Samuel Ramey

塞繆爾·雷米在高中和大學期間就活躍在音樂領域。他就讀於堪薩斯州曼哈頓的堪薩斯州立大學，而後在威奇托州立大學學習聲樂，於1968年獲得音樂學士學位。 ^[2] 

70年代，雷米開始在在紐約市歌劇院嶄露頭角，1973年3月他首次亮相於《卡門》，扮演祖尼加。沒過幾個演出季他就成為了歌劇院的首席男低音。 ^[2] 

隨着曲目的擴展，雷米的演出逐漸遍佈全球。1976年他在格林德伯恩藝術節出演了莫扎特的《費加羅的婚禮》，並於1979年在芝加哥抒情歌劇院和舊金山歌劇院首次登台。1981年，他第一次亮相於歌劇院之王：意大利米蘭的斯卡拉歌劇院，並在莫扎特創作歌劇的城市維也納國家歌劇院演唱莫扎特歌劇中的費加羅。他在漢堡國家歌劇院、巴黎歌劇院、阿姆斯特丹的荷蘭歌劇院、倫敦考文特花園等地的演出均獲得了成功。 ^[3] 

在20世紀80年代和90年代餘下的時間裏，塞繆爾·雷米一直勢不可擋。從1981年到1989年，他在佩薩羅音樂節中出演各種羅西尼角色。1984年，他在著名的莫扎特電影傳記《莫札特傳》的原聲配樂中演唱了費加羅的部分。同年在紐約大都會歌劇院，雷米以亨德爾的《雷納爾多》（Rinaldo）中所飾演阿爾甘特（Argante）完成了其輝煌的首演。1987年，他在薩爾茨堡音樂節上首次登台，扮演莫扎特筆下最著名的誘惑者唐璜。隨後，他在世界各地的主要歌劇院進行演出，並在音樂會中與世界各大管絃樂隊合作。 ^[3-4] 

塞繆爾·雷米一直是音樂界最重要的低音和低音男中音演繹者。憑藉其驚人的技術多樣性，他擁有大量令人印象深刻的劇目，幾乎涵蓋了從十八世紀到二十世紀的每一種音樂風格。他非凡的聲樂技巧、優雅的舞台表演和出色的戲劇能力，使他塑造出各種千差萬別的經典人物形象。一方面他的速度，靈活性和音域可以使其出色地演繹亨德爾、莫扎特、羅西尼、多尼采蒂和貝里尼的作品；另一方面其力度和在更大的禮堂中演繹的能力又完全可以滿足19世紀後期流行的戲劇性低音的要求，勝任威爾第、博伊託和普契尼的歌劇。塞繆爾·雷米在這兩個領域都取得了罕見的成功，在公眾和評論界都贏得了廣泛的讚譽。雷米獨特的才華為世界領先的劇院提供了一個機會來擴大他們的劇目和呈現的作品，特別是專門為男低音創作的作品，如威爾第的《阿提拉》、羅西尼的《穆罕默德二世》和馬塞內的《堂吉訶德》。他幾乎可以説是以一己之力擴展了各大公司的劇目庫，為展示專門為男低音創作的作品提供了絕佳的理由。 ^[2-3] 

塞繆爾·雷米是全世界一線歌劇院的常客，他曾在大都會歌劇院、斯卡拉歌劇院、皇家歌劇院、考文特花園、維也納國家歌劇院、巴黎歌劇院、維羅納競技場、柏林德意志歌劇院、舊金山歌劇院、芝加哥抒情歌劇院、休斯頓大歌劇院、以及慕尼黑歌劇院、漢堡歌劇院、日內瓦歌劇院、佛羅倫薩歌劇院等世界各地的主要歌劇院舞台上登台演出。在音樂會上，他曾與倫敦愛樂樂團、紐約愛樂樂團、柏林愛樂樂團、維也納愛樂樂團、拉斯卡拉樂團、國家交響樂團以及芝加哥、費城、克利夫蘭和舊金山交響樂團合作演出。在其職業生涯中，塞繆爾·雷米幾乎與當代所有著名指揮家合作過，包括阿巴多、伯恩斯坦、卡拉揚、喬治·索爾蒂、詹姆斯·康隆、科林·戴維斯、瓦萊裏·格吉耶夫、伯納德·海廷克、詹姆斯·萊文、洛林·馬澤爾、裏卡多·穆蒂、肯特·長野、小澤征爾、西蒙·拉特爾、朱利葉斯·魯德爾等。 ^[3] 

塞繆爾·雷米是歷史上發行唱片最多的男低音歌唱家。他的80多張唱片包括完整的歌劇、詠歎調、交響樂作品、獨唱，以及各大唱片公司的流行跨界專輯。他的唱片幾乎囊括了每一個主要獎項，包括格萊美獎、Gran Prix du Disc大獎，以及Stereo Review和Opera News等雜誌的年度最佳獎。同時雷米也有豐富的影像作品，他參與錄製了大都會歌劇院的《唐璜》、《卡門》、《藍鬍子公爵的城堡》、《賽密拉米德》、《納布科》、《倫巴第人》、《燕子》、《圖蘭朵》；舊金山歌劇院的《梅菲斯托費勒》；格林德伯恩音樂節的《浪子的歷程》；斯卡拉歌劇院的《阿提拉》和《唐卡洛》；薩爾茨堡音樂節的《唐璜》等。 ^[3] 

2002年與第三任妻子林奇·拉森（lindey Larsen）結婚，育有一子Samuel Guy。 ^[5] 

格萊美獎（Grammy Awards） ^[6]  ：

1998年法國文化部授勳：司令勳章。 ^[3]