彭聰

彭聰的作品一直圍繞材料與個人情感的共生而展開，從本科畢業到研究生期間，直接金屬雕塑的實踐為之後的創作提供了足夠的養分。他一直關注材料與空間的建構，讓不同材料與空間有更多的可能，並強調公眾的參與。近些年更多關注自然材料及公眾空間的聯繫，其個人經驗感知與不同材料特性、空間建構的藝術表達呈現出更為獨特的個人視角。不同形態的創作，都在材料的特性與自我身份的認定中以一種重塑事物的方法，對空間加以不同的審視。

彭聰《物》是將整個身體懸置在半空中，或是利用雕塑放大室的龍門吊懸掛、移動，或是將自己置放在金屬工作室的作品架上等一系列的行為作品。從自己身體的日常和非日常存在的狀態中，重新發現關注自己的身體和行為，並將其從日常生活中抽離出來，成為藝術關照的對象。而《塵物》就是他讓自己的身體行為與周圍生活中的日常或非日常媒介發生接觸，並將這些媒介視為身體行為與之接觸的事件發生後所遺留的痕跡或證據，從而成為作品的現身説法。這些留下的物證與痕跡，亦可視為雕塑。《滲》是他用激光切割挖空成某種圖形的片狀，堆積成一個外面立方體，內部確是一個有着複雜邊緣的上大下小的空洞。這個形體的來源，是他將墨汁倒在一摞宣紙上，墨汁在每一層宣紙上滲暈的紋樣不同，上大，下小，邊緣複雜多變。作品基於身體感受基礎上的空間感、體積感、分量感，以及雕塑媒介的材料感覺，塑造過程中對於材料的觸覺，再進一步也涉及作為雕塑的現代材料的運用，觸覺與身體感受對於理解材料語言所起的作用，讓更為基本的也更為隱蔽的雕塑語彙在雕塑創作過程中呈現。最後把精力轉向怎樣能做到完成一個作品，儘可能的與視覺意識作對，找到解構習慣視覺意識的缺口，尋找視覺之外的所有可能——突出空間想象，借用時間的延異，還有借用知覺、意識、思維、概念、材料等等，他再將每一張宣紙上的墨暈掃描，然後利用激光切割鏡面不鏽鋼板，再按原來宣紙的順序排列出來，最終得到了現在的作品。

彭聰早期作品就已經涉及金屬材料為主的探索，利用激光切割鋼板工藝對形體空間建構有其獨特的雕塑語言。之後更是專注於直接金屬雕塑的探索，用常見的鋼筋，廢舊鐵皮，變形的工字鋼等材料，建構雕塑作品。挖掘不同的材料特性、追求材料與個人情感的契合在藝術表達中呈現得更為強烈。近年來作品更加關注身邊的事物，在個人情感與審視中更加貼近大眾。在金屬雕塑方面的成果也不斷受到好評，為中國金屬雕塑不可多得的新生力量。