1917

作曲人託瑪斯·紐曼曾與電影《1917》的導演薩姆·門德斯合作過包括《美國麗人》《毀滅之路》《鍋蓋頭》《007：幽靈黨》《007：大破天幕殺機》在內的多部電影的配樂工作，在電影《1917》開始製作前，託瑪斯·紐曼便開始了創作配樂專輯的工作，並與導演薩姆·門德斯多次討論配樂的創作理念。他認為該片採用一鏡到底的拍攝手法，音樂如果過多地喧賓奪主，會讓觀眾產生不適感 ^[9]  。

因此託瑪斯·紐曼在創作配樂專輯時，堅守音樂於電影本身而言是錦上添花的理念，以故事情節作基底與主線，輔以適時且具備推動效果的原創音樂，緊貼電影主題思想而行，以實現音樂與故事的高度融合，讓電影中心立意得以延伸 ^[10]  。整張配樂專輯的創作甚至受到了電影拍攝地點本身的影響，託瑪斯·紐曼根據不同拍攝地場景選擇了不同的音樂語言 ^[9]  。

配樂專輯《1917》緊貼電影《1917》的主題，作曲人托馬斯·紐曼對配樂的運用，造就了電影《1917》區別於其他戰爭片的風格 ^[11]  。專輯中使用了許多絃樂，將情感渲染至最大程度化。其中，小提琴悠揚温柔、熱烈輕快的聲音迸發出觀眾內心富於戲劇性和生命力的強烈感情。大提琴奠定低沉宏偉的音調基礎，中提琴輔佐小提琴完成主旋律，讓聽眾得以震撼。温柔色彩的鋼琴音色絲毫未帶來温情，反凸顯片中角色內心的孤寂無比，配合聲聲抑揚的提琴聲使得曲目愈發悲愴。此外， 專輯中單簧管與雙簧管互相配合，動情處加入小提琴，推動情緒更上一層。單簧管嘹亮悠長的中音，音色純淨、清澈優美，有時轉為低沉、渾厚而豐滿的低音，雙簧管柔和軟麗的音色將聽眾思緒帶至故事中，憂鬱抒情的情緒躍然於聽眾心中。

專輯中還使用了許多打擊樂，緊張的鼓點聲呈現出有層次的遞進感，軍鼓大多音色清晰、明快，並伴有沙沙的聲音，別具特色；而在弱拍上則使用穿透力強，力度變化大的軍小鼓敲擊細小的節奏，以調和音色，增強了曲目的節奏感。此外，通過結合三角鐵、木琴等特殊音色及營造氛圍的特殊音效彰顯出片中兩位主角的心理狀態。三角鐵響亮的顫音能使極度高漲的緊張感更加鮮明。時不時奏出連續而迅速的震音，儘管音量微弱，但這種美妙感覺仍可迴盪於畫面之間，增強偵察敵情的緊張感與前方未知事物神秘感。穿插其中若有若無的木琴聲能發出木質堅硬清脆、餘音短、穿透力強的聲音，使得專輯的結構更圓潤豐滿，不僅表現為以鼓點突出氛圍，各種樂器恰到好處地配合與淡出淡入使得電影畫面富含層次感，而且符合電影劇情走向 ^[10]  。