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南國社

鎖定
南國社,是現代戲劇藝術團體,由田漢於1928年初正式創建(一説創建於1927年冬)。 [1-2]  1926年,田漢組織南國電影劇社。1928年初,田漢與徐悲鴻、歐陽予倩等商定,改組南國電影劇社,定名南國社。設有文學、繪畫、音樂、戲劇、電影5部,並創辦南國藝術學院。以“團結能與時代共痛癢之有為青年作藝術上之革命運動”為宗旨。在全國各地舉行公演,多演出田漢創作的劇目,有《蘇州夜話》、《名優之死》、《南歸》、《湖上的悲劇》等,影響較大,為當時文壇所矚目。1929年創辦機關刊物《南國月刊》。從1928年初至1929年是南國社最主要活動時期。1930年4月發表《我們的自己批判》,批判南國社“熱情多於卓識,浪漫的傾向強於理性”,對過去的創作和浪漫主義創作方法全盤否定,公開表示向無產階級轉向。1930年5月因演出《卡門》遭政府當局搜查、封禁。它以戲劇運動為主綻放異彩,使新興話劇擴展了陣地;同時,它也為中國話劇事業培養了編劇、導演、音樂、美術諸方面的眾多人才。 [1] 
中文名
南國社
成立時間
1928年(一説1927) [2] 
前    身
南國電影劇社
主要人物
田漢

南國社組織簡介

南國社,是中國文藝團體。1927年冬成立於上海,領導人田漢。1924年,田漢與其妻易漱瑜受新文化運動影響創辦文藝刊物《南國半月刊》,“南國”的名稱從此流傳下來。1926年,田漢與唐槐秋、唐琳、顧夢鶴等創辦南國電影劇社,從事電影的製作,攝製了影片《到民間去》;1927年初又攝製《斷笛餘音》,同時開始演出話劇。是年,田漢進入上海藝術大學文學系執教,和歐陽予倩、唐槐秋、高百歲等舉辦“藝術魚龍會”,演出了田漢編寫的《生之意志》、《名優之死》等7部話劇和歐陽予倩編寫的京劇《潘金蓮》,獲得成功。1927年冬,南國電影劇社改組為南國社,擬從事文學、電影、音樂、戲劇、美術、出版等文藝活動。 [2] 
南國社成立後即開辦南國藝術學院,田漢任院長,田漢、徐悲鴻、歐陽予倩分任文學、美術、戲劇等科主任。以“培植能與時代共痛癢而又有定見實學的藝術運動人才”(《我們自己的批判》)為辦學宗旨。半年後,南國藝術學院因政治、經濟等原因被迫停辦,田漢即致力於領導南國社的戲劇活動。 [2] 
南國社戲劇的演出以它1930年“轉向”革命戲劇運動為界線,可分為前後兩個時期。前期包括1928年12月至1929年7、8月間在上海、南京、無錫、廣州等地的演出活動。這時期上演了田漢創作的《湖上的悲劇》、《江村小景》、《蘇州夜話》、《顫慄》、《古潭裏的聲音》、《火之跳舞》、《第五號病室》、《南歸》以及根據O.王爾德同名獨幕劇改編的《莎樂美》等。這些劇目不同程度地發出對帝國主義操縱下的軍閥混戰和封建勢力的抗議、控訴及改革社會的呼聲。同時,又滲透着尋求光明而又找不到正確出路的迷惘情緒,反映了小資產階級知識分子在革命低潮時思想上的矛盾和苦悶。演出在受到大革命失敗衝擊的青年中引起強烈反響,觀眾希望南國社能“為飢寒所迫的大眾”輸送“更粗野更壯烈的藝術”。 [2] 
1929年田漢在由南京返回上海的旅途中即興編寫短劇《一致》,先後在無錫、上海演出。《一致》象徵舊統治的崩潰、新世界的誕生,喊出了革命羣眾反抗暴戾統治的心聲,受到觀眾歡迎。該劇的演出成為南國社向左轉向的標誌。 [2] 
1929年秋後,中國共產黨提出無產階級戲劇的口號,田漢由此找到了南國社左轉的方向。1930年4月,他發表了長達數萬字的《我們的自己批判》,全面檢查和批判了自己和南國社戲劇活動中的小資產階級非政治傾向的錯誤和缺點,南國社從此進入它戲劇活動的後期。1930年6月11至13日,南國社在上海中央大戲院演出田漢根據法國P.梅里美同名小説改編的《卡門》,成功地塑造了一個酷愛自由、敢於反抗壓迫的婦女形象。劇本對人民革命發出了熱烈的呼喚,是一出“借外國故事來發揮革命感情影響中國現實”的劇目,演出後第三天,遭到反動當局禁演。1930年9月,南國社被查封。社中絕大部分成員在田漢率領下加入左翼戲劇運動。 [2] 

南國社組織成員

南國社的成員,以後不少成為中國戲劇、電影、音樂、美術等方面的骨幹人才,如唐槐秋、陳凝秋(塞克)、陳白塵趙銘彝、金焰、鄭君裏、張曙、吳作人等。 [2] 

南國社主要影響

南國社戲劇在內容上發展了“五四”時期的愛美劇,由於其成員多屬小資產階級青年,他們對黑暗現實的反抗往往帶有傷感成分和浪漫色彩,形成南國社話劇那種以對現實的不滿和反抗為主調,而又帶有憂鬱色彩的抒情特點。它的戲劇演出着眼於揭示內容和人物思想,在表演上摒棄文明戲遺留下來的裝腔作勢的程式化演技,樸素自然,富有生活氣息。他們注意學習傳統戲曲的表現手法,採用簡單的舞台佈置,不用硬景或繪景,而代之以布條製作的佈景,突出燈光的作用。1929年,南國社在南京曉莊師範學校演出時,就在舞台的桌椅上覆上白布與黑布,配成一種黑白相間的幕景,用蠟燈和煤油燈照明。演出《蘇州夜話》時則用一條橫板並點上10多個燭頭代替“腳燈”,革新了舞台演出形式,表現出一種清新、自由、奔放而富有反抗的精神。南國社戲劇活動較徹底地擺脱了對外國戲劇的模仿並掙脱了文明戲的束縛,在中國話劇史上,起着承前啓後的重大作用。 [2] 
參考資料