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高燕

(北京畫家)

鎖定
高燕(1940.4—1991.9)北京人。畫家。畢業於中央工藝美術學院。1960年起從事連環畫插圖創作。20世紀80年代最著名的出版物插圖畫家之一。有“南雷北燕”之譽。出版《高燕插畫集》等。
中文名
高燕
國    籍
中國
民    族
出生日期
1940年4月
逝世日期
1991年9月
畢業院校
中央工藝美術學院
職    業
畫家
主要成就
20世紀80年代最著名插圖畫家之一
出生地
北京
代表作品
《紅與黑》《高燕插圖集》
職    稱
教授

高燕人物生平

高燕(1940.4—1991.9) ,北京人。擅長書籍裝幀、插圖連環畫。1980年畢業於中央工藝美術學院書籍裝幀專業研究生班。1960年起從事連環畫插圖創作。中央工藝美術學院書籍藝術系副教授。令人非常遺憾的是,高燕於1991年9月英年早逝。
高燕是20世紀80年代對大眾美術事業做出過傑出貢獻的一代名家。他的連環畫插圖作品,已經成為眾多讀者心中最珍貴的回憶。他又是一位優秀的美術教育工作者,在中央工藝美院任教期間,培養了大量人才,他謙和、儒雅的氣質感染着身邊的每一個人。高燕的插圖,散見於各類書籍、報刊,《讀者》雜誌社的編輯在回顧雜誌成長過程時,對高燕的作品和人品總是讚不絕口,念念不忘。就在《讀者文摘十人插圖集》出版前夕,高燕先生不幸英年早逝,給美術界帶來了不小的悲涼和遺憾。他的同仁、學生為了表達懷念之情,每隔幾年都要蒐集整理一部他的畫集出版,對照今天人走茶涼的藝術圈,也算是個特例了。

高燕藝術影響

南雷北燕
上世紀五六十年代的連環畫壇,中國傳統技法一枝獨秀,所以“南顧北劉”(顧炳鑫劉繼卣)一直是人們學習的典範。到了上世紀80年代,西方美術技法不斷被借鑑,讀者的欣賞視野愈發開闊。高燕突出的造型能力和對黑白對比技法嫺熟的運用獲得了讀者的極大讚譽。此時,他與另一位擅長外國題材的著名連環畫家廣西雷德祖被尊稱為“南雷北燕”。

高燕藝術特色

高燕的連環畫作品最初使用婉轉流暢的鋼筆單線和粗獷的明暗皴擦技法,後來漸漸融入裝飾效果。他筆下的人物,常常是深眼窩、高顴骨,用骨骼與關節突出形體。他最擅長運用簡練而富於韻律感的線條來表現外國女性修長而窈窕的身材並渲染出綺麗、高貴、優雅的氣息。在同時代的連環畫家中,高燕在闡釋西方古典美和貴族氣質方面是最突出的一個,他塑造的大量紳士、淑女形象是理想化的,甚至是唯美的。
高燕的線條具有很強的表現力,在保證輪廓清晰直觀的基礎上,更不乏細節的點染。毛髮的疏密、褶皺的順逆、光線的明暗,都體現出線條組織結構的嚴密性和多樣性。為了保證線條發揮最大效應,黑白色塊都化整為零,分散使用。同時在分界線上垂直拉伸出狀如毛刷的細密短線,替代了大面積的陰影過渡,避免了條塊變化造成的生硬和雜亂,黑色塊更加分散,畫家在上述基礎上借鑑了商業櫥窗的佈局和時裝效果圖的表現技法,突出了線條的華麗,裝飾效果也更加明顯。
高燕一天可畫100多張32K黑白插畫,是高產、高質量的畫家。曾經幾乎全國的出版物都有高燕的插圖作品。

高燕主要作品

高燕代表作品

(部分)
·連環畫《紅與黑》
·連環畫《貴婦還鄉》

高燕出版著作

·《高燕插畫集》
·《高燕插圖作品選》
·《高燕連環畫小品集》
·《高燕插圖作品選》

高燕《貴婦還鄉》

誇張化
《貴婦還鄉》的故事發生在20世紀50年代中葉的歐洲小城居倫。在工廠倒閉、城市蕭條、居民面臨貧困與飢餓的處境時,一位出生在本地的富孀克萊爾出現了。她承諾給居倫城捐贈十億鉅款,條件是居倫人必須還給她“公道”。原來,克萊爾在40多年前與本城小商人伊爾相愛,克萊爾懷孕後遭到遺棄。伊爾製造偽證,克萊爾被逐出居倫,淪為娼妓。現在她成了世界上最有錢的人,要求用十億鉅款的捐贈換取伊爾的性命。最初,這個要求被斷然拒絕。但是,隨着時間的推移,居倫人的心態發生了微妙的變化。接着,全城都開始以賒賬的方式超前消費,期待着那筆鉅款捐贈帶來的救濟金。一種無形的力量在壓迫着伊爾,他最終被處死,全城都在為“公正”和“良心”的勝利而歡呼。這部作品的嚴肅性是隱含在大量怪誕的語言和笑料中的,迪倫馬特説過:“一齣戲如果沒有笑的東西我是忍受不了的。”因此,高燕在作品中大量融入誇張與變形技巧,讓畫面與劇本的基調保持一致。畫家通過突出人物形體、五官、服飾的特點和大幅度的動作,讓故事沿着“情景喜劇”的模式發展,某些羣眾性的場面,還直接運用漫畫的方式處理。但是,為了不讓讀者把這部作品理解為簡單的滑稽劇,又必須着重表現人物存在的真實性。畫家在塑造市長、警察局長、牧師、校長、法官等次要人物時,不僅準確地表現出身份、氣質等固有特徵,還根據不同的情境來反映其心理活動。有些畫面,如同速寫之後的修正稿,簡練的筆法藴含着生動,寫實與誇張的巧妙組合,讓這一班人馬的表演活靈活現。就是這羣鮮活的形象,正在道貌岸然和嬉皮笑臉之間去扼殺另一個鮮活的生命。
生活化
與上述人物相比,伊爾的造型更具生活化。微微發福的身軀和略顯笨拙的動作表現出一個小商人的平庸本質,但他又是整個故事中最“清醒”的一個。他既集中了人類天性中的弱點與本能,又殘存着理性。從市長繼承人到交易犧牲品的嬗變過程中,伊爾曾以一人之力對抗全城。高燕成功地刻畫了伊爾在這一事件中的心理發展,從最初胸有成竹的幻想到不可名狀的恐懼,從噩夢來臨時的痛苦掙扎到絕望的沉默,波瀾起伏而又絲絲入扣。在特寫畫面中,讀者甚至可以感受到他內心痛苦而產生的肌肉抽搐。克萊爾的造型與伊爾正相反,因為她是金錢的化身,又裝了假肢、假手,更表明她是非人的、物質的聚合體。陰冷的表情和近於機械的動作,頗似石雕蠟像,在神秘、詭異的笑容下,是令人戰慄的邪惡本質。 [1] 

高燕藝術履歷

高燕的連環畫創作,以外國題材為主。1956年,他的第一套作品《拼圖》發表於《連環畫報》。那時,他只有15歲。隨後,經過了一番艱苦的歷煉,《苦菜花》《格林卡》《前面是急轉彎》《潘虎》等作品相繼問世。改革開放以後是高燕連環畫創作的旺盛期,《茶花女》《灰姑娘》《安徒生的童年》《摩訶摩耶》《紅與黑》(與吳冠英合作)等一批膾炙人口的作品奠定了他在連環畫界的重要地位。

高燕獲獎記錄

(部分)
·連環畫《貴婦還鄉》獲第三屆全國連環畫二等獎(一等獎空缺)
參考資料