皮埃爾·保羅·帕索里尼

1922年3月5日，皮埃爾·保羅·帕索里尼出生於意大利北部的博洛尼亞。童年是在他母親的故鄉弗留利的鄉村度過的，14歲時，他放棄了天主教信仰並開始與教會公開對抗。帕索里尼在博洛尼亞上完中學，1945年從博洛尼亞大學文學系畢業。二戰時曾被徵入伍，戰後他隨家人到弗留利避難，並在當地中學任職，期間他以該地方言發表了詩集《格倫姆西的遺骸》《我們這時代的宗教》，還參加了抵抗運動和僱農暴動。1947年，加入意大利共產黨，同時開始閲讀意大利共產黨精神領袖葛蘭西的著作。1949年，因為同性戀和戀童癖，他被意大利共產黨開除黨籍，並因此丟了教師的工作，他與母親一同離開弗留利來到羅馬生活。1950年代初，他任教於羅馬郊區的貧民窟學校，在此其間，他先後寫了《生活的年輕人》《激動的生活》等反映羅馬貧民生活的小説。此後，他還從事過新聞、政論、文學評論等工作 ^{[3-4]  [6-7]  [8]}  。

皮埃爾·保羅·帕索里尼(5張)

1954年，參與了劇情片《河娘淚》的劇本創作，該片為其編劇處女作 ^[4]  。1955年，創作了長篇小説《生命之子》 ^[4]  。1957年5月26日，參與編劇的劇情片《卡比利亞之夜》上映 ^[7]  ；同年，創作了詩集《葛蘭西的骨灰》 ^[4]  。

1958年3月12日，參與編劇的劇情片《年輕的丈夫們》上映，皮埃爾·保羅·帕索里尼憑藉該片獲得了第11屆戛納國際電影節最佳編劇獎 ^[1]  。

1959年，創作了長篇小説《暴烈的生命》 ^[4]  。1960年2月3日，參與編劇的劇情片《甜蜜的生活》上映 ^[7]  。1961年，皮埃爾·保羅·帕索里尼根據自己的小説拍攝了個人首部電影《寄生蟲》 ^[6]  。

1962年8月31日，編導的劇情片《羅馬媽媽》上映，該片由安娜·瑪格納妮、Ettore Garofolo領銜主演，獲得了第27屆威尼斯國際電影節意大利電影俱樂部獎 ^[2]  ；9月19日，擔任編劇的懸疑電影《死神》上映 ^[7]  。

1963年2月19日，執導的劇情片《軟奶酪》上映，該片是帕索里尼與讓-呂克·戈達爾、烏高·格萊格萊蒂等合作的集錦片《羅戈帕格》的一部分 ^[4]  ，但該片僅上映一次便被羅馬檢察官沒收拷貝，隨後被永久禁映，帕索里尼因“瀆神”和“反耶穌”被判入獄四個月 ^[2-3]  ；4月13日，與Giovanni Guareschi合作拍攝的紀錄片《狂暴》上映，該片是用大量歷史事件的新聞片剪出的 ^[9]  。

1964年9月4日，自編自導的劇情片《馬太福音》上映，該片獲得了第29屆威尼斯國際電影節國際天主教電影視聽協會獎 ^[3]  、評審團特別獎 ^[4]  。1965年5月5日，自編自導的紀錄片《幽會百科》上映。

1966年5月4日，拍攝的寓言電影《大鳥與小鳥》上映 ^[10]  ，該片獲得了第19屆戛納電影節金棕櫚獎提名；同年，發表了電影理論著作《詩意電影》 ^[11]  。

1967年9月3日，執導並出演的劇情片《俄狄浦斯王》上映 ^[12]  ，該片改編自古希臘神話，獲得了第32屆威尼斯國際電影節金獅獎提名。1968年11月27日，自編自導的懸疑電影《定理》上映，該片由特倫斯·斯坦普、勞拉·貝蒂等共同主演 ^[6]  。

1969年9月10日，編導的劇情片《豬圈》上映，該片由皮埃爾·克里蒙地、讓-皮埃爾·利奧德等聯袂主演 ^[10]  ；12月27日，編導的劇情片《美狄亞》上映，該片改編自歐里庇得斯創作的同名悲劇 ^[4]  。

1971年2月16日，拍攝的紀錄短片《薩那的城牆》上映 ^[9]  ；8月25日，執導的愛情冒險電影《十日談》上映 ^[13]  ，該片獲得了第21屆柏林國際電影節銀熊獎-評審團特別獎 ^[5]  。

1972年7月2日，執導的劇情片《坎特伯雷故事》上映，該片改編自傑弗雷·喬叟的同名詩體故事集 ^[14]  ，獲得了第22屆柏林國際電影節金熊獎 ^[5]  。

1974年6月20日，執導的奇幻愛情冒險電影《一千零一夜》上映，該片與《十日談》《坎特伯雷故事》統稱為“生命三部曲”，獲得了第27屆戛納國際電影節主競賽單元評審團大獎 ^[5]  。1975年11月22日，執導的劇情片《索多瑪120天》上映，該片改編自法國性作家薩德侯爵的同名小説 ^[15]  。

皮埃爾·保羅·帕索里尼的父親卡洛是一名迷戀權力的法西斯軍官，出身於沒落的小貴族家庭；母親蘇珊娜來自農民家庭，是堅定的反納粹者。帕索里尼和父親關係緊張，卻非常戀母 ^[12]  。

1975年11月2日，皮埃爾·保羅·帕索里尼的屍體在羅馬郊外一個荒涼的海灘上被發現，已經被亂棍打得不成人形，時年53歲。後來，17歲的男妓朱塞佩·佩羅西被指控謀殺帕索里尼 ^[16]  。

皮埃爾·保羅·帕索里尼是一名業餘畫家，他給自己畫過不少肖像畫，也給很多朋友畫過肖像 ^[17]  。

皮埃爾·保羅·帕索里尼是一名同性戀者，他生前一直在為同性戀者的平等地位而奔走；他視墮胎為法西斯主義行為 ^[3]  。

總起來看皮埃爾·保羅·帕索里尼的電影，可以總結為三段式的：第一階段為現實主義時期，到《馬太福音》為止，突出的特點是“紀實性”，宗教先知的傳道活動也儼然是公元初年的紀錄片；第二階段為超驗主義，至《豬圈》 達於頂點，寓言、象徵和反劇情、反現實得到集中的發揮；第三階段以《生命三部曲》為代表，是一種寫實風格的超驗主義，通俗的劇情片手法將思想擠壓到真空狀態，但又潛藏着引人索解的內涵，他的真實意圖在不動聲色之下令人無法判斷，可以視為他藝術的返璞歸真之境。這三個階段各有不同的藝術特點，但帕索里尼的基本追求是始終未變的：首要的是天主教教義與共產主義思想交互辯駁，構成其作品思想主脈與精神基礎。他不信神，但他又感到沒有神的信仰就沒有靈魂；他嚮往窮人的革命，但他又對窮人的本性和共產主義的實踐感到沮喪失望。在天主教和共產主義兩極之間，他找不到中間出路，自由主義的電影藝術探索成為他思想論證的途徑。

其次，他作品的主角通常是無產階級的代言人或知識分子的象徵者。從第一部《寄生蟲》開始，他的電影主角就是社會最底層的窮人，無論是羅馬貧民區的浪蕩兒，還是阿拉伯街頭的自由民，基本都是社會底層人物；無論是傳教的基督，佈道的小鳥、給中產階級家庭帶來波瀾的青年，還是被男人背叛而又復仇的美狄亞，都是罪惡社會無可倖免的殉難者，用自我犧牲喚起民眾要求社會正義的鬥爭，但由於羣眾的劣根性，或由於他們所信奉的理念並不適合於羣眾，這些殉難者大都失敗了，白白地做出了犧牲。

最後，他的作品真實性與象徵性、文學性與美術性交觸在一起。表面上，他第一階段作品的寫實很符合現實主義的標準，不留神就能把他劃到共產黨批判現實的文藝陣營中去。可實際上，他的寫實流於自然主義，暴露多於分析，表現出意大利文藝傳統“真實主義”的特徵。第二階段的作品形式十分前衞，對電影表現手段進行了多方面的探索，後期作品細節的真實與整體的不確定性更顯示出，主宰他創作的是自由主義，也就是主宰西方知識分子主流的思潮。他的作品多出自經典，幾部超驗色彩甚濃的小品也極像是先鋒文學，與文學的聯繫是顯而易見的。

如此説來，帕索里尼儘管是一個狂判的異端，但其實並未也不會脱離傳統的西方文化環境，他的本質和西方絕大部分知識分子一樣，是一個自由主義者，對被壓迫與歧視者懷抱深切的同情，負有變革社會不合理現狀的責任感，同時有着豐厚的人文底藴。他的思想和創作，是20世紀西方知識分子的一個編影，他身上把知識分子的一些特徵集中化也極端化了，正因如此，他才被追隨者奉為精神教父 ^[4]  。（《電影畫刊》評）

對於皮埃爾·保羅·帕索里尼之死，官方給出的解釋是，17歲的男妓朱塞佩·佩羅西因為帕索里尼對他提出性要求，他表示拒絕後反應失控，才用木棒將其擊打致死，還開着帕索里尼的車對屍體碾壓了數次。最後，佩羅西以少年犯身份被判處9年零2個月徒刑。然而，故事還有無數種版本在流傳。帕索里尼的友人都表示不相信帕索里尼之死只是一起簡單的“桃色事件”，而是一起“政治謀殺”，因為就在帕索里尼去世前一週，他就曾宣稱自己將要被黑手黨謀殺。此外，現場諸多證據表明，僅憑佩羅西一己之力，不可能使帕索里尼受傷如此嚴重。當時的意大利少年法庭庭長阿爾弗雷德·卡洛·莫羅也表示：“陪審團認為諸多證據表明，當晚出現在謀殺現場的不只佩羅西一人。”

2005年，兇手佩羅西翻供，稱對帕索里尼棍棒相加的另有其人，他並沒有參與謀殺，只是因為受到驚嚇倉皇開車離開現場時沒注意到躺倒的帕索里尼，才使得汽車從他的屍體上軋過。不過，當時羅馬檢察署表示，由於缺乏具體的證據，僅憑佩羅西一家之言，無法重新開展調查。2010年3月22日，前羅馬市長瓦爾特·維爾特羅尼發表公開信，向意大利政府施壓，要求重審帕索里尼謀殺案 ^[16]  。

2014年9月6日，由阿貝爾·費拉拉執導，威廉·達福領銜主演的傳記電影《帕索里尼》在第71屆威尼斯國際電影節上映 ^[18]  。

2022年3月5日。是意大利著名導演、詩人、作家皮耶爾·保羅·帕索里尼（Pier Paolo Pasolini）誕辰一百週年。本月起，包括羅馬、洛杉磯、巴塞羅那等世界範圍內的多個城市陸續舉辦各項活動，以紀念這位偉大的藝術家。 ^[20]