卡塞爾文獻展

1955年，卡塞爾畫家和教授阿諾德·博德（Arnold Bode）努力使德國在二戰結束後重新與世界其他國家對話，並通過"展示二十世紀藝術 "連接國際藝術舞台。他成立了 "20世紀西方藝術協會"，以便在被毀壞的弗里德里希安博物館中展示那些被納粹視為墮落的藝術以及從未在德國出現過的古典現代性作品。第一屆文獻展是對20世紀主要藝術運動（野獸派、表現主義、立體主義、青騎士、未來主義）和傑出藝術家（如巴勃羅·畢加索、馬克斯·恩斯特、漢斯·阿爾普、亨利·馬蒂斯、瓦西里·康定斯基和亨利·摩爾）作品的一次回顧展。在對20實際前50年的藝術回顧中，德國的現代藝術開創者們，如保羅·克利、奧斯卡·施萊默爾或馬克斯·貝克曼等人的作品與其他現代主義的經典作品一起呈現。

第一年的卡塞爾文獻展總共有超過13萬名觀眾。受到這一意外成功的鼓舞，博德計劃在1959年舉辦第二次展覽，從而確立了文獻展的展覽週期。自1959年起，該展覽由一家有限責任公司組織，德國卡塞爾市和黑森州政府成為展覽股東。阿諾德·博德與維爾納·哈夫特曼（Werner Haftmann）、威爾·格羅曼（Will Grohmann）、維爾納·施馬倫巴赫（Werner Schmalenbach）和馬克斯·伊姆達爾（Max Imdahl）等著名藝術史家合作，一直領導着展覽，直到1968年的第四屆文獻展。卡塞爾文獻展越來越成為當代藝術發展的風向標。

1972年，哈拉爾德-塞曼（Harald Szeemann）被任命為 "秘書長"，開始了新的展覽組織形式。由代表文獻展的董事會召集國際評委會，為每個展覽任命藝術總監。1997年，凱瑟琳·大衞成為第一位執掌文獻展的女性策展人。每屆文獻展——包括第14屆文獻展——的特點都來自於主策展人的想法和理念，因此它不僅是一個展示當代藝術當前趨勢的論壇，也是一個試驗創新和標準的展覽概念的地方。 ^[1] 

1955年，阿諾德·博德在卡塞爾策劃那次著名的現代主義藝術展時，他取用拉丁文 “Documenta”作為一個術語使自己的展覽冠名為“Kassel Documenta”。德國當代藝術史家Harald Kimpel 認為拉丁文“Documenta”是博德在表達自己的策展意圖時，所給出的一個“新造的詞”(coinage)，其意義的取用完全不是拉丁語“Documenta”及現代德語“Dokumentar”或現代英語“document”在字面上所存有的意義，也就是説不能夠翻譯為漢語是“文獻”之類的意涵。Documenta應當被翻譯為“教訓、教導或警告的例子、模式、警告、證據、實例與樣本”等意涵。博德策劃第一屆“Kassel Documenta”，就是為了把現代主義藝術作品及其表現風格、觀念、精神與技法等整體地帶入公共審美的空間，以抵抗當時的納粹以“當下”與“歷史”兩種方式對現代主義藝術的粗暴的政治性禁止。概而言之，這是藝術家以個人的思想與立場深度介入歷史與國家民族意識形態而完成的一次現代主義藝術策展行為。博德在第一屆“Kassel Documenta”策展上，其所復興、崇尚與展出的現代主義藝術作家作品對那個時代來説，“是具有教訓與警示的證據”。 ^[2] 

卡塞爾文獻展的主要展場分佈於：弗裏德利希阿魯門博物館（Museum Fridericianum）、文化火車站（Kulturbahnhof）、文獻展廳（Documenta-Halle）、桔園宮（Orangerie）等。

表格內容來自卡塞爾文獻展官方網站 ^[3]  。