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《ZERO》(4張)

楊乃文於2012年找王治平來製作這張專輯，因為希望製作上更完美精準，所以光是收歌加錄音、製作，前後就超過兩年的時間來準備。除了亂彈阿翔、張震嶽、范曉萱、馬念先、葛大為、小安和徐佳瑩等，《ZERO》也找來櫻桃幫大恬、餘艾倫、混音師Craig Burbidge合作，並加了一些電子元素。

2012年底，楊乃文父親因病去世，令楊乃文受到打擊。因此，楊乃文將專輯命名為《ZERO》，因為“零”是結束，也是開始，象徵着挫折終將過去，也象徵着楊乃文的作品從原點重新開始。 ^[2-3] 

對於專輯封面，楊乃文之前跟公司討論過，她原本希望公司可以讓整張照片的反差更大、更模糊，但考慮到歌迷的意見，便放棄了。而被用到的照片都不是特意擺拍的。同時因為楊乃文喜歡紅色，所以MV的背景等大多都採用紅色。

《我是什麼》是楊乃文找徐佳瑩合作的歌曲，楊乃文覺得歌詞很短，便想要徐佳瑩完善，同但因為徐佳瑩太忙，於是楊乃文自己完善了歌詞。《小心我撒野》是由范曉萱創作的歌曲，因為范曉萱覺得歌曲很符合楊乃文，於是將歌獻給了楊乃文。

錄音的時候，楊乃文要求很嚴，讓混音師Craig Burbidge不勝其煩，因為楊乃文不喊停，已經混音好的歌曲會持續有版本出來，導致有的歌曲版本都達到了109。 ^[4] 

《Zero》與楊乃文過往專輯有不同，體現在楊乃文在詮釋的過程中更着重細節的呈現，或是有意鋭減了曾經的冷冽、犀利，加多了幾分柔和、暖味，概括而言情懷處理得更為成熟，在歌曲《未接來電》中尤為明顯。這首歌的編曲把氛圍營造得較為暖色，楊乃文的聲音又顯得極為細膩而温情，繼而增添了許多的撫慰色彩，這是楊乃文從前作品中少有的，這在本質上與楊乃文另一首經典慢板《祝我幸福》有着很大的不同。

《Zero》以搖滾作為主要的貫穿風格，而專輯中搖滾的風格也呈現出了多元的色彩，因此《Zero》通篇是搖滾卻不會單調也不會寡味，既有《小丑的姿態》、《鸚鵡》這類略狠的搖滾作品，也有《未接來電》這類很抒情搖滾的作品，也有《異象》、《Beautiful Life》這類在編曲、聲效製造氛圍的特色搖滾作品。

開篇的《鸚鵡》，中段的《異象》，末端的《Beautiful Life》這些作品是通過了編曲營造出了別有的意境感且能夠將楊乃文聲音中的一種狠被放大，特別是《Beautiful Life》，又聽到那種很熟悉的楊乃文，猙獰、厭惡的嗓音表情卻是讓人最痛快。 ^[6] 

《鸚鵡》的編曲方式和《女爵》類似，同樣是華麗的冷色調，有層層遞增的情緒推動，與《女爵》不同的是，這首歌始終保持着一種冷靜的姿態，即便是到尾段情緒達到高點，也沒有真正的噴薄而出。這樣的冷靜與理性，相較於《女爵》來説是一種成長，就像葛大為的歌詞裏所傳達的意義，對於相互瞭解的戀人來説，甜言蜜語的表面功夫其實很容易拆穿，只是看破不説破，如果內心已經斷念，説再見也只是一個動作而已。這樣的情緒其實不需要歇斯底里的表達出來，冷的反而更有殺傷力。 ^[7] 

由亂彈阿翔填詞的《日落西沉》是一首充滿畫面感的歌，主歌到副歌渾然一色的過度是整首歌的亮點 ^[8]  。主歌的沉悶的吉他與空闊的氛圍，讓人覺得黑暗朦朧看不清未來，副歌的節奏分明的鼓聲，絃樂和貝斯漸漸加入，呈現出堅定邁步的畫面感。 ^[7] 

小安做的《異象》在旋律的微小變化裏，情緒徐徐鋪滿整個桌面，不知不覺裏聲場包圍聽者四周 ^[8]  。《異象》裏輕柔的電子音樂，營造出疏離的氛圍，不同於《One》裏的猶豫遲疑，也不同於《飄着》裏完全沉浸的幸福感。現在的她，學會了順其自然的跟隨時空的變換，面對愛情裏的異象。 ^[7] 

《我從來不懂你的幽默》注重了搖滾與流行的權衡性，有流行的潛質卻沒有陷入流俗之中，歌曲的節奏感控制得也很好，特別是在鼓點的作用下更有質感與感染力。此外，不能不説馬先念的詞作是亮點所在，帶有戲謔的口吻，以一種高姿態的方式呈現，而楊乃文的拿捏精準得當，少了冷漠卻同樣把一副高姿態擺了出來。 ^[9]  《我從來不懂你的幽默》是表達一種“孤芳自賞”的態度，搖滾標配的電吉與鼓點交織出一個看似火熱的音場，凸顯出了楊乃文的“高冷”，一冷一熱形成了巨大的反差。《小心我撒野》體現着強烈的“搖滾赤子”內核，唱得是被逼到懸崖邊的絕望之聲，因而“小心我撒野”的吶喊張狂卻並非不合時宜。 ^[10]