自畫像

此圖為揚州八怪之一金農73歲時的自畫像。畫中老者身着布衣，持杖側身而立，姿態篤定，神情超然。 ^[2] 

畫幅右側有長段自題識：“古來寫真，在晉則有顧愷之為裴楷圖貌，南齊謝赫為濮肅傳神，唐王維為孟浩然畫像於刺史亭，宋之望寫張九齡真，朱抱一寫張果先生真，李放寫香山居士真，宋林少韞畫希夷先生華山道中像，李士雲畫半山老人騎驢像，何充寫東坡居士真，張大同寫山谷老人摩圍閣小影，皆是傳寫家絕藝也。未有自為寫真者。惟《雲芨七籤》所載唐大中年間，道士吳某引鏡濡毫自寫其貌。餘因用水墨白描法為寫二朝老民七十二歲像，衣紋面相，作一筆畫，陸探微吾其師之：圖成遠寄鄉之舊友鈍丁隱君，隱君不見餘近五載矣，能不思之乎！他日歸江上，與隱君杖履相接，高吟攬勝，吾衰容尚不失山林氣象也。乾隆二十四年閏六月立秋日，金農記於廣陵僧舍之幾節菖蒲憩館。”鈐朱文“金氏壽門”一印。 ^[3] 

此幅自畫像，據自題所署年款“乾隆二十四年”，知為其73歲肖像。是作者為了寄給好友丁隱君所創作的。 ^[4] 

《自畫像》局部(2張)

作品確用減筆白描法，寥寥幾根線條就描畫出“疏髯高顴”的外貌特徵。畫面突出其腦後的絲束髮、手持的一根長杖和寬大拖地的外袍，別無背景，然依仗裝、姿態和道具，即形象傳達出這位老人不同常人的氣質，所謂嗜奇、古怪的“山林氣象”。

作品畫法亦不依傍前人。白描線條起伏頓挫，若斷若連，生澀稚拙，類似書法用筆，與古拙質樸的“漆書”題字呈相同韻味。形象塑造也不求準確，身首比例、手的結構、衣紋皺褶都失之恰當，然誇張地突出若干體貌特徵，使形象更顯鮮明。富有文人畫的特色。 ^[4] 

該圖書法用筆扁方，結體新奇，與畫像兩相對照，可謂珠聯璧合，相得益彰。 ^[5] 

古人畫肖像，多以頭部五官為重點，尤以雙目傳神為最高追求。在《自畫像》中，畫家則把刻畫的重點由人面而移向全體。雖然只是側面，但姿態身段卻非常傳神。整個形象，不求結構的比例的準確，而是在似與不似之間追求筆墨和精神的韻味。從這個意義上來説，《自畫像》是古代文人畫在肖像領域觀念上的一次重大的突破。 ^[5] 

當代作家、畫家馮驥才：這幅畫全用線勾，緩緩行筆中，筆鋒不斷變化，使線條富於奇異的美感和韻味。 ^[6] 

當代書畫家陳振濂：學術研究方面的價值已在長題中見出，至於欣賞方面，則如金農自己所提示的那樣：他以極簡的一筆畫方式，作極傳神的人物形態，其間所包含的神韻的把握、技巧的錘鍊、線條的概括，以及背景純出以空白的空曠處理，在在體現出一個藝術家的高超精湛的修養與素質。 ^[7] 

2009年10月13日，“再蘭亭序”中國書法大展在比利時皇家美術館拉開帷幕，《自畫像》在其中展出。 ^[8] 

2017年10月12日，由北京故宮博物院作為主要參展方的“傳神雅聚——中國明清肖像畫展”在德國柏林開幕，《自畫像》在其中展出。 ^[9] 

金農（1687—1763或1764年），字壽門，號冬心，又號稽留山民、曲江外史、昔耶居士等。浙江仁和（今浙江杭州）人。受業於何焯。乾隆元年以布衣被薦博學鴻詞科，未中，遂遊歷四方，後居揚州，以賣書畫為生。博學多才，工詩文，精篆刻。善山水、人物、花卉，畫風古樸，造形新穎奇古，極具個性，秦祖永《桐蔭論畫》評其“涉筆即古，脱盡畫家習氣”。五十歲後開始繪畫創作，與鄭燮、高翔、汪士慎等人並稱為“揚州八怪”。書法出入楷隸之間，所創“漆書”尤為奇古，頗具特色，富於金石意味，為時人所推重。 ^[10]