五朵金花

或許是名字好聽又好記吧，馬蘭是我最早認識的黃梅戲演員，在不知道嚴鳳英的時候，就知道了馬蘭，甚至是她讓我認識了嚴鳳英(電視劇《嚴鳳英》很小就看過，《打豬草》的唱段耳熟能詳。)後來的《劈棺驚夢》並不懂裏面深奧的莊子學問，田氏手舉斧頭在棺材前猶豫難決的畫面記憶猶新。某年春節晚會上的一個戲曲聯唱節目，鄧婕的一段川劇結束後開始四處詢問：“馬蘭呢？”這時，她手持一串風車(或者是花枝)在舞蹈演員簇擁下亭亭而出，真有種“眾裏尋她千百度”，“千呼萬喚使出來”的絢爛。再後來，就是在報紙上看到她已為人婦。不怕人笑話，我是通過馬蘭才知道餘秋雨的，才逐漸瞭解他的作品及為人。馬蘭與餘秋雨的結合，延續了中國人千百年以來的“才子佳人”情結，相如文君，陸游唐婉，秋雨馬蘭，似乎都可以成為婉約雋永的愛情故事，但，才子佳人的匹配又能得到多少支持者？才子，還能配得起佳人嗎？

散文家並沒有給馬藍帶來藝術上的再次騰飛，這是戲迷的遺憾，還是文學與戲劇的悲哀？婚後的馬蘭漸漸消隱了，她舞動了二十年的舞台也挽留不住一個女人“大江東去”的決心。在家庭與事業之間，馬蘭用行動選擇了前者。她是一個真性情的女人，愛，可以愛得轟轟烈烈，走，也可以走得坦坦蕩蕩，不帶走一片雲彩，不留下一絲牽絆。美麗的身影漸行漸遠了，最終化作記憶中童年小山坡上迎風搖曳的蘭花草。所有的掌聲與鮮花皆成為雲煙，而唯有“內心的平安才是永遠”。

不知道有多少人可以有吳瓊這樣的勇氣，在她的黃梅生涯譽聲四起之時邁入流行歌壇，有在歌壇成績平平的情況下冒着揹負“吃回頭草”的風險而心甘情願的回到了黃梅舞台上。光陰不再，斯人如舊，清麗的嗓音未曾發生過改變，改變的，是一個女人面對所愛事業的心態。這讓我想起了八十年代出國熱潮中的影視演員們，最終回來了，青春與觀眾卻一起流逝了。吳瓊卻幸運得多，觀眾們並沒有忘記她，而是用寬容的掌聲迎接她的迴歸。一個人如果能真正的認識自己，接受自己，找準了自己的位置，他怎麼會不滿足，不快樂呢？

吳亞玲讓我想起了鄰家的阿姨，同學的母親，小學的音樂教師，惟獨沒有想到她的真正身份----黃梅戲演員。從外形與演唱上看，吳亞玲在五朵金花中都不是最具優勢的，第一次演電影就被馬蘭壓倒，委委屈屈地做了個小丫環，卻又出彩得令人過目難忘。吳版的黛玉過於豐滿了，葬花時的驚鴻一瞥卻又神似“他日葬儂知是誰”病瀟湘。或許在藝術成就上，吳亞玲比不過馬蘭、吳瓊，從她身上，我卻看到了一個平凡女人的幸福與真實。蔣院長很帥，雖然發福了，卻多了幾分儒雅氣質。他們兩人在一起，總讓我想起某個小學同學的父母親，一個很温馨和諧的家庭。也許正是事業上的平淡讓她得以有建立一個普通家庭的機遇。生兒育女，相夫教子，平凡得不值一提。不知不覺間，她已完成了一個女人與生俱來的完整使命，擁有了一個女人可以擁有的幸福。

袁玫是我個人比較喜歡的演員，而非黃梅戲演員。迷上黃梅戲之前，是將她當一個純粹的影視演員看待的。紅樓中我最喜歡的兩個角色----湘雲與襲人----她們的扮演者竟都是黃梅戲演員出身，多年後才突然發現這一點，是巧合還是緣分？不知道袁玫有沒有想過，如果當時沒有紅樓，如果她沒有離開戲曲舞台，現在的黃梅戲界又是怎樣的狀況，她又會在其中佔據怎樣的位置？歷史不會因一個人而改變，歷史卻足以改變一個人的命運。二十年後的紅樓聚會，襲人姐姐坐在台下悄悄擦着眼淚，二十年前的哪個夢不僅僅孕育着機遇與希望，也意味着放棄與遺憾。如果五朵金花真的能有重聚的那天，袁玫又會以怎樣的姿態出現在她們一同成長起來的這片熱土上呢？畢竟她在舞台上灑下的汗水並沒有銀幕上那麼多，畢竟這一去已是二十年。正應了紅書中關於襲人的那句判詞：“堪稱優伶有福，誰知公子無緣”，伴隨一生的，往往都不是最初的愛。

一個人很難身兼數職而將事業搞得有聲有色，蔣院長與夫人的分工合作使各自事業增色不少，而楊俊從藝又從政所得到的成績也未曾讓人失望過。藝術加政治總讓我想起江青，在我保守的觀念中，演員就該一心一意的去詮釋自己的角色，藝術與政治永遠也不可能有完全融合的那一天。或許是年齡增大了，舞台變下了，楊俊的轉型應該算是比較成功的。少了藝術的激情，多了人到中年的成熟與理性。楊俊的作品我不太熟悉，只看過《孟姜女》與《嫦娥》的片段，沒什麼特別的感覺。但她卻深受華西分舵主龐小虎的大力推崇，據他稱是：“唱腔獨特，柔中帶硬”。是不是這樣，還想聽聽各位的看法。