荒原

潘蕾的筆觸所在，引誘我們去察覺到一種現時代的視覺景觀：這是纖巧繁密的技巧語言與自由任性的大塊節奏的相激相蕩，也是斑斕的光影與放縱空間的戲劇性相遇，豐富的浸染肌理與精緻描摹的花草被交織在中西畫技的相互纏繞之中，自由的場景抒寫卻被安置到了強力控制的漫散結構之中。畫家胸臆，大約與我們的時代精神聲氣相通，這裏面或許隱藏着諸如即興、喧囂、逍遙和自由的表現精神，或許也藴含着理性、控制、技術乃至秩序的藝術智性，甚至可以説，這些場景以及這些場景的處理方式，大約可以聆聽到都市戲劇、流行音樂、肢體藝術乃至對於《荒原》敍事等等的幽靈迴盪其間。

作者以《荒原》這首詩為基礎，表現了自身所理解的荒原。人死了會變成什麼呢?會化為灰燼嗎?還是隻剩下冰冷的手機和數據。沒有了肉體，靈魂會去哪裏呢?靈魂如果幻化成為一朵有生命力的花，雖然永遠被死亡的痛苦折磨着，但仍然希望繼續向上生長盛開。作者描繪了被鮮花包圍的象徵生命的建築物，空中的金色樹枝代表着神聖的靈魂。每個人都像一座孤島，與他人毫無距離，隨着科技的發展，信息氾濫而混亂，在混亂的大地上，作者仍然堅信生命的神聖性沒有瓦解並創作了這幅作品。

潘蕾 ^[1]  ，女，1991年出生於貴州遵義，2021年獲得日本武藏野美術大學博士學位，藝術家，四川美術學院教師，日本美學會會員。現工作生活於重慶。