藝術品投資基金

藝術品投資基金是藝術品投資管理機構為藝術品投資市場建立的一種資本投資與運作形式，是指有在藝術品投資市場有特定目的與用途的資金投資形式，是一種間接化的證券投資方式。《中國藝術品市場白皮書》（西沐著）指出：當下，中國藝術品資本市場發展的突破口是藝術品投資基金。

文化部文化市場發展中心研究員西沐指出，中國藝術品市場的金融化是大勢所趨，就情況來看，藝術品資本市場的發育與發展是其核心，而中國藝術品資本市場發展的突破口是藝術品投資基金。

西沐指出，狹義地來看，基金是一種有特定目的和用途的資金，是一種間接的證券投資方式，它的市場發展可能經過三步：

第一步是散户時代；

第二步是機構階段，投資者通過機構來買基金，並通過變現藝術品來獲利 ；

第三步是通過購買藝術品衍生品來實現投資，具體來説，如推出藝術品交易指數，就可以掛牌上市進行交易，而不需藝術品的變現過程。西沐認為，藝術品投資基金只能説剛剛起步，其對藝術品資本市場的突破與帶動意義深遠，特別是教育與示範影響會更大。

2010年關於藝術基金的消息頻頻傳來，先是民生銀行於年初推出“非凡資產管理——藝術品投資計劃2號”，並稱因2007年推出的1號投資計劃收益率良好，贏得市場青睞全額售罄且提前一週結束募集。6月，怡橋財經藝術基金在北京798宣佈成立。

7月3日，德美藝嘉藝術基金在北京歌華藝術交易中心正式發佈，該產品是德美藝嘉聯合興業銀行、北京歌華文化創意產業基金聯合打造的以2010年上海世博主題館參展作品為主要收藏對象的藝術品基金。

2011年4月12日，上海證大文化發展有限公司、上海國際信託有限公司以及中國工商銀行合作推出的藝術品信託基金產品共同推出了國內第一個藝術品陽光基金-香花石·新繪畫藝術基金，基金由原多倫美術館首任館長、原喜馬拉雅拉雅首任館長、證大文化公司首席執行官沈其斌先生親自操盤。

基金的投資標的是國內頂級的國畫和油畫藝術家的代表作品，通過國內外渠道向全球發行，其發行規模預計達到2—3個億。這使得2007年在國內興起的藝術基金再度吸引眾人的眼球，2007年至今國內成立了十多家藝術基金。

相對於“中國藝術基金元年”的2010年，2011年的藝術基金更是厚積薄發、再接再厲，國內的藝術基金在資本的召喚下，來勢兇猛。不同於藝術品的收藏，藝術基金是純逐利的投資理財產品。而從藝術與金融跨界的那天開始，關於各種金融形式的負面新聞從未中斷，對此，中國藝術研究院副院長西沐認為：“隨着退出體制的不斷完善，中國藝術品投資基金會有一個爆發式的發展，可以説，今年與去年相比，藝術品投資基金非但沒有在藝術金融化的一些負面新聞下變得低調或放慢腳步，反而更具爆發性地發展起來。”

營構藝術本體的創作構思設計勞動是自主的、複雜的、個體化的精神生產勞動，具有極強的自由性、主體性和獨創性，是不能集中、批量、標準化生產的。因而，也是不同藝術門類的勞動者獨立的創造。它不是標準化、社會化的生產物，因而，它的價值量沒有、也不能用“社會必要勞動時間”來衡量，是難以與同類勞動進行確切比較的。

當然，藝術本體的價值量並不簡單地等於生產它的單純的“台上1分鐘”的“個別勞動時間”決定的價值量。而是由以創作主體長期訓練的探索性勞動量、反覆練習、排練的實驗性勞動量等“台下10年功”的累積勞動量為依據，以承認藝術創作經驗、藝術傳達和表現的技能技巧、個人稟賦才情的差異、社會影響和時尚因素、以及稀缺程度為基礎的市場認同的個別必要勞動時間決定的價值量。

藝術載體是創作主體外化、物化其構思的審美意象的物質媒介系統。藝術傳達製作勞動創造藝術載體的價值，大致分為三種情況：

一是原創藝術載體。這種創造的勞動具有獨特的個性和風格，是個體化的，其創造的價值量無法用社會必要勞動時間確定。

二是人工複製的藝術載體。這類載體的複製勞動雖然沒有獨創性，但卻需要有豐富的經驗、高超的技藝和嫺熟的技巧，具有傳達製作的模仿性、複雜性。這種勞動同樣是個別的，也是不可比的，其價值量也難以用社會必要勞動時間計量。

三是機械複製的藝術載體。如平面作品的排版、印刷，歌曲磁帶、歌舞、戲劇、影視錄像帶的錄製、複製和光盤的刻錄，電影膠片的拷貝等等都是可以批量、標準化、社會化生產的，其創造的價值是能夠、而且必須由社會必要勞動時間來確定和計量的。