天堂之旅

王增弘，字一心，筆名易白，1986年4月25日生於廣東揭陽，移居汕頭，祖籍普寧；幼學四書五經、唐詩宋詞，涉略琴棋書畫，2005年12月參軍入伍，2010年加入中國共產黨，先後在北京、雲南、四川等地參加工作，發表大量文學、美術、音樂而作品而聞名，2013年12月退役，現居深圳；長期從事文學藝術創作和學術研究，是中國當代著名的獨立學者。

畫家王增弘(2張)

他除了是唱作人、美術家、文學家、哲學家、思想家、評論家、設計師，也是馬列主義、毛澤東思想、鄧小平理論和三個代表重要思想的積極實踐者、推動者和傳播者。曾在中國人民解放軍第14集團軍某野戰部隊服役，歷任戰士、副班長、班長、通信員、文書、機關公務員等職，先後被借調團政治處、師政治部、軍區政治部、解放軍總政治部學習工作，畢業於中國人民解放軍南京炮兵學院，系解放軍美術書法研究院(成都軍區分院)畫家，多次被部隊授予嘉獎，評選表彰為學習成才標兵、先進個人及優秀士兵，因文藝創作成績突出榮立二等功。2013年退役後，歷任普寧易學研究院秘書長、中國美術書法研究院院長、中國文學研究院院長、馬列主義文學研究院名譽院長、中國青年作家協會名譽主席、中國當代文藝出版社副總編輯、中共5星文學網黨支部副書記、中國互聯網文學聯盟發起人兼首任主席，是易心派詩歌創始人和中國互聯網文學革命的締造者和思想領袖，被譽為文學教父。

《天堂之旅》是著名畫家、中國當代著名的獨立學者王增弘2007年在雲南大理某基層部隊創作的油畫作品，專家認為該作品不僅借鑑了達芬奇、梵高、畢加索、莫奈等繪畫大師的技法，還融入了八大山人的中國畫元素，一位油畫學者放大作品圖片，賞析局部的時候，發現該作品還採用了19世紀以前歐洲傳統的繪畫技法“透明畫法”。

透明畫法是最古老的繪畫技法，最早可追溯到15世紀。它是19世紀以前歐洲傳統的繪畫技法。

透明畫法主要是進行色彩罩染，使兩種顏色通過視覺調和產生第三種顏色，它與物理調和派生的第三種顏色雖有相同的色相，但視覺效果不一樣，前者更為深沉，具有珠寶般的光澤。

在運用透明畫法的作畫過程中，一幅畫的素描關係是在不使用顏色的情況下完成的。所謂不使用顏色，指的是以單色高調的形式將構圖與物象的體積感確定下來。然後，將顏色以透明的稀薄色或上光色添加上去。

專家評價，這件作品不僅反映了雲南某部隊重走長征路進西藏，同時也是王增弘個人繪畫風格形成期的典型代表作之一。

《天堂之旅》原作上還附有王增弘以現代詩歌手法創作的同名題畫詩《天堂之旅》，王增弘通過油畫顏料，以小楷書法將詩題寫在油畫上。2007年8月，該題畫詩曾脱離畫作單獨以詩歌體裁的形式，參加由解放軍報、中國軍網、中國報紙副刊研究會主辦《軍魂頌》大型系列徵文活動，榮獲優秀獎；詩歌被單獨收錄在《軍魂頌》合輯中，先後被《政工導刊》、全軍政工網等大媒體轉發，後期收錄在王增弘2010年出版詩集《心界》言志詩篇中，題畫詩《天堂之旅》內容如下：

那片藍 純潔而真誠的染着每一個人

像一塊透明的藍絲 絨裹着五千餘條

曾用生命書寫壯歌的靈魂

一朵經過洗禮的白雲飄來

不，飄來的應該是一種升騰的精神

在天堂用雙眸傳神一種天職予

世界屋脊上的金珠瑪米

天邊邊，有一種守衞安寧的萬丈豪情

把生死極限的金色階梯

當作一次神聖的天堂之旅，挺進!

2007年，王增弘在雲南某野戰部隊基層服役，由於當時很多基層連隊的文書都肩負繪製連隊牆報、板報的工作任務，但是很多文書能寫不會畫，於此同時也有很多面臨退伍的老兵希望能學習有一技之長，為退伍之後謀條後路。但是王增弘和部隊領導商量後，決定在基層部隊創辦兵之源藝術創作室，並開闢了軍營書畫培訓班，為部隊培養文藝骨幹。王增弘白天參加軍事訓練，晚上和週末為官兵授課。

當時，正逢王增弘所在的部隊擔負徒步重走長征路，進藏勘察的艱鉅任務，王增弘根據軍事記者拍攝的攝影作品進行了分析和提煉，分多次打草稿，在授課之餘，分多次創作，完成了這件作品。 ^[1]