茶馬古道

舞劇《茶馬古道》講述了川藏茶馬古道上，艱難行走的背夫隊伍遭遇了突發泥石流，楊阿媽不幸遇難，留下兩個年幼的兒子，哥哥山生被康定藏族鍋莊主次仁收養，和莊主的女兒格桑梅朵一起生活在鍋莊內；弟弟茶生帶着哥哥留下的長命鎖跟隨背夫回到故鄉學習炒製茶葉的手藝。10年後，抗日戰爭到了關鍵時刻，為了運送抗戰物資，茶生代替受傷的掌拐踏上古道，在鍋莊內與格桑梅朵相識、相戀，兄弟二人也在背夫精神的浸潤下、在家國情仇的激盪中不斷成長和蜕變，演繹了用生命守護古道的感人故事 ^[1]  。

舞劇《茶馬古道》由四川青年編劇吳瑜婷等擔任編劇，青年作曲家顧磊擔任作曲，青年舞美設計師吳宇擔任舞美、道具設計，青年服裝設計師沈龍擔任服裝、人物造型設計，再加上卿慶、苗怡、莊星3位青年編導，整個主創團隊都來自四川，且平均年齡不足40歲 ^[1]  。

據史料記載，川藏茶馬古道全長近4000公里，已有1300多年曆史，屬於茶馬文明古道的中線，海拔落差極大，在這條線路中，有相當一部分區域是無人區。“1000多年的歷史呀，它見證了我們民族多少悲歡離合與家國情懷！”把川藏茶馬古道搬上舞台，是總導演馬東風五六年前就堅持的想法。在她看來，在綿綿數千裏的川藏茶馬古道上，雅安至康定這一段路上的茶葉運輸全靠人力，最為艱難，運茶背夫最為艱辛 ^[1]  。

採風期間，馬東風曾在無數個雲霧繚繞的清晨，與老背夫、鍋莊的後代交流，最終，選擇“背夫”作為作品切入點的原因有三：其一是幾乎沒有馬匹運輸是川藏茶馬古道的客觀事實；其二是選擇馬匹在舞台上呈現很困難，把背夫作為舞蹈藝術的載體來表現恰如其分；其三是作品通過展現背夫在路上登天般的艱辛，可以折射出四川人自古以來樂觀、豁達、堅毅的精神 ^[1]  。

“尤其是抗日戰爭時期，中華民族最為艱苦之時，除了英勇善戰的前方戰士，還有這些不為人知的羣體在為國家的明天默默付出。進一步講，選擇背夫作為劇作表現對象，也是因為他們保家衞國時展現出的頑強及非凡勇氣讓我感動、崇敬。”馬東風説 ^[1]  。

據馬東風介紹，舞劇《茶馬古道》不僅展現了四川背夫的生活，也在舞台上最大限度地展現了四川特色和民族風情。劇中有大量藏民喝茶、撿拾牛糞等生活場景的呈現，其中一段極有韻味的舞蹈“熬茶”的創作靈感就取自康定一座寺廟的熬茶鍋。採風期間，一位來自康定的茶馬古道研究專家表示：“當年寺廟的規模有多大，就看它熬茶的鍋有多大。”馬東風聽後，認為此説法很有意思，便採納運用到舞劇當中。此外，還有背夫的一段“洗腳舞”是呈現背夫生活細節的橋段 ^[1]  。