段正渠

在當代中國繪畫中，段正渠是無可替代的。説他“無可替代”，是由於他所表達的人文精神，他所顯示的藝術氣質的獨一無二。這種藝術上的獨特性，對當代中國藝術在氣魄和情調方面的缺失有所補充，有所強化。我們不必過分渲染段正渠的創作對於當代中國繪畫的意義，隨着當代繪畫風格樣式的多樣化進展，段正渠的藝術風貌不是相形見拙，而是顯出超越風格樣式多樣化形式的人文魅力。

本雅明曾經探究過傳統藝術創作特有的魅力,拈出“生命的呼吸”這一説詞，來形容諸如繪畫、雕塑等傳統形態的藝術作品所具有的特殊感染力，它“衝破自身而出，又將自身包圍。”用中國文化中習慣的説法，就是藝術創作中“元氣”、“意象”和“意境”的綜合。在欣賞段正渠作品時聯想起“生命的呼吸”，是由於他的創作不同於時下藝術界的流行形態——既不是對某種技藝、習規或者功夫的演練，也不是對某種哲學觀念與意識形態的闡釋。段正渠繪畫的特色在於它表現了一種出自個人視角的生命形態，如同藝術史上常青不凋的那些作品，它們體現着特定歷史階段的生活方式，包括創作者自身的獨特生活經驗。

但凡經歷'85新潮美術洗禮的畫家，沒有不心馳神往現代主義藝術的個性張揚與精神解放。那是一個需要現代審美啓蒙以破除思想禁錮的時代。但探索與模仿的這場運動泥沙俱下，只有少數人獲得了藝術史的最終突圍，而段正渠正是這場中國現代主義運動奔向終點的衝刺者。段正渠的意義在於以那個時代最需要的人文精神來見證他們走向現代的心路歷程——突破人們業已厭倦了的再現性繪畫，從敍事走向人文精神的探索。他汲取了現代主義諸流派之中的超現實主義、象徵主義和表現主義，卻可貴地脱去了那些食洋不化的外衣，並將那些被標籤化了的各色主義深刻地融入黃皮膚、黃土地的中國文化母土與精神屬地，以一種“表現性繪畫”來實現中國油畫的現代性轉換。