韋瓦第計劃

蘇打綠從2007年《無與倫比的美麗》專輯當中《四季狂想》這首歌開始萌芽“韋瓦第計劃”的發想，緊接着在小巨蛋的演唱會也以“春、夏、秋、冬”的主題呈現，蘇打綠認為音樂跟人存在的環境緊緊相系，天地萬物皆依循着四季變化而生存，音樂也因循四季而產生微妙變化，因此開始着手落實“韋瓦第計劃”。因此簡單説明“韋瓦第計劃”就是包含了四個季節 + 四個城市 + 四種情緒+ 四張專輯，蘇打綠將依序逐步實現 ^[1] 

計劃中，“春”在台東屬於温暖的民謠，“夏”在倫敦屬於熱情的搖滾，“秋”在北京屬於憂傷的詩歌，“冬”在柏林屬於莊嚴的古典。原本計劃從原有未發表過的作品中挑選出來適合的主題集結成新專輯，但經過團員的熱烈討論及構想，整張專輯全部重新寫新歌，更完整的表達出《春·日光》的春天概念。每次發新專輯，蘇打綠都會被問到這次是甚麼樣的曲風，但總是無法確切的説出專輯的曲風。經過無數次的各地演出經驗、透過與各個國家音樂交流、分享的過程，蘇打綠發現自己音樂裏就是流露無法定義的風格，主唱青峯獨樹一格的唱腔，團員阿龔古典融合流行的特點，特殊且有相當意境的的中文歌詞總能讓許多人對音樂感受深入，因此可以説蘇打綠的曲風就是“蘇打綠” ^[2] 

2009年，蘇打綠新專輯《春·日光》的正式上市，引爆了他們在音樂上頗具創意和膽量十足的“韋瓦第計劃”。蘇打綠透露，蘇打綠將以四個季節，四個城市，四種情緒製作四張專輯，發動跨國性“音”謀，打造完全“蘇打綠”的曲風。而以“春”字命名的新專輯無疑只是這個計劃的起點。 蘇打綠從開始到現在，做了許多很棒的音樂、參加過各種活動、到過許多地方表演、得到金曲獎多項肯定、在小巨蛋辦了演唱會，蘇打綠做了無數的事情，大家不期待蘇打綠的下一步是什麼？蘇打綠從不會為了想要改變而改變，透過閒聊、不斷溝通、發想，2009蘇打綠決定以“韋瓦第計劃”作全面跨國性突破出擊，蘇打綠也能夠藉由更多機會的觸角，更全心全力投入音樂創作，呈現更驚豔的作品給大家。

2009年9月，蘇打綠以倫敦為主打城市的專輯《夏/狂熱》成為“韋瓦第計劃”的第二站。

由於2010年3月樂團成員鍵盤手兼中提琴手阿龔（龔鈺祺）、同年11月木吉他手阿福（何景揚）相繼入伍，四季音樂韋瓦第計劃只有暫時推遲，他們説：“蘇打綠是六個人的團體，雖然詞曲都寫好，但一定要等他們回來一同編曲、製作專輯”。

2013年，完整的蘇打綠終於來到他們“韋瓦第計劃”第三站《秋：故事》。

時隔兩年之後，蘇打綠在2015年冬季發行了“韋瓦第計劃”的完結篇《冬 未了》，為韋瓦第計劃畫上圓滿句號。 ^[3] 

韋瓦第計劃——四季狂想曲第一部 春·日光

發行時間：2009.5.8

主打城市：台東

主題類型：温暖民謠

主唱髮色：粉紅色

主神：牧神（Pan，潘）

榮譽：專輯入圍第21屆金曲獎最佳樂團獎及最佳專輯製作人獎，歌曲〈日光〉入圍最佳編曲人獎，〈日光〉MV獲得最佳音樂錄像帶獎 ^[4] 

韋瓦第計劃——四季狂想曲第二部 夏/狂熱

發行時間：2009.9.11

主打城市：倫敦

主題類型：熱情搖滾

主唱髮色：綠色

主神：酒神（Dionysus，狄俄尼索斯）

榮譽：專輯入圍第21屆金曲獎最佳樂團

温暖春天輕拂後，緊接着夏天，蘇打綠帶給大家熱情的搖滾。

英國，全球第三大音樂市場。蘇打綠前往倫敦，錄製一張單純、直接、用音符炙熱生命的計劃中第二張專輯[夏 /狂熱]。從音樂製作、配唱、母帶後期處理，蘇打綠的造型、拍照、MV全數都在英國倫敦進行。既然決定前往英國倫敦作專輯，蘇打綠當然做得相當徹底，全數的工作人員從錄音師、錄音助理、樂手、混音師、造型師、髮型師、化妝師、MV導演等都是與在英國當地的工作人員合作。

主打歌《狂熱》一如字面上的意義，就是直接、執着，正宗的英倫搖滾風昂首喧囂着蘇打綠始終激昂的音樂生命力，一如夏天的熱情，狂熱得直接。“狂熱”就是這張專輯的終極精神，十一首歌詞都在表達某一種狂熱，並皆以直接的字彙呈現。一如夏天的熱情，狂熱的直接，專輯定調為搖滾風格，所有的發想皆以搖滾的概念為基礎。學生樂團的青春飛揚、叛逆執着匯合成了奇妙的感官體驗。炮轟一切的衝動、美好理想的堅持，則在昭示着蘇打綠內心永不妥協的自我世界。

韋瓦第計劃——四季狂想曲第三部 秋：故事

發行時間：2013.9.18

主打城市：北京

主題類型：憂傷詩歌

主唱髮色：楓葉紅

主神：穀神（Demeter，得墨忒爾）

榮譽：2013年該專輯奪下2013年度iTunes Store最受歡迎專輯獎 ^[6]  ，專輯中的曲目《我好想你》和《再遇見》分別奪得全球流行音樂金榜年度二十大金曲獎、年度最佳作曲人（吳青峯）和全球流行音樂金榜頒獎禮之“年度進榜最久冠軍歌曲”獎。 ^[7] 

繼「春・日光」、「夏/狂熱」後，「秋：故事」是蘇打綠「韋瓦第計劃」的第三站。走過了台東明媚的民謠春光，倫敦濃厚的搖滾氣息，終於「秋：故事」來到北京。

北京對蘇打綠來説，是一個奇異的城市，新舊交雜，中西並蓄。每一個轉角里，今天還看得見這道牆，明日再看，卻已成挖土機下的碎瓦。城市更迭着那進步，卻也讓人感嘆着未拆解的記憶。看得見最古的歷史，卻也充斥着最新的建築，人們在衚衕中穿梭，卻也在資訊裏浮動。人們在這裏找希望，卻也承受可能失望的風險，追逐中，似乎認同着腳下深厚的土地，卻又同時矛盾地質疑眼前的風景。這種矛盾，其實出現在我們每個人心中，出現在每種不一樣的環境裏。這是我們的城市語言，在進步中惦記永恆，在華麗中懷念樸實，在繁華中想往桃花源追，在被包圍的價值觀中找不到答桉，在獨處的時候渴望卻又害怕誰的出現，在深沉的想念外必須佯裝無傷。

這一切，都被蘇打綠化成歌。文字上，這次的歌詞展現出，來自中文系的青峯深受中國古典文學的影響；音樂上，蘇打綠在擅長的民謠搖滾中，首次嘗試中國風，加入了傳統樂器，古典功底深厚的阿龔在編曲上費盡功夫。於是，我們在文字中看見老莊，看見蘇東坡，看見五柳先生，看見李白。音樂中，小威、馨儀、阿龔這次都貢獻了他們的創作！

秋天的專輯名為故事，除了希望帶給聽者，一篇篇的故事之外，也希望在聽者生活中萬千的故事，有可以投射、可以寄託的一些空間。從開場曲「故事」到最後結束的「小星星」。除了一首一首的歌曲，都是一篇一篇的故事之外，「秋：故事」延續春夏，曲目連結起來，也是一首詩，一則充滿想像的小故事。

韋瓦第計劃四季狂想曲最終章：冬 未了

發行時間：2015年11月4日

主打城市：柏林

主題類型：交響與流行的融合

主唱髮色：冰藍灰色

主神：薛西弗斯神話（Sisyphus）

“這不是一首簡單的小情歌，這是一場不簡單的交響夢。”蘇打綠大膽創新，把交響與流行元素融合，成就了這一張符合柏林符合冬天的沉鬱凝重風格的專輯，也為韋瓦第計劃畫上圓滿句號。曲名上，青峯採用隔行押韻的方法，串聯起冬天的氣息。所有曲名連綴起來是一則小詩，猶如未了的故事。曲風上，蘇打綠打破原有小清新的陳舊概念，為大家展現了一個濃郁的交響的蘇打綠。專輯中除了一張錄音室CD和一張專為交響樂打造的龔鈺祺第一號鋼琴曲CD之外，更是增加一張藍光碟，記錄蘇打綠與德國柏林60人交響樂團共同錄音的實錄MV。歌詞與曲調嚴苛而又雕琢，深邃而又警醒。

此次鍵盤和中提琴手龔鈺祺奉獻了自己的第一號交響樂作品，並且在12首音軌中的交響編曲狠下功夫。蘇打綠在德國的表現受到了德國交響樂大師的盛讚：“非常驚訝他們的音樂有多美妙，融合了流行跟古典的音樂真的非常美好。”

由於中國大陸相關政策法規，該專輯目前未能在大陸發行。 ^[5] 

^[3]