馬雷夏爾

1919年馬雷夏爾初次登台，在尼基什、魏因加特納的指揮下，演奏了海頓、聖桑和拉羅的協奏曲從而步入大提琴大家的行列。

馬雷夏爾的演奏以音色為契機，對作品的內心世界、外在表現等所有方面都極盡法國式的色彩，如同把蒂博的小提前改換成大提琴一般，幾乎所有的音符都被他細心地捕捉，可以聆聽出飄逸在其中的纖細婉美的極致。

而且，多數法國作品的獨家演繹和解釋權都由他那洗練的情緒釋放出來。除拉威爾之外，德彪西、米約、普朗克、坦斯曼等等一流的作曲家都有題獻給他的作品，但卻是由於他的演奏才確立了這些曲目的價值。

1935年年初訪日之時，馬雷夏爾已有多張法國錄音的唱片，所以聽眾對其抱有極高的期待，但他沒有辜負那些期待並呈現了完美的演奏。他總是將面部朝向琴側，呈現出沉醉在自己釀成的音樂美酒裏一般的獨特的姿勢，上半身永遠筆直，精確無比的左手技巧總能若無其事地將曲目完美地奏出而且幾無差錯，令人驚歎不已。