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比莉·哈樂黛

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比莉·哈樂黛(Billie Holiday,1915年4月7日—1959年7月17日),真名埃莉諾拉·法根·高夫(Eleanora Fagan Gough),出生於美國賓夕法尼亞州費城,美國爵士樂女歌手、演員。
1929年,比莉·哈樂黛開始在美國紐約市哈林區的夜總會擔任駐唱歌手。演出時,她總是頭戴大梔子花,這成為了她的標誌性裝扮 [1] 1934年,發行個人首支單曲《Your Mother's Son-In-Law》。1935年開始,她開始與泰迪·威爾遜、萊斯特·楊等人合作,事業開始走向高峯。1937年,加入堪薩斯城貝西伯爵管弦樂團的巡迴演出。1938年,受邀擔任阿蒂·肖的管絃樂隊的主唱一職,她因此成為了首位與白人樂隊合作的黑人女性 [3] 
1939年,比莉·哈樂黛在Cafe Society夜總會演唱歌曲《Strange Fruit》,該曲抨擊美國種族隔離時期南方白人動用私刑處決黑人一事,引起社會性轟動。她也因此登上《時代》週刊的封面 [2]  。1941年,發行歌曲《God Bless The Child [4]  ;1944年,發行單曲《Lover Man (Oh Where Can You Be)》;1949年,出演電影《新奧爾良》 [3] 該時期,現代音樂進入高保真唱片時代,她開始錄製專輯和重錄以往的歌曲。20世紀50年代,她發行了《Lady Sings The Blues》《Lady In Satin》等具有影響力的專輯 [3] 
1959年7月17日,比莉·哈樂黛因肝硬化於美國紐約市去世,年僅44歲。1987年,獲得格萊美終身成就獎 [7]  。2000年,因其對爵士樂作出的巨大貢獻,入駐搖滾名人堂 [11] 
本    名
比莉·哈樂黛
外文名
Billie Holiday
民    族
非洲裔
國    籍
美國
出生地
美國賓夕法尼亞州費城
出生日期
1915年4月7日
逝世日期
1959年7月17日
星    座
白羊座
別    名
真名:埃莉諾拉·法根·高夫(Eleanora Fagan Gough)
尊稱:黛夫人(Lady Day)
職    業
歌手、演員

比莉·哈樂黛早年經歷

比莉·哈樂黛出生於賓夕法尼亞州費城(有資料稱她出生於美國馬里蘭州巴爾的摩市,但據比莉·哈樂黛官方網站顯示,費城為其出生地)。她的父親克拉倫斯·霍樂迪是一位音樂人,拋家棄女。而她的母親生下她的時候很小,靠給人們打掃房子為生,但她掙的錢不足以養家。所以母親搬到了收入更高的紐約市,而把女兒留在巴爾的摩市,交給家人照顧 [1]  她的原名叫做埃莉諾拉·法根,《大英百科全書》上寫她的名字是埃莉諾·哈里斯(Elinore Harris),母親改嫁後又跟了繼父姓高夫 [9] 
她家附近有家妓院,為了聽唱片,她幫助妓女擦地板。正是那段時期,她接觸到貝西·史密斯路易斯·阿姆斯特朗的音樂作品,對她產生很大影響,10歲時,她被一名男性性侵,之後她指控強姦犯,但是卻被送進了兒童監獄。1927年,比莉·哈樂黛和母親一起搬進了紐約哈林區。13歲時,她被迫淪為雛妓。一次,她拒絕與一名男子發生關係,但卻被逮捕,在監獄裏待了4個月。2年後,她的母親生病了,她外出找工作,最終,她開始在哈林區的夜總會擔任駐唱歌手。演出時,她總是穿着長長的白色晚禮服,烏黑的頭髮上戴着大大的白花 [1] 這時,她給自己取了藝名比莉·哈樂黛,“比莉”來自於她喜歡的女演員比莉·多夫,而“哈樂黛”來源於她的父親 [9] 
比莉·哈樂黛與比莉·多夫 比莉·哈樂黛與比莉·多夫

比莉·哈樂黛演藝經歷

20世紀30年代早期,比莉·哈樂黛在哈林區夜總會的演唱被音樂製作人約翰·哈蒙德聽到,約翰·哈蒙德因此開始為比莉·哈樂黛製作歌曲 [1] 1933年,通過哥倫比亞唱片公司發行首支單曲《Your Mother's Son-In-Law》,本尼·古德曼為其伴奏 [10]  。之後,她又發行了單曲《Riffin' the Scotch》。1935年,簽約約翰·哈蒙德的布倫瑞克唱片公司,開始與泰迪·威爾遜合作,這段時期他們錄製了大量歌曲 [10]  。他們的合作作品包括《I Cried For You》《I Wished on the Moon》;同年,她還和艾靈頓公爵一起出演了電影《黑色交響樂》。1936年,為音樂劇《波吉與貝絲》演唱插曲《Summertime》;同年,開始與萊斯特·楊合作,兩人成為摯友。萊斯特·楊給比莉·哈樂黛起了綽號“Lady Day”(黛夫人),這也成了音樂屆對比莉·哈樂黛的尊稱 [10] 
1937年,比莉·哈樂黛加入堪薩斯城貝西伯爵管弦樂團的巡迴演出。1938年,受邀擔任阿蒂·肖的管絃樂隊的主唱一職,她因此成為了首位與白人樂隊合作的黑人女性 [3] 但當時,美國仍沒有廢除隔離而平等原則(確認種族隔離、種族歧視的原則),使得她難以出行 [1] 和白人樂隊巡演時,她需要單獨找住處,出入很多場所只能走後門。點餐的時候,她通常會多要一隻漢堡放進包裏,以備進不了下一個餐廳 [6] 同期,美國紐約市格林威治村開了一家夜總會,名叫“社會咖啡館”,允許黑人同白人一樣聽曲。1939年,她來到社會咖啡館,表演了歌曲《Strange Fruit》 [1]  。該曲抨擊美國種族隔離時期南方白人動用私刑處決黑人一事,被學者認為是美國民權時代的第一首抗議歌曲。該曲引發巨大轟動,爭議性的歌詞導致哥倫比亞唱片公司不想發行該曲,但比莉·哈樂黛找到了小型的左翼唱片公司——准將唱片公司,最終將歌曲發行 [2]  。歌曲發行後成為爆炸性的社會新聞,比莉·哈樂黛也因此登上了《時代》週刊的封面。比莉·哈樂黛堅持演唱該曲,因此惹惱美國政府,美國聯邦調查局多次以吸毒為由打算讓比莉·哈樂黛入獄,並藉此阻撓比莉·哈樂黛表演 [12] 
20世紀40年代,比莉·哈樂黛開始吸海洛因,愈加成癮,開始影響她的身體健康 [1] 1941年,發行了單曲《God Bless The Child》。1942年,同保羅·懷特曼樂團合作錄製歌曲《Trav'lin Light》,由於合約問題,比莉·哈樂黛署名為“Lady Day” [13] 1943年,簽約德卡唱片公司。1944年,發現歌曲《Lover Man (Oh Where Can You Be)》,登上歌曲排行榜第16名;同年,創作並錄製了《Don't Explain》,她因該曲獲得《時尚先生》雜誌最佳女歌手金獎 [10]  。她還錄製了《Embraceable You》《Big Stuff》《You Better Go Now》等歌曲。1947年,她因持有非法毒品被捕,判處9個月監禁。釋放後,紐約政府禁止她在供應酒精飲料的地方(如夜總會、爵士俱樂部)演出。她只能在劇院和音樂廳表演。1948年,比莉·哈樂黛出獄 [1] 10天后,在美國紐約卡內基音樂廳舉辦演唱會,門票售罄 [1]  ;同年,帶來為期三週的“Holiday on Broadway”演唱會。1949年,發行單曲《Crazy He Calls Me》 [10]  ;同年,出演電影《新奧爾良》 [3] 
20世紀50年代,比莉·哈樂黛的毒癮、酒癮和家庭虐待導致健康狀況惡化,她的聲音受損,事業下滑 [15] 1950年,比莉·哈樂黛出演短片《Sugar Chile Robinson, Billie Holiday, Count Basie And His Sextet》 [10] 這一時期,現代音樂進入高保真唱片時代,她開始錄製專輯和重錄以往的歌曲。她同諾曼·格蘭茲合作,與Clef/Verve唱片公司簽下5年合同,錄製了大約100多首歌曲 [3] 1952—1956年,發行六張音樂專輯《Billie Holiday Sings》《An Evening With Billie Holiday》《Billie Holiday》《Music for Torching》《Velvet Moods》《Lady Sings The Blues》。1953年,參加美國廣播公司的真人秀節目《迴歸故事》。1954年,開始舉行歐洲巡迴演唱會。1955年,登上《今夜秀》。1956年,由威廉·杜迪代筆,出版自傳《女士唱起布魯斯》;同年,在紐約卡內基音樂廳舉辦兩場演唱會,門票售罄。她的唱片合約就此到期。1957—1958年,通過諾曼·格蘭茲的Verse唱片公司,發行音樂專輯《Body And Soul》《Songs For Distingue Lovers》《Stay With Me》《All or Nothing At All》。1958年,簽約哥倫比亞唱片公司,併發行了第十一張音樂專輯《Lady In Satin》。1959年,比莉·哈樂黛不幸去世;同年,她的遺作專輯《Last Recordings》發行 [10] 
1976年,《God Bless The Child》入選格萊美名人堂;1978年,《Strange Fruit》入選格萊美名人堂。1980年,收錄她作品的精選輯《Billie Holiday – Giants Of Jazz》獲得第22屆格萊美獎“最佳歷史專輯”獎項。1987年,獲得格萊美終身成就獎。1989年,《Lover Man (Oh, Where Can You Be?)》入選格萊美名人堂。1992年,收錄她作品的精選輯《Billie Holiday – The Complete Decca Recordings》獲得第36屆格萊美獎“最佳歷史專輯”獎項。1994年,收錄她作品的精選輯《The Complete Billie Holiday》獲得第38屆格萊美獎“最佳歷史專輯”獎項。1997年,入選美國作曲家、作家與出版商協會設立的“爵士名人堂”。1999年,《Strange Fruit》被《時代》週刊評為“世紀之曲”;她還入選VH1電視台評選的“搖滾樂史上最偉大的百位女歌手”之一,排名第6位 [10] 
比莉·哈樂黛在巴爾的摩市的雕塑 比莉·哈樂黛在巴爾的摩市的雕塑
2000年,因其對爵士樂做出的巨大貢獻而入選搖滾名人堂;同年,她的專輯《Lady In Satin》入選格萊美名人堂。2002年,收錄她作品的精選輯《Lady Day: The Complete Billie Holiday》獲得第44屆格萊美獎“最佳歷史專輯”獎項;同年,《Strange Fruit》因其特殊意義被美國國會圖書館列入國家錄音名冊。2004年,入選埃爾特岡爵士名人堂。2005、2010年,《Embraceable You》《Crazy He Calls Me》入選格萊美名人堂。2011年,入選美國女性名人堂。2015年,在阿波羅劇院的星光大道上擁有了自己的一顆星 [10]  。2016、2018年,她的專輯《Lady Sings The Blues》《My Man》入選格萊美名人堂。 [6]  2021年,她的歌曲《(In My) Solitude》入選格萊美名人堂,這是她第九張入選的作品,與艾拉·費茲傑拉並列成為入選作品最多的女歌手(截至2022年) [22] 
1994年,美國郵政服務公司為紀念比莉·哈樂黛而推出的郵票 1994年,美國郵政服務公司為紀念比莉·哈樂黛而推出的郵票

比莉·哈樂黛個人生活

婚姻、法律問題與健康
十幾歲時,比莉·哈樂黛開始喝酒,吸大麻,希望藉此擺脱悲慘的生活,但是通過這樣的方式是絕對不可取、絕對錯誤的。出道後,她對酒精的依賴越來越大 [16] 
比莉·哈樂黛有三段婚姻,每段婚姻都在把她推向深淵,她還遭受家庭暴力。第一任丈夫名叫吉米·門羅(Jimmy Monroe),兩人於1941年結婚。婚後比莉·哈樂黛在吉米·門羅的引誘下開始吸食鴉片。1943年,由於第二次世界大戰導致鴉片短缺,兩人開始吸食海洛因。她的大部分收入用來購買毒品。1947年,兩人離婚 [17]  。比莉·哈樂黛嘗試戒毒,但幼年被長期強姦的陰影導致戒毒最終失敗。同年,比莉·哈樂黛因毒品指控被捕,在聯邦監獄服刑10個月。負責此其案件的負責人哈里·J·安斯林格是種族主義者。他認為比莉·哈樂黛是個威脅,禁止她唱《Strange Fruit》但最終失敗。
比莉·哈樂黛與吉米·門羅 比莉·哈樂黛與吉米·門羅
出獄後,比莉·哈樂黛繼續酗酒、吸煙和濫用海洛因,她還繼續唱《Strange Fruit》。1951年,比莉·哈樂黛與喬·蓋伊(Joe Guy)結婚,兩人於20世紀40年代初相識。喬·蓋伊也吸毒,對比莉·哈樂黛產生了巨大負面影響 [18] 1956年,她同路易斯·麥凱因藏有毒品被捕 [19] 1957年,與喬·蓋伊離婚 [17] 同年,與路易斯·麥凱(Louis McKay)在墨西哥結婚。這段婚姻和以前一樣,兩人關係迅速惡化。路易斯·麥凱利用比莉·哈樂黛的名聲獲得金錢和地位,甚至還虐待比莉·哈樂黛 [19] 
比莉·哈樂黛與喬·蓋伊 比莉·哈樂黛與喬·蓋伊
1959年,比莉·哈樂黛在紐約市曼哈頓病倒,送往醫院。她被診斷出患有非常嚴重的肝臟疾病。她開始戒斷海洛因,因此醫院給她注射美沙酮,她開始恢復。但哈里·J·安斯林格的手下把療程徹底破壞了。她在醫院病牀上被聯邦麻醉品局逮捕。聯邦麻醉品局聲稱在她的房間裏發現了海洛因。比莉·哈樂黛被採集指紋,接受審問。警方在她的房間外安排了一名警衞,沒收了聽眾和朋友送來的鮮花和信件,甚至還沒收了她的電唱機。1959年7月17日,比莉·哈樂黛因肝硬化去世(有研究稱比莉·哈樂黛死於酒精和毒品的併發症) [16] 去世時,她和路易斯·麥凱仍是夫妻。路易斯·麥凱對她的葬禮和遺產分配有唯一決定權 [19] 
最終,比莉·哈樂黛葬於紐約市布朗克斯區的聖雷蒙德公墓 [3] 就在她母親的墳墓旁 [19] 
比莉·哈樂黛與路易斯·麥凱 比莉·哈樂黛與路易斯·麥凱
子嗣
比莉·哈樂黛沒有自己的孩子。她是比文·杜迪(Bevan Dufty)和洛林·費瑟(Lorraine Feather)的教母 [20] 
標誌造型
頭戴大梔子花是比莉·哈樂黛的標誌性裝扮。而這裝扮的靈感來自於意外。當時她在演出前在做頭髮。梳子太熱了,所以把她左耳附近的一綹頭髮燙掉了。比莉·哈樂黛驚慌失措,與她同一個更衣室的歌手跑去給她買了梔子花,好讓她遮住。比莉·哈樂黛很喜歡這個造型,於是之後的演出就一直戴梔子花了 [14] 
寵物
比莉·哈樂黛很愛狗。最知名的一隻狗名叫先生(Mister)德國拳師犬。她養過小獅子狗,有時會把它塞到大衣口袋。她也養過名叫吉普賽(Gypsy)的大丹犬、名叫貝西·梅·穆喬(Bessie Mae Moocho)的剛毛狗;養過貴賓犬,這隻貴賓犬死後裹在她最好的貂皮大衣裏火葬。她還養過兩隻吉娃娃,名叫奇基塔(Chiquita)和佩佩(Pepe)。她用嬰兒奶瓶喂吉娃娃。比莉·哈樂黛無論走到哪裏都帶着她的狗。她很少和先生狗分開,還給它織毛衣、做飯、穿貂皮大衣,半夜去遛狗。1956年,她因吸毒被捕。她甚至把吉娃娃一起帶進了監獄 [23] 

比莉·哈樂黛主要作品

比莉·哈樂黛音樂專輯

    • Last Recodings
      1959
    • All or Nothing at All
      1958
    • Stay With Me
      1958
    • Lady In Satin
      1958
    • Songs for Distingué Lovers
      1957
    • Body and Soul
      1957
    • Lady Sings the Blues
      1956
    • Velvet Mood
      1956
    • Music for Torching
      1955
    • Billie Holiday
      1954
    • An Evening with Billie Holiday
      1953
    • Billie Holiday Sings
      1952
該目錄僅收錄比莉·哈樂黛主導創作的音樂專輯。

比莉·哈樂黛音樂單曲

歌曲名稱 發行時間
Don't Explain 1946
Lover Man (Oh, Where Can You Be?) 1945
Trav'lin' Light 1942
God Bless the Child 1941
Strange Fruit 1939
You Go to My Head 1938
I'm Gonna Lock My Heart 1938
Pennies from Heaven 1937
I've Got My Love to Keep Me Warm 1937
Please Keep Me in Your Dreams 1937

比莉·哈樂黛參演電影

上映時間 劇名 扮演角色 導演
1950 Sugar Chile Robinson, Billie Holiday, Count Basie And His Sextet ---- ----
1949 新奧爾良 ---- ----
1936 黑色交響樂 ---- ----

比莉·哈樂黛演唱會記錄

舉辦時間 演唱會名稱
1956 比莉·哈樂黛卡內基音樂廳演唱會
1954 比莉·哈樂黛歐洲巡迴演唱會
1948 比莉·哈樂黛 “Holiday on Broadway”演唱會
1948 比莉·哈樂黛卡內基音樂廳演唱會

比莉·哈樂黛綜藝節目

播出時間 節目名稱
1955 今夜秀
1953 迴歸故事

比莉·哈樂黛雜誌寫真

    • Ebony 1949年7月刊 封面
    • 時代 —— 封面
    • New York 2014年3-4月刊 封面

比莉·哈樂黛獲獎記錄

音樂類
  • 2021    格萊美名人堂[22]     (In My) Solitude    (獲獎)    
  • 2018    格萊美名人堂[21]     My Man    (獲獎)    
  • 2016    格萊美名人堂    Lady Sings the Blues    (獲獎)    
  • 2010    格萊美名人堂    Crazy He Calls Me    (獲獎)    
  • 2005    格萊美名人堂    Embraceable You    (獲獎)    
  • 2004    埃爾特岡爵士名人堂    (獲獎)    
  • 2002    第44屆格萊美獎——最佳歷史專輯    Lady Day: The Complete Billie Holiday    (獲獎)    
  • 2000    搖滾名人堂[11]     (獲獎)    
  • 2000    格萊美名人堂    Lady In Satin    (獲獎)    
  • 1997    美國作曲家、作家與出版商協會——爵士名人堂    (獲獎)    
  • 1994    第38屆格萊美獎——最佳歷史專輯    The Complete Billie Holiday    (獲獎)    
  • 1992    第36屆格萊美獎——最佳歷史專輯    Billie Holiday – The Complete Decca Recordings    (獲獎)    
  • 1989    格萊美名人堂    Lover Man (Oh, Where Can You Be?)    (獲獎)    
  • 1987    格萊美終身成就獎    (獲獎)    
  • 1980    第22屆格萊美獎——最佳歷史專輯[10]     Billie Holiday – Giants Of Jazz    (獲獎)    
  • 1978    格萊美名人堂    Strange Fruit    (獲獎)    
  • 1976    格萊美名人堂[10]     God Bless The Child    (獲獎)    
  • 1943    《時尚先生》雜誌——最佳女歌手金獎    Don't Explain    (獲獎)    

比莉·哈樂黛人物評價

比莉·哈樂黛有一副音量不高而且也不吵雜的嗓音,她的創新意識卻使她在音樂界具有很大的影響力。她將自己的感情融入她所演唱的歌曲中,在她演唱生涯的後半期尤為突出,這給人留下了深刻的印象,她的聲音擁有獨一無二的魅力,似乎被彈性的生命力所點燃 [4] 她的嗓音既不圓潤也不甜美,動人心魄的悲切感成了她的標籤 [2] 年輕時的比莉·哈樂黛嗓音輕靈,充滿天賦的歌唱有着顛轉世界的神奇魔力。她總是知道怎樣讓她的歌聲變得更好,她的聲音總是從藏匿着羅曼蒂克愛情的黑暗角落綻開光芒 [15] 比莉·哈樂黛對爵士樂和流行音樂產生了深遠的影響,她聲樂風格受到爵士樂器樂家的強烈啓發,開創了一種處理樂句和節奏的新方法 [5] 
比莉·哈樂黛與艾拉·費茲傑拉莎拉·沃恩並稱為“爵士樂三大女伶” [8] 她具有表達力的獨特風格以及頗為個性化的演唱方式曾經使得全球數百萬聽眾為之沉醉,還對後來很多的爵士樂歌手產生了直接的影響和激勵作用 [7]  。比莉·哈樂黛藥物成癮深重,情史累累,沒有童年,被虐待貫穿生命史。她不僅備受摧殘,而且堅定不移。她好鬥又脆弱,靦腆又進取,是個像烈火一般的鬥士。她通過性愛和痛苦感受人生。後者緩緩地反噬她,吸走她的健康和自信,最終把她拖進墳墓 [6] (搜狐音樂、新浪娛樂、澎湃新聞 綜合評價)

比莉·哈樂黛後世紀念

比莉·哈樂黛影視作品

上映時間
作品名稱
飾演者
類型
1972年
《女士唱起布魯斯》
傳記片 [10] 
1996年
《Billie Holiday: The Long Night of Lady Day 》
——
紀錄片 [25] 
2016年
《埃莫森燒烤吧的戴女士》
傳記片 [24] 
2018年
《爵士天后》
——
紀錄片 [6] 
2021年
傳記片 [5] 

比莉·哈樂黛文學作品

出版時間
作品名稱
作者
1989年
《Billie's Blues: The Billie Holiday Story》
John Chilton [27] 
1998年
《Blues Legacies and Black Feminism: Gertrude "Ma" Rainey, Bessie Smith, and Billie Holiday》
Angela Y. Davis [28] 
2000年
《Billie Holiday: Wishing on the Moon》
Donald Clarke [29] 
2000年
《The Billie Holiday Companion: Seven Decades of Commentary》
Leslie Gourse [30] 
2001年
《If You Can't Be Free, Be A Mystery: In Search of Billie Holiday》
Farah Jasmine Griffin
2002年
《California Newsreel: Strange Fruit》
Joel Katz
2006年
《With Billie: A New Look at the Unforgettable Lady Day》
Julia Blackburn [26] 
2015年
《Billie Holiday: The Musician and The Myth》
John Szwed [31] 

比莉·哈樂黛其他紀念

  • 1985年,她的故鄉巴爾的摩市為紀念她在城市立了她的雕像。
參考資料
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