Buckethead

1989以後

任職：主音吉他手（於2004年3月中旬突然離開Guns N' Roses）

樂器：特製24-Jumbo Frets gibson les paul custom、特製jackson Y2KV

愛好：雙截棍、武術、貝斯、鋼琴、popping、Leatherface、DisneyLand

風格類型：

Experimental（試驗音樂）

Experimental Rock（試驗搖滾）

Funk Metal（瘋克金屬）

Fusion（Fusion）

Goth Metal（哥特金屬）

Guitar Virtuoso（吉他鑑賞家）

Heavy Metal（重金屬）

Neo-Prog（Neo-Prog）

Progressive Metal（前衞金屬）

Prog-Rock/Art Rock（前衞/藝術搖滾）

相片資料(20張)

帶着肯得基桶當帽子的Buckethead共收集有40個此種肯德基桶，現已停產，因為他很喜歡肯得基桶所以才被稱為Buckethead。他至今共發行過超過30張個人Solo專輯，並且在33張專輯中擔任吉他手。參加過的著名樂隊包括Praxis, Colonel Claypool's Bucket of Bernie Brains和Guns N' Roses，他還是一些電影原聲帶和電玩配樂的guest player。Buckethead的演奏跨越多個風格，包括thrash metal, funk和electronica等等，他曾在著名吉他演奏家、教育家、理論家Paul Gilbert下學習。1996年Slash離開Guns N'Roses，在經歷過幾個主音吉他手後，2000年Guns N'Roses終於找到了Buckethead作為他們的合適人選，但在2004年Buckethead突然離開了他已經效力了四年的Guns N' Roses，並繼續個人演藝事業至今。

Buckethead(10張)

在看了他的介紹和外形之後，我絕對沒有想到他做出來的音樂會是這樣的的動人，唯一和他外形相吻合的是，音樂中那份莫名的冷酷和悲傷。雨夜裏，一個人聆聽這樣的音樂，會被一種説不出來的感覺充滿軀體。

這傢伙是不是一天到晚都想着他是被雞撫養大的或者帶個肯德基的桶是否能祭奠死去的雞的靈魂？這我們不得而知。但是他在Shred圈內的名聲絕對不是因為形象上的怪異而得來的。他是著名吉他手--Paul Gilbert的高徒，他做的音樂有令人費解的電子樂加吉他噪音他的速彈, 和Paul Gilbert有異曲同工之妙--高速的手指運動中仍能聽出律動，而並非是一味混沌型的傻快。快--在他的音樂中只是為音樂整體做服務，並沒有搶眼的成分。許多聽過他音樂的吉他手都對他寫的Riff感慨不已-- 一種全新的感受，原來Riff也可以寫成這樣。你要是非常感興趣卻又苦於沒有見過他的高速演奏的話，建議你去看一下Primus樂隊的現場VCD，在這場演唱會的後半段，Buckethead客串了一段獨奏，風一般的速度，怪異的現場表現無不讓所有看過這盤VCD的人留下深刻的印象。

但是如果你認為他只能速彈的話，那麼Buckethead將會給你一桶，他的專輯《colma》中充滿了感性的旋律和細膩的情感。在前衞音樂圈內（他曾所在的樂隊Praxis在前衞音樂圈中絕對是重磅炸彈）能有如此心靜如水的人的確少見。最難能可貴的就是他在加入了著名搖滾樂隊“槍炮玫瑰”後他仍能保持低調的風格，繼續他的個人音樂創作。

永遠用音樂來表現自己的想法，隱藏在面具和桶下的Buckethead將在你對吉他音樂黔驢技窮的時候給你上重要的一課，讓你重新認識吉他音樂的另一面。

不時有人向我打聽起Buckethead，為什麼他戴着面具，頂着個桶？他的父母怎麼了？他是半人半機器嗎？他會傷人嗎？他真的是個科洛爾·山德斯（譯者注：肯德基的創始人）迷嗎？等等。我無法告訴你們關於他所有的一切，只能説一些而已。

以前採訪裏説了Buckethead説過的一句話“不帶面具 做的是一個真實的自己 帶上面具 就能做一個另類的 一個自己嚮往卻不能在現實中實現的風格的自己”

Buckethead勤奮地練琴，他開始彈得很好了。但農場的人依然取笑他，把他們家的雞蛋打得稀爛。一天夜裏，那時他已經長得這麼高個兒了，有人把一桶炸雞扔進了雞舍。Buckethead試了又試還是不能把雞肉拼回到一起，所以他只好把桶頂在了頭上，拿起吉他，跑進了墓地。

Buckethead真的很悲傷，但他的吉他卻似乎比以前任何時候都彈得好了。墓地裏灰色的人和天使們都在聆聽他的音樂，太美妙了，他們停住了腳步，忘記了言語。通過他頭上的桶，所有那些他曾經認識的被炸了的小雞們都在與他溝通，他彈出了它們所有的靈魂，他彈啊彈啊，直到虛脱為止。

故事講到太陽終於出來，公雞打鳴。有些Buckethead老家的人説他把小雞的油脂和燒烤調味醬抹在面具上嘴巴的孔四周。不管那天夜裏發生了什麼，那個桶就那樣呆在他頭上了，到了早上裏面裝滿了雞骨頭。

當發現他蜷縮在一座墳墓上時，人們真的覺得這很不好，所以他們試着暫時地對他好一點。早上人們給他拿來了水，把他們不要的小東小西給他。聖誕節時他甚至得到了一把舊鏟子，於是他能夠在墓地裏交更多的朋友了。但最棒的事情卻是農場的僱工向他演示如何裝成一個海盜或Carribean或神出鬼沒的瑪麗蓮·曼森幽靈去溜進迪斯尼樂園。

於是有生以來首次，Buckethead知道他得乾什麼事了。迪斯尼樂園是他所到過的最棒的城市。每個人都很好，他們跟他説話，唱着歌，他們的動作也比他在墓地裏的那些朋友們來得真實。於是他燒掉了他的雞舍前往小鎮的主街，在那裏他為得到電子票（E-Tickets）而彈吉他。他學會了所有的歌曲和樂句，但每次他想找一份製作電子動物的工作時，人們卻把他拽到了舞台上。

如果不能在迪斯尼樂園住下來，他就得去別的地方了。他知道如果他像迪斯尼先生那樣建造一個公園的話，全世界的人都會來造訪他。或者即使他不能，他的這個公園裏也會滿是他的聲音電子動物朋友。他得讓小雞們住進來，得在公園中間建一塊大大的墓地，讓雕像和墓碑以特別的方式排列成行來製造最好的聲學效果。

當Buckethead在1989年無聲無息地出現時，人們根本不能辨認出那是個公園。粗糙的環境主要由生鏽的拖拉機零件和一堆由蜘蛛絲捆起來的木棍和動物骨頭組成。Buckethead知道如果他想維持這個公園的話他就得去掙錢，而且人們再也不會做電子票了。他開始在熟食店切肉，而在店裏他遇到了Maximum Bob並組了他的第一個樂隊Deli Creeps。

在接下來的13年裏，Buckethead彈着吉他周遊了世界、錄專輯、交朋友，還學會了給屍體上防腐劑的秘訣和主題公園的建設，以及武術。他獨自或是與朋友們一起或是在樂隊——Praxis、Giant Robot、Giant Robot 2、El Stew、Thanatopsis和Cobrastrike——裏錄了許多專輯。對自己沒有時間為露天電影院演奏音樂他覺得十分傷心，所以他與Michael Kamen、George S. Cliton和John Carpenter一起錄了一些電影音樂。所有這一切音樂冒險增強Buckethead的想像力，幫助Buckethead公園成為了一個我們都喜歡的夢與夢魘的世界。

你依然可以看見Buckethead夜裏在公園中游蕩，或是透在一條你從不記得去過那兒的牆上的裂縫在另一邊偷窺。不要害怕，他是個可愛的孩子，他只想做你的朋友。在Buckethead樂園裏他從來不孤單。

但如果你在某處在舞台上看見他或是在玩他的洋娃娃的話，你要大喊大叫就隨便吧，但不要嚇着這孩子。他的人生充滿艱辛，他通過了努力的工作才得到了今天的一切。所以如果他看起來有些迷惑的話又有什麼關係呢？要是你也經歷了同樣的一切你可能也會這樣的。他只想我們接納他。不要瞪着他或是過於擔心，也請態度好一點吧。讓我們在這裏使用點常識吧，我們不想看見他離開。謝謝。

作者簡介：Ronald L. Witherspoon與五隻狗和一條蛇一塊兒住在加利福尼亞州的Colma。他的作品曾經刊載在《娛樂週刊》、《嘉年華學者季刊》和《大西洋陰暗騎士班長》等刊物上。自1992年以來他就是研究Buckethead的首席專家。

原文注：Buckethead的生活鮮為人知。故事裏的有些人物可能是多個人物混合而成的，有些事件可能是為了將就時間順序而改了。故事可能是不足為信的、假想的、隱喻的或完全瞎編的。而Buckethead則有意無意地努力與當下的輿論一致以保持他的吸引力。

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