愛我的我愛的王傑

20首華人流行音樂史上永遠傳唱的經典好歌， 一個沒有人真的懂卻不斷被模仿的當代巨星

“愛我的”指的是歌迷所喜歡王傑的成名代表作，“我愛的”指的是王傑自己所喜歡的好歌與最新的創作。不只是精選集，更是王傑音樂歷程上的整理。 ^[3] 

愛王傑的那些經典好歌，這麼多年來，不管國語流行歌壇怎麼轉變，在聽歌的人心中，始終都有幾首那樣的歌曲忘不掉。

《一場遊戲一場夢》、《忘了你，忘了我》、《是否我真的一無所有》、《讓我永遠愛你》、《她的背影》、《惦記這一些》、《故事的角色》、《永遠相信愛情》、《安妮》、《為了愛，夢一生》陪伴多少人經歷過年少歲月。

王傑的音樂可以説是華語流行音樂的縮影，在那段時間中，華語流行歌曲開始萌芽、茁壯，從原本的民間傳唱的校園民歌進入有規模有計劃的商業體系。

王傑在許多人的年輕歲月當中，都扮演了不可或缺的角色。每一個音符也許都是我們的某一段人生。也因此當那些音樂響起的時候，不管經歷過多少時空轉變，我們還是可以一瞬間回到過去，享受音樂帶給我們最單純的感動。

在這張專輯當中，王傑重新編曲演唱了過去他的成名曲，初聽到王傑的這些歌曲，很多人立刻可以感覺到，儘管歌曲中的孤獨滄桑感依舊，但是王傑已經不再是當年那個二十幾歲的大男孩了，他真的經歷過人生，用一種成熟的感性唱法，將過去的記憶重新緩緩講述一遍，不論在音色與唱腔上面，他不避諱歲月的痕跡，盡情展現如今的王傑所應該有的模樣，更顯珍貴。因此在歌曲中，我們聽到王傑用了一種較為沙啞的聲音，演唱當年的成名代表作，樂音飄揚，再聽到這些歌曲恍如隔世之感，油然而生。

在錄音室中，這些歌曲的演唱方式最困擾王傑，每一首歌曲他都花了很都多時間去不斷的試，因為每一首都可以説是經典作品，要重新詮釋，如何能夠擺脱以往的影子，甚至超越過去的唱法，對王傑來説，是一大壓力，在反覆不斷的找尋嘗試之後，王傑決定不刻意飄高音，也不再揮灑年少時清亮剛烈的嗓音，他用最貼近此刻心情的唱腔來演譯，也就是大家所聽到的，沙啞的感性的王傑。歲月和成熟的感動，就在歌聲中展現，儘管這些歌曲已經在華人流行音樂世界傳唱千萬遍，經過王傑這樣的詮釋之後，另一番味道讓人更加有所感觸。

王傑愛的，包括了他愛的新歌，以及他愛的別的歌手演唱的歌曲。

在新歌選擇當中，王傑依然沒有悖離喜愛他的歌迷，挑選了三首歌迷最渴望聽到他的聲音詮釋的感人情歌，儘管如今音樂的大環境和音樂元素多變且捉模不定，王傑並沒有隨波逐流的跟隨環境的改變而輕易更動他音樂的調性，因此，三首新歌《我比他好》、《在你背後》、《幸福》，選擇的是感動度，而不是音樂上的大變化。就像是第一次聽到《一場遊戲一場夢》被王傑的聲音感動一樣，這三首新歌也要傳遞同樣的訊息，讓聽歌的人得到最單純的感動。

同時在專輯當中，王傑也選唱了七首別人的歌，包括了齊秦的《大約在冬季》《原來的我》、姜育恆的《跟往事幹杯》《最後的温柔》、黃大煒的《你把我灌醉》、以及從未聽到王傑演唱過的台語歌--陳盈潔的《海海人生》。

這些歌曲都是和王傑同期的經典歌曲，但是如果要問王傑為什麼挑選這些歌曲重唱，他也只有一個答案--好聽，因為在腦海中印象深刻，因為和他的音樂是同時烙印在歌迷心中，因此他就挑選了幾首自己喜愛並且印象深刻的歌曲。

從出道以來就被認為兩人聲音相似的王傑和齊秦，在以往的表演環境中，向來被塑造成王不見王，兩人各擁一片表演天地，從未有過，交集。然而，1999年齊秦在他的專輯《齊秦的世紀情歌之謎》 ^[4]  當中，演唱了王傑的《一場遊戲一場夢》推崇這首歌為本世紀最重要的情歌之一。如今，王傑也有這個機會演唱齊秦的歌曲，從聲音的表現當中，不難揣想當年為什麼兩人會被並列稱王。

而姜育恆與黃大煒的歌曲，更是王傑所喜愛的流行音樂，因此他在專輯當中選唱。最特別的是他第一次演唱了台語歌曲《海海人生》，讓我們發現王傑的台語歌曲原來也有相當功力，更添驚喜。

已經多年沒有推出國語專輯的王傑，其實在面對即將發行的新歌加精選，心中相當緊張並且有壓力。一方面是因為近鄉情怯，另一方面則是因為重新演唱這些歌曲要和以前的作品比較，壓力立刻出現。只是在這些年來國語流行歌壇不斷變化，音樂製作層出不窮之下，這一年多來，有多少歌迷其實更懷念那些少年時期喜愛的歌曲。有些音符帶給我們的感動，是永遠不會變的。在華語歌壇中，很確定的，王傑的音樂，再過多少年，一樣會有歌迷不斷傳唱。 ^[1] 

2003年4月11日，王傑的專輯《愛我的我愛的王傑》在北京舉行發佈會。這位往日“歌壇浪子”，在面對媒體時依然雄心勃勃、豪情依舊。

之前有分析説王傑之所以事業停滯是因為身為香港英皇唱片旗下藝人與公司高層“交惡”，多次傳出他與英皇力捧的 謝霆鋒不和的消息；如今，繼去年推出《愛與夢》後，王傑今年又緊接着發行了雙CD的《愛我的我愛的王傑》，又打算下月在“紅館”重開個唱……

種種跡象是否表明王傑已經與“仇家”冰釋前嫌了呢？對此，王傑説：“的確，以前一直有各種類似的是非纏繞着我，我都沒做迴應，現在我就一次説清楚。其實，大家一定看到了，過去只要是英皇的人，除了我，受到攻擊， 整個公司的人都會一起站出來維護，而輪到我，所有人就都跑光了。”王傑苦笑了一下，“稍微有判斷力的人都會明白是有人 在裏面故意搞事情。至於我和謝霆鋒，他是一個還沒完全成熟的年輕人，很多事也是受人擺佈，我一直跟他講：‘你是個好孩 子，但一個藝人站在舞台上，可以一天紅，兩天紅，但要幾年、十幾年地紅下去，光靠製造新聞是不行的’。”

我們能從音樂中看出，翻唱老歌的王傑已經滄桑退去，新專輯中的歌曲以老歌為主，這個40歲的男人一改往日風格 ，重新演繹包括他人在內的眾多經典。

王傑還回憶到了與剛剛過世的張國榮第一次見面的情景：“當時我的唱片在香港賣了第一名，在電視台參加節目，工 作人員安排我站在舞台中央，我很不習慣地退到一旁，被站在我身後的張國榮發現了，他把我拉到了舞台中央，很親切地跟我談音樂，給我很深的印象。”張國榮的死讓王傑覺得很意外：“每個人能承受的壓力不一樣，我也遭受過感情及其他方面的壓力，而我把這些情緒都發泄在音樂上，因此也遭到過樓上鄰居的投訴。” ^[5] 

在諸多港台藝人因非典型性肺炎而推遲來內地宣傳檔期之時，王傑未受其影響，攜全新大碟《愛我的我愛的王傑》來京與歌迷見面。2003年4月11日下午，在王府井大飯店舉行的王傑新專輯發佈會透露這張20首歌曲的雙CD專輯不只是一個精選集，更是王傑這些年音樂歷程上的一個整理。“愛我的”指的是歌迷們所喜歡的王傑和他的代表作，“我愛的”則是指王傑自己所喜歡的好歌與新曲。

《我比他好》、《在你背後》和《幸福》三首新曲延續了王傑慣有的風格，以蒼涼的聲線傾訴感情。儘管目前音樂的大環境和音樂元素多變，但王傑並沒有隨波逐流地隨環境的改變而輕易更改他音樂的個性，因此，三首新歌，選擇的是感動度，而不是音樂上的大變化。只不過，經過歲月的洗練，再度復出娛樂圈的他在歌中加入了更多成熟與濃情的元素。王傑個人更偏好《我比他好》這首主打歌，他説此曲能較好地表達出他本人自我和自信的特徵，他希望借這歌能傳達給歌迷他樸實而又熱烈的真情。

在這張專輯當中，王傑重新演唱了他的幾首代表作，如《一場遊戲一場夢》、《安妮》等耳熟能詳的曲目。初聽王傑的這些歌曲，就可以讓人感覺到儘管歌曲中的孤獨滄桑感依舊，但是王傑已經不再是當年那個二十幾歲的大男孩了。少了以前的肆意與浪子感覺，多了幾分內斂，王傑用一種最貼近此刻心情的唱腔來演繹這些經過重新編曲的經典老歌。不論在音色與唱腔上面，他不避諱歲月的痕跡，盡情展示現在的王傑所應該有的模樣。

專輯圖冊(23張)

同時，在本專輯當中，王傑也選唱了七首他人的歌曲，包括了齊秦的《大約在冬季》、姜育恆的《跟往事幹杯》等。值得一提的是，陳盈潔的《海海人生》是王傑首次用閩南語進行翻唱，加上了風味十足的顫音，為專輯增色不少 ^[6]  。（東方網評價）

記得當年王傑以一種“悲情歌手”的形象出現時，曾有這樣一個詞組來概括他：昨日的浪子，今日的巨星，明日的傳奇。如今距《一場遊戲一場夢》最初的聲音已過去十多年，已經到了其時所説的“明日”，而王傑終究沒能成為“傳奇”。惟一不變的，是他依然還在唱歌，甚至，依然還在唱《一場遊戲一場夢》。只是，歌中平添的滄桑，已經不再如當年的無奈與悲涼來得那麼撕心裂肺感人肺腑。 久未露面的王傑，在“非典”陰雲籠罩神州大地的時節，推出了這張新歌加經典重唱專輯《愛我的我愛的王傑》。雖然長髮加上胡茬的王傑滄桑依舊，雖然早已不是當年不羈的“浪子”，但40歲的王傑依然有他的獨特魅力，或許，這一次，他要重新來過。在這套雙張專輯中，一張是“愛王傑的”，收錄的是王傑重新演唱的他出道16年來的傳唱之作《一場遊戲一場夢》、《忘了你忘了我》、《是否我真的一無所有》、《她的背影》、《惦記這一些》、《安妮》、《為了愛夢一生》等；另一張是“王傑愛的”，選取的是王傑所喜愛的別人的作品，包括齊秦的《大約在冬季》、姜育恆的《跟往事幹杯》、黃大煒的《你把我灌醉》、陳盈潔的《海海人生》等。毋庸置疑，讓人聽來最有感覺的，仍是那些記憶中的老歌，那些十多年前的舊作，王傑再次唱來，聲音中少了當年的尖利，細微的沙啞之中，流瀉出一種滄桑與歲月的味道。 王傑出第一張專輯《一場遊戲一場夢》是在1987年，但一般意義上講，會將他歸類為“八八歌手”之列。1988年，那個屬於記憶中的經典年代，那也是台灣歌壇迄今為止最輝煌、最百花齊放、最多人才湧現的時候：鄭智化、趙傳、黃舒駿、陳昇、張雨生、伍思凱、高明駿、曲佑良、方季惟……他們中的一些人至今還在歌壇堅守，另一些人則已離開，甚至去了天堂。但無論怎樣，他們的歌就像一個個印記一樣，烙在了我們的腦海中，不可磨滅。而同一時期的內地，1989年，一位叫做海子的年輕詩人在山海關卧軌自殺，他的詩句“陽光打在臉上”成為一代青年知識分子理想主義的最佳寫照。——也許這就是所謂的“宿世的無奈”吧，當記憶的列車拖着你向回走，會發現最大的歡樂與失落，就在一線之間浮顫。 王傑的歌聲在房間裏飄蕩的時候，北京仍在“非典”的非常時期。看不到“陽光打在臉上”的理想主義光芒，更體會不到“面朝大海，春暖花開”的豁然。而此刻的深夜，窗外正飄着綿綿細雨。瑞典電影大師伯格曼曾用過“呼喊與細雨”這樣的詞組，後來餘華也用過“在細雨中呼喊”作為小説的名字，在暴雨中呼喊始終是無濟於事的，那麼，在細雨中呢？細雨中的呼喊，會有聲響和回聲嗎？我無法找到俗世的投救，只好細細咀嚼“呼喊”與“細雨”這兩個詞語的深意 ^[7]  。（新浪網評價）