的呼吸是不大一樣的。在日常生活中，人們通過説話交流思想感情，因為一般距離較近時所需音量就較小，氣息較淺，不用很大的力度，也不用傳得很遠，而且我們説話連續用嗓時間長了，嗓音就容易疲勞，這種説話的呼吸若用於唱歌就顯得不能勝任了。唱歌是為了抒發情感，是要唱給別人聽的。歌唱時面對的往往是大庭廣眾，須將歌聲傳至每個角落，因而要求聲音既要有一定的音量，又要有一定的力度變化，要有長時間歌唱的能力，並要求根據歌曲的需要，或長、或短、或強、或弱、或高、或低地有控制地輸送氣息，要做到這些，就不是簡單的事了。所以歌唱時的呼吸作為一種藝術手段，有它自身特有的一套規律和方法，它是一項技術性問題，是後天訓練出來的。

呼吸運動包含着吸氣和吐氣兩個過程。

1、吸氣

用口、鼻垂直向下吸氣，將氣吸到肺的底部，注意不可抬肩，吸入氣息時使下肋骨附近擴張起來，腹部方面，橫膈膜逐漸擴張，使腹部向前及左右兩側膨脹，小腹則要用力收縮，不擴張。背部要挺立，脊柱幾乎是不動的，但它的兩側卻是可以動的，而且也是必須向下和向左右擴張的，這時氣推向兩側與背後並貯在那裏，保持住然後再緩緩將氣吐出。

2、吐氣

唱歌用氣時，仍要保持吸氣狀態。這點很重要，就好比給自行車打足了氣，不能一下子放鬆了，這裏還有一個保持呼吸的問題，要保持住氣息，就必須在唱的過程中永遠保持吸氣的狀態，控制住氣息徐徐吐出，要節省用氣，均勻地吐氣，這就是所謂氣息的對抗。在呼和吸的過程中，要注意呼吸僵硬的感覺，整個身體表情都應該是積極放鬆的，緊張的部位就是橫膈膜、兩肋，兩肋就像是一隻充足的氣球一樣，我們要讓聲音坐在上面，往下拉，不能讓氣球往上浮起來，也就是説要把氣息拉住，不能讓它提上來，這就牽涉到一個氣息支點的問題。

3、唱歌時要有氣息支持點

支持點也就是聲音要有一個立足的地方，這個立足點也就是以橫膈膜及下肋兩側做支持點，當我們咳嗽或笑的時候，可以直接感覺到它的支持作用。沒有經過呼吸訓練的人，常常唱歌時，臉紅脖子粗的，青筋直暴，歌聲僵直，高音上不去，低音下不來等等，都是與氣息支持點沒有保持住有關。反之，我們掌握了呼吸方法，有了支持點的感覺，那麼，當我閃歌唱發聲時，便會感到聲音彷彿落在我們所控制的氣息上，也就是説聲音是由呼吸來支持了，這種聲音不但悦耳，而且能強弱自如地做出各種變化來。

4、不同的樂句用氣是不同的

我們在進行胸腹式呼吸時，呼吸氣勢的強弱、吐氣的方法要根據所唱歌曲（或樂句）的不同要求有所不同。下面我們就介紹幾種不同的呼吸練習法。

（1）緩吸緩呼 這是我們在訓練和歌唱時常常採用的方法。就是胸腔自然挺起，用口、鼻將氣息慢慢吸到肺葉下部，橫隔膜下降，兩肋肌肉向外擴張（也就是腰圍擴張），小腹向內微收。這種吸氣要求自然放鬆，平穩柔和地進行，就像我們去聞花的芳香時的感覺一樣，聞花的感覺使我們吸氣吸得深，就像做深呼吸運動一樣，但吸氣時不要用太大的力，只要輕輕地挺住胸廓和上腹部，然後慢慢呼氣。呼氣時，注意保持吸氣狀態，控制住兩肋和橫膈膜，也就是控制住了氣息，使之平穩、均勻、持續、連貫地慢慢吐出。有一種感覺可以幫助我們體會呼氣時下肋和橫隔膜的保持狀態：就是在緩吸後做慢慢地吹掉桌上的灰塵的動作，這裏需要長長地吹氣，也就是在做長音的呼氣練習，我們常説：“長音像吹灰，短音像吹蠟”，是一種吐氣的感覺。

（2）急吸急呼 急吸就是在很短的時間內，通過口、鼻迅速把氣息促而深入地吸到肺葉下部，並將氣息保持住，然後，按照緩呼的要求而呼出。我們在演唱實踐中經常要用到的，因為在歌曲的句與句之間、字與字之間的吸氣不通話你有很長的停頓時間，往往採用“偷氣”的辦法來吸入且要吸得不讓人發現，這就是急吸緩呼的作用。為了培養呼吸的控制力，我們可以採取一些練習曲及歌曲中的某些樂句做帶詞的練習，效果較好。卡魯索説過，歌者能否踏上成功之路，首先要看他對於呼吸器官的操縱和運用，是否建立了強固的基礎。

歌唱時的發聲和説話時的發聲是不完全一樣的，説話式的唱歌或放大了的説話，都是不對的，這會沒有色彩，不是音樂化了的發聲。所以説説話的發聲是不能適應歌唱的的需要的，我們必須講究發聲方法，幫助學唱歌的人把普通的聲帶磨鍊成能發出優美、動聽、有持久力的合乎科學方法的、有藝術感染力的聲音來。

喉頭和聲帶，是歌唱的發聲器官，是歌唱的核心部位，是通向整體歌唱的要塞，是打開歌唱藝術寶庫的金鑰匙。因此，瞭解和搞清喉頭與聲帶在歌唱時應處的位置和狀態是非常必要的。一般來説，歌唱時喉頭位置應該比平時説話時偏低一些（就像我們深吸氣時的喉頭感覺，因為吸氣時的喉位，比靜止時的喉位略低一點）有很多人把喉頭處於吸氣時的位置稱為“水平位”。在歌唱時字與字、句與句的轉換中，喉頭要始終處於這一位置，而不應做離開水平位的向上、向下，或向左、向右的移動，當然喉頭位置的穩定是在運動中的相對穩定，而不是僵死不動的穩定。就像浮在水面上的皮球永遠穩定在水面上的道理一樣，若把皮球比做喉頭，皮球浮在水面的狀態就好像喉頭穩定在吸氣位的狀態一樣。所以歌唱時的喉頭位置應始終處於低而自如的穩定位置和喉頭壁打開的狀態。

在歌唱訓練中“打開喉嚨”是十分重要的中心環節，它直接影響到聲音的好壞。“打開喉嚨”也就是將喉頭穩定在正確的位置上，口蓋積極向上收縮成拱形，舌根放鬆，平放在下牙齒後，牙關打開，下巴放鬆自然放下而稍後拉，這時候的喉嚨是打開的。那麼如何能幫助初學者“打開喉嚨”呢？

（1）“打哈欠”的狀態 “打哈欠”狀態可以讓口腔打開自然，放鬆，口蓋抬起，口腔內空間增長增大。所以在唱歌時，咽喉不要閉塞，要使咽喉張開，讓氣息自如地送出來，“哈欠”狀態確實是打開喉嚨的好辦法，也使歌唱者保證了一個很好的演唱狀態。在平時練習時，還可以用閉嘴的“打哈欠”，閉口打哈欠的時候，裏邊的狀態也是開的、抬的，如果我們在唱歌的時候都能保持這個狀態的話，那你的聲音就不會是“白”的、“扁”的了，你的聲音就會是“豎的”、“圓的”了。

（2）用“微笑”狀態來打開喉嚨 我們講的“微笑”不是光笑，而指的是把“笑肌”抬起來。“笑肌”抬起是要鼻、咽腔打開，大牙關打開，面部兩邊的笑肌（顴骨）呈微笑狀，這樣的微笑狀態可以使你的喉嚨打開，可以使你獲得高位置的聲音。“歌唱狀態就是裏邊的哈欠，處頭的微笑”，這話很精闢。

中聲區是唱歌的基礎，沒有良好的中聲區，就談不到其他的一切。我們應當重視中聲區的練習，多在中聲區下功夫，不要急於唱很高的音。練習時，我們先從中聲區以中、小音量練習開始，經過相當一段時間的鞏固以後，再慢慢向較高一點或較低一點的音域發展，初學者一定要遵循由易而難的循序漸進的原則，否則一開始就猛練高音，不但不會獲得正確的高音，反而會毀壞聲帶。中聲區應該輕鬆流暢，不費力，這樣才能往上發展，為演唱高音打開通路。中聲區的聲音不要強求音量，而是要自然自如，要求音色優美和聲音的靈活性。每個聲部的重要音區都是中聲區。中聲區要做到吸氣深，呼吸力求自然，有彈性，積極向上，有支持點，喉頭穩定鬆弛，不論唱高、低不同的音，喉頭的感覺都在一個位置上，聲音要往外送，但又要使聲音從頭到尾保持在同一音型和位置上。我們常比喻説“聲音要像穿珍珠一樣，把每個音穿在一條線上”等等，就是説聲音要連貫、統一、圓潤。

正確的唱歌姿勢，不僅是歌唱者良好的心態的表現，而且還關係到氣息的運用，共鳴的調節以及歌唱的效果，在訓練時，應讓學生養成良好的演唱習慣，做到兩眼平視有神，下頜內收，頸直不緊張，脊柱挺直，小腹微收，腰部穩定。

説到這個話題，就有些茫然，因為這是最不好用言語表達的東西。我在唱歌之前，練美聲兩年，給我的感悟很深，氣息基礎對我的幫助很大。一般沒有學過聲樂的人發聲很平，就用平常説話的位置（嗓子）發音，我們叫它聲音發“白”，沒有色彩、沒有過濾。以下我就表述一下美聲練聲的方法。

聲音應該以小腹為根源，想象聲音透過後脊樑，到腦後，到口腔後根，整個聲音應是豎立的，靠後的。請找一找這樣的感覺：你大口咬一口蘋果，露出上牙齒，在一口咬下去的同時，發出“嗯”的聲音，感覺聲音在口腔後部和鼻腔上部的位置，這就是美聲發聲的一個共鳴點。接下來把氣息下沉，小腹膨脹，稍在小腹用力一頂，在剛才的位置發聲，男聲喉結壓下，女聲多注重聲音在腦後靠上的位置，你會發現聲音比以前要大多了。經常靠牆練習有助於發聲，因為靠牆可以接觸你的後脊樑，讓你更容易找到感覺，並且胸腔的共鳴能和牆產生共振，讓你更容易找到胸腔共鳴的感覺。先從“米～媽”的練習開始，逐步升高，有助於練習高音氣息；再從高往低練習，這樣反覆，總有一天你會找到感覺的。美聲講究“通透”，經常想象自己的聲音是豎立的，而不是扁平的；另外還講究的是“共鳴”，聲音通過胸腔或胸腔以上的共鳴後，會很圓潤、飽滿。要體會共鳴，你可以這樣做：閉上嘴巴，發出“嗯”的音，稍帶點深情的感覺，“嗯”的長一點，會感覺頭和胸前在震動，如果氣息好，這種共鳴會給你的聲音添色不少。仔細聽聽一些高大的美國人講話，就會知道什麼叫胸腔共鳴了（外國人的胸腔結構更容易產生共鳴）。

另外還要提到的是肺活量，歌手演唱需要較大的肺活量，比如一些很長、不換氣的某句旋律，可不要唱完以後面紅耳赤、只喘粗氣。肺活量要經常鍛鍊身體才能保持。還有就是掌握一定的技巧可以彌補一些肺活量不足的現象。首先就要練氣息，好的發聲方法它能很好的控制聲音通過嗓門的流量，比如唱到“……不怕你背叛我……”這一句時，氣息不穩的歌手可能一下就把“怕”字的音以爆破的方式唱出來，一下就把本來肺活量不足的氣放跑了，如果後面有不換氣的長句不把他憋死才怪。而氣息功底好的歌手能控制這些爆音的流量，演唱時話筒也不會出現一些撲聲。所以我建議大家練聲的時候嘴前放一盞蠟燭，儘量練聲時保持蠟燭不搖晃吧！這樣你的氣就會保持在你的體內長一些時間。想想你是一直往外呼氣堅持得久還是憋住不出氣保持得久呢？當然這還需要歌手要放鬆，不要緊張，一緊張，心臟跳動加快，你的氣息就更穩不住了。

這裏就只能講這麼多，這些是要靠感悟的。不過需要提醒的是，練聲是演唱流行歌曲的基礎，千萬不要用練聲的方法直白地演繹流行歌，那樣就過於做作，就會像閻維文唱《一無所有》。

關於流行歌曲的用嗓，我的觀點是隻要符合歌曲意境，要喊要破也未嘗不可，但這些都是美聲中絕對禁止的，所以我們要取長補短，因為我們不是為了唱美聲而練美聲，我們是為了唱好通俗才練美聲，就像武術要練馬步一樣，你見過打架的時候蹲着馬步打的嗎？

有朋友説這樣的表述很難理解，要我説説流行歌手裏誰的氣息很通透，就照着感覺去學更容易領悟，這也是一個有效的方法。個人認為，女歌手你們就多聽一下“張惠妹”的吧，她可是天生通透的氣息；男歌手就多揣摩一下“滿文軍”的吧，他可是真正靠氣息在唱歌的，另外，張學友的氣息很好，但對於教學，滿文軍更適合。

這是朋友們最喜歡問的一個問題，用他們的話，因為高音“夠酷”，呵呵！再次補充一下，好的演唱要綜合很多方面，不能説高音越高就是唱得越好。確實，很好的高音能給歌曲的高潮部分增添渲染力，但奉勸朋友們不要只知道高音的價值而忽略中低音，其實飽滿的中低音也很有感染力。

唱高音的時候，氣息一定是以小腹、丹田為根基的，京腔講究“丹田氣”也是指的這種發聲位置。

找找感覺1：如果你是一個女孩，鞋子上突然有一隻老鼠，你會怎樣？估計會“啊～”的一聲長鳴，並且還有“假聲”的發聲位置。等你平靜之後，你在“啊～”一下看，大多數再也“啊”不上去了。為何？因為你收到驚嚇的的那一刻，你的小腹在緊張，（想想被驚嚇的感覺，是不是全身肌肉繃緊？）正因為有了這樣的根基，加上一股強大的氣流（可以理解成唱歌的氣息），直衝嗓子眼，聲音不高才怪。所以，你可以把飆高音的感覺理解成“緊張”、“振作”，記住，一切以小腹為根基，要唱高音不是抬起頭往上扯的，是感覺重心向下的一種反彈力。

找找感覺2：見過橡皮水管嗎？要水管裏的水飆向更遠怎麼辦？掐緊水管前端，縫隙一小，壓力增大，水就衝得更遠。其實高音不一定要音量很大，有些歌手演唱高音時唱出很大的聲音，我們説那是用力氣和肺活量在唱，而不是在用氣息和技巧在唱。想象水龍頭理論，應該可以悟出些道理。

找找感覺3：地上有一塊很大的石頭，把它搬起來吧。你一彎腰，嘴裏數數：“一、二、三、走……”，我想這個“走”字你一定用了氣息。我不多説了，感覺一下吧，身邊有些什麼重的……呵呵！這只是一些我創立的讓你感覺氣息的方法，不正規，但很有效。

還要告訴大家一點，表現高音的能力與你本身嗓子條件有關，如果嗓子天生有很大的優勢，比如“孫楠”就是典型的高嗓子，高音演繹不會那麼費力。嗓音條件不好的歌手就要靠大量的氣息和方法了，但不管是嗓音條件好或不好，聲音都是通過氣息唱出來的，就像香煙要通過過濾嘴一樣，聲音過濾一下會更美。

另外我還告訴大家一種心理方法，高音時想象你是在面對廣闊的大海高歌，望不到邊的海天一色，這樣的風光不值得你柔情歌唱嗎？

造成肺活量檢測數值連年下降的原因有很多，其中最主要的原因是：缺乏有效的體育鍛煉方法和沒有充足的體育鍛煉時間。鍛鍊肺活量的方法有很多下面就簡單介紹三種。

方法一 經常性的做一些擴胸、振臂等徒手操練習。

方法二 耐久跑練習，注意要堅持經常、跑和呼吸配合、距離適當、強度不宜大。

方法三 練習潛水或游泳，在水中不但手臂要不停的划水，還要克服水的阻力呼吸，是鍛鍊提高肺活量的好方法。

鍛鍊提高肺活量的方法還有：踢足球、打籃球、折返跑等等很多。需要注意的是不管選擇那一種方法，都要持之以恆經常練習才能有效。

以上這些鍛鍊的機制是：增加呼吸肌的力量，提高肺的彈性，使呼吸的深度加大、加深，提高和改善肺呼吸的效率和機能，從而達到提高肺活量檢測數值的目的。

簡要地説，就是將歌曲演唱中對聲音所需求的各種技術環節，通過有規律、有步驟的發聲練習，逐步提高歌唱發聲的生理機能，調節各歌唱器官的協作運動，養成良好的歌唱狀態。

所以必須明確我們練聲的目的，而不是簡單的“開開聲”而已。

首先要了解和熟記歌唱發聲器官的生理部位及其功能，掌握歌唱發聲的基本原理，通過反覆的練聲及歌唱實踐來消化和驗證其歌唱規律。因此在發聲訓練過程中應注意以下幾點要求：

（1）每位歌唱者一定要充分理解和運用氣息發聲和氣息控制的方法（即橫隔膜的呼吸方法），因此必須明確呼吸的重要性，重視練好歌唱呼吸的基本功。

（2）打開喉嚨，穩定喉頭，是歌唱基本功訓練的核心，正確的喉頭位置是協調呼吸器官的運動，獲得穩定、流暢聲音效果的關鍵。

（3）要恰當地運用好歌唱的共鳴，要使聲音傳得遠，充滿劇場，且圓潤，優美動聽。

歌唱者通過母音的轉換，穩定喉頭打開口腔，調節氣息等手段，把聲音振響在鼻咽腔以上的高位置頭腔共鳴點上，來增大音量，擴展音域，美化音色，統一聲區，使高、中、低三個聲區的聲音協調一致，天衣無縫，走動自如靈活。

（4）正確的發聲要與正確的咬字、吐字相結合。

通過字、聲結合的練習來提高唇、齒、舌的靈活運動能力，使之更完美而生動地表現歌曲和情感和內容。

（5）在歌唱發聲時，還要注意對音準、節奏的訓練，通過發聲練習，逐步掌握連、頓、強、弱等全面的歌唱發聲技巧，豐富歌曲的表現手段，增強歌曲演唱能力。

（6）每次練習時，都要保持正確的歌唱姿勢，正確的歌唱姿勢是進入良好歌唱狀態的前提。

（7）在練聲、唱歌前，一定要摒除一切雜念，（要有良好的歌唱慾望），要充滿信心、放鬆自如地進入歌唱狀態，否則是唱不好歌的。

（8）從開始練聲起，就要同音樂結合起來，即練聲也要有良好的樂感。音程、音階一方面是肌肉、音準、氣息、共鳴等方面的技術練習，同時它們又都是樂曲的組成部分，要給它們以音樂的活力和生命。

因此練聲一開始，要求每個歌唱者把音程、音階、練聲樂句也唱得悦耳、動聽。

以上我們可以領悟到，在歌唱發聲的過程中，呼吸、共鳴、吐字、表現缺一不行，它們是相互聯繫、相互促進、相輔相成的，這就是我們所要求的“整體歌唱”的涵義。

歌唱發聲基本功的練習，一般按音域進展的規律，可分為三個階段進行。

第一階段

以中聲區訓練為基礎，掌握基本的發聲方法，調節和鍛鍊肌肉以適應歌唱技術的需要。無論哪一個聲部，都應該從中聲區開始訓練。

練中聲區的音相對鞏固後再逐步擴大音域，聲樂學習要從基礎入手，（中聲區是歌唱嗓音發展的基礎），基礎必須打得紮實，要記住“欲速則不達”的道理。

第二階段

是中聲區的基礎上，適當擴展音域，加強氣息與共鳴的配合訓練，練好過渡聲區（即換聲區的訓練），為進入“頭聲區”的訓練打好基礎。（第二階段的練習是關鍵的一環，需要花費的時間相對也比較長），不要急於唱高音，要沉得住氣，等這段音域鞏固後，再進入高聲區的練習。

第三階段

高聲區的練習可以在比較鞏固上兩個階段的基礎上加強音量音高的訓練，進一步擴大音域，使各聲種達到理想的音高範圍。

這個階級的練習要特別注意高、中、低三個聲區的統一，音的過渡不要發生裂痕和疙瘩，重點是加強“頭聲區”的訓練，獲取高位置的頭腔共鳴，從而達到統一聲區的目標。

這樣我們就可以唱一般難度較大的歌曲了。

發聲練習開始的時候，必然會遇到如何起第一個音的問題，我們稱它為歌唱時的“起音”或“起聲”。歌唱的起聲可分為“激起聲”、“軟起聲”、“舒起聲”。

1、激起聲

是當吸氣完畢後，胸腔保持不動，聲帶先自然閉合，然後，再以恰當的氣息衝擊聲帶使之振動發聲，這樣發出來的聲音結實有力，我們在發聲訓練如頓音、跳音的練習中常常使用，也用這種方法糾正聲帶漏氣的毛病。此時與之相應的呼吸方法往往採用急吸急呼。

2、軟起聲

軟起聲是聲帶在開始閉合的動作時，氣息也同時往外送，開聲門與氣息振動聲帶同時進行。

這種方法氣息的衝擊力比較“激起聲”要柔和，發出的聲音比較平穩、舒展。

我們發聲訓練中也常常在練連音和長音中採用，同時也用“軟起聲”的發音方法來糾正喉音的毛病，與之相應的呼吸方法往往採用緩吸緩呼法。

3、舒起聲

舒起聲是聲門先開，然後氣息再振動聲帶，它的特點是先出氣而後發聲，像嘆氣一樣。

在勞動號子中，常常用到這種起聲法。

這種方法可用來糾正“聲音過於僵硬”的毛病，在“通俗唱法”中使用較多，較口語化。

總之，歌唱的起音首先要精神飽滿，全身協調，根據不同類型的練聲曲例來確定起音的方法，注意起音的音量不要過分強，以舒適的mf或mp音量為合適。

聲音失聲是那些需要長時間講話或不正確使用喉嚨的人，時常碰到的困擾。如果持續超過兩週以上，最好找耳鼻喉科醫師檢查與治療。 一般而言，禁聲休息是治療聲音的最佳方法，至於聲帶長繭也並非一定要開刀，可先做語言治療，當結節過大或語言治療無效時，才必須接受喉內視鏡顯微手術。 以下是一些日常生活上保護嗓音的妙方：（一）限制工作之外的説話時間，減少不必要的長時間聊天或打電話。（二）使用適當的音量説話，善用麥克風以應付不足之音量。（三）説話速度要慢，説話之間要常停頓吸氣，一句話不要拉的太長。（四）説話音調不宜太低或過高，而且每一句話的重音不要放前綴。（五）悄悄話是不正確的説話方式。（六）長時間講話時，應多喝温開水保持咽喉濕潤。（七）儘量用腹部（即丹田）輕鬆發聲，不要用胸部或繃緊脖子肌肉的方式講話。（八）不抽煙、喝酒，勿吃辛辣油炸類食物，如濃茶、咖啡、辣椒、巧克力、冷飲等。（九）應避免用力清喉嚨、咳嗽等動作。（十）充足的睡眠，就寢之前不要吃太多東西。（十一）適當之運動，常保持心情愉快與放鬆。（十二）感冒時應儘量減少説話，此時更須多喝温開水與聲帶保養。（十三）喉糖、羅漢果、枇杷膏或胖大海等，只能稍微緩解症狀，不可過度依賴。

冬季氣候寒冷，空氣乾燥，人們常常感到嗓子不舒服。其實，由於天氣變化，呼吸道抵抗病菌能力下降，冬季咽喉炎的發病率會增加。因此，冬季保護嗓子尤為重要。李教授認為，在增強保護意識、瞭解咽喉炎發病原因的前提下，要從注意保暖、忌辛辣戒煙酒等生活小事上做到防治咽喉炎，保護好嗓子。

李教授強調，在冬季的感冒患者中，大約有15%的人治癒數月仍然咳嗽不止，嚴重的甚至聲音不自然，其實他們並不是反覆感冒，而是患上了咽喉炎。咽喉炎是咽喉部黏膜的炎症，易發於冬春季節，兒童成人均可發病，有急性、慢性之分。急性咽喉炎一般初起為鼻病毒、冠狀病毒、流感病毒等侵襲鼻腔，繼而咽喉部組織感染；慢性咽喉炎多為上呼吸道感染後的結果，由咽喉部的感染所致。

據介紹，咽喉炎的發病原因很多：吸煙多、飲酒頻、睡眠少、空氣質量不良、錯誤用嗓以及不當的飲食，都可能產生咽部炎症。李教授舉例，平時大聲吼喊導致聲帶及咽部充血，加之室外作業呼吸道受病菌侵犯，就會感到咽部不適、聲音不自然。還有的人在冬天為了發汗驅寒，經常吃羊肉、狗肉等食品，這些食物均屬“發物”，易使人“上火”，患上咽喉炎。

一些冬季易發病如感冒、哮喘、咽喉炎甚至肺炎等呼吸疾病的發生，都與生活在不良環境中有關。咽喉炎的發病尤其與口鼻、身體不注意保暖有關。為此，專家建議：睡覺時房間內温度不要太冷；早晨起牀要及時穿衣服；洗澡或洗髮後及時擦乾身體、吹乾頭髮；冷天早晨出門或騎車帶上口罩，使口鼻不受乾冷空氣的刺激。

另外，還要注意室內空氣質量。冬季用火爐烤火時應保持室內空氣流通，使煙氣散到室外；用暖氣取暖時應注意室內不要太乾燥，可使用加濕器，夜間地面可稍灑些水，以保持空氣濕潤。

想要有效預防咽喉炎，生活上也要注意忌口。首先要戒煙酒，由於煙酒既刺激咽喉又使機體功能受損，所以要堅決戒除。其次是忌辛辣食物，北方氣候乾燥，應該多吃些青菜、水果，多飲水。此外，鍛鍊身體，增強防禦能力，不要過度疲勞或熬夜，儘量保證睡眠充足。避免生冷食品，多吃新鮮食物或含蛋白質多的食物，如魚、牛奶、大豆等，都是保護嗓子的好辦法。